The Lady of the Camellias (elokuva, 1936)

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 25.10.2021 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 5 muokkausta .
nainen kamelioiden kanssa
Camille
Genre draama / melodraama
Tuottaja George Cukor
Tuottaja Irving Thalberg , Bernard H. Hyman
Perustuu nainen kamelioiden kanssa
Käsikirjoittaja
_
James Hilton , Francis Marion , Zoe Aikins
Pääosissa
_
Greta Garbo , Robert Taylor
Operaattori
Säveltäjä Herbert Stothart , Edward Ward
tuotantosuunnittelija Cedric Gibbons
Elokuvayhtiö MGM
Jakelija Metro-Goldwyn-Mayer
Kesto 109 min
Budjetti 1,5 miljoonaa dollaria
Maksut 2,8 miljoonaa dollaria [1]
Maa USA
Kieli Englanti
vuosi 1936
IMDb ID 0028683
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

The Lady of the Camellias ( eng.  Camille ) on George Cukorin pitkä elokuva, draama , joka julkaistiin vuonna 1936 . Perustuu samannimiseen romaaniin

Alexandra Dumas . Greta Garbon esittämän Marguerite Gauthierin rooli on tunnustettu yhdeksi Hollywoodin klassisista glamour-kuvista [2] . Sama Greta Garbo oli ehdolla parhaan naispääosan Oscarille .

The Lady of the Camellias sai yleisesti ottaen myönteisiä arvosteluja kriitikoilta, ja siitä tuli yksi kaupallisesti menestyneimmistä Greta Garbon filmografiassa . Elokuva pääsi AFI :n mukaan elokuvahistorian 100 intohimoisimman kuvan joukkoon .

Juoni

Kuvan toiminta tapahtuu 1800-luvun puolivälissä Pariisissa. Viehättävä kurtisaani Marguerite Gauthier, joka tunnetaan "kamelioiden rouvana", esiintyy usein pääkaupungin korkeassa seurassa kukkien intohimonsa vuoksi . Hänellä on monia rikkaita ihailijoita, mutta ylellisen käytöksensä ja ystävällisen sydämensä vuoksi hän elää jatkuvasti velassa. Ystävä suosittelee, että hän menisi lähelle Baron de Warvilleä, suuren omaisuuden omistajaa. Sillä välin Margueritea jahtaa salaa häneen rakastunut nuori mies, Armand Duval. Aluksi Margarita jopa luulee olevansa Varvil, mutta kun Margarita esitellään todelliselle paronille, käy ilmi, ettei näin ole. Hän piti todella Armandista, mutta hänestä tulee silti Varvilin rakastajatar, joka ylläpitää salaa suhdetta Armantiin.

Margaritan tila huononee tuberkuloosin takia , mutta hän yrittää katkaista suhteet paroniin ja ottaa yhteyttä Armantiin. Margarita myy salaa korunsa voidakseen jotenkin olla olemassa. Yhdessä rakastajat lähtevät lomakeskukseen ja ovat todella onnellisia lyhyen aikaa. Rahat ovat loppumassa, ja Armand kirjoittaa kirjeen isälleen, Monsignor Duvalille, auttaakseen häntä taloudellisesti. Hätääntynyt isä tapaa Margaritan ja yrittää saada hänet eroamaan poikastaan, koska tämä voi olla haitallista hänen tulevalle uralleen. Marguerite palaa lomakeskuksesta Pariisiin ja yrittää erota Armandista, mutta on liian myöhäistä. Hän on velkaantunut, vailla tulevaisuutta ja huonokuntoinen. Finaalissa Margarita kuolee Armandin syliin.

Cast

Luontihistoria

Alexandre Dumasin työ oli yksi Hollywoodin suosikkiteemoista, ja se kuvattiin useammin kuin kerran, johtavien näyttelijöiden osallistuessa. Vuonna 1921 tehtiin hiljainen tuotanto Rudolph Valentinon ja Alla Nazimovan kanssa ja vuonna 1926 Norma Talmadgen ja Gilbert Rolandin kanssa . Romaani kuvattiin toistuvasti Euroopassa. "The Lady of the Camellias" pidettiin eräänlaisena näyttelijän draaman ja melodraaman taidon koetuskivenä [4] .

Vuonna 1936 MGM:n tuottaja Irving Thalberg päätti ottaa Dumasin näytelmän seuraavan elokuvasovituksen. Juuri häntä pidettiin tuottajana, joka löysi "Garbo-kaavan" vuonna 1927, ja päätös houkutella kuuluisuuden huipulla ollut tähti hänelle erittäin sopivaan rooliin oli melko luonnollinen [4] [5] . 1930-luvulla Garbo oli yksi parhaiten palkatuista näyttelijöistä ja sai MGM:n kanssa tehdyn sopimuksen mukaisesti 250 tuhatta dollaria elokuvaa kohden [6] . Studio aikoi tehdä kaksi elokuvaa vuonna 1936 pääosassa Garbo, mutta ohjaaja, jonka kanssa hän oli tottunut työskentelemään, Clarence Brown  , pystyi tekemään vain yhden kuvan . George Cukor sai tarjouksen työskennellä toisessa melodraamassa. Näyttelijän valinta oli ennalta määrätty (vaikka Cukor ei erityisesti arvostanut Garboa esiintyjänä), mutta hän piti materiaalista. Ohjaaja päätti lähestyä klassista melodraamaa epätavallisesta näkökulmasta. Dumasin romaaniin perustuva tarina, kuten Cukor ilmaisi, "hieman haiseva koipallolta", joten olkoon se pukupukuinen historiallinen elokuva, mutta dramaturgia ratkaistaan ​​nykyaikaisella tavalla. Juonen vaikein osa oli tarve välittää konflikti, joka liittyy 1800-luvun korkeaan yhteiskuntaan tulleen langenneen naisen maineeseen. Ohjaajan mukaan tämän hienovaraisen hetken, joka ei ole aivan lähellä nykyyleisöä, piti kuvan paljastaa [7] .

Käsikirjoittajana Thalberg otti mukaan kokeneen asiantuntijan, Francis Marionin, joka muokkasi luovasti useiden aikaisempien sovitusten (1915 ja 1926) käsikirjoitukset, mutta pysyi lähellä alkuperäistä lähdettä. Käsikirjoitustyö alkoi joulukuussa 1935 ja jatkui seuraavaan kesään. Tekstin ensimmäinen versio ei sopinut tuottajalle ollenkaan, koska hahmojen linjat osoittautuivat liian kukkaisiksi ja arkaaisiksi [8] . Minun piti lisäksi ottaa mukaan Zoya Aikins, joka viimeisteli dialogit [9] .

Garbo oli aluksi hieman haalea elokuvayhtiön tulevan työtarjouksen suhteen. Käsikirjoitus vaikutti hänestä liian samanlaiselta kuin Anna Karenina (hänelle vaihe on jo ohitettu), eikä Talbergin tuottajaehdokkuus oikein sopinut hänelle. Kuitenkin sen jälkeen, kun Garbo keskusteli tulevasta elokuvasta ystävänsä Mercedes De Acostan ( en ) kanssa, epäilykset hävisivät [8] [10] . Tähdelle sopivan kumppanin löytäminen ei ollut helppoa. Kuten johtaja sanoi, se oli vaikeampaa kuin senaattorin valinta. Valinta tehtiin Robert Taylorin hyväksi, joka ei silloin ollut kovin kuuluisa näyttelijä. Cukor asettui häneen myös siksi, että monissa aiemmissa elokuvissa Armandin hahmoa ilmensivät keski-ikäiset näyttelijät, mikä oli ohjaajan mukaan perustavanlaatuinen virhe [4] .

Kuvaukset tapahtuivat elokuusta marraskuuhun 1936 [11] . Kuvausten aikana Cukorin politiikka oli erittäin lempeää luovassa prosessissa, tukeutuen enimmäkseen Garbon näyttelijävaistoihin . Hän muisti sen

Tunsin, että hän ei luottanut minuun vähän ... Näyttää siltä, ​​​​että Garbolla itsellään oli selkeä käsitys siitä, miltä kameliasta kärsivän naisen pitäisi näyttää näytöllä, ja pelkäsi, että minulla oli yhtä selkeitä ideoita Tämä. Hän pelkäsi, että tällä perusteella meillä voi olla erimielisyyksiä kuvauksesta.

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Tunsin, että hän oli hieman epäluuloinen minua kohtaan... Koska hänellä oli oma erittäin selkeä käsitys siitä, kuinka La Dame aux Camelias tulisi esittää ruudulla, hän ei epäluonnollisesti pelännyt, että minullakin olisi ideoita aiheesta. ja että ristiriita syntyisi, kun kohtaamme toisemme...studion lavalla. - [4]

Jotta Garbon rooliin tottuisi paremmin, tarjottiin rekvisiittaksi koruja aidoilla timanteilla. Elokuvastudio kutsui suunnittelija Adrienin Ranskasta (hän ​​suunnitteli puvut elokuvaan " Grand Hotel "), jotta elokuvan mekot olisivat mahdollisimman autenttisia aikakaudelle [12] . Näyttelijä muisteli, että hän koki vakavaa epämukavuutta raskaiden asujen takia ja käytti tavallisia kotitossuja pitkän hameen alla mukavuuden vuoksi [13] .

Elokuvan loppua häiritsi tuottaja Irvin Thalbergin äkillinen kuolema. Lisäksi vuonna 1937 Cukor kärsi äitinsä kuolemasta, mikä vaikutti myös kuvan tunnelmaan. The Lady of the Camellias julkaistiin Yhdysvalloissa 4. joulukuuta 1936 [14] .

Kritiikki

Kuten elokuvakriitikko Ann Kaplan on todennut, Cukorin draamaa voidaan kutsua aikansa tuotteeksi - ajanjaksoksi Yhdysvaltojen historiassa, joka toipuu suuresta lamasta , jolloin kalliit melodraamat olivat yleisön kysyttyjä. Cukorin tavaramerkki on maalausten erityinen sentimentaalisuus, joka osui yhteen Dumas-näytelmän tunnelman kanssa [15] . "The Lady of the Camellias" on pääasiassa näyttelemiseen rakennettu kuva ja klassisen dramaattisen ja lumoavan kuvan ruumiillistuma [2] .

Kriitikot kehuivat Greta Garbon suoritusta ja pitivät hänen tulkintaansa Marguerite Gauthierin roolista yhdeksi hänen koko uransa merkittävimmistä saavutuksista. Jos Anna Kareninassa hän soitti enemmän itseään, niin vuoden 1936 draamassa hän ilmeni kuvaa. Pelkästään näyttelijän läsnäolo kehyksessä antaa sille erityistä ylellisyyttä ja henkisyyttä. Kuvan avainkohtaukset: tapaaminen Armanin isän kanssa ja kuolema ovat täynnä suurta traagista taitoa. Greta Garbon taustaa vasten Robert Taylor esittelee odottamattoman korkeaa näyttelijäntyötä ja juuri sitä, mikä roolissa koristaa - nuorekkaan kokemattomuuden ja romantiikan [16] . Frank Nugent ( en ) ( New York Times ) pani merkille ohjaajan suhteellisuudentajua, joka ei liian innostunut uppoutuessaan historialliseen aikakauteen ja kiinnittäen liikaa huomiota pukuihin keskittyen yksilön tragediaan [17] . . Juonen kehittämisen aikana ohjaaja onnistui välittämään päähenkilön vaikuttavan muutoksen. Ensimmäisessä osassa Margarita on yhteiskunnan sanattoman moitteen kohteena, mutta hän sanelee tahtonsa vahvemmalle sukupuolelle päättäessään kenet viettelee. Toisessa osassa hän alkaa etsiä omaa onneaan ihmisen kanssa, joka olisi lähellä häntä ja tottelee häntä [18] .

Palkinnot ja ehdokkaat

Muistiinpanot

  1. Sedgwick, 2000 , s. 209.
  2. 1 2 Garbo //  Australian naisten viikkolehti. - 10. kesäkuuta 1964. - s. 4 . ISSN 0005-0458 .  
  3. Garbo, Greta  // Wikipedia. – 18.12.2021.
  4. 1 2 3 4 Andrea Passafiume. Camille (1936) (englanniksi) . Turnerin klassiset elokuvat . Haettu 6. kesäkuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 7. kesäkuuta 2013.  
  5. Vieira, 2009 , s. 330.
  6. Seurakunta, 2011 , s. 77.
  7. Long, 2001 , s. 105.
  8. 1 2 Vieira, 2009 , s. 331.
  9. 12 Long , 2001 , s. 115.
  10. Madsen, 2001 , s. 124.
  11. ↑ Robert Taylor Camilleen  // Elämä . - 23. marraskuuta 1936. - Vol. 1 . s. 62 . ISSN 0024-3019 .  
  12. Bailey, 1982 , s. 12.
  13. Long, 2001 , s. 116.
  14. Long, 2001 , s. 9.
  15. Kaplan, 2013 , s. 37.
  16. Camille . _ Lajike (1. tammikuuta 1937). Haettu 6. kesäkuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 30. kesäkuuta 2007.  
  17. Frank S. Nugent. Camille (englanti) . New York Times (23. tammikuuta 1937). Haettu: 6.6.2013.  
  18. Kaplan, 2013 , s. 38.

Kirjallisuus