Edmund Keane | |
---|---|
Englanti Edmund Kean | |
Samuel Cousins . Edmund Keanin muotokuva, 1814 | |
Syntymäaika | 17. maaliskuuta 1787 |
Syntymäpaikka | Lontoo , Englanti |
Kuolinpäivämäärä | 15. toukokuuta 1833 (46-vuotiaana) |
Kuoleman paikka | Richmond , Englanti |
Kansalaisuus | Iso-Britannia |
Ammatti | näyttelijä |
Vuosien toimintaa | 1791-1833 |
Teatteri | Drury Lane |
Roolit | Richard III , kuningas Lear , Macbeth |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Edmund Kean ( eng. Edmund Kean , 17. maaliskuuta 1787 tai 1789 , Lontoo - 15. toukokuuta 1833 , Richmond ) - englantilainen näyttelijä, englantilaisen luonnonkauniin romantiikan erinomainen edustaja [1] .
Syntynyt Westminsterissä , Lontoossa. Näyttelijä Ann Careyn poika , Britannian kansallislaulun kirjoittajan Henry Careyn pojanpoika. Isä oli luultavasti virallinen Edmund Kean [2] .
Edmund debytoi lavalla neljävuotiaana. Hänen lapsellinen iloisuutensa, nopea älykkyytensä ja kiihkeä kiintymys teki hänestä yleisen suosikin, mutta elämän vaikeudet ja kurinalaisuuden puute itseluottamuksen hankkimisen lisäksi vaikuttivat ujouden taipumusten kehittymiseen. Vuonna 1794 useat hyväntahtoiset maksoivat hänen koulunsa; hän opiskeli hyvin, mutta pitäen koulujärjestyksen sietämättömänä, Keane meni mökkipojaksi Portsmouthiin. Koska hän piti meripalvelua vieläkin rajoittavampana, hän teeskenteli kuuroa ja rampaa niin taitavasti, että huijasi Madeiran lääkäreitä.
Hän ei saanut muodollista koulutusta. Palattuaan Englantiin hän haki suojelusta setänsä Moses Keanin, mimiikkataiteilijan ja vatsapuhujan , suojelusta, joka pantomiimitekniikoiden lisäksi tutustutti hänet Shakespearen työhön . Samaan aikaan Charlotte Tidswell, näyttelijä, joka oli ollut erityisen ystävällinen Keanelle lapsesta asti, opetti hänelle näyttelemisen periaatteet. Setänsä kuoleman jälkeen hän otti Edmundin johtoon, hän aloitti systemaattisen tutkimuksen Shakespearen hahmoista osoittaen hänen neronsa omaperäistä tulkintaa, joka poikkesi täysin John Philip Kemblen tulkinnoista. Keanen lahjakkuus ja mielenkiintoiset kasvot saivat rouva Clarken adoptoimaan hänet, mutta hän loukkaantui joistakin hänen ominaisuuksistaan ja lähti äkillisesti hänen talostaan palaten entiseen ympäristöönsä.
14-vuotiaana hän sai tarjouksen näytellä päärooleja (Hamlet, Hastings ja Cato) kahdessakymmenessä esityksessä York Theaterissa. Pian tämän jälkeen, kun hän oli teatteriryhmässä Richardson's Theatre, tieto hänen kyvystään saavutti George III :n , joka määräsi hänet raportoimaan Windsorin linnaan . Myöhemmin hän liittyi Saunders Circukseen, jossa hän kaatui ja mursi molemmat jalat suorittaessaan ratsastustempun - jäljet tästä onnettomuudesta hänen jaloissaan säilyivät ikuisesti. Tänä aikana hän opiskeli musiikkia Charles Incledonin johdolla, tanssia D'Egvillen johdolla ja miekkailua Angelon johdolla.
Shakespeare- rooleissa hän kilpaili D. F. Kemblen kanssa . Vuonna 1807 hän näytteli päärooleja Belfastin teatterissa Sarah Siddonsin kanssa , joka aloitti kutsumalla häntä "hirvittäväksi pieneksi mieheksi", ja kun hän tutustui hänen kykyihinsä, hän sanoi, että hän "soitti erittäin, erittäin hyvin", mutta mitä tämä "Se ei myöskään riittänyt suureksi näyttelijäksi tulemiseen."
Vuonna 1808 Keane liittyi Samuel Butlerin maakuntaryhmään.
17. heinäkuuta 1808 hän meni naimisiin Mary Chambers of Waterfordin, johtavan näyttelijän, kanssa. Vaimo synnytti kaksi poikaa, joista yhdestä tuli kuuluisa näyttelijä Charles Keane ( 1811-1868 ) .
Useiden vuosien ajan Keanella oli hyvin vähän työtä, hän oli suuressa tarpeessa, Keanen vanhin poika kuoli sairaanhoidon puutteen vuoksi. Vuodesta 1814 lähtien Keane esiintyi Lontoon Drury Lane -teatterin lavalla tehden debyyttinsä Shylockina Shakespearen teoksessa The Merchant of Venice. Paluu yleisön luo innosti häntä niin paljon, että hän huudahti: "Jos onnistun, tulen hulluksi." Menestys oli niin suuri, että Keane itse sanoi: "En tuntenut lavaa allani."
Vuonna 1817 Keane joutui konfliktiin näytelmäkirjailija Charles Buckin kanssa, joka esitteli näytelmänsä italialaiset, jossa Keanen piti näytellä pääroolia. Näytelmä sai hyvän vastaanoton sekä valtuustossa että teatterin näyttelijöissä, mutta Keanen mielestä rooli ei riittänyt hänelle. Keane teki parhaansa pilatakseen Sveitsin ensi-illan, ja Buck peruutti näytelmän halveksuessaan Keanen käyttäytymistä. Teatterin henkilökunnan pitkän suostuttelun jälkeen Buck julkaisi näytelmän myöhemmin uudelleen esipuheella, joka liittyi tähän tapaukseen, mukaan lukien otteita osapuolten välisestä kirjeenvaihdosta. Seurauksena oli kasvojen menetys molemmilta puolilta, ja näytelmä, joka pidettiin joka tapauksessa 3. huhtikuuta 1819, sai hirvittävän vastaanoton näytelmään liittyvän kiistan ja Keanen aiemman käytöksen vuoksi.
29. marraskuuta 1820 Keane esiintyi ensimmäisen kerran New Yorkissa Richard III:na Anthony Street Theatressa. Hänen Amerikan-vierailunsa menestys oli yksiselitteinen, vaikka hän joutui epämiellyttävään kiistaan lehdistön kanssa. Myöhemmin Keene kiersi New Yorkissa vuosina 1825-1826 .
Keane palautti Shakespearen " Kuningas Learin " traagisen lopun, joka vuodesta 1681 oli korvattu Nahum Tatella onnellisen lopun vuoksi ("Kuningas Learin tarina"). Keane oli aiemmin soittanut Learia Tatelle, mutta kertoi vaimolleen, että Lontoon yleisöllä "ei ole aavistustakaan, mitä voin tehdä ennen kuin he näkevät minut Cordelian ruumiin yllä". Keane soitti hänen traagisen versionsa useita kertoja, mutta niitä ei ymmärretty, vaikka eräs kriitikko kuvaili kuolemankohtausta "syvästi koskettavaksi" [3] , ja Keane palasi pahoitellen Taten tulkintaan.
Keanen elämäntyyli tuli esteeksi hänen uralleen. Hän joutui vaikeuksiin suhteestaan Charlotte Coxiin, lontoolaisen kaupunginjohtajan vaimoon. Yritti, The Times hyökkäsi, boudeltiin ja heitettiin hedelmillä, kun hän ilmestyi uudelleen Drury Lane -lavalle.
Hänen toinen vierailunsa Amerikkaan vuonna 1825 oli monella tapaa Englannissa joutuman vainon toisto. Jotkut kaupungit osoittivat hänelle armon hengen; mutta monet katsojat joutuivat loukkausten ja jopa väkivallan kohteeksi. Quebecissä hän teki suuren vaikutuksen joidenkin hänen esityksiinsä osallistuneiden Huron-intiaanien ystävällisyydestä, hänestä tuli väitetysti heimon kunniapäällikkö, joka sai nimen Alanienouidet. Keanen viimeinen esiintyminen New Yorkissa oli 5. joulukuuta 1826 Richard III:ssa, roolissa, jossa hänet nähtiin ensimmäisen kerran Amerikassa.
Hän palasi Englantiin ja hänet vastaanotettiin lopulta suosiolla, mutta siihen mennessä hän oli niin riippuvainen dopingista, että hänen kykynsä asteittainen heikkeneminen oli väistämätöntä. Joskus inspiraation hetkinä hän kuitenkin voitti fyysisten kykyjensä täydellisen rappeutumisen. Hänen esiintymisensä Pariisissa epäonnistui alkoholikohtauksen vuoksi.
Keanen viimeinen esitys pidettiin 15. maaliskuuta 1833 Covent Gardenissa : hän näytteli Othelloa , hänen poikansa Charles näytteli Iagoa . Sanojen "Roisto, ole varma" 3. näytöksen 3. kohtauksessa hän yhtäkkiä huusi epävarmalla äänellä: "Voi luoja, minä kuolen. Puhu heille, Charles”, ja tajuttomana putosi poikansa syliin.
Hän kuoli Surreyssa vuonna 1833. Hänen viimeiset sanansa olivat oletettavasti "Kuoleminen on helppoa; komedia on vaikeaa.
Hänet on haudattu All Saintsin seurakuntakirkkoon Catheringtonin kylässä Hampshiressa. Seurakuntakirkon lattiassa on hänen hautaansa merkitsevä laatta ja seinälaatta, joka on alun perin sijoitettu ulkopuolelle, mutta siirretty sisälle ja kunnostettu suurelta osin entisöintitöiden aikana vuonna 1904.
Keanen näyttelemistyyli on vaikuttanut moniin näyttelijöihin, kuten amerikkalainen Edwin Forrest .
Näytelmän Keane eli nero ja irstailu on kirjoittanut Alexandre Dumas ( 1836 ), Frederic Lemaitre loisti siinä . 1900 - luvulla näytelmän uudisti Sartre ; vuonna 1956 tämän version kuvasi Francesco Rosi ja Vittorio Gassman nimiroolissa, ja vuonna 1987 sen esitti Robert Hossein Pariisin Marigny-teatterissa pääosassa Jean-Paul Belmondo . Keenen elämästä eri maissa on tehty useita muitakin elokuvia: Rudolf Bibrach Alessandro Moissin kanssa ( 1921 ), Alexander Volkov Ivan Mozzhukhinin kanssa ( 1924 ) jne. Dumasin näytelmään perustuen italialainen säveltäjä Mario Zafred sävelsi oopperan. Keene (1981).
Venäjällä Grigory Gorin ( 1991 ) kirjoitti näytelmän Keanesta Dumasin näytelmän pohjalta .
Keene, Edmund - esi-isät | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
|
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
| |||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|