Iolanthe (Sullivanin ooppera)

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 17. elokuuta 2021 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 5 muokkausta .
Ooppera
Iolanthe tai Peer ja Peri
Iolanthe; tai Peer ja Peri

Ensimmäinen tuotantoohjelma, 1883
Säveltäjä Arthur Sullivan
libretisti William Gilbert
Libreton kieli Englanti
Genre satu koominen ooppera , operetti
Toiminta 2
Ensimmäinen tuotanto 25. marraskuuta 1882
Ensiesityspaikka Savoy-teatteri , Lontoo
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Iolanthe, tai Peer ja Peri ( eng.  Iolanthe; tai, Peer and the Peri ) on satusarjaooppera , tai operetti [n 1] , kahdessa näytöksessä säveltäjä Arthur Sullivanin ja libretisti William Gilbertin toimesta . Ooppera sai ensi-iltansa 25. marraskuuta 1882 , ensimmäistä kertaa teatterin historiassa, kahdessa paikassa samanaikaisesti: Savoy-teatterissa Lontoossa ja Standard Theaterissä Yorkissa.

Luontihistoria

Gilbert esitteli Sullivanille lokakuussa 1881 ideansa uuden oopperan libretosta . Alkuideat juoneelle tulivat aikaisemmin hänen satiirisessa balladissa The  Fairy Curate kokoelmasta Bab Ballads (Bab on  Gilbertin lapsuuden lempinimi), jota havainnollistaa kirjoittajan itsensä koominen piirustukset. Keiju menee naimisiin tavallisen asianajajan kanssa ja synnyttää poikansa. Kun poika kasvaa, hän vierailee hänen luonaan maan päällä, mutta häntä erehtyy pitämään hänen rakastajatar, koska keijut näyttävät jatkuvasti nuorilta ja kauniilta [1] . Keijujen ja ikätovereiden välinen vastakkainasettelu on muunnelma yhdestä Gilbertin suosikkiteemasta: naisten seesteisen elämäntavan tuhoaa hallitsevien miesten yhteiskunta, joka avaa heidät kuolevaisten rakkaudelle. Sullivan hyväksyi tämän huvittavan juonen ja Gilbert alkoi kirjoittaa tulevan oopperan tekstejä, jotka hän esitteli säveltäjälle useissa versioissa saman vuoden joulukuussa.

Sullivan työskenteli tarinan parissa useita kuukausia, kun taas aiemmin, aikaisemmissa teoksissa, se kesti vain muutaman viikon [2] [3] . Näiden kuukausien aikana hän matkusti Egyptiin , Italiaan ja muihin maihin. Palattuaan Lontooseen huhtikuussa 1882 hän muutti uuteen kotiin, ja toukokuussa hänen rakas äitinsä kuoli yllättäen [4] . Heinäkuun lopussa 1882 Gilbert toimitti sanoitukset joihinkin kappaleisiin, minkä jälkeen Sullivan ryhtyi säveltämään musiikkia näihin sanoituksiin. Sitten he kokoontuivat toistuvasti keskustelemaan tulevasta oopperasta, jonka jälkeen suurin osa teksteistä oli valmis. Syyskuussa alkoivat musiikkiosien harjoitukset ja lokakuussa - teatteriesitys. Marraskuun alkuun asti Sullivan viimeisteli vielä oopperaa ja teki joitain muutoksia. Sullivanille ei ole ominaista, että hän itse sävelsi oopperan alkusoiton sen sijaan, että olisi uskonut sen assistenttilleen. Oopperaa harjoitteli kaksi yhtyettä kerralla, sillä sen ensi-ilta oli tarkoitus pitää samana päivänä samanaikaisesti Lontoossa ja New Yorkissa , ensimmäistä kertaa esityksen historiassa [5] .

Varhaisessa työssään Gilbert ohjasi satiiria aristokratiaa ja poliitikkoja vastaan . Tässä oopperassa House of Lordsa pilkataan tehottomuuden, etuoikeuden ja tyhmyyden linnakkeeksi, koska ainoa asia, joka antaa heille oikeuden hallita valtiota, on jalosyntymä, eikä tämä ole jonkinlainen henkilökohtainen ominaisuus, taito ja kyky. . Ooppera satiirisee monia Britannian hallituksen, poliittisen puoluejärjestelmän , lain ja yhteiskunnan näkökohtia. "Iolanthessa" kirjoittajat onnistuivat asettamaan kritiikin hienovaraisesti iloisten, hyväntahtoisten absurdien ja upean upean spektaakkelin väliin, niin että yleisö näki sen hyvänä huumorina . Jopa pääministeri William Gladstone kehui tuotantoa ja totesi, että ooppera kokonaisuutena teki hyvän vaikutelman [6] . Myöhemmin Gilbert ei sallinut näytelmän lainausten käyttämistä kampanjassa, jolla vähennettiin House of Lordsin valtuuksia [7] .

Aluksi ooppera oli nimeltään "Perola" ( Pérola ), ja tällä nimellä sitä alettiin harjoitella. Vuonna 1880 Henry Irving teki Wilsin kuningas René's Daughter -sovituksen nimellä "Iolanthe", joten lokakuussa 1882 Gilbert pyysi tuottajaansa Richard D'Oyly Cartea saadakseen Irvingin luvan käyttää nimeä. Ei tiedetä, vastasiko Irving [8] [9] , mutta oopperan nimi on muutettu. Usein toistetun myytin mukaan Gilbert ja Sullivan muuttivat oopperan nimeä juuri ennen ensi-iltaa. Itse asiassa oopperaa mainostettiin kuitenkin nimellä "Iolanthe" jo 13. marraskuuta 1882 .

Ensiesitys

Oopperan ensi - ilta oli 25. marraskuuta 1882, 3 päivää sen jälkeen, kun Patience poistettiin Savoy- teatterin ohjelmistosta . Iolanthe on Savoy-teatterin ensimmäinen ensi-ilta ja ensimmäinen uusi teatteriesitys maailmassa, joka on täysin valaistu sähkövalolla mahdollistaen erikoistehosteita, jotka eivät olleet mahdollisia kaasuvalaistuksen aikakaudella: kimaltelevat keijusauvat, päävalaistuksen päät. keijut koristeltiin akkuun kytketyillä seppeleillä, joissa oli valoisia tähtiä.  

Ensi-illan yleisön joukossa oli kapteeni Eyre Massey Shaw ,  Metropolitan Fire Brigaden päällikkö, joka istui kioskien keskellä. Esityksen aikana Alice Barnet, Faerie Queenin roolissa, lauloi säkeen suoraan hänelle esityksen aikana:

Voi kapteeni Shaw Sellaista aitoa ja hillittyä rakkautta Voisiko joukkueesi Kylmällä kaskadilla Jäähdytä suurta rakkauttani? Alkuperäinen [10] Voi kapteeni Shaw Aidon rakkauden tyyppi, jota pidetään alla Voisiko prikaatisi kylmällä kaskadilla Sammuta suuri rakkauteni, ihmettelen? [kymmenen]

Oopperan ensiesitys oli suuri menestys. Uusi ooppera otti yleisön innostuneesti vastaan ​​ja ansaitsi kriitikoiden kehuja [11] , jotka kuitenkin ilmaisivat mielipiteensä, että toinen näytös kaipaa parannusta [12] . Vuoteen 1884 asti ooppera esitettiin 398 esityksessä Lontoossa, ja siitä tuli Gilbertin ja Sullivanin neljäs menestynyt teos ja seitsemäs heidän neljästätoista yhteistyöstään.

Samana päivänä, 25. marraskuuta 1882, ooppera sai ensi-iltansa myös Standard Theaterissä New Yorkissa ; tuotannosta johti säveltäjän assistentti Alfred Cellier [5] . Useat kiertueyritykset ovat esittäneet tämän oopperan kaikkialla Isossa- Britanniassa ja Yhdysvalloissa . 9. toukokuuta 1885 ooppera esitettiin ensimmäisen kerran Royal Theatressa Melbournessa , Australiassa (lavastettu D. C. Williamson ) [13] . D'Oyly Carte Opera Company esitti tätä oopperaa lähes jatkuvasti vuosina 1891-1982 Savoy -teatterissa ja kiertueella tehden myös useita äänityksiä.

Sullivan piti työtään Gilbertin kanssa kevytmielisenä, toistuvana ja täyttämättömänä säveltäjänä, ja hän aikoi luopua yhteistyöstään Gilbertin ja D'Oyly Kartin kanssa Iolanthen jälkeen, mutta sen ensi-iltapäivänä hän sai välittäjältään Edward Hallilta kirjeen, jossa hän ilmoitti rahan menetys, mukaan lukien 7 000 puntaa Sullivanin investoinneista, suurin osa hänen omaisuudestaan ​​[14] . Sullivanin elämäntapa ei ollut halpaa, sillä hän elätti hänen edesmenneen veljensä [15] Frederick Sullivanin suuren perheen sekä hänen rakastajatar Fanny Ronaldsin ja hänen perheensä [16] . Hän tuli pian siihen tulokseen, että ainoa varma tapa parantaa taloudellista tilannettaan oli jatkaa "Savoy-oopperoiden" kirjoittamista. 8. helmikuuta 1883 hän allekirjoitti uuden viisivuotisen luovan kumppanuuden Gilbertin ja Carten kanssa. Gilbert työskenteli jo heidän seuraavan oopperansa, Prinsessa Idan , libreton parissa [17] . Kuningatar Victoria valitsi Sullivanin ritariksi 22. toukokuuta 1883 hänen "palveluistaan... musiikin taiteen edistämiseksi" Isossa-Britanniassa [18] .

Hahmot

Rooli lauluääni Savoy-teatteri
, 25. marraskuuta 1882 [19]
Lordi kansleri baritoni George Grossmith ( G. Grossmith )
George, Mountararatin kreivi baritoni Rutland Barrington ( R. Barrington )
Thomas, kreivi Tolloller tenori Dorward Lely ( D. Lely )
Willis, Grenadierikaartin sotamies basso Charles Manners ( C. Manners )
Strephon, arkadianpaimen baritoni Richard Temple ( R. Temple )
keiju kuningatar contralto Alice Barnett ( A. Barnett )
Iolanthe, keiju, Strephonin äiti mezzosopraano Jesse Bond ( J. Bond )
Celia, keiju sopraano May Fortescue ( M. Fortescue )
Leila, keiju mezzosopraano Julia Gwynne ( J. Gwynne )
Flita, keiju keskustelurooli Sybil Gray
Phyllida [n 2] , arkadilainen paimentar,
Lord Chancellorin seurakunta		 sopraano Leonora Braham ( L. Braham )
Dukes, markiisit, jaarlit, varakrevitit, paronien ja keijujen kuoro

Oopperan sisältö

Ensimmäinen näytös

Arkadian luonnonmaisema.

25 vuotta ennen oopperan tapahtumia keiju Iolanthe meni naimisiin kuolevaisen miehen kanssa, mikä on satumaan lakien mukaan kiellettyä. Keijukuningatar muutti Iolanthen kuolemantuomion ja tuomitsi hänet maanpakoon sillä ehdolla, että Iolanthe jättää miehensä eikä koskaan seurustele hänen kanssaan. 25 vuoden jälkeen keijut kaipaavat edelleen Iolanthea ja pyytävät kuningattaretaan antamaan Iolantelle anteeksi ja palauttamaan hänet satumaahan ("Tripping here, tripping tother") .

Keijukuningattaren ("Iolanthe! Synkästä maanpaostasi sinut on kutsuttu") kutsuma Iolanthe nousee sammakon saastuttamasta purosta , joka oli hänen kotinsa maanpaossa. Kuningatar, joka ei kestä enempää rangaistusta, antaa anteeksi Iolanthelle, jonka muut keijut ottavat lämpimästi vastaan. Iolanthe kertoo sisarilleen, että hänellä on poika Strephon, joka on puoliksi tonttu, mutta hänen jalkansa ovat kuolevaiset. Keijut nauravat, että Iolanthe on vielä liian nuori saamaan aikuisen pojan. Yksi keijujen kuolemattomuuden eduista on, että he eivät koskaan vanhene.

Strephon, komea arkadianpaimen, ilmestyy ja tapaa äitinsä ja keijutätit ("Hyvää huomenta, hyvä äiti") . Hän kertoo Iolanthelle rakkaudestaan ​​Lord Chancellorin seurakuntaan, kauniiseen Phylliseen, joka ei ole tietoinen sekalaista alkuperää kohtaan. Strephon on masentunut, koska lordikansleri kielsi heitä naimisiin, osittain siksi, että yksinkertainen paimen ei sovi Phyllidalle, osittain siksi, että hän itse haluaa mennä naimisiin hänen kanssaan. Itse asiassa puolet Britannian ylähuoneen jäsenistä haluaa mennä naimisiin hänen kanssaan. Keijukuningatar lupaa auttaa häntä ("Voi hyvin, viehättävä muukalainen") . Phyllida ilmestyy pian, ja hän ja Strephon suunnittelevat lempeässä vuoropuhelussa tulevaisuuttaan ja mahdollista pakoa Lord Chancellorin luota ("Hyvää huomenta, hyvä rakastaja", "Ei kukaan erota meitä toisistaan") .

Valtakunnan ikäisensä saapuvat kaikessa loistossaan ja melussaan ("Anna trumpetin huutaa äänekkäästi", "Laki on todellinen ruumiillistuma") . Phyllidan kauneuden vaikutuksesta he kääntyvät Lord Chancellorin puoleen päättääkseen, kuka vastaanottaa hänen kätensä. Heidän seurassaan oleva Lord Chancellor on ujo ilmaista aikomuksensa mennä naimisiin Phyllidan kanssa, koska hän on tämän huoltaja. Lordit lähettivät Phyllidan valitsemaan itse yhden heistä, mutta hän kieltäytyy kaikista, koska hän uskoo, että ihmiset, jotka eivät kuulu aatelistoon, ovat hyveelisempiä ("Rakas Herrani", "Ei, älä kiusaa minua" ) . Toverit pyytävät häntä olemaan halveksimatta heitä vain " sinisen veren " takia ("Älkää hyljätkö jalosyntyisiä", "Herrani, se ei ehkä ole") . Strephon lähestyy lordikansleria ja pyytää lupaa naimisiin viitaten siihen, että luonto itse käskee hänet naimisiin Phyllidan kanssa. Lord Chancellor huomauttaa ironisesti, että Strephon ei ole esittänyt tarpeeksi todisteita siitä, että luonto on millään tavalla kiinnostunut tästä asiasta, ja kieltäytyy antamasta suostumustaan ​​Strephonin ja Phyllisin avioliittoon ("Kun menin baariin") .

Turhautuneena Strephon kutsuu Iolantaa apuun. Vuosisatoja vanhasta iästään huolimatta hän esiintyy 17-vuotiaana tyttönä (keijut eivät koskaan vanhene) ja lupaa auttaa poikaansa. Kreivit Tolloller ja Mountararat yhdessä Phyllidan kanssa näkevät Iolanthen Strephonin lämpimissä käsissä ja tekevät ilmeisen johtopäätöksen ("Kun päivä hämärtää") . Strephon yrittää perustella itseään: "Hän oli ja on äitini syntymästäni asti" ("Hän on, on ollut äitini syntymästäni!") , Mutta ikätoverit nauravat avoimesti hänen ilmeisen absurdeille lausumilleen. Phyllida hylkää vihaisesti Strephonin tämän väitetyn uskottomuuden vuoksi ja ilmoittaa menevänsä naimisiin joko lordi Tollollerin tai lordi Mountararatin kanssa ("...enkä välitä kumpi!") . Strephon pyytää apua keijuilta, jotka ilmestyvät, mutta ikätoverit pitävät heitä kävelevänä koulutyttönä. Loukkaantunut keijukuningatar loitsua ikätovereihinsa: Strephonista tulee parlamentin jäsen, ja hänen vallassaan on hyväksyä mikä tahansa laki, jota hän ehdottaa ("Epäilemättä Strephonin kanssa vihollisesi puolesta") .

Toinen näytös

Westminsterin palatsin piha Lontoossa.

First Grenadier Guardsin sotamies Willis kävelee yövuorossa Westminsterin palatsin ulkopuolella ja ajattelee ääneen politiikkaa ("Kun koko yön mies jää jäljelle") . Keijut ilmestyvät ja kiusaavat ikätovereita kansanedustajaksi tulleen Strephonin menestyksellä, joka esittää ikätoverinsa kilpailukokeen läpäisemiseksi ("Strephon on kansanedustaja") . Toverit pyytävät keijuja lopettamaan Strephonin ilkivallan ja toteavat, että House of Peers on muuttumaton ("Kun Britannia todella hallitsi aaltoja") . Vaikka keijut vastaavat, etteivät he pysty pysäyttämään Strephonia, he ovat vahvasti kiinnostuneita ikätovereistaan, mikä häiritsee keijukuningattarta suuresti. Kuningatar osoittaa edelleen palveluksessa olevaa sotamies Willistä ja väittää pystyvänsä tukahduttamaan tunteensa, joita hänen maskuliininen kauneutensa herättää hänessä ("Oh, foolish fay") .

Phyllida ei voi päättää, pitäisikö hänen mennä naimisiin Tollollerin vai Mountararatin kanssa, joten hän jättää valinnan heille. Tolloller kertoo Mountararatille, että hänen perheensä perinteet edellyttäisivät taistelua kuolemaan asti Phyllidan puolesta kaksintaistelussa . Molemmat päättävät, että heidän ystävyytensä on tärkeämpää kuin rakkaus, ja luopuvat vaatimuksistaan ​​("Vaikka p'r'aps saatan syyttää sinua") . Lord Chancellor ilmestyy yöasuissa ja kuvailee kauheaa unta, jonka hän näki, koska hän näki onnettoman rakkauden Phyllidaan ("Rakkaus, onneton, riistää minulta levon") . Kaksi kaveria yrittävät piristää häntä ja neuvoa häntä yrittämään vielä kerran Phyllidan kättä ja sydäntä ("Jos menet sisään, voitat varmasti") .

Strephon johtaa nyt molempia puolueita parlamentissa, mutta hän on tyytymätön Phyllisin menetykseen. Hän näkee Phyllidan ja todistaa hänelle, että hänen äitinsä on keiju, mikä selittää hänen ilmeisen nuoruutensa ("Jos olemme tarpeeksi heikkoja viipymään") . Phyllida ja Strephon pyytävät Iolanthea suostuttelemaan lordikansleria antamaan luvan avioliitolle, koska "kukaan ei voi vastustaa keijun kaunopuheisuutta". Iolanthe vastaa, että tämä on mahdotonta, koska lordikansleri on hänen miehensä, joka uskoo, että hän kuoli lapsettomana, eikä hän voi kertoa hänelle totuutta kuoleman kivussa. Kuitenkin pelastaakseen Strephonin menettämästä rakkauttaan Iolanthe päättää mennä verhottuneena Lord Chancellorin luo ("Herrani, rukoilija jalkojesi juuressa") .

Vaikka lordikansleri on liikuttunut hänen vaimoaan muistuttavasta houkuttelevuudestaan, hän ilmoittaa haluavansa mennä naimisiin itse Phyllidan kanssa. Epätoivoisena Iolanthe paljastaa kasvonsa näkymättömien keijujen varoituksista huolimatta ja paljastaa, että hän on hänen kauan kuollut vaimonsa ja Strephon on hänen poikansa. Lord Chancellor on hämmästynyt nähdessään hänet elossa, mutta Iolanthe on jälleen rikkonut keijujen lakia, eikä kuningattarella ole muuta vaihtoehtoa - hänet on teloitettava ("Se ei ehkä ole... Jälleen kerran lupauksesi on rikottu") . Valmistautuessaan Iolanthen teloitukseen kuningatar saa tietää, että muut keijut ovat valinneet aviomiehensä ikätovereidensa joukosta, joten heidän on kärsittävä sama rangaistus. Kuningatar kalpenee ajatuksesta, että hänen on tuhottava kaikki keijut, mutta Lord Chancellor ehdottaa, että hän muuttaisi lakia lisäämällä siihen vain yhden sanan: "Jokaisen keijun, joka ei mene naimisiin kuolevaisen kanssa, on kuoltava . " Keijukuningatar suostuu onnellisesti, ja tottelevainen sotilas, Private Willis, suostuu naimisiin hänen henkensä pelastamiseksi. Koska kilpailukokeessa valitaan nyt vertaistaloon vain ihmisiä, joilla on tietoa ja taitoja, ikätoverit, näkemättä mitään syytä jäädä kuolevaisten maailmaan, hyväksyvät keijukuningattaren tarjouksen tulla keijuhaltiaksi ja lähteä satumaahan ("Pian kun saamme" , pois ja pois") .

Musiikkinumerot

Ensimmäinen toimenpide

Toinen näytös

Muistiinpanot ja lähteet

Huomautuksia

  1. ↑ Kirjoittajat osoittavat "koomisen oopperan" genren, kun taas monissa arvovaltaisissa lähteissä, mukaan lukien ulkomaiset, Gilbertin ja Sullivanin teos on liitetty operettiin.
  2. ↑ Alkuperäisessä - Phyllis -nimi on otettu antiikin kreikkalaisen mytologian hahmosta ( vanhakreikkalainen Φυλλίς ), joka on käännetty venäjäksi Phyllidaksi .
  3. ↑ Koska oopperaa ei käännetty tai lavastettu venäjäksi, musiikillisten numeroiden nimet tekstin ensimmäisten rivien mukaan annetaan englanniksi. Numeroiden järjestys on otettu oopperan klavierista (Philadelphia: JM Stoddart, 1882), joka on saatavilla IMSLP :ssä. Arkistoitu 15. kesäkuuta 2016 Wayback Machinessa .
  4. ↑ Lord Chancellor laulaa myös: " Rakkaus , painajainen, makaa raskaasti rintaani " , joka liittyy tunnettuun Henry Fuselin maalaukseen Painajainen , joka oli esillä Lontoossa ja inspiroi muun muassa Mary Shelleyta ja Edgar Allania . Poe [20] ja hänet kuvattiin myös Erasmus Darwinin lyhyessä runossa "Night-Mare" [21] 

Lähteet

  1. ↑ Crowther, 2011 , s. 158.
  2. ↑ Ainger, 2002 , s. 204-205.
  3. ↑ Bradley, 1996 , s. 358.
  4. ↑ Jacobs, 1984 , s. 172-173.
  5. ↑ 1 2 Bradley, 1996 , s. 357.
  6. ↑ Bradley, 1996 , s. 357-358.
  7. ↑ Bradley, 1996 , s. 416.
  8. ↑ Ainger, 2002 , s. 212-213.
  9. ↑ Bradley, 1996 , s. 364.
  10. ↑ 12 Ainger , 2002 , s. 216-217.
  11. ↑ Ainger, 2002 , s. 217.
  12. ↑ Crowther, 2011 , s. 170.
  13. ↑ Ainger, 2002 , s. 204.
  14. ↑ Ainger, 2002 , s. 199, 217.
  15. ↑ Hayes, 2002 , s. 8–9.
  16. ↑ Barker, John W. "Gilbert and Sullivan" Arkistoitu 23. heinäkuuta 2008. , Madison Savoyards.org (2005), haettu 12. huhtikuuta 2009
  17. ↑ Ainger, 2002 , s. 218-219.
  18. ↑ Ainger, 2002 , s. 220.
  19. ↑ Rollins ja Witts, 1962 , s. kahdeksan.
  20. ↑ Ward, Maryanne C. (Talvi, 2000). "Maalaus sanattomasta: Henry Fuselin Painajainen ja Mary Shelleyn Frankensteinin luominen"
  21. ↑ Moffitt, John F. "Kuvallinen vastine 'goottikirjallisuudelle: Fuselin painajainen", Mosaic, voi. 35, numero 1 (2002), Manitoban yliopisto

Kirjallisuus

Linkit

 Gilbert ja Sullivan
Koominen oopperat
Elokuvat ja sovitukset
liittyvät aiheet
  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot