Meditaatiomusiikki on musiikkia , joka on tarkoitettu käytettäväksi erilaisissa meditaatiokäytännöissä , niin puhtaasti uskonnollisissa kuin luonteeltaan ei-uskonnollisissakin .
Meditaatiota (tai "meditatiivista") kutsutaan myös musiikiksi, joka saa kuuntelijat keskittymään syvälliseen itsetutkiskeluun [1] .
Nykyaikaan asti meditaatiomusiikilla on aina ollut tietty uskonnollinen sisältö, mutta 1900-luvun ensimmäisestä puoliskosta lähtien meditaatiomusiikkia (tai "meditatiivista") on kutsuttu myös joidenkin säveltäjien musiikiksi, jotka eivät suoraan liity mihinkään perinteiset uskonnolliset uskontokunnat , vaikka ne voivat noudattaa tiettyjä esteettisiä asenteita, jotka liittyvät tiettyyn henkiseen opetukseen.
Joten esimerkiksi monia Olivier Messiaenin urkuteoksia , samoin kuin hänen "Quatuor pour la fin du temps" ("Kvartetti maailman lopulle", 1941 ) voidaan pitää varsin meditatiivisina [2] .
No, vielä suuremmassa määrin meditatiivisuus on ominaista "Avant-garde - 2" -säveltäjien musiikille . Erityisesti John Cagen kiehtovuus zen-buddhalaisuuden [3] ideoihin tunnetaan hyvin , mikä heijastuu Cagen sattuman periaatteeseen perustuvassa luovassa menetelmässä.
Tämän periaatteen alkuperää tulisi etsiä muinaisesta kiinalaisesta tutkielmasta I-Ching - "Muutosten kirjasta", jonka mukaan voisi arvata kolikon tai siankärsän oksan avulla. Juuri tästä todellisuuden ymmärtämisen tavasta [4] tuli aleatoriikan edelläkävijä - musiikin sävellysmenetelmä, jossa osa musiikkiteoksen luomisprosessista (mukaan lukien sen toteutus) on enemmän tai vähemmän hallitun sattuman alainen [5] ] , joka luo tiettyjä meditaatiotiloja:
"Käyn satunnaisesti: se auttaa minua säilyttämään meditaatiotilan..."
- J. Cage [6]Musiikillisen sävellyksen meditatiivisten periaatteiden noudattaminen näkyy selvästi Cagen teoksissa, kuten Imaginary Landscape No. 3 ( 1942 ), Avaustanssi (sisäänkäynti, 1942), Ad Lib ( 1943 ), Prelude for Meditation , ( 1944 ), 4'33 ( 1952 ), Imaginary Landscape No. 4 kahdelletoista radiolle (Radiomusiikki, 1956 ), Musiikki…, mikä tahansa 1-17 instrumentaaliosan yhdistelmä ( 1984 ) ja muita.
Mutta aleatoriikka syntyi lopulta jo Pierre Boulezin ja Karlheinz Stockhausenin teoksissa, joiden musiikkiteokset ovat myös meditatiivisia. Tämä voidaan sanoa varsinkin seuraavista Stockhausenin teoksista: Klavierstück XI ( 1957 ), Mantra (kahdelle pianolle, puupalikoihin, krotalille ja kahdelle rengasmodulaattorille, 1969-1970 ) , " Trance " (orkesterille ja nauhalle, 1971 ) ), "Inori" ("Palvonta", miimisolisteille ja orkesterille, 1973 - 1974 ), "Signs of the Zodiac" ("Tierkreis", kaksitoista melodiaa melodiselle ja/tai harmoniselle instrumentille, 1975 ), "Sirius" ( sopraanolle, bassolle, trumpetille, bassoklarinetille ja elektroniselle musiikille, 1975 - 1977 ), sekä kaikki hänen intuitiivisen musiikin syklinsä teokset [7] .