Wang Yi (taiteilija)

Wang Yi (kiinaksi: 王繹; syntynyt 1333 - k. 1362 jälkeen) oli kiinalainen taidemaalari .

Elämäkerta

Tietoa tästä artistista on hyvin vähän. Tiedetään, että hän tuli Zhejiangista , asui Hangzhoussa, harjoitti maisema- ja hahmomaalausta, erikoistuen muotokuviin (taidehistorioitsijat uskovat, että hän oli Sungin muotokuvien perinteen jatkaja). Hänen tarkka kuolemansa päivämäärä ei ole tiedossa. Wang Yin koko perinnöstä on säilynyt useita maalauksia ja pieni tutkielma muotokuvista.

1600 -luvulle asti ja vielä myöhemminkin kiinalaiset tuntijat pitivät muotokuvaa puhtaasti toiminnallisena taiteena, "hienollisen ilmeen arvoisen" luokkien ulkopuolella. Tämä asenne on johtanut siihen, että hyvin vähän vanhoja muotokuvia on säilynyt tähän päivään - niitä ei arvostettu, eikä niitä säilytetty. Valtion holveissa säilytettiin sarja keisarillisia muotokuvia, mutta niitä käsiteltiin valokuvina, ei arvokkaina maalauksina. Yuanin ajalta on säilynyt kaksi albumia muotokuvia tämän mongolien dynastian keisareista . Yuan -ajan hovi- ja papistopiirien ulkopuolella luodut muotokuvat tunnetaan kuitenkin nykyään hyvin epämääräisesti. Ainoa esimerkki tällaisesta maalauksesta on Wang Yin "Yang Zhuxin muotokuva". Se kuvaa tutkijaa ja runoilijaa Yang Zhuxia (Yang Qian, lempinimeltään "Bamboo West"), kävelemässä yksin sauva löysissä vaatteissa ja lippaissa. Muotokuva syntyi yhteistyössä Ni Zanin kanssa , joka vuonna 1363 lisäsi mäntyä ja kiviä Wang Yin maalaamaan tiedemieshahmoon.

Wang Yi kirjoitti ensimmäisen tunnetun teoreettisen tutkielman muotokuvista. Tämän pienen teoksen, nimeltään "Muotokuvasta", hän kirjoitti vuonna 1360. Tutkielmassa taiteilija Su Shi :n jälkeen toteaa, että "jokaisen muotokuvan maalaavan on tiedettävä fysiomantiikan säännöt." Taiteilija uskoi, että muotokuvalla on kaksi alkua: toinen sisältää esoteerisen, mystisen merkityksen, jonka fysiognomia paljastaa, toinen on kasvojen ornamentalis-graafinen rakenne. Sitten hän kuvailee, kuinka hän painaa muistiin kuvattavan kuvan niin, että hänet voidaan nähdä jopa silmät kiinni. Sitten hän kuvailee maalaustekniikkaa kasvoja kuvaaessaan. Ja lopuksi hän valittaa: "Nykyiset vulgaariset käsityöläiset "soivat luuttua, nostavat tappeja", he eivät tiedä luovan toteutuksen tapoja (perinteisiä tekniikoita). He pyrkivät saamaan kuvatun, oikaisevan mekkoaan, istumaan kireällä, kuin savipalikka. Joten he kirjoittavat. Siksi kymmenessä tuhannessa tapauksessa ei yhtäkään onnistunutta. Hänen oma työnsä "Yang Zhuxin muotokuva" ei kuitenkaan ole myöskään menestynyt, varsinkin Ming- ja Qing -kausien muotokuviin verrattuna . Huolimatta siitä, että tämän teoksen kiinalaiset kirjoitukset ylistävät muotokuvamaalarin kykyä vangita Yang Zhuxille ominaista "rehellisyyttä ja kunnioitusta", kuvattavan henkilön kasvot eivät välitä lainkaan hänen sisäistä maailmaansa, ne ovat kohteliaita ja ilmeettömiä. Kuitenkin, kuten kiinalaisessa muotokuvassa on tapana, asento, attribuutit, ympäröivät esineet ovat koulutetulle katsojalle ymmärrettäviä symboleja. Taiteilija varustaa sankarillaan hyvin erityisiä henkisiä ominaisuuksia, antaa hänelle tietyn ulkonäön ja ympäröi häntä ei-satunnaisilla esineillä - mänty ja kiviä, jotka persoonallistavat rehellisyyttä, lujuutta ja puhtautta.

Kirjallisuus

• Kiinalaiset käsitteet muotokuvista. - L .: Avrora, 1971.
• Zavadskaya E. V. Maalauksen esteettiset ongelmat vanhassa Kiinassa. — M.: Taide, 1975.
• Kolmetuhatta vuotta kiinalaista maalausta. Yalen yliopiston lehdistö. 1997