Amatööriteatteri , joka tunnetaan myös nimellä amatööriteatteri , ei-ammattimainen teatteri on teatteria , jota esittävät amatöörinäyttelijät sekä ei - ammattilaiset laulajat ja tanssijat . Amatööriteatteriryhmät voivat esittää näytelmiä , revyytöjä , musikaaleja , sarjakuvaa , pantomiimi- tai varieteesityksiä sekä sosiaalisissa että taiteellisissa tarkoituksissa. Tuotokset voivat tapahtua useissa eri paikoissa - ulkotiloista, yhteisökeskuksista tai kouluista itsenäisiin tai suuriin ammattiteattereihin - ja ne voivat olla yksinkertaista kevyttä viihdettä tai monimutkaista draamaa.
Yhteisöteatteri eroaa ammatti- tai yhteisöteatterista ( Community Theatre ) siinä, että osallistujille ei makseta. Vaikka tuotannot voivat olla myös kaupallisia hankkeita, joko lisätuotannon rahoittamiseksi yhteisön hyödyksi tai hyväntekeväisyyteen.
Amatöörinäyttelijät eivät yleensä ole näyttelijäliittojen jäseniä, koska nämä järjestöt ovat olemassa ammattialan suojelemiseksi eivätkä kannusta jäseniään työskentelemään sellaisten yritysten kanssa, jotka eivät tee sopimuksia ammattiliittojen kanssa. [yksi]
Mielipiteet eroavat siitä, kuinka " amatööriesityksen " käsite määritellään suhteessa teatteriin. Tarkkaan ottaen " amatööri " on jokainen, joka ei ota vastaan tai saa rahaa palveluistaan. Yksi tulkinta tästä on: "Ihmiseltä puuttuu ammattitaidot, kuten taiteessa." Muuta: "Henkilö, joka harjoittaa taiteita, tieteitä, opintoja tai urheilua mieluummin ajanvietteenä kuin ammattina." [2]
Amatöörinäyttelijästä tuskin tulee näyttelijäliiton jäsen, sillä liitoilla on tiukat linjaukset useimmissa maissa. Esimerkiksi brittiläisessä näyttelijäliitossa Equity "olemme iloisia voidessamme toivottaa Equityn tervetulleeksi kaikki ne, jotka tällä hetkellä työskentelevät ammattimaisesti viihteen alalla." [3] Yhdysvalloissa Equity [4] liitto palvelee samanlaista tarkoitusta: suojella ammattiteollisuutta ja sen edustajia.
Vaikka useimmat ammattimaiset näyttämötaiteilijat kehittivät taitojaan ja oppivat taitojaan vakiintuneissa oppilaitoksissa, kuten Royal Academy of Dramatic Artissa (Lontoo), Juilliard Schoolissa (New York) tai National Institute of Dramatic Artissa (Sydney), amatöörit yleensä eivät saa ammatillista koulutusta.
Amatööriteatteri (amatööriteatteri) voidaan määritellä "teatteriesityksiksi, joissa osallistujat eivät saa maksua, vaan osallistuvat omaksi ilokseen". [5] Paikallisesti järjestetyt teatteritapahtumat ovat viihteen lähde yhteisölle ja voivat olla hauska ja jännittävä harrastus, johon osallistumisen kautta muodostuu vahvat ystävyyssiteet. Monet amatööriteatteriryhmät hylkäävät "amatööri"-merkin ja sen negatiivisen yhteyden " amatöörikkyyteen " ja kutsuvat itseään mieluummin "teatteristudioiksi", "teatteripiireiksi", "teatteriryhmiksi", "draamaattisiksi seuraiksi" tai yksinkertaisesti "pelaajiksi". .
Skotlantilainen teatterihahmo ja kirjailija Andrew McKinnon havaitsi vuonna 2006 :
Halusimmepa siitä tai emme, ja mikä tahansa sen alkuperäinen juuren merkitys, sanalla "amatööri" on nyt negatiivinen, usein halventava merkitys nykyaikaisessa englannin käytössä, kun sitä sovelletaan teatteriin ja taiteeseen. Erityisesti teatterissa " amatörismia" käytetään säännöllisesti kuvaamaan monimutkaista ja epäonnistunutta työtä, alhaisia vaatimuksia, valmistautumisen puutetta jne.; Itse asiassa jotkut Yhdistyneen kuningaskunnan amatööriteatteriyhtiöt, jotka ovat tietoisia tästä, jopa noudattavat amerikkalaista nimitystä nimeämällä itsensä uudelleen " yhteisöryhmiksi" . [6]
François Cellier ja Cunningham Bridgeman kirjoittivat vuonna 1914, että 1800-luvun loppuun asti ammattilaiset kohtelivat amatöörinäyttelijöitä halveksuvasti . Siitä lähtien, kun perustettiin amatööriyhtiöitä, joilla on lupa esittää Gilbertin ja Sullivanin Savoy-oopperoita ammattilaiset ovat tunnustaneet, että amatööriyhdistykset tukevat musiikin ja draaman kulttuuria. Amatööriteatterit alettiin nähdä hyödyllisinä ammattinäyttämön koulutuskouluina, ja vapaaehtoisten riveistä nousi monia nykyajan suosikkeja. [7] Amatöörit väittävät edelleen tekevänsä julkista työtä, [8] vaikka 1960-luvullakin oli, varsinkin ammattipiireissä, syvälle juurtunut epäilys siitä, että amatööriteatteri oli itse asiassa instituutio, jonka tarkoituksena oli antaa merkitys amatööridramaturgialle kevytmielisenä viihteenä ilman huomiota taiteeseen tai pohjana suosituimpien ja poliittisesti viisaimpien osallistujien päärooleille. [9] Monet ammattinäyttelijät ovat kuitenkin hioneet taitojaan amatöörinäyttämöllä. [kymmenen]
Ison-Britannian vuoden 1988 jälkeen näyttelijäliittoon kuuluminen ei ole enää pakollista, joten ammattiesiintyjät voivat esiintyä minkä tahansa amatööriryhmän kanssa. Jotkut amatööriyritykset palkkaavat ammattiohjaajia. Nämä muutokset hämärtävät eroa amatööri- ja ammattiteatterin välillä. [10] [11] Yhteisöteatteria Yhdistyneessä kuningaskunnassa kutsutaan joskus "ei-kaupalliseksi teatteriksi". [10] Viime aikoina ero "amatöörien" ja "ammattimaisen" välillä on hämärtynyt entisestään, kun jotkin ammattiteatterit ovat alkaneet kannustaa yhteisöä osallistumaan paikallisten amatööriteatterien tuotantoon. Esimerkki tästä on Royal Shakespeare Companyn vuoden 2016 kiertue Kesäyön unelma: näytelmä kansakunnalle: jokaiseen kiertueen vierailluista 14 kaupungista yhtiö rekrytoi paikallisia amatööriteatterinäyttelijöitä näyttelemään Nick Bottomia ja muita mekaniikkoja. . [12]
Vallankumousta edeltäneellä Venäjällä amatööriesiintyjät yhdistyivät piireihin ja seuroihin klubeissa ja kokouksissa. Siellä oli myös työväenpiirejä, kansanteattereita sekä työssäkäyvien nuorten teattereita, jotka olivat tiukasti viranomaisten valvonnassa.
Neuvostoliitossa amatööriesityksiä käytettiin aktiivisesti esimerkiksi kasvatettaessa lapsia koulussa [ 13] opetettaessa heitä arvioimaan "menneisyyden perintöä" luokan näkökulmasta [13] . Huomio kiinnitettiin satiiriin: esimerkki 1920-luvun näytelmästä - "Nyrkki ja työläinen", jonka teini-ikäiset lavastivat koulussa, esitetään 1970-luvun puolivälin elokuvassa " Lapsuuden viimeinen kesä ", joka perustuu Anatoli Rybakovin tarina .
Kirjailija Viktor Dragunsky kirjoittaa huumorilla 1950-luvun lopun ja 1960-luvun lasten amatöörinäyttämötaiteesta kuuluisissa " Deniskan tarinoissa ", jotka Neuvostoliiton elokuva toistuvasti kuvasi [14] .
Harrastelijateatteriin osallistui myös aikuisia , mikä heijastui myös kirjallisuuteen [ 16][elokuvaanja]15 Ja se on oikein! Palkaton näyttelijä toimii suurella inspiraatiolla. Loppujen lopuksi näyttelijän on työskenneltävä jossain. Ei ole oikein, jos hän hengailee teatterissa koko päivän. Loppujen lopuksi kuinka paljon paremmin Yermolova pelaisi illalla, jos hän työskenteli hiomakoneella päivällä, näettehän .
Amatööritaiteen ryhmiä järjestettiin useissa Neuvostoliiton laitoksissa ja järjestöissä: tehtaissa ja tehtaissa, oppilaitoksissa, kulttuuritaloissa ja kerhoissa , kolhooseissa ja valtiontiloissa , kuljetusyrityksissä jne. [18] Niitä oli jopa rangaistustyössä. toimielimet [19] .