| 1938 Broadway Tune | |
|---|---|
| Broadwayn melodia vuodelta 1938 | |
| Genre | musiikkielokuva |
| Tuottaja | Roy Del Ruth |
| Tuottaja | Jack Cummings |
| Käsikirjoittaja _ |
Jack McGowan |
| Pääosissa _ |
Robert Taylor Eleanor Powell Buddy Ebsen Sophie Tucker Judy Garland |
| Operaattori | |
| Säveltäjä |
Nacio Herb Brown (musiikki) Arthur Freed (lyrics) |
| Elokuvayhtiö | MGM |
| Jakelija | Metro-Goldwyn-Mayer |
| Kesto | 110 min. |
| Budjetti | 1 588 000 $ [1] |
| Maksut | 2 846 000 $ [1] |
| Maa | USA |
| Kieli | Englanti |
| vuosi | 1937 |
| Edellinen elokuva | 1936 Broadway Melody |
| seuraava elokuva | 40-luvun Broadway-sävelmä |
| IMDb | ID 0028665 |
Broadway Melody of 1938 on yhdysvaltalainen mustavalkoinen musiikkielokuva , jonka on ohjannut Roy Del Ruth MGM :ssä ja pääosissa Robert Taylor ja Eleanor Powell . Muiden näyttelijöiden joukossa tunnetuimpia ovat Sophie Tucker , Judy Garland , Buddy Ebsen , George Murphy ja Binnie Barnes . Elokuva julkaistiin 20. elokuuta 1937 [2] .
Miljonääri Herman Whipple ( Raymond Walburn ) rahoittaa nuoren ohjaajan Steve Raleighin ( Robert Taylor ) Broadway-tuotantoa. Hän ryhtyy töihin innostuneena. Sillä välin tyttö nimeltä Sally Lee ( Eleanor Powell ) livahtaa junaan New Yorkiin hoitamaan rakastettua kilpahevostaan Stargazeria, joka oli entinen hänen perheensä mutta myyty Whipplen vaimolle Carolynille ( Binnie Barnes ). Steve löytää vahingossa Sallyn junasta ja on hämmästynyt kuinka hyvin hän tanssii. Hän päättää antaa hänelle pääosan esityksessään. Saapuessaan New Yorkiin hän asettuu täysihoitoon, jonka omistaa iäkäs nainen Alice Clayton ( Sophie Tucker ), joka yrittää päästä Raleighiin demonstroidakseen tyttärensä Bettyn ( Judy Garland ) laulukykyjä.
Steven ja Sallyn välille kehittyy vähitellen romanttinen suhde, mutta he suostuvat odottamaan kanssaan ensi-iltaan asti ja aloittamaan harjoitukset. Sillä välin Carolyn Whipple päättää myydä Stargazerin, koska hän loukkaantui vakavasti. Huutokaupassa Sally hajoaa ja ostaa sen 1 750 dollarilla, vaikka hänellä ei ole sellaista rahaa. Auttaakseen häntä Steve lainaa puuttuvan summan Whippleltä, mutta pelkää, ettei tämä hyväksy rahaa häneltä, ja pyytää heidän yhteistä ystäväänsä Sonnya ( George Murphy ) siirtämään ne näennäisesti hänen puolestaan. Sally ostaa hevosen takaisin ja alkaa hoitaa sitä, kun taas rahan puutteen vuoksi toinen hänen ystävänsä Peter ( Buddy Ebsen ), joka työskentelee Carolynille, joutuu varastamaan viljaa hänen talliltaan.
Pian Carolyn vaatii miehensä, että Steve korvaa Sallyn kuuluisalla näyttelijällä. Hän kieltäytyy uhmakkaasti, ja Whipples ei vain kieltäydy myöntämästä lisärahoitusta esitykselle, vaan myös muistuttaa häntä suuresta velasta, joka hänen on maksettava takaisin ajoissa. Sally päättää jättää projektin pitäen itseään lahjakkaana ja omistaa kaiken aikansa hevosen valmistelemiseen tulevia kilpailuja varten. Steve alkaa osua rikkaiden ihmisten ovelle, mutta kaikki kieltäytyvät rahoittamasta hänen tuotantoaan. Seurauksena on, että kaikkien velkaan joutuneiden ja kaiken paitsi hevosen menettäneiden ystävien kohtalo on päätettävä tulevissa kilpailuissa 25 tuhannen dollarin palkinnolla. Asiaa mutkistaa se, että Carolyn Whipple on jälleen kiehtova ja laittaa starttiin toisen Dubonnet-nimisen hevosen, jonka kaikki asiantuntijat pitävät kilpailun pääsuosikkina.
Ja sitten tulee kisapäivä. Stargazer aloittaa erittäin huonosti, hautaa itsensä ensimmäiseen esteeseen ja juoksee sitten kokonaan toiseen suuntaan, jättäen ratsastajan huomiotta. Ja sitten toinen seuran jäsen, George Papalupas ( Billy Gilbert ), muistelee, että hevonen osoitti harjoituksissa aina parhaita tuloksia, kun hän kuuli kuuluisan aaria "Largo al factotum" veljenpoikansa Nikkin ( Igor Gorin ) esittämänä. George vetää Nikkin mikrofonin luo ja saa hänet laulamaan. Stargazer syöksyy ja on puoli pituutta Dubonnetin edellä.
Elokuva päättyy neljäntoista minuutin tuotantoon, jossa kaikki päähenkilöt osallistuivat. Tanssinumerot esittivät Sally, Sonny, Betty ja Peter, laulua esittivät Alice Clayton ja Nikki. Kaikki huipentuu Sallyn neljän minuutin soolotanssiin. Viimeisessä kohtauksessa Sonny, Alice, Nikki, Sally, Stargazer, Steve, Betty ja Peter seisovat etualalla, taustalla useita kymmeniä extraa, kuoro soi ja elokuva päättyy.
Vuonna 1929 Broadway Melody kuvattiin MGM :ssä , joka voitti Oscarin ja tuotti noin kolme miljoonaa dollaria [3] [4] budjetilla vain 379 000 [4] . Elokuvan suosio sai studion julkaisemaan useita samanlaisia elokuvia. Vuonna 1935 MGM kuvasi Broadway Melody 1936 -elokuvan , jossa Eleanor Powell näytteli tanssijaa, joka haaveili päästä Broadwaylle, ja Robert Taylor näytteli nuorta tuotantojohtajaa. Kuvan musiikin on kirjoittanut Nacio Herb Brown ja sanoitukset Arthur Freed [5] . Samat ihmiset valittiin työskentelemään sarjan kolmannessa elokuvassa - Broadway Melody 1938 (vaikka on olemassa versio, jonka mukaan Allan Jones [6] vaati alun perin roolin, joka päätyi Robert Tayloriin ). Alun perin suunniteltiin, että myös muita näyttelijöitä edellisestä elokuvasta ( Oona Merkel , Sid Silvers ja Francis Langford ) osallistuisivat, mutta tästä ideasta luovuttiin lopulta [6] . Mutta legendaarinen Broadway-tähti Sophie Tucker suostui näyttelemään elokuvassa. Loput näyttelijöistä, mukaan lukien 15-vuotias Judy Garland, valittiin MGM:n henkilökunnasta, lukuun ottamatta Binnie Barnesia, jolla oli sopimus Universalin kanssa ja joka oli erityisesti kihlattu tätä elokuvaa varten [7] . Marjorie Lane valitsi Eleanor Powellin jälleen lauluäänitykseen [6] [8] . Elokuva tehtiin helmikuun lopusta 20. heinäkuuta 1937. [9]
Mielenkiintoista on, että loppunäytöksen kuvaamista varten lava oli koristeltu julisteilla, joissa oli todellisten Broadway-tähtien nimiä vuosilta 1910-1920. Siksi Tuckerin numeron aikana taustalla roikkuvat julisteet, joissa ei ole hänen hahmonsa Alice Claytonin nimi, vaan hänen oikea taiteilijanimensä "Sophie Tucker". Lisäksi yhdessä julisteista on teksti "Broadway Melody 1937" - elokuvan työnimi [6] .
|
|
Seuraavat sävellykset soivat elokuvassa [10] (musiikki - Nacio Herb Brown , sanat - Arthur Freed , ellei toisin mainita):
"Broadway Melody" (1929) - kuoron esityksessä avausteksteissä, uusinta soi elokuvan viimeinen kohtaus.
"You Are My Lucky Star" (1935) - orkesterin esittämä avaustekstissä, Igor Gorin laulaa yhden rivin kappaleesta lopussa.
"Yours and Mine" (1937) - Judy Garland laulaa lyhyen osan avaustekstissä, Marjorie Lane (dubattu Eleanor Powell) laulaa kappaleen junakohtauksen aikana, Powell tanssii Murphyn kanssa ja Garland Ebsenin kanssa viimeisessä esityksessä.
" The Toreador Song " oopperasta "Carmen" (1875, musiikki - Georges Bizet , libretto - Henri Meilhac , Ludovic Halévy ) - Igor Gorin laulaa elokuvan avauskohtauksessa.
"Follow in My Footsteps" (1937) - laulavat George Murphy, Buddy Ebsen ja Marjorie Lane (dubannut Eleanor Powell), soitti tanssikohtauksen aikana junassa. Sävellys sisältää myös otteita kansanlaulusta " The Old Grey Mare " ja kuuluisasta joululaulusta " Jingle Bells " (rekisteröity 1858, kirjoittaja - James Lord Pierpont ).
"Everybody Sing" (1937) - laulaa Judy Garland, Sophie Tucker, Barnett Parker, Delos Jukes [11] ja kuoro laulaa muutaman rivin, soittaa kohtauksen aikana, jossa Alice Clayton ja hänen tyttärensä vierailevat Steve Raleighin toimistossa. Keskellä on otteita kansanlaulusta " Sing a Song of Sixpence " sekä kappaleista " Happy Days Are Here Again " (1929, musiikki - Milton Ager , sanat - Jack Yellen ) ja "In the Evening by the Moonlight" (1880, sanat ja musiikki James A. Bland ). Kappale nauhoitettiin 5. maaliskuuta 1937 ja kahdessa vaiheessa - ensin he nauhoittivat kappaleen ensimmäisen puoliskon yhden Judyn laululla ja sitten toisen, jo kaikkien muiden osallistuessa [12] . "Everybody Sing" oli ensimmäinen Garland-kappale, joka esitettiin MGM-elokuvassa ja julkaistiin myöhemmin singlenä. Äänitys tehtiin 30. elokuuta, levy julkaistiin syyskuussa 1937 [13] . Kappaleen singleversio eroaa hieman elokuvassa käytetystä: Judy laulaa yksin; keskiosa puuttuu; Elokuvaversiosta puuttuu se, että yhdessä kertosäkeessä tempo pysyy ennallaan, mutta aika-ajo muuttuu 4/4:stä 6/4 :ään neljän tahdin ajan, mikä antaa vaikutelman äkillisestä tempon hidastumisesta.
" Auld Lang Syne " (skotlantilainen kansanlaulu) - Sävelmä soi taustalla, kun Alice Clayton puhuu urastaan Broadwaylla.
" Some of These Days " (1910, sanoitukset ja musiikki - Shelton Brooks ) - laulaa Sophie Tucker, kuultu teatterin harjoituskohtauksen aikana. Alkuperäisessä 1911-versiossa Tucker esitti myös kappaleen, ja hän äänitti sen myöhemmin useita kertoja eri elokuviin, mukaan lukien Broadway Tune-38.
"I'm Feelin' Like a Million" (1937) - laulaa George Murphy ja Marjorie Lane (dubannut Eleanor Powell), soittaa Sonnyn ja Sallyn tanssikohtauksen aikana sateessa.
" Largo al factotum " (1816, aaria oopperasta Sevillan parturi , musiikki - Gioacchino Rossini , libretto - Cesare Sterbini ) - laulaa Igor Gorin, soi Stargazer-harjoituskohtauksen aikana, toistuu kilpailukohtauksen aikana.
"(Dear Mr. Gable) You Made Me Love You" , alkuperäinen nimi " You Made Me Love You (I Didn't Want to Do It) " (1913, musiikki - James V. Monaco , sanoitus - Joseph McCarthy , vuonna 1937 tekstin muokkasi erityisesti elokuvaa varten Roger Edens ) - Judy Garland laulaa, soi kohtauksen aikana, kun Betty Clayton kirjoittaa kirjeen Clark Gablelle . Kappaleesta tuli tämän elokuvan päähitti ja se toi 15-vuotiaan Judy Garlandin uudelle suosiolle, ja siitä tuli todellinen sensaatio [7] [14] [15] . Uusi teksti oli nuoren fanin vetoomus yhteen 30-luvun suosituimmista ja lipputuloksista , Clark Gablesta. Judy esitti kappaleen ensimmäisen kerran 1. helmikuuta 1937 Gablen syntymäpäiväjuhlissa [7] [16] [17] . Hänen muistonsa siitä päivästä:
Vapisin pelosta kuin haavan lehti… Tämä tapahtui minulle ensimmäistä kertaa lavalla. Mutta annoin kaikkeni, koska ihailin häntä niin paljon <…> Hän halasi minua ja sanoi: "Olet suloisin tyttö, jonka olen koskaan nähnyt elämässäni." Kun katsoin häntä läheltä, polveni taipuivat. Itkin ja olin juuri seitsemännessä taivaassa! [17]
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Vapina kuin lehti... näyttämölle peloissaan ensimmäistä kertaa. [Mutta] annoin kaiken, mitä minulla oli, koska ihailen häntä niin <…> Hän laittoi kätensä ympärilleni ja sanoi: "Olet suloisin pieni tyttö, jonka olen koskaan nähnyt elämässäni". Kun katsoin häntä läheltä, polveni melkein painuivat alas. Ja sitten itkin, ja se oli yksinkertaisesti taivaallista!Ja tässä on mitä Gable itse muistutti:
Kun pieni Judy aloitti laulamisen, luovuin kaikesta tekemästäni, olin hämmästynyt ja todella liikuttunut. Hän oli niin hermostunut ja yritti miellyttää kaikessa, ettet voinut auttaa häntä millään tavalla, mutta samalla rakastuit häneen. [17]
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Kun pieni Judy tuotiin lavalle laulamaan, meinasin pudota, olin niin yllättynyt ja todella liikuttunut. Hän oli niin hermostunut ja halukas miellyttämään, että et voinut muuta kuin rakastua häneenTämän esityksen ansiosta Judy sai roolin Broadway Tune-38:ssa [6] [18] . Elokuvaversio äänitettiin 7. toukokuuta [12] [16] , singleversio 24. syyskuuta ja julkaistiin lokakuussa 1937 [13] . Versioiden välillä ei ole kardinaalisia eroja (verrattuna samaan "Everybody Sing" -kappaleeseen). Kappaleesta tuli niin suosittu Yhdysvalloissa, että jopa vuonna 1968 julkaistu dokumenttielokuva näyttelijästä oli nimeltään "Dear Mr. Gable [19] , ja vuonna 1998 hänet valittiin Grammyn Hall of Fameen [20] .
"Your Broadway and My Broadway" (1937) - laulaa Sophie Tucker ja Igor Gorin, soittaa viimeisen esityksen aikana. Myös tämän kappaleen äänitti Judy Garland kuoron säestämänä, mutta sitä ei sisällytetty elokuvaan. Garlandin versio julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1994 osana Judy Garland - The Golden Years at MGM DVD box settiä [21] , ja se ilmestyi ensimmäisen kerran CD:llä vuoden 1996 kaksoiskokoelmassa Collectors' Gems from MGM Films [22] .
"Broadway Rhythm" (1935) - kuoro laulaa viimeisen esityksen aikana.
"Got a Pair of New Shoes" (1937) - Kuoro laulaa lyhyen katkelman viimeisen esityksen aikana. Judy Garland esitti ensimmäisen kappaleen kokonaisuudessaan seuraavassa elokuvassaan, Thoroughbreds
Do n't Cry .
Kriitikot ottivat Eleanor Powellin tanssirutiinit myönteisesti vastaan, mutta elokuvaa kuvattiin yleisesti edeltäjiensä haaleaksi jäljitelmäksi. Arvosteluissa melkein sivuutettiin useimpien tähtien työ, koska kaikki huomio keskittyi ylistäviin arvosteluihin "Dear Mr. Judy Garlandin ja kriitikoiden ylistämän Sophie Tuckerin Gable. The Hollywood Reporter kirjoitti: "Nuoren Judy Garlandin sensaatiomainen työ saa ihmettelemään, miksi häntä on pidetty piilossa muutaman viime kuukauden ajan?" [18] . New York Timesin arvostelussa sanottiin: "Elokuvassa on hetkiä, jotka ovat menestyneempiä kuin itse elokuva <...> Hämmästyttävä Judy Garland on Metron haaste vastauksena Deanna Durbinille " [24] . Ja Variety ilmaisi asian näin: "Ei ole mitään järkeä syventyä yksityiskohtiin ennen kuin Sophie Tucker ja Judy Garland poistetaan kehyksestä. Voit kuulla, mitä muut sanovat, mutta neiti Tucker on ainoa, jonka näet. Ja sitten hän astuu taaksepäin ja työntää teini-ikäisen Judy Garlandin kohti kameraa laulaen "Everybody Sing" äänellä, joka kaikuu Tuckeria . "
Warner Home Video julkaisi elokuvan DVD:llä 8. huhtikuuta 2008 yhdessä Broadway Melody 1936 kanssa . Levy myytiin sekä erikseen että osana Classic Musicals From The Dream Factory, Volume 3 box settiä [27] .