Kenji Mizoguchi | |
---|---|
溝口健二 | |
| |
Syntymäaika | 16. toukokuuta 1898 [1] [2] [3] […] |
Syntymäpaikka | Tokio |
Kuolinpäivämäärä | 24. elokuuta 1956 [4] [1] [2] […] (58-vuotias) |
Kuoleman paikka | |
Kansalaisuus | |
Ammatti | elokuvaohjaaja |
Ura | 1920-1956 |
Palkinnot | " Hopealeijona " ( 1953 , 1954 ) |
IMDb | ID 0003226 |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Kenji Mizoguchi (溝口 健二, 16. toukokuuta 1898 , Tokio - 24. elokuuta 1956 , Kioto ) on japanilainen elokuvaohjaaja , joka tunnetaan Yasujiro Ozun ja Akira Kurosawan ohella japanilaisen elokuvan suurimmaksi mestariksi. Hänen ohjaustyylilleen on tunnusomaista "shot-episode" -tekniikka ("yksi kohtaus - yksi laukaus"), joka tarkoittaa editoinnin hylkäämistä monimutkaisten kameran liikkeiden hyväksi kehyksen sisällä ("emakimono" -otos, kuvan nimen jälkeen pitkä kuvarulla, sijoitettu vaakasuoraan) [5] .
Mizoguchi syntyi Hongossa, Tokiossa, kattotyöntekijän pojana. Perheellä oli keskimääräiset tulot, kunnes isä yritti ryhtyä myymään sadetakkeja sotilaille Venäjän ja Japanin sodan aikana . Sota päättyi liian nopeasti, jotta investointi olisi kannattanut; perhe oli valitettavassa tilanteessa ja muutti Asakusaan , lähellä teatteria ja bordellialuetta. Susomon vanhempi sisar (Suzu) jouduttiin luovuttamaan oudolle perheelle; hetken kuluttua hänen adoptiovanhempansa myivät hänet geishalle . Tämä tapahtuma vaikutti syvästi Mizoguchin maailmankuvaan ja määritti hänen työnsä pääteeman - "naisten onnettomuuden miesten maailmassa" [6] , mukaan lukien heidän asumisensa bordelleissa. Koko elämänsä hän vastusti jyrkästi isäänsä, joka oli julma äitiään ja sisartaan kohtaan.
Mizoguchi jätti koulun 13-vuotiaana työskennelläkseen ja opiskellakseen grafiikkaa Aohashi-instituutissa. Hänen ensimmäinen työnsä oli mainossuunnittelu Kobessa. Vuonna 1915 hänen äitinsä kuoli, ja vanhempi sisar jätti isänsä kotiin vei kaksi nuorempaa veljeään Tokioon. Vuonna 1920 Mizoguchi tuli elokuvateollisuuden maailmaan näyttelijänä. Kolme vuotta myöhemmin hänestä tuli täysivaltainen ohjaaja Nikkatsu Studiosille, joka ohjasi ensimmäisen elokuvansa, Love Resurrection, työläislakon aikana.
Mizoguchin varhaisiin töihin vaikutti voimakkaasti saksalainen ekspressionismi , mukaan lukien sovitukset Eugene O'Neillin ja Leo Tolstoin teoksista . Mizoguchi työskenteli nopeasti ja sai joskus elokuvan valmiiksi viikoissa. 1920- ja 1930-luvuilla hän teki yli viisikymmentä elokuvaa, joista suurin osa on nyt kadonnut .
Suuren Kanton maanjäristyksen jälkeen Mizoguchi muutti Kiotoon , jossa Nikkatsu-studio sijaitsi, ja työskenteli siellä, kunnes skandaali pakotti hänet jäämään tilapäisesti eläkkeelle: Yuriko Ichijo, soittonainen, jonka kanssa hänellä oli suhde, hyökkäsi hänen kimppuunsa ja viilteli häntä iskulla. partakone takaisin.
1930-luvun ensimmäisen puoliskon elokuviin vaikutti Mizoguchin taipumus sosialismiin . Ohjaaja itse sanoi elämänsä viimeisinä vuosina, että hänen uransa alkoi todella elokuvista Osaka Elegy ja Gion Sisters , molemmat 1936. Vähitellen Mizoguchi on saavuttamassa mainetta "uuden realismin" ohjaajana. Yksi hänen elokuviensa pääteemoista on naisen vailla oleva rooli japanilaisessa yhteiskunnassa.
Sisarensa kohtalosta vaikuttunut Mizoguchi teki useita elokuvia geishojen ja prostituoitujen maailmasta : " Geisha ", " Red Light District " jne.; hänen elokuviensa sankarittaret ovat puolustuskyvyttömiä kaupallisen maailman julmuutta vastaan.
Toisen maailmansodan aikana Mizoguchi joutui tekemään myönnytyksiä sotilashallitukselle. Tämän ajanjakson kuuluisin maalaus on eeppinen teos "Ohumus Genrokun aikakaudella" (1941), joka perustui kuuluisaan legendaan 47 roninista .
1950-luvun alussa Mizoguchi vaihtoi tavallisen käsikirjoittajansa Yoshikata Yodan kanssa kokonaan jidaigekiin lainaten juonia historiasta ja kansanperinteestä. Tänä aikana hänen tunnetuimmat teoksensa ilmestyivät: " Oharun, kurtisaanin elämä " (1952), elokuva, jota ohjaaja itse piti parhaana työkseen; " Tales of the Foggy Moon After the Rain " (1953), joka voitti hopealeijonan Venetsian elokuvajuhlilla ; ja Managing Sansho (1954), yksi ranskalaisen uuden aallon kriitikkojen suosikkielokuvista .
Nämä teokset toivat kotimaassaan vanhanaikaiseksi pidetylle ohjaajalle maailmankuulun. Se tuli siihen pisteeseen, että Euroopassa häntä "verrattiin Shakespeareen ja Beethoveniin väistämättömän rockin synkän melodian vuoksi ... Rembrandtiin , Titianiin ja jopa Picassoon mustavalkoisten kuvien hienostuneen maalauksellisuuden vuoksi" [6] . Mizoguchi kuoli elämänsä parhaimmillaan leukemiaan . Kaneto Shindō teki vuonna 1975 pitkän dokumentin Kenji Mizoguchi - Elokuvantekijän elämä.
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|