Charque Mas | |
---|---|
netherl. Tjaarke Maas | |
Nimi syntyessään | netherl. Tjaarke Hendrika Maria Maas |
Syntymäaika | 26. lokakuuta 1974 |
Syntymäpaikka |
|
Kuolinpäivämäärä | 6.2004 |
Kuoleman paikka | |
Maa | |
Genre | maalaus |
Opinnot | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Charke Hendrik Maria Mas ( hollantilainen. Tjaarke Hendrika Maria Maas ) on hollantilainen taiteilija. Hänen työnsä näkivät ensimmäisen kerran valoa 90-luvun alussa näyttelyissä Italiassa, Firenzen piirustusakatemiassa [1] [2] USA :ssa [3] [4] ja myöhemmin vuonna 2009 Venäjällä, valtionmuseossa . . M. A. Bulgakov Moskovassa [5] Anna Akhmatovan museossa Fountain Housessa , Pietarissa [6] ja herätti välittömästi yleisön ja kriitikkojen huomion.
"Charque Masin maalaukset ovat korkeaa taiteellista... jatkaen suurten flaamilaisten perinnettä , ne on toteutettu uudessa muodossa ja modernilla kielellä." kirjoittaa professori, Firenzen taideakatemian presidentti, [7] Francesco Adorno.
Charken taiteellinen lahjakkuus ilmeni varhaisesta iästä lähtien Tasmaniassa , Australiassa , jonne hänen perheensä muutti Alankomaista . 17-vuotiaana hän palasi Eurooppaan ja ilmoittautui ensin Royal Academy of Art "Willem de Koningin" kursseille, sitten jatkoi opintojaan New Yorkissa, missä hän otti ensimmäiset askeleensa ikonimaalauksessa opiskellessaan Mestari ikonimaalari, Vladislav Andreev [8] . Ikonimaalauksella, venäläisellä kirjallisuudella ja uskonnollisella filosofialla oli syvällinen vaikutus Charkaan ja hänen työhönsä [9] . Hän kääntyi ortodoksisuuteen ja otti uuden nimen - Maria.
Charke meni naimisiin 19-vuotiaana, ja auttaakseen uutta perhettään hän työskenteli mallina noin neljä vuotta matkustaen ympäri Eurooppaa. Hän vieraili myös Japanissa , jonka taide vaikutti moniin hänen teoksiinsa.
Vuonna 1996 Charke hyväksyttiin Firenzen taideakatemiaan , jossa hänen kirkas kykynsä paljastui todella. Vuonna 2003 hän valmistui Akatemiasta cum laude -tutkinnolla. [10] .
Jatkaessaan intensiivistä työtä [11] hän yhdisti maalaamisen runojen, proosan ja satujen kirjoittamiseen lapsille ja aikuisille. Charke jätti yli 500 teosta, mukaan lukien maalauksia, litografioita , piirroksia.
26-vuotiaana Charke joutui sairaalaan. Lyhyessä sairaalassa pidetyssä ajassa tehtiin diagnoosi - kaksisuuntainen mielialahäiriö . Sairaus valtasi hänet yhtäkkiä, tutkintotyön alkaessa, ja hän joutui selviytymään sen kanssa traagisesti katkenneen elämänsä loppuun, neljän vuoden jälkeen. Samalla kun Charque viimeisteli katolisen papin Don Ginon tilaaman kirkastumisen kuvakkeen , hän siirtyi Eremo delle Carceriin , joka ei ole kaukana Pyhän Franciscus Assisilaisen luostarista . Hänet löydettiin Subasio-vuoren rinteiltä 8. heinäkuuta 2004. Kuolinsyyksi todettiin kaatuminen.
taiteilijat eivät kuole - he vain siirtyvät työpajasta toiseen - kirjoittaa Charkista, taiteilija Lev Mezhberg - ... hänen lahjansa oli Jumalalta, hän ei jahdannut mainetta, hänen tärisevät teoksensa puhalsivat elämää, hänen kosketus kankaalle, puupala, oli todellinen henkinen teko. Hän oli todellinen, syntynyt taidemaalari, paras piirtäjä, hän pyrki harmoniaan, ei törkeyttä, ei vulgaarisuutta. Hänen työnsä asui, vapisi. Hänellä oli todellinen rotu maalauksessa, nämä erät ilman ärsyttäviä vedoksia, olivat luonto itse, totuus, totuus, mutta ei luonnollisin luonto, vaan rinnakkainen, todellinen, ei naturalismia, se oli syvä yhdistelmä jumalallista lahjaa älyn kanssa, mikä on taiteen ydin
- Charke Maas. "Pilgrim" 1996-2004. - Pietari: IPTs SPbGUTD, 2009. - S. 69-70* <…> On käsittämätöntä, kuinka Yhdysvalloissa, Ranskassa ja Italiassa asunut hollantilaissyntyinen nainen Charke Mas onnistui tuntemaan ja tottumaan venäläisen kirjailijan kuvamaailmaan. Yksi vihjeistä on hänen uppoutuminen ortodoksisuuteen, bysanttilaisen ja venäläisen ikonimaalauskulttuurin tutustuminen ja välittäminen omien käsiensä kautta, tutustuminen 1900-luvun alun venäläisten filosofien ja teologien teoksiin (Sergius Bulgakov, Nikolai Berdjajev, Pavel Florenski). , Vladimir Solovjov, Vasili Rozanov), teoksia Fjodor Dostojevski, Nikolai Gogol, Anna Ahmatova, Aleksanteri Blok, Vjatšeslav Ivanov... Tämä tieto, tämä henkilökohtainen henkinen kokemus tuli taiteilijalle hedelmälliseksi maaperäksi ymmärtää ja omaa luovaa tulkintaansa teologisesta tasosta Mihail Bulgakovin romaanista. Toinen avain on Charken intohimo mytologiaan, kulttuurien ja sivilisaatioiden historiaan sekä symboliikkaan. <…>
— Alexandra Selivanova (taiteilija, projektin kuraattori Bulgakov-museossa). CHARKE MASSA. Työpaja 1996-2004. - Pietari: IPTs SPbGUTD, 2009. - S. 5-6kuvia edelsi henkeäsalpaava valmistelu. 300-400 postin käärepaperilla olevasta luonnoksesta vain 90 valittiin työhön tai pikemminkin rituaaliin
lisää tekstuuria... taiteilija on kaukana postmodernistisesta parodiasta, lainauksia. Hän on ahkera elvyttämässä vanhaa tapaa: hän tekee itse maalit, koska ostettu kirjoittaminen on kuin soittaisi virittämättömillä soittimilla. Tuloksena on melkein unohdettu väriihme. Hän kokeilee kuvatekstiä, rullaa sitä ulos ja vaivaa sitä. Hän toimii pappina, aseistariisuvalla itsenäisyydellä ja jatkaa niiden 1900-luvun puolivälin taiteilijoiden perinnettä, jotka olivat pakkomielle kosketukseen, tavallisimpien asioiden runouteen, kontrolloivat hengityksensä elementtejä, aistillisia tekstuureja.
— Nelli Rakovskaja (taidehistorioitsija, kriitikko). Charke Mas. "Pilgrim" 1996-2004. - Pietari: IPTs SPbGUTD, 2009. - s. 10
|