Paolo Veronese

Paolo Veronese
ital.  Paolo Veronese

omakuva
Nimi syntyessään Paolo Cagliari
Syntymäaika 1528 [1] [2]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 19. huhtikuuta 1588( 1588-04-19 ) [3] [4] tai 9. huhtikuuta 1588( 1588-04-09 ) [5]
Kuoleman paikka
Maa
Genre muotokuva [2] , muotokuva [6] , historiamaalaus [6] [2] , allegoria [2] ja uskonnollinen taide [2]
Nimikirjoitus
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Paolo Cagliari ( italialainen  Paolo Caliari ), joka tunnetaan paremmin nimellä Veronese ( italialainen  Veronese , 1528 , Verona  - 9. huhtikuuta [7] [8] tai 19. huhtikuuta [9] 1588 , Venetsia ) on italialainen taiteilija, yksi Suomen tunnetuimmista maalareista . venetsialainen koulu .

Elämäkerta

Paolo Veronese syntyi Veronassa kivenveistäjä Gabriele di Pietro Cagliarin [9] pojaksi, joka kantoi perheen lempinimeä Spesapedra. Lukuisat myöhemmät lähteet kertoivat hänen syntymästään useita vuosia, mutta Cecil Gould, italialaisten elämäkerran sanakirjassa olevan Veronese-merkinnän kirjoittaja , viittaa asiakirjoihin vuodelta 1529, jossa Paolon ikä on yksi vuosi, 1541, jossa Paolo, 14-vuotias. , mainitaan oppipoika Antonio Badile , ja 1588, jossa kerrotaan taiteilijan kuolleen 60-vuotiaana [10] .

Teini-iässä Paolo oli aluksi isänsä oppipoika, joka hallitsi kivenveistäjän taitoja, mutta osoitti riittävän varhain kiinnostusta ja kykyä maalaukseen, ja hänen setänsä Antonio Badila, jonka tyttärensä Elenan hän myöhemmin nai, antoi hänet tieteeseen. Sekä Badile että Paolon toinen opettaja Domenico Brusasorchi olivat Giovanni Francesco Caroton koulun edustajia , eivät erityisen lahjakkaita, mutta taitavia maalareita [7] . Hänen tyyliinsä vaikuttivat myös maniristit maalarit Giambattista Zelotti ja Paolo Farinati [8] sekä Brescian mestarit Romanino , Moretto ja Savoldo . Jälkimmäisen vaikutus oli melko rajallinen, sillä nuori Cagliari kasvoi nopeasti näistä opettajista maalaustekniikassaan [7] . Badile-opintojensa aikana nuori taiteilija sai vahvat alkutaidot maalarina ja rakkauden sävellyksiä, joissa yhdistyvät ihmishahmot ja arkkitehtuuri [8] .

1540-luvulla työskennellessään Veronassa ja Mantovassa Cagliari esitteli jo oman kuvajärjestelmänsä perustaa - puhtaita, valoisia sävyjä, joita yhdistävät läpinäkyvät varjot. Giulio Romanon ja Andrea Mantegnan maalausten esimerkkeillä hän hallitsi myös näyttävien kulmien taidon [9] . Asiantuntijoiden on vaikea määrittää Cagliarin ensimmäisten Veronese-teosten luomisaikaa. Ilmeisesti alttaritaulu Bevilacquasta ( Madonna valtaistuimella pyhimysten kanssa ) luotiin vuonna 1548, kohti San Fermo Maggioren kirkon kappelin valmistumista , jolle se oli tarkoitettu, tai hieman myöhemmin. Jotkut merkit antavat meille mahdollisuuden ajoittaa maalauksen "Jeesus kirjanoppineiden joukossa" (nyt Prado -kokoelmassa , Espanja) samalle vuodelle. Muita suuria kankaita, jotka eivät ole täsmälleen päivättyjä, mutta jotka liittyvät selvästi luovuuden alkuaikaan, ovat "Sisäänkäynti temppeliin" ( Dresdenin galleria ) ja "Daavidin voitelu" ( Kunsthistorisches Museum, Wien ) [10] . Ensimmäisenä merkittävänä Veronesen teoksena, jossa hän jo osoitti olevansa lyhennyksen mestari, pidetään Trevillen Villa Soranzan ( Castelfranco Veneto ) freskoja vuonna 1551 [8] [9] . Hän työskenteli tämän maalauksen parissa yhdessä Zelottin kanssa; 1800-luvulla freskot tuhottiin, mutta niiden fragmentteja säilytetään venetsialaisessa seminaarissa, Castelfranco Veneton katedraalissa ja Vicenzan kaupungin taidegalleriassa [10] .

Vuonna 1552 kardinaali Ercole Gonzaga tilasi neljä alttaritaulua Cagliarista ja kolmelta muulta maalarilta, Battista del Morolta, Farinatilta ja Bruzasorchilta, Mantovan katedraalia varten. Cagliari loi tästä tilauksesta maalauksen "Pyhän Antoniuksen kiusaus" (säilytetään nyt Caenissa , Ranskassa) ja valmistui Veronassa vuonna 1553 [10] . Tämä maalaus, joka osoittaa Michelangelon vaikutuksen [8] , Italian Encyclopedian mukaan ylitti huomattavasti muiden samassa tilauksessa työskentelevien taiteilijoiden työn [7] .

Vuonna 1553 Cagliari aloitti työnsä Venetsiassa , jonne hänet saatettiin kutsua Venetsian tasavallassa suositun taiteilijan Giambattista Ponchinon suosituksesta [7] . Hänen ensimmäinen toimeksiantonsa oli maalata Dogen palatsin äskettäin remontoidun Kymmenen neuvoston salin plafoni [9] . Tässä Venetsian viranomaisten tilaamassa ensimmäisessä työssä taiteilija osoitti jo kypsän, vakiintuneen tyylin: hänen lyhennyksensä luovat tunteen, että maalauksen hahmot leijuvat ilmassa katsojan pään yläpuolella, paletti on rikas ja kylläinen, kirkkaasti. valaistut siirtymät täyttävät kuvan varjostetutkin alueet väreillä [8] ja ylelliset monihahmoiset sommittelut sopivat luonnollisesti suurten huoneiden tilaan [9] .

Ilmeisesti useiden vuosien ajan Cagliari jakoi aikansa Veronan, Venetsian ja muiden kaupunkien tilausten kesken, mutta 1550-luvun puolivälin tienoilla hän muutti lopulta Venetsiaan, jossa vietti suurimman osan elämästään kuolemaansa asti. Siitä hetkestä lähtien hän alkoi allekirjoittaa teoksiaan nimellä Veronese - "Veronet" [10] . Varhaisin tarkasti päivätty maalaus hänen allekirjoituksellaan - "Herran kirkastaminen" Montagnanan katedraalissa  - valmistui 3. kesäkuuta 1555 [10] . Samana vuonna hän maalasi Pyhän Sebastianin luostarin kirkon sakristin katon , minkä jälkeen hän aloitti kattotyöt jo itse kirkossa. Veronese palasi ajoittain tämän temppelin sisustamiseen vuoteen 1570 asti [7] . Kirkon plafonin tarina oli " Esterin historia ", Veronese myös loi kirkkoa varten vuonna 1558 ja 1559 seinäfreskot Pyhän Sebastianin historiasta ja maalatut urkuovet [ 8] .

Jossain määrin Cagliarin menestys Venetsiassa alkuvuosina johtui siitä, että siellä työskennellyt Titian oli jo vanhentunut ja työskenteli pääasiassa ulkomaisille asiakkaille, ja toinen kuuluisa taidemaalari, Tintoretto , erottui kohtuuttomasta itsekeskeisyydestä. . Asiantuntijat ovat kuitenkin yhtä mieltä siitä, että Veronesen panos Sansovinon kirjaston kattomaalaukseen , joka tehtiin vuosina 1556-1557 (kolme tondoa , joissa on allegorioita kunniasta, aritmetiikasta ja geometriasta ja musiikista), oli merkittävin teos seitsemästä tähän projektiin osallistuneesta taiteilijasta [10] . Kaupungin viranomaiset antoivat hänelle virallisesti kultaisen kaulaketjun, joka oli tarkoitettu taiteilijalle, joka erottui eniten kirjaston maalauksessa, ja Titian kunnioitti häntä henkilökohtaisilla kehuilla [7] . Julkisiin rakennuksiin liittyvän työnsä ohella Veronese suoritti useita yksityisiä tilauksia Venetsiassa 1550-luvun lopulla ja 1560-luvun alussa. Hänellä oli mahdollisuus suunnitella tämän ajanjakson arkkitehtonisesti monimutkaisimpia renessanssirakennuksia – venetsialaisten arkkitehtien Michele Sanmichelin , Andrea Palladion ja Jacopo Sansovinon luomuksia . Myöhemmin hän käytti heidän arkkitehtonisia ratkaisujaan sellaisissa maalauksissa kuin "Pilgrims at Emaus" ja " Fast in the House of Levi " [8] .

Ilmeisesti vuonna 1560 Veronese vieraili yhdessä Girolamo Grimanin kanssa Roomassa , mutta taidehistorioitsijoiden mukaan tällä matkalla ei ollut merkittäviä seurauksia hänen luovalle uralleen [10] . Päinvastoin, tärkeä vaihe Veronesen työssä oli veljien Daniele ja Marcantonio Barbaron huvilan maalaus Maserissa vuonna 1561, mikä merkitsi hänen lopullista siirtymistään manierismin kaanoneista kohti sommittelun luonnollisuutta ja kirkkaita värejä [ 8] . Arkkitehti Andrea Palladion [9] luomien klassisten arkkitehtonisten muotojen pohjalta ja suunnittelun arkkitehtoniset yksityiskohdat veljelleen Benedettolle uskottuaan taiteilija loi huvilan seinille petollisia maisemia ja kuvasi sinistä taivasta mytologisilla hahmoilla. hahmoja katossa. Asentojen ja värien luonnollisuus erottaa toisistaan ​​sekä elämän iloja kuvaavat mytologisia ja allegorisia aiheita käsittelevät freskot että muotokuvat Barbaron vaimosta lapsineen ja sairaanhoitaja [8] . Tammikuussa 1562 taiteilija tilattiin maalaamaan Venetsian Dogen palatsin Suuren neuvoston sali; taidehistorioitsija Enrico Ridolfin mukaan tämä tilaus saatiin Maserin maalauksen menestyksen vuoksi [10] .

Vuosina 1562-1563 luotiin monumentaalinen maalaus " Avioliitto Galilean Canassa " San Giorgio Maggioren katedraalin ruokasaliin (nyt Louvren kokoelmassa [9] ). Tämä monihahmoinen sommitelma erottuu kuvallisen tilan avoimuudesta, suunnitelmien moninaisuudesta ja monimutkaisesta, mutta säännöllisestä ihmisten liikkeestä [8] . Kuvattujen hahmojen määrä lähestyy sataa (oletetaan, että Titian, Tintoretto, Jacopo Bassano ja itse kirjoittaja on kuvattu neljän muusikon kuvassa), Maria ja Kristus ovat melkein eksyksissä kirkkaan väkijoukon taustalla [9] .

Virallinen tunnustus Venetsiassa takasi Veronenen maineen lisäksi myös taloudellisen riippumattomuuden. Huhtikuussa 1566 hän vieraili kotikaupungissaan, jossa hän meni naimisiin Elena Badilan kanssa. Siellä hän loi myös alttaritaulun "Pyhän Yrjön marttyyrikuolema" Braidan San Giorgio -kirkolle . Tämän teoksen koostumus säilyi sitten prototyyppinä tällaisille maalauksille 1700-luvulle asti ja myöhemmin - Delacroix'n teoksiin saakka . Myöhemmin taiteilija palasi toistuvasti Veronaan ja viimeisteli monia teoksia paikallisille asiakkaille [7] .

Veronesen loppuelämän tärkein tapahtuma oli skandaali, joka liittyi hänen maalaukseensa Viimeinen ehtoollinen, joka maalattiin vuonna 1573 Pyhän Johanneksen ja Paavalin katedraalia varten . Kangas, josta tuli taiteellisesti yksi taiteilijan parhaista teoksista, kiinnitti inkvisiittoreiden huomion epätavallisella sommittelullaan ja kaanonin vastaisten hahmojen runsaudella [10] . Kuvan hahmojen joukossa ovat koira, verinen nenä palvelija, katunäyttelijä papukaijoineen ja muita. Vastauksena syytöksiin Veronese puolusti kiihkeästi oikeuttaan taiteilijana taiteellisiin vapauksiin ja totesi, että taiteilijoilla on "samat vapaudet, joita runoilijat ja hullut käyttävät". On mahdollista, että maalliset viranomaiset puuttuivat prosessin kulkuun, koska lopulta löydettiin kaikille osapuolille sopiva kompromissi: maalaus nimettiin uudelleen " Pidot Levin talossa " vähäisin muutoksin teeman vaihdon mukaisesti [ 8] . Tällä hetkellä tämä kangas sisältyy Venetsian akatemian kokoelmaan , koska se on ainoa Veronesen "juhlamaalauksista", joka jäi tähän kaupunkiin [10] .

Elämänsä viimeisinä vuosina, veljensä Benedetton lisäksi, Veronese oli mukana hänen poikansa Carlo ja Gabriele [7] ; isänsä kuoleman jälkeen heistä tuli tunnetuksi "haeredes Pauli" ("Paolon perilliset"), ja he käyttivät työssään lukuisia hänen jättämänsä luonnoksia ja tutkimuksia [8] . Benedetto, Gabriele ja Carlo osallistuivat myös Paolon viimeisen suuren teoksen luomiseen - kattoon "Venetsia Apoteoosi" Dogen palatsin suuressa valtuustosalissa, joka valmistui vuoteen 1585 mennessä [9] . Vuonna 1588 Veronese sairastui kuumeeseen ja kuoli muutamaa päivää myöhemmin. Veli ja pojat varmistivat, että taiteilija haudattiin Pyhän Sebastianin kirkkoon, jonka koristeluun hän työskenteli pitkään. Veronesen haudan päälle pystytettiin veistoksellinen rintakuva [8] .

Luovuus

Cagliarin nuorekkaista teoksista ("Madonna", Casa Contarinin freskojen jäännökset, Villa Soranzon ja Villa Fanzolon freskot) löytyy Veronese-koulun tunnusomaisia ​​piirteitä sen herkällä värillä , mutta samalla tietyllä tavalla. vapaus luoda taiteellisia kuvia, joihin tekijän oli pakko vaikuttaa Rafaelin kouluun. 27-28-vuotiaana hänet kutsuttiin Venetsiaan koristamaan Pyhän Sebastianin kirkon sakristia ja hän suoritti hänelle osoitetun tehtävän niin hyvin, että vuoteen 1570 asti hän oli jatkuvasti mukana tämän kirkon ja olemassa olevan luostarin parissa. sen kanssa, ja hänen kuolemansa jälkeen hänelle annettiin kunnia olla haudattu tähän temppeliin. Hänen työnsä Pyhän Sebastianin kirkossa erottuu piirustuksen keveydestä ja lempeästä, lämpimästä värityksestä:

Kuvauksissaan evankeliumikohtauksista, joissa Kristus osallistui niihin ( Avioliitto Galilean Kaanassa , Kristus Simon fariseuksen luona; Kristus Simonissa; Kristus Emmauksessa), Veronese yhdisti ainutlaatuisella tavalla raamatullisen moderniin: Venetsian sisätiloissa 1500 -luvulla , taustaa vasten renessanssin arkkitehtuuria , he juhlivat venetsialaisia ​​pukuja ovat taiteilijan aikalaisia ​​. Silmiemme edessä herää eloon kaikki tuon ajan juhlien loisto; näemme sen nautinnon janon ja rakkauden ylellisyyteen ja hienostuneisuuteen, joka erotti venetsialaiset - Veronesen aikalaiset.

Hänen evankelisia aiheita käsittelevistä maalauksistaan ​​ansaitsevat edellä mainitun lisäksi mainita:

Veronesen tyyli on aina ollut Tintorettoon verrattuna rauhallisempi ja staattisempi, lähellä myöhäisrenessanssin perinteitä; hänen teoksissaan ei ole sitä raivokasta alhaalta ylöspäin suuntautuvaa valokokeilua, kuten Tintorettossa. Siitä huolimatta hänet on perinteisesti kuulunut Tintoretton ja Tizianin ohella 1500-luvun suurten venetsialaisten maalareiden kolmikkoon [10] . Kypsän aikakauden teoksissa Veronese yhdistää taitavan ja elegantin piirustuksen muotoilun rikkaaseen sekä värien loistoon ja lämpöön. Muotokuvamaalarina (muotokuvia Marcantonio Barbarista, Daniele Barbarosta, soturista, Capello-suvun senaattorista, Giovanni Barbarigosta) Paolo Veronese tulee lähelle Tintoretton tapaa , mutta pysyy samalla poikkeuksetta omaperäisenä.

1570-luvun puolivälissä Veronesen teosten monumentaaliset kankaat korvattiin kammioisemmilla intonaatioilla; allegorisia ja mytologisia aiheita käsittelevillä maalauksilla on merkittävä paikka näiden vuosien teoksissa. Tämän tyyppisistä teoksista Venus ja Mars sekä Venus ja Adonis luotiin vuosina 1576–1584 ja Euroopan raiskaus vuosina 1578–1580. Uskonnollisia aiheita käsittelevissä sävellyksessä (Ristiinnaulitseminen, noin 1576; Maagien palvonta, 1578-1581) [9] sekä Saint Panteleimon Healing a Child, useat versiot Pietasta [8] ) tumma iltataivas muuttuu tausta, jonka ansiosta hahmojen Veronelle tavanomaiset kirkkaat vaatesävyt välittyvät dramaattisella jännitteellä. Tässä teemassa Veronese käyttää usein myös yksinkertaisia ​​suurihahmoisia sävellyksiä - esimerkkinä voi olla Kristuksen valituslaulu (n. 1576-1582, nyt Eremitaasin kokoelmassa ) [9] .

Mielenkiintoisia ovat myös hänen koristeelliset teoksensa, joista monet eivät ole tulleet meille; näille teoksille on ominaista suunnittelun rohkeus, toteutuksen vapaus, värien raikkaus; ne sopivat hyvin arkkitehtonisiin muotoihin. Hänen lahjakkuutensa vahvuus on seinä- ja plafonimaalaus. Erityisen mielenkiintoisia tässä suhteessa ovat esimerkiksi Maserin Villa Barbaron , Villa Thienen, Magnadolan linnan ja Venetsian Dogen palatsin freskot. Jotkut Dogen palatsin maalaukset ovat nyt muissa paikoissa; jotkut heistä ovat suuren neuvoston salissa:

Veronesen tyyli, joka ei juurikaan muuttunut pääkomponenteissaan hänen elämänsä viimeisinä vuosikymmeninä, oli riittävän joustava saadakseen hänen teoksensa näyttämään houkuttelevimmilta tiukasti määritellyissä olosuhteissa - roolissa oli valaistuksen suunta, korkeus lattiasta, arkkitehtonisten koristeiden läsnäolo ja läheisyys muihin maalauksiin ja muihin tekijöihin. Ajan myötä, kun monet Veronesen teoksista vaihtoivat omistajaa ja jopa maata, näitä vivahteita ei enää otettu huomioon [10] .

Veronesen kuoleman jälkeen hänen poikansa Carletto ja Gabriele muodostivat yhdessä veljensä Benedetton kanssa taiteilijayhdistyksen, joka tuotti maalauksia, jotka allekirjoitettiin "Paavalin perillisillä" (Heredes Paoli). Otettuaan käyttöön Veronesen tavan he eivät perineet hänen lahjakkuuttaan eivätkä saavuttaneet teoksissaan ilmoitettua laatua [7] .

Veronesen jäljittelijöitä ja seuraajia olivat taiteilijat Battista d'Angelo, Battista Zelotti ja Paolo Farinati .

Katso myös

Muistiinpanot

  1. ↑ Gould C., Gould C. CALIARI, Paolo, detto il Veronese // Dizionario Biografico degli Italiani  (italia) - 1973. - Voi. 16.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 https://rkd.nl/explore/artists/80585
  3. ↑ RKDartists  (hollanti)
  4. ↑ Paolo Veronese // Benezit Dictionary of Artists  (englanti) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  5. ↑ Find a Grave  (englanniksi) - 1996.
  6. ↑ 1 2 https://www.nga.gov/collection/artist-info.1952.html
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Giuseppe Fiocco . Paolo Veronese  (italialainen) . treccani.it . Italian Encyclopedia / Institute of the Italian Encyclopedia . Haettu: 4.6.2020.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Rodolfo Pallucchini . Paolo Veronese  . — artikkeli Encyclopædia Britannica Onlinesta . Haettu: 4.6.2020.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Veronese  / I. A. Smirnova // Suurherttua - kiertoradan nouseva solmu. - M .  : Suuri venäläinen tietosanakirja, 2006. - S. 172-173. - ( Great Russian Encyclopedia  : [35 osassa]  / päätoimittaja Yu. S. Osipov  ; 2004-2017, osa 5). — ISBN 5-85270-334-6 .
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Cecil Gould. Caliari, Paolo, detto il Veronese // Dizionario Biografico degli Italiani  (italia) . - 1973. - Voi. 16.

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
Sukututkimus ja nekropolis