Glenn Herbert Gould ( eng. Glenn Herbert Gould;, 25. syyskuuta 1932 , Toronto , Kanada - 4. lokakuuta 1982 , ibid) - kanadalainen pianisti , urkuri ja säveltäjä.
Gouldin vanhemmat Russell Herbert Gould ja Florence Emma Grieg Gould ( Edvard Griegin veljentytär ) olivat myös muusikoita, jotka rohkaisivat poikansa musiikillista kehitystä lapsuudesta lähtien. Gouldin ensimmäiset dokumentoidut julkiset esiintymiset kirkon tapahtumissa Uxbridgessa juontavat juurensa kesäkuuhun 1938. Samana vuonna nuori esiintyjä osallistui musiikkikilpailuun Kanadan kansallisnäyttelyssä Torontossa ja esiintyi radiossa Today's Children -ohjelmassa.
10-vuotiaana Gould alkoi käydä tunneilla Toronton konservatoriossa ja opiskella Frederick Sylvesterin ( urku) johdolla . Vuotta myöhemmin hän aloitti opinnot Alberto Guerreron (piano) johdolla. Vuonna 1945 Gould suoritti diplomitutkintonsa arvosanoin Toronton konservatoriossa, minkä jälkeen hän esiintyi ensimmäisen kerran yleisön edessä urkurina , soitti ensimmäistä kertaa orkesteri Beethovenin 4. konserton , vuonna 1947 hän esitti ensimmäisen soolokonserton ( ohjelmassa - Haydn, Bach, Beethoven, Chopin ja Mendelssohn). Gould tuli pian tunnetuksi kaikkialla Kanadassa radio- ja televisio-esiintymien kautta. Samaan aikaan ilmestyi hänen ensimmäiset omat sävellyksensä. Niiden joukossa on "Our Gifts" poika- ja tyttökuorolle pianolla, omistettu "Lasten Punaiselle Ristille ympäri Kanadaa".
Vuonna 1955 Gould meni Yhdysvaltoihin konserttien kera ( Washington ja New York ), ja heti ensimmäisten esiintymisten jälkeen Columbia Records tarjosi hänelle sopimusta . Hänen ensimmäinen levytyksensä, Bachin Goldberg-muunnelmat (1956), oli valtava menestys sekä yleisön että ammattiyhteisön keskuudessa.
Vuonna 1957 Gould kiersi Neuvostoliittoa ja hänestä tuli ensimmäinen pohjoisamerikkalainen muusikko, joka esiintyi Neuvostoliitossa toisen maailmansodan jälkeen ; näissä konserteissa esitettiin Bachin ja Beethovenin teoksia sekä Arnold Schoenbergin ja Alban Bergin teoksia, joita ei ollut esitetty Neuvostoliitossa moneen vuoteen .
10. huhtikuuta 1964 Glenn Gould piti viimeisen konserttinsa Los Angelesissa , minkä jälkeen hän hylkäsi kokonaan julkiset esiintymiset keskittyen studioäänityksiin ja radioesityksiin . Gould on esiintynyt useissa dokumenteissa, jotka on omistettu hänen työlleen Ranskan, Saksan ja Kanadan televisiossa.
27. syyskuuta 1982, vain kaksi päivää 50-vuotissyntymäpäivänsä jälkeen, Gould sai aivohalvauksen , jonka seurauksena hän halvaantui kehon vasemmalla puolella. Hänet vietiin Toronton yleissairaalaan, mutta hänen tilansa heikkeni nopeasti.
4. lokakuuta 1982 Gouldilla vahvistettiin kuolemaan johtava aivovaurio, ja hänen isänsä päätti ottaa Glenn Gouldin pois elatusavustuksesta.
Hautajaiset pidettiin 15. lokakuuta 1982 St. Paulin anglikaanisessa kirkossa.
Glenn Gould on haudattu Mount Pleasant -hautausmaalle Torontossa, jonne hänen vanhempansa myöhemmin haudattiin; Goldbergin muunnelmien ensimmäiset tangot on kaiverrettu hänen haudalleen.
Gouldin ohjelmisto oli melko laaja, se kattoi eri aikakausien säveltäjiä aina 1900-luvun alun avantgarde-taiteilijoihin asti. Viimeisessä konsertissaan hän soitti Krenekiä yhdessä Bachin ja Beethovenin kanssa .
Gould levytti monia pianoteoksia, myös harvoin esitettäviä (joukon Sibeliuksen , Richard Straussin , Hindemithin pianoteoksia ). Gouldin ohjelmistoon kuuluvien harvinaisten teosten joukossa ovat esimerkiksi Georges Bizet'n kromaattiset muunnelmat , jotka Gould piti 1800-luvun pianistisen taiteen korkeimpina saavutuksina [1] . Gouldin täydellinen äänitys Schönbergin pianoteoksesta on erittäin ylistetty.
Gould ilmaisi kuitenkin jyrkän skeptisen asenteen joitain pianomusiikin tunnustettuja klassikoita kohtaan - erityisesti hän toistui toistuvasti, ettei pidä Mozartin ja Chopinin musiikista (vaikka molemmat olivat läsnä hänen esittävässä ohjelmistossaan). Gouldin pääsäveltäjä oli Johann Sebastian Bach, ja yksi Bachin tärkeimmistä teoksista oli Goldbergin muunnelmat , joita hän esitti toistuvasti koko elämänsä (kaksi kuuluisaa tallennetta Gouldin Goldberg-muunnelmista ovat vuosilta 1955 ja 1981). Pre-Bachian aikakauden säveltäjistä Gould arvosti erityisesti Orlando Gibbonsia ja mainitsi hänet suosikkikirjailijakseen.
Glenn Gouldilla oli erinomainen pianistinen tekniikka [2] , jonka tutkijat katsovat hänen erityisen istuma-asennon vuoksi. Gould itse uskoi, että erittäin matala asento soittimen yläpuolella antoi hänelle mahdollisuuden hallita näppäimistöä enemmän. Gould oli kuuluisa selkeästä kosketuksestaan jopa erittäin nopeilla tempoilla, erityisesti polyfonisissa teoksissa. Samaan aikaan Gould vastusti jyrkästi viihdyttävä-virtuoosia musiikkia, ymmärtäen musiikinteon henkisenä ja älyllisenä etsinnänä. Mahdollisesti Gouldin tunnettu kyky tarjota joka kerta erilaisia tulkintoja samasta musiikkimateriaalista liittyy haun ideaan.
Äänitteiden lisäksi Gould jätti jälkeensä useita omia sävellyksiään, mukaan lukien pianosonaatin, sonaatin fagotille ja pianolle sekä jousikvartetin; nämä kirjoitukset jatkavat Schönbergin ja uuden wieniläisen koulukunnan perinnettä .
Gouldilla oli myös kirjoitustaito, ja hän sävelsi monien äänitteidensä saatevihkosten tekstit näyttäen niissä jonkinlaista huumoria (erityisesti esittelemällä niihin erilaisia fiktiivisiä muusikoita).
Glenn Gould oli kuuluisa eksentrisyydestään. Hänellä oli esimerkiksi tapana hyräillä tai hyräillä hengityksensä alla esiintyessään, mikä aiheutti tiettyjä vaikeuksia äänitteidensä äänisuunnittelijoille; Gould itse sanoi, että tämä tapahtuu hänelle tiedostamatta ja mitä vahvemmin, sitä huonommin tämä instrumentti palvelee hänen suorituksiaan. Gould kieltäytyi pelaamasta paitsi istumalla samalla vanhalla isänsä valmistamalla tuolilla (nyt tuoli on esillä Kanadan kansalliskirjastossa lasikannen alla). Gould pelkäsi kovasti flunssaa, eikä edes lämpimällä säällä riisunut takkiaan ja hansikkaitaan. Nämä ja muut Gouldin luonteen ja käytöksen omituisuudet antoivat useille asiantuntijoille ( Peter Ostwald teki tämän ensimmäisenä ) hänen kuolemansa jälkeen ehdottaa, että suuri pianisti kärsi neuropsykologisesta sairaudesta nimeltä Aspergerin oireyhtymä (Gouldin elinaikana tätä sairautta ei ollut vielä havaittu tunnistettu) [3] .
Glenn Gould sanoi kerran, että jos hän voisi olla mikä tahansa avain, hän olisi f-mollin avain, koska "se on melko ankara, puolivälissä monimutkaisen ja yksinkertaisen, suoran ja intohimoisen, harmaan ja erittäin kirkkaan välillä..." [4]
Vaikka Gould ei halunnut kilpailla musiikissa, hän sai monia palkintoja ennen kuolemaansa ja sen jälkeen. Vuonna 1983 hänet valittiin Canadian Music Hall of Fameen [5] . Valittiin Gramophone Hall of Fameen [6] .
Glenn Gould on palkittu Grammy-palkinnolla neljä kertaa :
Dokumentti Glenn Gould Plays Bach (1980), jossa Gould soittaa Goldbergin muunnelmia, puhuu ja vastaa kysymyksiin. Ohjaus Bruno Monsaingeon .
Vuonna 1993 julkaistiin elokuva G. Gouldista " Kolmekymmentäkaksi lyhytelokuvaa Glenn Gouldista " Kanadan, Suomen, Alankomaiden ja Portugalin yhteistuottajana. Ohjaus Francois Girard
Dokumentti "Glenn Gould. Elämä kuoleman jälkeen” (2005, Kanada - Ranska; ohjaus B. Monsaingeon)
Vuonna 2002 Glenn Gould julkaistiin DVD :llä. Alkemisti "( eng. Glenn Gould. Alkemisti ), joka yhdisti neljä G. Gouldista kertovaa elokuvaa, jonka ranskalainen ohjaaja Bruno Monsaingeon kuvasi vuonna 1974 elokuvasarjassaan "Musiikin tiet" ( fr. Chemins de la Musique ). Elokuvan kirjoittaja keskustelee Glenn Gouldin kanssa kymmenen vuotta sen jälkeen, kun muusikko kieltäytyi esiintymästä konsertissa. Gould selittää musiikillisia käsityksiään ja soittaa suosikkisäveltäjiensä musiikkia: J. S. Bachin, A. Schoenbergin, O. Gibbonsin, W. Byrdin ja muiden. Toiminta tapahtuu äänitysstudiossa, jossa Gould työskenteli, ja katsojalla on ainutlaatuinen tilaisuus sukeltaa upean pianistin luomisprosessin tunnelmaan.
Sosiaalisissa verkostoissa | ||||
---|---|---|---|---|
Valokuva, video ja ääni | ||||
Temaattiset sivustot | ||||
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|