| Paul Gauguin | |
| Keltainen Kristus . 1889 | |
| Le Christ jaune | |
| Kangas, öljy. 91,1 × 74,3 cm | |
| Albright-Knox Gallery , Buffalo | |
| ( inv. 1946:4 [1] ) | |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
"Keltainen Kristus" ( fr. Le Christ jaune ) on Paul Gauguinin maalaus . Taiteilija loi maalauksen Breton Pont-Avenissa syksyllä 1889. Yhdessä "vihreän Kristuksen" Gauguin pidetään yhtenä avainteoksia symbolismissa .
Maalaus tehtiin kloisonnismitekniikalla , erityisellä kirjoitustavalla, josta tuli maalauksellisen "synteettisen" symbolismin perusta . Tämän tekniikan ydin on, että koko kangas on jaettu useisiin erivärisiin tasoihin kuvattujen hahmojen tai esineiden mukaisesti. Jokainen näistä tasoista on ääriviivattu oudosti kaarevalla leveällä ääriviivalla, kuten emaleissa tai lasimaalauksissa . Kloisonnismissa päärooli on asetettu puhtaille kontrastiväreille, jotka antavat maalaukselliselle tasolle erityisen koristeellisen vaikutelman, nostaen horisonttiviivaa ja tuhoavat luonnollisen tilan tavanomaisen perspektiivin. Figuurit litistyvät ja muuttuvat varjoiksi. Kloisonismi on lähellä syntetismiä , joka toistaa tämän tai toisen motiivin muistista tai mielikuvituksen syvyyksistä, eikä siksi vaadi sen yksityiskohtaista piirtämistä.
Paul Gauguin vieraili Pont-Avenissa ensimmäisen kerran vuonna 1886. Gauguinin töiden Breton-vaihetta, jonka välissä on matkoja Van Goghiin Arlesissa , leimaa useat uskonnollisia aiheita käsittelevät teokset, joista yksi on tämä kangas. Octave Mirbeau kutsui tätä maalausta "levottomaksi ja koskettavaksi sekoitukseksi barbaarista loistoa, katolista liturgiaa, intialaista meditaatiota, goottilaista fiktiota ja hienovaraista symboliikkaa" [2] .
Kärsivä Jeesus on kuvattu kolmen 1800-luvun lopun perinteisiin kansallisvaatteisiin pukeutuneen bretonilaisen talonpojan ympäröimänä tyypillisen ranskalaisen maaseutumaiseman taustalla. Rauhaa ilmassa, rauhalliset, alistuvat naisten asennot, "aurinkoisen" keltaisen värin kyllästetty maisema puilla punaisissa syksyn lehdissä, talonpoika, joka on kiireinen kaukaa omien asioidensa kanssa, ei voi olla ristiriidassa sen kanssa, mitä ristillä tapahtuu. Ne eroavat jyrkästi Jeesuksesta Kristuksesta , jonka kasvoilla näkyy se kärsimyksen vaihe, joka rajoittuu apatiaan, välinpitämättömyyteen kaikkea ympärillä olevaa kohtaan.
Kristuksen hyväksymän rajattoman piinauksen ristiriita ja ihmisten "huomaamaton" tämä uhri, kourallista seuraajia lukuun ottamatta; taiteilijan halu ymmärtää ja kuvata, ja siksi yrittää vastata maalarina tärkeimpiin uskonnollisiin ja filosofisiin kysymyksiin - kaikki tämä tuo Gauguinin lähemmäksi muita suuria mestareita, jotka kääntyivät teoksissaan "ikuiseen" teemaan.
Lyijykynätutkimus maalauksesta Keltainen Kristus pidetään Thyssen - Bornemisza-museossa , kun taas akvarelliversio on Chicagon taideinstituutin kokoelmassa . [3]