Grabovski, Leonid Aleksandrovitš
Leonid Oleksandrovich Grabovsky ( ukrainaksi: Leonid Oleksandrovich Grabovsky , syntynyt 28. tammikuuta 1935, Kiova ) on ukrainalainen säveltäjä . Asunut Yhdysvalloissa vuodesta 1990.
Elämäkerta
Hän aloitti pianonsoiton oppimisen myöhään, 16-vuotiaana. Tästä huolimatta kolme vuotta myöhemmin hän pääsi Kiovan konservatorion sävellysosastolle [1] .
Vuodesta 1951 vuoteen 1956 Grabovsky opiskeli Kiovan yliopiston taloustieteellisessä tiedekunnassa . Shevchenko , ja opiskeli sävellystä Kiovan konservatoriossa vuosina 1954-1959 Lev Revutskin (1954-1956) ja Boris Ljatoshinskin (1956-1959) johdolla. Diplomiteos "Neljä ukrainalaista kansanlaulua" kuorolle ja orkesterille vuonna 1959 palkittiin YK:n nuorten säveltäjien kilpailussa ensimmäisellä palkinnolla ja sai positiivisen arvion Dmitri Šostakovitšilta . Hän suoritti musiikillisen jatko-opinnot (johti Ljatoshinsky) vuonna 1962 [2] . Musiikillisen avantgardin vaikutuksen alaisena kirjoitetut teokset kuuluvat tähän ajanjaksoon: "Sinfoniset freskot" Boris Prorokovin maalauksiin sarjasta "Tämän ei pitäisi toistua" (1961), "Vladimir Majakovskin viisi runoa" baritonille ja pianolle (1962), sekä hänen ensimmäiset dodekafoniset kokeilunsa "Four Inventions" ja "Five Characteristic Pieces" pianolle (1962) [3] .
1960-luvun jälkipuoliskolla hän kuului epäviralliseen säveltäjäryhmään " Kiev Avant-Garde ", joka tutki ja käytti länsimaisten nykysäveltäjien menetelmiä [1] . Myöhemmin hän opetti musiikin teoriaa ja sävellystä Kiovan konservatoriossa (1966-1969). Vuonna 1960 hän käänsi saksasta Hans Jelinekin kirjan "Johdatus 12-sävelsävellykseen" ( saksa: Anleitung zur Zwölftonkomposition ), josta tuli oppikirja, jossa nuoret kiovan avantgarde -taiteilijat 60 -luvulla opiskelivat dodekafonian tekniikkaa . Myöhemmin hän muisteli, kuinka hänen ja hänen ystäviensä työtä kohdeltiin noina vuosina:
He tönäisivät meitä sormillamme - oi, avantgarde-taiteilija. Yksi pianisti sanoi: "En soita näitä kaavioita." Yleisesti ottaen Kiovan yleisöllä oli noina aikoina tällainen asenne: "Säveltäjä? Jee-gee-gee." Jo sana "säveltäjä" sai hymyn. Pogromit lehdistössä, panettelu, tyhmyys - kaikki tämä ei lisännyt itseluottamusta. Tuntui täydellisestä eristäytymisestä laajemmasta yhteiskunnasta [4] .
Vuonna 1981 hän muutti Moskovaan, missä hän työskenteli toimittajana Neuvostoliiton musiikkilehden (nykyisen Musiikkiakatemian) toimituksessa [2] . Osallistui järjestön toimintaan ja oli ACMa-2 :n jäsen .
Vuonna 1989 hän lähti Yhdysvaltoihin Ukrainian Musical Societyn kutsusta . Hän asui Brooklynissa ( New York ) ja muutti vuonna 2005 Jersey Cityyn .
Sävellykset
- 1956 Viisi romanssia Alexander Blokin säkeistä (venäjäksi) äänelle ja pianolle
- 1957 "Nocturne" viulusoololle
- 1958 "Intermezzo" orkesterille
- 1958 jousikvartetto nro 1
- 1959 "Neljä ukrainalaista kansanlaulua" sekakuorolle ja sinfoniaorkesterille opus 6
- 1959 Sonaatti viululle sooloopus 8
- 1961 "Sinfoniset freskot" perustuu taiteilija Boris Prorokovin maalaussarjaan "Se ei saa tapahtua uudelleen" sinfoniaorkesterin opukselle 10
- 1962 "Vladimir Majakovskin viisi runoa" (venäjäksi) baritonille ja pianolle 9 1962
- 1962 "Viisi tunnuskappaletta" pianoopukselle 11-B (uusi versio samannimisestä kamariorkesterille: 1975)
- 1962 "Four Inventions in Two Parts " pianoopukselle 11-A (uusi versio: "Four Inventions" kamariorkesterille, 1965)
- 1963 Karhu, yksinäytöksinen kamariooppera, Anton Tšehovin näytelmään perustuva
- 1963 The Proposal, yksinäytöksinen kamariooppera buffa Anton Tšehovin näytelmään perustuen
- 1964 "Mikrorakenteet" oboesoololle (uusi versio: 1975)
- 1964 Pastellit Pavlo Tychynan säkeisiin (ukrainaksi) naisäänelle ja 4 kielisoittimelle (viulu, alttoviulu, sello ja kontrabasso) (uusi versio: 1975)
- 1964 "Japanilaisesta Hokkusta" Matsuo Bashon ja muiden japanilaisten runoilijoiden säkeisiin tenorille, pikololle, fagottille ja ksylofonille (uusi versio: 1975)
- 1964 Kaksi kuoroa V. Majakovskin ja N. Aseevin säkeistä (venäjäksi) sekakuorolle a cappella
- 1964 Trio viululle, kontrabassolle ja pianolle (uusi versio: 1975)
- 1964-1966 "Constant" 11 instrumentalistille (4 pianoa, 6 lyömäsoitinryhmää ja viulusoolo)
- 1964-1970 "Sea", melodraama Saint-John Persen säkeistä "Bitterness" ("Amers") lukijalle, kuorolle, uruille ja suurelle sinfoniaorkesterille (maailman kantaesitys Gaudeamus Music Festivalilla, Rotterdam, Hollanti, 1971)
- 1965 "R. M. Rilke 's Epitaph " sopraanolle, harpulle, celestalle, kitaralle ja putkikelloille (uusi versio: 1975)
- 1965 "Four Inventions" kamariorkesterille (orkesteriversio "Four Two-Part Inventions" pianoopukselle 11-A, 1962)
- 1966 "Small Chamber Music No. 1" 15 soolokielille (1966)
- 1967 "Marginalia Heisenbüttel mukaan" G. Heisenbüttelin säkeistä lausujalle ja instrumentaaliyhtyeelle (sävellys: nro 1-2 tr, tn; prc; nro 2-2 tr, 2 tn; nro 3-3 tr, tn ) (uusi versio: 1975)
- 1968-1969 "Homeomorphies 1-2" pianolle
- 1968-1969 "Homeomorphia 3" kahdelle pianolle
- 1969 "Vizerunki" ("Ornaments", "Patterns") oboelle, alttoviululle ja harpulle (tai kitaralle) (uusi versio: 1987)
- 1970 "Homeomorphia 4" suurelle sinfoniaorkesterille
- 1971 Small Chamber Music No. 2 oboesoololle, harppusoololle ja 12 soolokielille
- 1972 Two Pieces ("Meditaatio", "Pathetic Recitative") jousiorkesterille
- 1975 "Viisi tunnuskappaletta" orkesterille (orkesteriversio samannimisestä teoksesta pianoopukselle 11-B: 1962) - kadonnut
- 1976 "Bukoliset säkeet" uruille
- 1976 "Ilta Ivan Kupalalla", N. Gogolin romaaniin perustuva sinfoninen legenda suurelle sinfoniaorkesterille
- 1977 "Concerto Misterioso" (Katerina Belokurin muistoksi) 9 soittimelle (huilu, klarinetti, fagotti, antiikkisymbaalit, cembalo, harppu, viulu, alttoviulu ja sello)
- 1981 "Night Blues" kitaralle
- 1981 "Dedications", seitsemän retrokappaletta kitaralle
- 1981 "Tango and Foxtrot" kitaralle
- 1981 "Kolme kappaletta vanhaan tyyliin" kitaralle
- 1982 "Dedications 2" viululle ja pianolle
- 1987 Milloin, johdanto ja yhdeksän miniatyyriä Velimir Hlebnikovin teksteihin (venäjäksi) mezzosopraanolle, viululle (ja alttoviululle), klarinetille, pianolle
- 1988 "Für Elise - Zur Erinnerung" ("Elizi arvoitukseen") pianolle
- 1990 "Voice 1" sellolle
- 1991 "Temnere Mortem" ("Älä välitä kuolemasta"), kantaatti Grigory Skovorodan tekstistä 4-ääniselle sekakuorolle a cappella
- 1992 "Vorzel", sinfoninen elegia (B. Lyatoshinskyn muistoksi) 3 orkesteriryhmälle
- 1992 "Transportation of the Light" V. Barkan säkeisiin sopraanolle, viululle, klarinetille, pianolle ja syntetisaattorille
- 1993 "I will be so", Nikolai Vorobjovin kahdeksan runoa sopraanolle, viululle, klarinetille, pianolle ja syntetisaattorille "Casio 100" lyömäsoittimilla
- 1994 "Voice 2", muistokirjoitus Dmitri Šostakovitšille bassoklarinettisoololle
Muistiinpanot
- ↑ 1 2 Morozova, Lyubov . "Vapauden rohkea henki". Kiovan musiikillinen avantgarde 60-luvulta , Ukrainan totuus. Elämä . Arkistoitu alkuperäisestä 27.9.2020. Haettu 5.5.2020.
- ↑ 1 2 Grabovsky L. O. // Ukrainian Musical Encyclopedia / Redkol. G. Skripnik (pää) ja kielellä (ukraina) . - Kiova: Ukrainan kansallisen tiedeakatemian mystisten tutkimusten, folkloristiikan ja etnologian instituutin näyttely, 2006. - T. 1. A-D. - S. 515-517.
- ↑ Lunina A.E. "Leonid Grabovsky: Kunnioitan ymmärrystä Boris Ljatoshinskin koulusta kokonaisuutena." – P.I. Tšaikovskin mukaan nimetty Ukrainan kansallisen musiikkiakatemian Chasopis: Tieteellinen lehti. — K. : NMAU im. P.I. Tšaikovski, 2015. - S. 3-16.
- ↑ Kymmenen, Dmitri. "Aloitimme puhtaasta kiinnostuksesta" // Päivä. - 2018. - 30. tammikuuta ( nro 15 ). Arkistoitu alkuperäisestä 2.3.2022.
Linkit
Temaattiset sivustot |
- diskot
|
---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
|
---|
Bibliografisissa luetteloissa |
---|
|
|