Clark, Jean

Jean Clark
Englanti  Gene Clark
perustiedot
Nimi syntyessään Harold Eugene Clark
Syntymäaika 17. marraskuuta 1944( 17.11.1944 ) tai 17. marraskuuta 1941( 1941-11-17 ) [1]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 24. toukokuuta 1991( 24.5.1991 )
Kuoleman paikka
Maa
Ammatit kitaristi , laulaja-lauluntekijä , säveltäjä
Vuosien toimintaa vuodesta 1963 lähtien
Työkalut laulu, tamburiini, huuliharppu, kitara
Genret country rock , folk rock , amerikkalainen folk musiikki , bluegrass , soft rock
Tarrat Columbia , A&M , Asylum , RSO , Capitol , Takoma , Sierra

Harold Eugene (Gene) Clark ( 17. marraskuuta 1944 tai 17. marraskuuta 1941 [1] , Tipton [d] , Missouri [2] - 24. toukokuuta 1991 , Sherman Oaks , Kalifornia ) oli yhdysvaltalainen laulaja ja lauluntekijä. Tunnetaan yhtenä folk-rock- yhtyeen The Byrds [3] perustajista . Hän oli Byrdsin päälauluntekijä vuodesta 1964 alkuun 1966 ja kirjoitti useimmat yhtyeen aikakauden suurimmista hitteistä, mukaan lukien "I'll Feel a Whole Lot Better", " She Don't Care About Time " ja " Set You " Ilmainen tällä kertaa . Vaikka hän ei saavuttanut kaupallista menestystä sooloartistina, Clark oli populaarimusiikin eturintamassa suurimman osan urastaan ​​ennakoiden kehitystä sellaisissa alalajeissa kuin psykedeelinen rock , barokkipop , bluegrass , country rock ja alt country .

Elämäkerta

Elämä

Clark syntyi Tiptonissa, Missourissa, kolmanneksi 13 lapsesta perheessä, jonka juuret ovat irlantilaiset, saksalaiset ja intiaanit . [4] Hänen perheensä muutti Kansas Cityyn, Missouriin , missä hän alkoi oppia kitaraa ja huuliharppua isältään lapsena. [5] Pian hän alkoi soittaa Hank Williamsin kappaleita sekä rock and roll pioneerien, kuten Elvis Presleyn ja Everly Brothersin , kappaleita . Hän aloitti laulujen kirjoittamisen 11-vuotiaana. [5] 15-vuotiaana hän oli kehittänyt rikkaan tenoriäänen, ja hän perusti paikallisen rock and roll -yhtyeen Meyers and the Sharks. [5] Kuten monet hänen sukupolvensa, Clark kiinnostui kansanmusiikista Kingston Trion suosion ansiosta . Kun hän valmistui lukiosta Bonner Springsissä Kansasissa vuonna 1962, hän perusti folk-ryhmän, Rum Runners. [5]

Byrdien luominen

Clarke kutsuttiin liittymään vakiintuneeseen alueelliseen folk-yhtyeeseen Surf Riders, joka soittaa Kansas Cityssä Hal Harbaumin omistamassa Castaways Loungessa. [6] 12. elokuuta 1963 hän esiintyi heidän kanssaan, kun The New Christy Minstrels löysi hänet. [7] He palkkasivat hänet ja hän äänitti kaksi albumia yhtyeen kanssa ennen lähtöään vuoden 1964 alussa. [5] Kuunneltuaan Beatlesia Clark jätti New Christy Minstrelsin ja muutti Los Angelesiin, missä hän tapasi muita Beatles- ja folk-faneja ja muutti Jim (myöhemmin Roger) McGinnin Troubadour-klubiksi. Vuoden 1964 alussa he alkoivat koota niitä, joista lopulta tuli Byrds. [kahdeksan]

Clarke kirjoitti tai oli mukana kirjoittamassa useita Byrdsin tunnetuimpia kappaleita heidän kolmelta ensimmäiseltä albumiltaan, mukaan lukien " I'll Feel a Whole Lot Better ", " Set You Free This Time ", "Here Without You", "You Won" t Täytyy itkeä", "Jos olet poissa", "Maailma kääntyy hänen ympärillään", " Hän ei välitä ajasta " ja " Kahdeksan mailia korkealla ". Aluksi hän soitti yhtyeessä rytmikitaraa, mutta menetti tämän instrumentin David Crosbylle ja hänestä tuli tamburiini- ja huuliharppusoitin [9] . Basisti Chris Hillman totesi muutamaa vuotta myöhemmin eräässä haastattelussa muistuttaen Clarkia: ”Kerran hän oli Byrdsissä voima, ei McGuinn, ei Crosby; Jin murtautui lavaverhon läpi paukuttaen tamburiiniaan kuin nuori prinssi Valiant. Sankari, pelastajamme. Harva yleisö voi irrottaa katseensa tästä läsnäolosta. Hän oli lauluntekijä. Hänellä oli "lahja", jota kukaan meistä ei ole vielä kehittänyt. Mikä syvällä hänen sisällään herätti kappaleita, kuten "Set You Free This Time", "I'll Feel A Whole Lot Better", "I'm Feelin' Higher", "Eight Miles High"? Niin paljon mahtavia biisejä! Opimme häneltä paljon laulujen kirjoittamisesta ja opimme samalla vähän itsestämme." [kymmenen]

Johdon päätös antoi McGuinnille päääänet valtavirran singleissä ja Bob Dylan -kappaleissa . Tämä turhautuminen yhdistettynä Clarkin inhoamiseen matkustamiseen (mukaan lukien krooninen lentämisen pelko ) ja muiden bändin jäsenten katkeruuteen laulujen kirjoittamisesta saamistaan ​​ylimääräisistä tuloista johti sisäisiin riitaan, ja hän jätti ryhmän vuoden 1966 alussa [11] . . Hän palasi hetkeksi Kansas Cityyn ennen kuin palasi Los Angelesiin muodostaakseen Gene Clark & ​​the Groupin Chip Douglasin, Joel Larsonin ja Bill Reinhartin kanssa. [yksitoista]

Sooloura, lyhyt paluu Byrdsiin ja Dillardiin ja Clarkiin

Columbia Records (The Byrdsin levy-yhtiö) teki sopimuksen Clarkin kanssa, joka lähti sooloon, ja vuonna 1967 hän julkaisi ensimmäisen sooloalbuminsa Gene Clarkin yhdessä Gosdin Brothersin kanssa . Gosdin Brothers valittiin hänen taustabändikseen, koska heillä oli sama manageri Jim Dixon ja koska albumilla bassoa soittanut Chris Hillman oli ollut The Gosdin Brothersissa 1960-luvun puolivälissä, kun hän ja he olivat jäseniä Etelä-Kalifornian bluegrass-yhtye The Hillmen . Albumi oli ainutlaatuinen sekoitus poppia, country rockia ja barokki-psykedeelisiä sävellyksiä. Se sai positiivisia arvosteluja, mutta valitettavasti Clarken kannalta se julkaistiin lähes samanaikaisesti Byrds' Younger Than Yesterday -levyn kanssa, myös Columbia-levymerkillä, ja (osittain sen 18 kuukauden poissaolon vuoksi julkisuudesta) oli kaupallinen epäonnistuminen. [5]

Koska soolouransa menestys oli epävarma, Clarke palasi hetkeksi Byrdsiin lokakuussa 1967 korvaten äskettäin lähteneen David Crosbyn, mutta jätti ryhmän uudelleen kolme viikkoa Minneapolisissa tapahtuneen ahdistuskohtauksen jälkeen . Tänä lyhyenä aikana Byrdsissä hän esiintyi yhtyeen kanssa The Smothers Brothers Comedy Hourissa laulaen singlen "Goin' Back" taustakappaleeksi; hän esitti myös "Mr. Spaceman" bändin kanssa. [14] Vaikka yhtyeen elämäkertojen kirjoittajien keskuudessa onkin kiistoja, Clarken uskotaan osallistuneen taustalauluun kappaleissa "Goin' Back" ja "Space Odyssey" tulevalla Byrdsin albumilla The Notorious Byrd Brothers ja hän oli todellinen toinen käsikirjoittaja. kappaleesta "Get to You" tältä albumilta, vaikka McGuinn mainittiin ainoana kirjoittajana.

Vuonna 1968 Clarke teki sopimuksen A&M Recordsin kanssa ja aloitti yhteistyön banjoisti Doug Dillardin kanssa. [11] Heidän kanssaan muodostivat kitaristi Bernie Leadon (myöhemmin The Flying Burrito Brothers ja The Eagles ), basisti Dave Jackson ja mandolinisti Don Beck muodostivat Dillard & Clarkin ytimen; Lisäksi Michael Clarke rumpui lyhyesti bändissä ennen liittymistään The Flying Burrito Brothersiin. [11] He julkaisivat kaksi albumia: The Fantastic Expedition of Dillard & Clark (1968) ja Through the Morning, Through the Night (1969).

Dillard & Clarkin Fantastic Expedition oli akustisen kantrirockin peruskappale. Se sisälsi sellaisia ​​kestäviä kappaleita kuin "Train Leaves Here This Morning" (yhteistyö Clarken ja Leadonin välillä, jälkimmäinen esitti vuonna 1972 The Eaglesin debyyttialbumilla ) ja "She Darked the Sun" (soitti Linda Ronstadt vuoden 1970 albumillaan vuoden). Silkkikukkaro ). Sen sijaan Through the Morning, Through the Night oli enemmän kunnianosoitus perinteiselle bluegrassille, mutta siinä oli myös sähkölaitteita. Tässä vaiheessa Donna Washburn, Dillardin tyttöystävä, oli liittynyt bändiin taustavokalistina, mikä vauhditti Leadonin poistumista. [15] Siirtyminen perinteiseen bluegrassiin aiheutti myös Clarken kiinnostuksen menettämisen. [16] Clarken kirjoittaman nimikappaleen Quincy Jones käytti ääniraidalla Sam Peckinpahin vuoden 1972 elokuvassa Escape; sen esittivät myös Robert Plant ja Alison Krauss (yhdessä "Pollyn" kanssa, joka on toinen Clarkin tälle albumille kirjoittama kappale) vuoden 2007 albumillaan Raising Sand . Sekä Dillard- että Clarke-albumit saavuttivat vaatimattoman listamenestyksen, mutta niitä pidetään nykyään merkittävinä esimerkkeinä country rockista ja progressiivisesta bluegrassista. [ 17] Yhteistyö Dillardin kanssa nuorensi Clarkin luovuutta, mutta vaikutti merkittävästi hänen kasvavaan alkoholiongelmaansa . Dillard & Clark hajosi loppuvuodesta 1969 Clarkin ja Leadonin lähdön jälkeen. Tänä aikana Clarke, Leadon, Jackson ja Beck osallistuivat Steve Youngin debyyttialbumiin  Rock Salt & Nails, julkaistiin marraskuussa 1969. [19]

Vuonna 1970 Clark aloitti työskentelyn uudella singlellä, nauhoitti kaksi kappaletta Byrdsin alkuperäisten jäsenten kanssa (kukin äänitti oman osansa erikseen). Tuloksena saatuja kappaleita "She's the Kind of Girl" ja "One in a Hundred" ei tuolloin julkaistu oikeudellisista syistä; ne sisällytettiin myöhemmin Roadmaster - albumille . [5] Vuosina 1970 ja 1971 Clarke äänitti laulua ja kaksi kappaletta ("Tried So Hard" ja "Here Tonight") Flying Burrito Brothersin albumeille. [kaksikymmentä]

Musiikkiteollisuuteen turhautuneena Clark osti talon Albionista Kaliforniasta ja meni naimisiin entisen go-go-tanssijan ja Bell Recordsin tuotantoassistentin Carly Lynn McCummingsin kanssa kesäkuussa 1970, joka synnytti kaksi poikaa, Kelly ja Kai Clark. Jäätyään eläkkeelle 1970-luvun alussa hän menestyi edelleen Byrdsille kirjoitettujen kappaleiden merkittävien rojaltien ansiosta, joita täydensi tulot The Turtlesin American Top Ten -hitistä "You Showed Me", aiemmin julkaisemattomasta McGuinn and Clarken sävellyksestä vuodelta 1964. Uudelleensovitettuna Chip Douglas -yhtye. [21] [22]

White Light ja Roadmaster

Vuonna 1971 Clark julkaisi toisen sooloalbuminsa White Light (nimi ei ollut kansikuvassa, joten jotkut myöhemmät arvostelijat olettivat virheellisesti, että hän nimesi albumin itsensä mukaan, Gene Clark ). [ 23] Albumin tuotti intiaanikitaristi Jesse Ed Davis, jonka kanssa Clark loi erinomaisen suhteen, mikä johtuu osittain heidän yhteisestä perinnöstään . Intiimi, runollinen ja enimmäkseen akustinen teos, jota täydensi Davisin slide-kitara, albumi sisälsi monia introspektiivisiä kappaleita, kuten "With Tomorrow", "Because of You", "Where My Love Lies Asleep" ja "For a Spanish Guitar" (joka Bob Dylan on kuulemma kutsunut yhdeksi kaikkien aikojen suurimmista kappaleista) [25] . Clarkin on kirjoittanut kaiken materiaalin paitsi Bob Dylanin ja Richard Manuelin " Tears of Rage ". Albumi, joka sai huomattavaa kriitikoiden suosiota, ei ollut kaupallinen menestys, paitsi Alankomaissa, missä se valittiin vuoden albumiksi rock-kriitikoiden toimesta [ 26] . Jälleen vaatimaton mainonta ja Clarkin kieltäytyminen myynninedistämismatkoista vaikuttivat negatiivisesti myyntiin [27] .

Keväällä 1971 Dennis Hopper tilasi Clarkin lisäämään kappaleet "American Dreamer" ja "Outlaw Song" dokumenttielokuvaan  American Dreamer , joka kuvasi The Last Movie -elokuvan monimutkaista editointiprosessia . Uudelleennauhoitettua pidempää versiota "American Dreamer" käytettiin myöhemmin vuoden 1977 elokuvassa The Farmer sekä instrumentaaliversiota samasta kappaleesta sekä "Outside the Law (The Outlaw)" -kappaleesta, joka on uudelleennauhoitettu "Outlaw". Laulu".

Vuonna 1972 Clark yritti äänittää jatkoalbumin. Eteneminen oli hidasta ja kallista, ja A&M lopetti projektin ennen sen valmistumista [28] . Tämän seurauksena kahdeksan kappaletta, mukaan lukien "Full Circle Song" ja "In Misty Morning" sekä Byrdsin kanssa vuosina 1970 ja 1971 Flying Burrito Brothersin kanssa ("Here Tonight") nauhoitetut kappaleet julkaistiin vuonna 1973 Roadmasterina vain Alankomaat. [29]

Byrds

Clarke jätti A&M:n loppuvuodesta 1972 liittyäkseen tapaamiseen alkuperäisen viiden Byrdin kanssa. He editoivat Byrds - albumia , jonka Asylum Records julkaisi maaliskuussa 1973 . Vaikka albumilla kokonaisuutena oli jonkin verran listamenestystä (US No. 20), se ei vastannut levy-yhtiön alkuperäisiä odotuksia Crosbyn ( Crosby, Stills, Nash & Young ) ja Hillmanin äskettäisen menestyksen jälkeen. Clarken sävellyksiä "Full Circle" ja "Changing Heart" sekä Neil Youngin covereita , joissa hän lauloi johtolauluja ("See the Sky On to Rain" ja "Cowgirl in the Sand"), pidettiin laajalti erottuvina kappaleina kriitikoiden ylistämällä jakajalla. albumi. [30] Huonoista arvosteluista masentuneena ja tyytymättöminä Crosbyn suoritukseen levyn tuottajana bändin jäsenet päättivät hajottaa ryhmän [31] . Clarke liittyi hetkeksi McGuinnin soolobändiin, jonka kanssa hän esitteli "Silver Ravenin", joka on ehkä kuuluisin kappaleensa The Byrdsin hajoamisen jälkeen.

Ei muuta

Clarken Byrdsissä tekemän panoksen laadun perusteella David Geffen allekirjoitti hänet Asylum Recordsille vuoden 1974 alussa. [32] Levy-yhtiö oli koti aikakauden laulunkirjoitusliikkeen näkyvimmille edustajille , ja se edusti yleisöä, jollaista Clarkilla ei ollut ollut sen jälkeen, kun hän oli ollut Byrdsien kanssa [33] . Albumia säveltäessään hän istui pitkään muistivihkon ja akustisen kitaran kanssa talonsa ikkunalla ja ammensi inspiraatiota Tyynenmeren mietiskelystä.

Tuotanto: Thomas Jefferson Kay valtavan valikoiman istuntomuusikoita (mukaan lukien The Sectionin ja The Allman Brothers Bandin jäsenet ) ja taustalaulajia, No Other yhdisti elementtejä country rockista, folkista, gospelista, soulista ja kuoromusiikista runollisiin, mystisiin sanoituksiin . [34] . Vaikka albumi sai kriitikoiden ylistystä, sen epätavanomaiset sovitukset (jotka odottivat Lindsey Buckinghamin , Stevie Nicksin ja Christine McVien myöhempiä innovaatioita ) [35] rajoittivat albumin vetovoimaa suureen yleisöön. Lisäksi hänen albumin korkeat tuotantokustannukset (yli 100 000 dollaria) saivat Geffenin moittimaan Clarkia ja Kaya [36] . Albumin promootio oli vähäistä eikä se noussut Billboardin albumilistan 144. sijan yläpuolelle . [37] Vuonna 2013 Beach Housen , The Walkmenin , Grizzly Bearin ja Fleet Foxesin jäsenet esittivät albumin kokonaisuudessaan konserttisarjassa. [38]

Clarkin paluu Los Angelesiin nauhoittamaan albumia johti hänen paluunsa hedonistiseen elämäntyyliin ja joudutti hänen avioliittonsa hajoamista. [39] Ammatillisten ja perheen epäonnistumisista turhautuneena hän järjesti ensimmäisen soolokiertueensa, soittaen yliopistossa ja klubeilla Roger Whiten (lyijykitara ja taustalaulu) ja Duke Bardaullin (sähköbasso, taustalaulu ja akustinen kitara) kanssa; trio ilman rumpuja nimitettiin Gene Clark and the Silveradoiksi. [40]

Jokaisen tarinan kaksi puolta

No Other -elokuvan kaupallisen epäonnistumisen jälkeen Clarke oli ymmällään taiteen suunnastaan. Vuosina 1975 ja 1976 hän vihjasi lehdistölle, että hän kokosi "avaruus"-kappaleita, sekoitti kantrirockia R&B :hen ja funkin kanssa samalla kun hän kehitteli äänimaisemia viimeiselle albumilleen. Vuonna 1976 hän äänitti kymmenen demon sarjan, joissa kantri- ja kansanmusiikki yhdistettiin kosmisen tietoisuuden ripauksella. Heidät siirrettiin RSO Recordsille , joka osti välittömästi Clarken Asylum - sopimuksen ja julkaisi " Two Sides to Every Story " vuonna 1977 . Albumin, joka oli sekoitus bluegrassia, perinteistä honky-tonkia , No Other ("Sister Moon") kaikuja ja ankaraa country rockia (uusi sovitus "Kansas City Southern" -kappaleesta), tuotti Kai [41] .

Hänen avioeronsa emotionaaliset jälkivaikutukset näkyvät albumin nimessä ja useissa Clarken sävellyksessä, mukaan lukien edellä mainitut "Sister Moon", "Lonely Saturday", "Past Addresses", "Silent Crusade" ja "Hear the Wind". Albumi sisältää myös cover-versiot perinteisestä "In the Pines" -kappaleesta (avainosa Clarkin live-repertuaarista Silveradojen kanssa) ja James Talleyn kappaleesta "Give My Love Marie". Jälleen kerran hänen herkkä balladityylinsä ei päässyt Yhdysvaltain listalle. Myöhässä yritettyään löytää arvostava yleisö, hän vastahakoisesti voitti matkustusahdistusnsa ja aloitti kansainvälisen mainoskiertueen KC Southern Bandin kanssa. [42] Noin kuusi viikkoa ennen kuolemaansa Clarke kertoi haastattelija Bill Wasserzeicherille, että hän piti Two Sides to Every Story -albumiaan parhaana albuminaan No Other -albuminsa jälkeen . [43]

McGuinn, Clark & ​​​​Hillman

Ison-Britannian kiertuepäiväänsä varten Clark löysi itsensä samoista paikoista kuin entinen Byrdsin jäsen Roger McGuwin ja Chris Hillman , kullakin oma taustabändinsä . Pian Yhdysvaltoihin palattuaan Clarke ja McGinn aloittivat kiertueen akustisena duona. Hillmanin palattua entisten bänditovereidensa joukkoon uudistettu trio allekirjoitti sopimuksen Capitol Recordsin kanssa [45] . Albert Brothersin (joka oli äskettäin nauhoittanut vuoden 1977 Crosby, Stills & Nash -palautusalbumin) tuottama jatko McGuinn, Clark & ​​​​Hillman (1979) oli paluu Clarkille sekä näyttämöesityksessä että laulunkirjoittamisessa, ja hän hyväksyi itsensä. ryhmän hallitsevana luovana voimana. Hän kirjoitti albumille neljä kappaletta, mukaan lukien "Backstage Pass" (puru kiertueen tylsyydestä ja hänen lentämisen pelosta), "Release Me Girl" (disco-yhteistyö Thomas Jefferson Kayn kanssa), jotka ovat saaneet inspiraationsa UFO-teemaisesta Feelinistä. ' Higher ja "Little Mama" [46]

Monet kriitikot olivat sitä mieltä, että levyn liukas tuotanto ja diskovaikutteiset pehmeän rockin rytmit eivät miellyttäneet yhtyettä, mutta albumi saavutti Billboard 200 -listan sijan 39 (tuella McGuinin "Don't You Write Her Off", joka saavutti sijan. 33 toukokuussa 1979. ) ja RIAA myönsi sen kultaiseksi , mikä myi tarpeeksi hyvin, jotta se sai jatko-osan. [47] McGuinn, Clarken ja Hillmanin toinen julkaisu sisältää koko bändin nimeltä City  ; vaikka se lopulta julkaistiin vuonna 1980, yhdistelmä Clarkin epävarmuutta (mukaan lukien heroiinin kokeilu) ja hänen tyytymättömyytensä heidän musiikilliseen suuntaansa (lähinnä Ron ja Howard Albertin tuotantotyöhön liittyen) johti siihen, että albumi sai nimen "Roger McGuinn & Chris Hillman mukana Gene Clark. Myllerryksestä huolimatta Clark kirjoitti kappaleen "Won't Let You Down". Vuoteen 1981 mennessä Clark oli lähtenyt ja bändi äänitti toisen albumin nimeltä McGuinn/Hillman. [48]

Rehab, Firebyrd ja So Rebellious a Lover

Clark muutti Havaijille Jess Ed Davisin kanssa yrittääkseen voittaa huumeriippuvuutensa ja pysyi siellä vuoden 1981 loppuun asti [49] . Palattuaan Los Angelesiin hän kokosi uuden yhtyeen, Firebyrdsin, ja aloitti vuonna 1982 nauhoituksen, josta tuli lopulta Firebyrd- albumi . Albumin julkaisua odotellessa Clarke liittyi Chris Hillmanin ja muiden kanssa epäonnistuneeseen yritykseen nimeltä Flyte, joka ei onnistunut saamaan levytyssopimusta ja joka peruutettiin nopeasti [50] . Firebyrdin lopullinen julkaisu vuonna 1984 osui samaan aikaan, kun viidakkorockibändien, kuten R.E.M. ja Tom Petty , nousu herätti uutta kiinnostusta Byrdsiä kohtaan. Clark alkoi kehittää uutta seuraajaa Los Angeles Paisley Underground -vaihtoehtoisen rock-skenen joukossa . [50] Myöhemmin vuosikymmenellä hän omaksui uuden asemansa vierailemalla Long Rydersissä albumin tuottaja Henry Levyn isännöimässä istunnossa bändin jäsenen Sid Griffinin ehdotuksesta, ja hän äänitti ylistetyn duettoalbumin yhtyeen Carla Olsonin kanssa. Textones. nimeltä So Rebellious a Lover (mukaan lukien kuuluisat " Gypsy Rider " ja "Del Gato") vuonna 1986. Albumi sisälsi materiaalia Chris Hillmanilta, Stephen McCarthylta (Long Ryders) ja Randy Fullerilta (Bobby Fuller Four), ja sen tuotti ja sovitti istuntorumpali Michael Huey [51] .

Viimeiset vuodet, sairaus ja kuolema

Vuonna 1985 Clark lähestyi McGuinnia, Crosbya ja Hillmania uudistaakseen Byrdsin ajoissa Mr. Tamburiinimies » [52] Kolme heistä ei osoittanut kiinnostusta. Clark päätti koota "  supertähti " kokoelman muusikoita, mukaan lukien entinen Flying Burrito Brothers ja Firefall -jäsen Rick Roberts, entinen The Beach Boys -jäsen ja kitaristi Blondie Chaplin, entiset Byrdsin jäsenet Rick Danko ja Richard Manuel sekä entiset Byrdsin jäsenet Michael Clarke ja John. York. Clark antoi bändilleen alun perin nimen "The 20th Anniversary Tribute to the Byrds" ja aloitti esiintymisen nostalgiaaallon vallassa vuoden 1985 alussa [53] . Useat konsertin promoottorit alkoivat lyhentää mainoksissa ja promootiomateriaalissa bändin nimeä "Byrdsiksi". Kun yhtye jatkoi kiertuettaan koko vuoden 1985, heidän agenttinsa päätti lyhentää nimen pysyvästi muotoon "Byrds" McGuinnin, Crosbyn ja Hillmanin harmiksi. Clarke lopetti lopulta esiintymisen oman bändinsä, The Byrdsin kanssa, mutta rumpali Michael Clarke jatkoi esiintymistä Skip Battinin (joskus entiset Byrdsin jäsenet York ja Gene Parsonos) kanssa ja perusti toisen bändin, The Byrdsin, mikä sai myös McGuinnin, Hillmanin ja Crosbyn lähtemään. kiertueella nimellä "The Byrds" yrittääkseen vahvistaa vaatimuksen nimeen liittyvistä oikeuksista. Heidän ponnistelunsa epäonnistuivat tällä kertaa; Gene Clark ei ollut mukana jälleennäkemisessä, mikä johtui pääasiassa hänen osallistumisestaan ​​projektiin, joka ei sisältänyt heitä. Crosby sai lopulta oikeudet titteliin vuonna 2002 [54] [55] .

Huolimatta So Rebellious a Loverin kriittisestä menestyksestä , joka johti useisiin TV-lähetyksiin (mukaan lukien Nashville Now ), Clark kohtasi yhä useammin vakavia terveysongelmia, mukaan lukien haavaumat ja alkoholiriippuvuus. Vuonna 1988 hänelle tehtiin leikkaus pahanlaatuisen haavan poistamiseksi.

Seurasi raittiutta ja toipumista, kunnes Tom Pettyn ​​Full Moon Fever (1989) -albumin "I'll Feel Much Better" kansi sai Clarkin rojaltit. Täynnä rahaa hän alkoi laiminlyödä ammatillisia velvollisuuksiaan (mukaan lukien odotettu brittiläinen soolokiertue) ja aloitti uudelleen huumeiden käytön, mukaan lukien alkoholin, heroiinin ja crack-kokaiinin . Vaikka olosuhteet ovat edelleen epäselvät (kuten Carla Olson mainitsee väitettyjä taloudellisia väärinkäytöksiä), humala johti myös hänen lopulta eroon Terri Messinan kanssa, jolla oli kaksi vuosikymmentä kestänyt suhde Clarkin kanssa. [56]

Tänä aikana The Byrds syrjäytti erimielisyytensä riittävän pitkään esiintyäkseen yhdessä Rock and Roll Hall of Famessa tammikuussa 1991, jossa alkuperäinen kokoonpano esitti useita kappaleita yhdessä, mukaan lukien Clarken "I'll Feel a Whole Lot Better". .” [57]

Clarkin terveys heikkeni edelleen, kun hänen päihteiden väärinkäyttö kiihtyi. Hän kuoli 24. toukokuuta 1991 46-vuotiaana luonnollisiin syihin, jotka johtuivat verenvuotohaavasta.

Muistiinpanot

  1. 1 2 Internet Movie Database  (englanniksi) - 1990.
  2. 1 2 Freebase-tietojen lataus - Google .
  3. Deming. [ Clark, Gene  (englanniksi) AllMusic Gene Clark Biography -verkkosivustolla] . AllMusic . Rovi. Haettu: 17.7.2013.
  4. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - S. 2-4. - ISBN 0-87930-793-5 .
  5. 1 2 3 4 5 6 7 Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - ISBN 0-87930-793-5 .
  6. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - S. 29. - ISBN 0-87930-793-5 .
  7. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - S. 31. - ISBN 0-87930-793-5 .
  8. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - S. 44. - ISBN 0-87930-793-5 .
  9. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - S. 50-51. - ISBN 0-87930-793-5 .
  10. Rogan, Johnny. The Byrds: Timeless Flight Revisited,  jatko -osa . - Lontoo: Rogan House, 2008. - P. 512-513. — ISBN 0-95295-401-X .
  11. 1 2 3 4 _ Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - ISBN 0-87930-793-5 .
  12. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - S. 113. - ISBN 0-87930-793-5 .
  13. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - ISBN 0-87930-793-5 .
  14. Hjort, Christopher. Joten haluat olla rock 'n' roll -tähti: The Byrds Day-by-Day (1965–1973)  (englanniksi) . - Jawbone Press, 2008. - S. 148. - ISBN 1-906002-15-0 .
  15. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - S. 147. - ISBN 0-87930-793-5 .
  16. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - S. 149. - ISBN 0-87930-793-5 .
  17. Hoskyns, Barney. Hotel California: Crosbyn, Stillsin, Nashin, Youngin, Mitchellin, Taylorin, Brownen, Ronstadtin, Geffenin, Eaglesin ja heidän monien ystäviensä tosielämän seikkailut  . - Hoboken, New Jersey: John Wiley & Sons , 2006. - s  . 65 . - ISBN 0-471-73173-0 .
  18. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco CA: Backbeat Books , 2005. - S. 134. - ISBN 0-87930-793-5 .
  19. Unterberger, Richie. Kahdeksan mailia korkealla: Folk-Rockin lento Haight-Ashburystä  Woodstockiin . - San Francisco: Backbeat Books , 2003. - S.  191 . — ISBN 0-87930-743-9 .
  20. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - S. 164. - ISBN 0-87930-793-5 .
  21. (määrätön) . ISBN 0-9529540-1-X . 
  22. Bush, John. Kilpikonnat | Palkinnot . AllMusic . Haettu 14. lokakuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 2. toukokuuta 2015.
  23. 1 2 Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - S. 167. - ISBN 0-87930-793-5 .
  24. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco CA: Backbeat Books , 2005. - S. 4. - ISBN 0-87930-793-5 .
  25. Hoskyns, Barney. Hotel California: Crosbyn, Stillsin, Nashin, Youngin, Mitchellin, Taylorin, Brownen, Ronstadtin, Geffenin, Eaglesin ja heidän monien ystäviensä tosielämän seikkailut  . - Hoboken, New Jersey: John Wiley & Sons , 2006. - s  . 157 . - ISBN 0-471-73173-0 .
  26. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - S. 168. - ISBN 0-87930-793-5 .
  27. Rogan, Johnny. The Byrds: Timeless Flight Revisited,  jatko -osa . - Lontoo: Rogan House, 2008. - S. 486. - ISBN 0-95295-401-X .
  28. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco CA: Backbeat Books , 2005. - S. 176. - ISBN 0-87930-793-5 .
  29. Rogan, Johnny. The Byrds: Timeless Flight Revisited The Sequel  . - London England: Rogan House, 2008. - S. 487. - ISBN 0-95295-401-X .
  30. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - S. 182. - ISBN 0-95295-401-X .
  31. Rogan, Johnny. The Byrds: Timeless Flight Revisited,  jatko -osa . - Lontoo: Rogan House, 2008. - S. 354. - ISBN 0-95295-401-X .
  32. Rogan, Johnny. The Byrds: Timeless Flight Revisited The Sequel  . - London England: Rogan House, 2008. - S. 369. - ISBN 0-95295-401-X .
  33. Hoskyns, Barney. Hotel California: Crosbyn, Stillsin, Nashin, Youngin, Mitchellin, Taylorin, Brownen, Ronstadtin, Geffenin, Eaglesin ja heidän monien  ystäviensä todelliset elämänseikkailut . - Hoboken, New Jersey: Wiley & Sons, Inc., 2006. - s  . 140 . - ISBN 0-87930-793-5 .
  34. Rogan, Johnny. The Byrds: Timeless Flight Revisited The Sequel  . - London England: Rogan House, 2008. - S. 488. - ISBN 0-95295-401-X .
  35. Ei muuta - Gene Clark - Kappaleet, arvostelut, tekijät - AllMusic . AllMusic . Haettu 21. kesäkuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 20. kesäkuuta 2018.
  36. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco CA: Backbeat Books , 2005. - S. 192. - ISBN 0-87930-793-5 .
  37. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco CA: Backbeat Books , 2005. - S. 193. - ISBN 0-87930-793-5 .
  38. Beach House, Fleet Foxes, Walkmen, Grizzly Bearin jäsenet esittävät Gene Clarkin No Other kiertueella | Uutiset . Pitchfork (3. joulukuuta 2013). Haettu 17. huhtikuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 23. huhtikuuta 2014.
  39. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco CA: Backbeat Books , 2005. - S. 189. - ISBN 0-87930-793-5 .
  40. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco CA: Backbeat Books , 2005. - S. 194. - ISBN 0-87930-793-5 .
  41. Rogan, Johnny. The Byrds: Timeless Flight Revisited The Sequel  . - London England: Rogan House, 2008. - S. 370. - ISBN 0-95295-401-X .
  42. Rogan, Johnny. The Byrds: Timeless Flight Revisited The Sequel  . - London England: Rogan House, 2008. - P. 490-491. — ISBN 0-95295-401-X .
  43. Wasserzieher, Bill. In Memoriam: The Byrds' Gene Clark (1944-1991). www.rocksbackpages.com, syyskuu 1991.
  44. Rogan, Johnny. The Byrds: Timeless Flight Revisited The Sequel  . - London England: Rogan House, 2008. - S. 372. - ISBN 0-95295-401-X .
  45. Rogan, Johnny. The Byrds: Timeless Flight Revisited The Sequel  . - London England: Rogan House, 2008. - S. 382. - ISBN 0-95295-401-X .
  46. Rogan, Johnny. The Byrds: Timeless Flight Revisited The Sequel  . — London England: Rogan House, 2008. — ISBN 0-95295-401-X .
  47. McGuinn, Clark & ​​​​Hillman - Kaavion historia . Billboard (12. toukokuuta 1979). Haettu 14. lokakuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 1. tammikuuta 2016.
  48. Mr. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . — Backbeat Books . - ISBN 0-87930-793-5 .
  49. (määrätön) . ISBN 0-95295-401-X . 
  50. 1 2 (määrätön) . - ISBN 0-87930-793-5 . 
  51. Michael Huey - Tekijät - AllMusic . AllMusic . Haettu: 8.7.2017.
  52. Connors. Byrds v. Byrds: The 20th Anniversary Tribute to The Byrds 1984–1988 . ByrdWatcher: Kenttäopas Los Angelesin Byrdsille. Käyttöpäivä: 25. toukokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 29. huhtikuuta 2010.
  53. Einarson, John.  (uuspr.) . - ISBN 0-87930-793-5 .
  54. Rogers. Nuorempi kuin eilen: Elämäkerta . terryjonesrogers.com. Haettu 25. huhtikuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 16. heinäkuuta 2011.
  55. Varga. CD todistaa kaikkeen on kausi . San Diego Union-Tribune . Haettu 25. huhtikuuta 2011. Kuollut linkki
  56. Einarson, John. Herra. Tamburiinimies: Byrdien Gene Clarkin elämä ja perintö  (englanniksi) . - San Francisco: Backbeat Books , 2005. - S. 286. - ISBN 0-87930-793-5 .
  57. Byrds-settilista Rock and Roll Hall of Famen jäseneksiottoseremoniassa #6 . setlist.fm _ Haettu 8. heinäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 25. huhtikuuta 2018.