Joseph Mitchell | |
---|---|
Syntymäaika | 27. heinäkuuta 1908 [1] |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 24. toukokuuta 1996 [2] [3] [1] (87-vuotias) |
Kuoleman paikka | |
Kansalaisuus (kansalaisuus) | |
Ammatti | kirjailija , toimittaja |
Palkinnot | North Carolina -kirjallisuuspalkinto [d] ( 1984 ) |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Joseph Quincy Mitchell ( Joseph Mitchell ; 27. heinäkuuta 1908 – 24. toukokuuta 1996) oli amerikkalainen kirjailija , joka tunnetaan parhaiten The New Yorkerissa julkaistusta mielikuvituksellisesta kaunokirjallisuudestaan . Hänen työnsä koostuu pääosin hahmotutkimuksista, joissa hän käytti yksityiskohtaisia muotokuvia ihmisistä ja tapahtumista korostaakseen maailman arkillisuutta erityisesti New Yorkissa ja sen ympäristössä.
Mitchell syntyi 27. heinäkuuta 1908 äitinsä isoisänsä maatilalla lähellä Fairmontia, Pohjois-Carolinassa, Averett Nancen ja Elizabeth Amanda Parker Mitchellin pojaksi. Hänellä oli viisi nuorempaa sisarusta: Jack, Elizabeth, Linda, Harry ja Laura [5] . Mitchellin isä, neljännen sukupolven puuvillan ja tupakan viljelijä, oli etelän kansalainen, joka oli täynnä baptistikirkon arvoja , ja hän yritti juurruttaa näitä arvoja lapsilleen. Vanhimpana poikanaan Averett toivoi, että Mitchell ottaisi jonakin päivänä haltuunsa perheyrityksen ja jatkaisi perheen perintöä [ 6]
Mitchellin seikkailunhaluinen persoonallisuus lapsena törmäsi isänsä horjumattoman työmoraalin ja perinteisten eteläisten arvojen kanssa. Mitchell oli nuoresta iästä lähtien syvästi liikuttunut luonnosta. Hän rakasti puihin kiipeämistä, ja se oli yksi harvoista toiminnoista, jotka antoivat hänen nuorelle mielikuvitukselleen vapaat kädet. Lisäksi hän yritti paeta niin usein kuin mahdollista isänsä aluetta ympäröiville suoille, koska näin hän tunsi olevansa yhteydessä ulkomaailmaan. Mitchell sanoi: "Vesi lumoitsi minut; kaikki hänessä kiinnosti minua, liikkumatonta tai liikkuvaa, elävää tai kuollutta” [7] .
Vuonna 1925 Mitchell lähti kotoa ja meni yliopistoon Pohjois-Carolinan yliopistoon Chapel Hillissä . Journalismin pääaineena hän oli "vahva, ellei erinomainen opiskelija", ja hän menestyi taiteiden kursseilla, kuten historian, kielen, musiikin ja kirjallisuuden kursseilla, ja otti kursseja lähes kaikista aineista. Opintojensa lisäksi hän aloitti kirjoittamisen yliopiston kirjallisuus- ja sanomalehtiin urheilutoimittajana. Koska hänellä ei ollut kykyjä matematiikkaan, hän ei voinut suorittaa opintojaan menestyksekkäästi. Hän keskeytti yliopiston ja muutti New Yorkiin vuonna 1929.
27. helmikuuta 1932 hän meni naimisiin toimittajan ja valokuvaajan Teresa Jacobsenin kanssa [8] [9] . He pysyivät naimisissa hänen kuolemaansa asti vuonna 1980, ja heillä oli kaksi tytärtä, Nora ja Elizabeth [10] [11] .
Joseph Mitchell kärsi masennuksesta koko elämänsä. Kivikko suhde isäänsä ja kuulumattomuus hänen kahteen kotiinsa Pohjois-Carolinassa ja New Yorkissa jätti Mitchellin eristyksissä suurimman osan elämästään. Hän eli psykologian aikakaudella, joka keskittyi yksinomaan ahdistukseen, ja lääkärit pitivät masennusta olemassa olevien tunteiden vakavana sivuvaikutuksena. Tämän sairauden oireet ilmenivät kuitenkin selvästi hänen elämässään vasta hänen uransa lopussa.
Monet Mitchellin työtovereista sekä hänen elämäkerran kirjoittaja Thomas Kunkel puhuvat siitä, kuinka hänen teostensa juonet vaikuttivat häneen, erityisesti hänen suurimpaan aiheeseensa, Joe Gouldiin. Washington Postin kirjoittajan David Straitfeldin huomautus Mitchellistä: "Valitset jonkun niin läheisen, että kirjoitat itsestäsi. Joe Gouldin täytyi lähteä kotoa, koska hän ei sopinut yhteiskuntaan, aivan kuten minun piti lähteä kotoa, koska en sopinut yhteiskuntaan. Puhuessani Joe Gouldin kanssa kaikki nämä vuodet, hänestä tuli minä, jos tiedät mitä tarkoitan . Vaikka Joe Gould oli tapa tutkia omaa todellisuuttaan, Mitchell alkoi hyödyntää hahmoja, joilla oli samanlaisia ominaisuuksia. The New Yorkerissa Charles McGrath huomauttaa, että "Stanleyn kriitikko Edgar Hyman huomautti ensimmäistä kertaa, että ihmiset, joista Mitchell kirjoitti, olivat tulossa yhä enemmän hänen kaltaisekseen: yksinäisiä, masentuneita, nostalgisteja, rantabummeja, salaisuuksien säilyttäjiä." . Hänen näytelmiensä hahmot alkoivat puhua samalla äänellä; he kaikki näyttivät vähän Mitchelliltä" [13] [14] .
Vuodesta 1964 kuolemaansa vuonna 1996 asti Mitchell työskenteli päivittäin toimistossaan, mutta ei julkaissut mitään muuta [6] . Vaikka hänellä oli vaikeuksia julkaista, hän kirjoitti satoja sivuja käsikirjoituksia useisiin teoksiin, mukaan lukien omat muistelmansa, joita Thomas Kunkel käytti laajasti Mitchellin elämäkertaa kirjoittaessaan. Hänen kuolemansa jälkeen hänen kollegansa Roger Angell kirjoitti:
Joka aamu hän tuli ulos hissistä huolestuneena, nyökkäsi hiljaa, jos olit vain kävelemässä käytävää pitkin, ja sulki itsensä toimistoonsa. Hän ilmestyi lounasaikaan, aina yllään siisti ruskea huopahattu (kesällä olki) ja ruskea sadetakki; puolitoista tuntia myöhemmin hän käänsi prosessin päinvastaiseksi ja sulki oven uudelleen. Sisältä ei kuulunut melkein mitään, ja Joen luokse tulleet ihmiset ilmoittivat, ettei hänen pöydällään ollut mitään muuta kuin paperia ja kyniä. Päivän päätyttyä hän lähti kotiin. Joskus iltahississä kuulin hänen huokaisevan pehmeästi, mutta hän ei koskaan valittanut, koskaan selittänyt mitään [15] .
Vaikka hänen kamppailunsa mielenterveysongelmia vastaan jatkui työpaikalla, hänen perheensä tunsi hänet luotettavana ja välittävänä isänä ja aviomiehenä kotona. Teresa Jacobson ja heidän lapsensa, Nora ja Elizabeth, säilyttivät vain lämpimiä muistoja isästään, vaikka he tiesivät hänen taistelevan uransa puolesta [16] .
Vuonna 1995 Mitchellillä diagnosoitiin keuhkosyöpä sen jälkeen, kun hän alkoi kokea selkäkipuja. Lopulta syöpä levisi levittäen etäpesäkkeitä hänen aivoihinsa. 24. toukokuuta 1996 Mitchell kuoli Columbia Presbyterian Medical Centerissä Manhattanilla 87-vuotiaana. Hänet haudattiin Floyd Memorial Cemetery -hautausmaalle kotikaupungissaan Fairmontissa, Pohjois-Carolinassa, vaimonsa viereen. Hänen tyttärensä kirjoittivat lainauksen Shakespearen 73. sonetista, joka oli yksi hänen suosikkilinjoistaan kirjallisuudessa: "Alasti pilatut kuorokopit, joissa suloiset linnut lauloivat myöhään" [17] .
Mitchell tuli New Yorkiin vuonna 1929, 21-vuotiaana, haaveenaan tulla poliittiseksi toimittajaksi. Hän on työskennellyt sanomalehdissä, kuten World , New York Herald Tribune ja New York World Telegram , raportoiden ensin rikollisuudesta ja sitten tehden haastatteluja, laatien profiileja ja hahmoluonnoksia. Vuonna 1931 hän tauolla journalismista työskenteli rahtialuksella, joka purjehti Leningradiin ja toi sellutukkeja New Yorkiin. Samana vuonna hän palasi journalismiin ja jatkoi kirjoittamista New Yorkin sanomalehdille, kunnes hänet palkkasi St. Claire McKelway The New Yorkerissa vuonna 1938 [18] . Hän pysyi lehden palveluksessa kuolemaansa asti vuonna 1996.
Hänen kirjansa, Vanhassa hotellissa, kokoaa hänen kirjoituksensa parhaat puolet The New Yorkerille, ja hänen aikaisempi kirjansa, My Ears Are Crooked, kokoaa hänen varhaisen journalistisen kirjoituksensa parhaat puolet, joita hän kaipasi Vanhassa hotellissa. Mitchellin viimeinen kirja oli hänen sympaattinen kertomus Greenwich Villagen katuhahmosta ja ylettömästi naamioituneesta Joe Gouldin kirjailijakorttelin tapauksesta, joka julkaistiin nimellä Joe Gould's Secret (1964). Mitchell toimi Gypsy Lore Societyn johtokunnassa, oli South Street Maritime Museumin perustajajäsen, oli yhteydessä Friends of Cast Iron Architecture -järjestöön ja palveli viisi vuotta New Yorkin maamerkkien säilyttämiskomissiossa. Elokuussa 1937 hän sijoittui kolmanneksi Block Island Clam Eating Tournament -turnauksessa syömällä 84 kirsikkasimpukkaa. Vuonna 2008 American Library valitsi Mitchellin novellin "The Execution" sisällytettäväksi kahden vuosisadan retrospektiiviin American True Crimesta. The New Yorkerin 11. helmikuuta 2013 painos sisältää aiemmin julkaisemattoman osan Mitchellin keskeneräisestä omaelämäkerrasta Street Life: Becoming Part of the City .
Joseph Mitchellin teosten läpi voi huomata hänen selkeän huomionsa ulkopuolisiin hahmoihin eli New Yorkin ei-ammattilaisiin ja huomionsa odottamattomiin hahmoihin. Esimerkiksi Maisie on hänen nimeään kantavan New Yorker -artikkelin keskellä [20] [21] . "Maisy" ilmestyy ensimmäisen kerran The New Yorker -lehden painetussa painoksessa 21. joulukuuta 1940. Tämä näytelmä, joka julkaistiin myöhemmin Mitchellin esseekokoelmassa Up the Old Hotel, luo ja kanonisoi Maisien, naisen, joka työskenteli venetsialaisen teatterin lipputoimistossa. Mitchellin huolellinen raportointikyky varmistaa, että Maisien tarina on täynnä tosiasioita, huolellisia havaintoja ja suoria lainauksia. Kriitikot uskovat, että Maisie hahmo on samanlainen kuin Mitchell itse: heillä on taipumus muistaa pieniä faktoja ja kiinnittää huomiota huomaamattomiin yhteiskunnan jäseniin. Maisie P. Gordon on kova ja suoraviivainen. Etsivä Kane Oak Streetin poliisiasemalta toteaa, että Maisiella on "kolmannen piirin karkein kieli ja pehmein sydän". Mitchellin profiilissa hänen elämänsä rajoittuu elokuvateatterin lipputoimistoon, jossa hän on vuorovaikutuksessa "kodittomien" kanssa, jotka tulevat ja menevät ympäröivistä kerrostaloista. Suorat keskustelut kuvaavat hänen vuorovaikutustaan yhteisön kanssa.
Mitchell oli valmis ottamaan Maisien naispuolisen hahmon profiloinnin. Kirjoitusprosessi oli vaikea, kunnes hänen keskushenkilönsä antoi hänelle "paljastavan huomautuksen". Maisie P. Gordonin kuvaus 1938 World Telegramissa osoittaa, että hänet tunnettiin "Miss Maisiena" miehille, joiden kanssa hän oli vuorovaikutuksessa Venetsian teatterissa. Hän on blondi, kiltti, liioitelluilla hiuksilla ja meikillä. Kaksi vuotta myöhemmin, kun Mitchell kuvaili Maisiea The New Yorkerissa, jotkut kriitikot kutsuivat Mitchelliä hänen kuvauksessaan antropologiksi. Maisiesta tulee enemmän kuin pelkkä blondi ja kiltti nainen, mutta sen sijaan hänestä tulee monimutkainen ja vahvatahtoinen. Mitchellin tarkka tarkkailu Maisiesta asetti uuden standardin kirjoittajille ja toimittajille. Mitchellin uteliaisuus ilman arvostelukykyä inspiroi kirjailijoita jatkamaan Maisien perintöä.
Maizin hahmoa tekee suosituksi Jami Attenbergin romaani Holy Mazi. Hän tapasi Maisien Mitchellin lehtiartikkelikokoelman kautta ja käytti Mitchellin profiilia tehdäkseen Maisiesta kuvitteellisen hahmon. Viime kädessä Maisien arkkityyppi tarjoaa Mitchellille selkeitä ominaisuuksia, jotka kiehtovat lukijoita [20] [21] Esimerkiksi jokimiehet olisivat sopimattomia useimmille New Yorkin asukkaille, kunnes Mitchell toi heidät lukijoiden tietoon. Toisaalta Rats on the Waterfront (Thirty Two Rats Casablancasta) kertoo mukaansatempaavan tarinan, jossa keskeinen henkilö ei ole edes ihminen [20] . Mitchellin huomio näihin epätodennäköisiin hahmoihin antaa hänen tietokirjallisuudelleen hyvin selkeän luonteen.
Termi "Mitchell-aika" loi kirjailija Thomas Bellaire kuvaamaan Mitchellin kirjoitusten utuista vaikutusta. Hän kuvailee Mitchellin aikaulottuvuutta "oudoksi ja hämäräksi paikaksi, jossa historiallisen tosiasian tiheys ja kokonaisten aikakausien katoamisen tunne eroavat jyrkästi nykyhetkeen liittyvän elokuvallisen välittömyyden tunteen kanssa" [22] . Merkittävin esimerkki "Mitchellin ajasta" on novellissa "Mr. Hunter's Grave" [23] , jossa kerronta kertoo monien aikakausien päällekkäisyydestä yhdessä pienessä paikassa.
"Vanhassa hotellissa" Joseph Mitchell tutustuu New Yorkin Fulton Fish Marketiin, erityisesti Sloppy Louie'siin. Hän esittää tilojen omistajaa ja analysoi hahmon täysin ennen kuin lähettää lukijan Louisin kanssa vanhaan hissikuiluun ja tutkimaan vanhan hotellin hylättyä ja aidattua tilaa.
Johdannossaan Mitchell tutkii yksilön persoonallisuutta ja luo tunnelman koko teokselle. Louis on italialainen maahanmuuttaja, joka työskenteli ravintoloissa ympäri kaupunkia useita vuosia vuoden 1929 romahdukseen saakka, jolloin hänen nykyisen ravintolansa kiinteistö vihdoin astui hänen hintaluokkaansa. Se ei koskaan ollut silmiinpistävin tai kaunein rakennus, mutta se oli lähellä toria ja oli suuri menestys pienen ravintolan isäntänä. Louie kokeilee jatkuvasti ruokiaan ja tekee myymälästään paikan, jossa voit pysähtyä ja kokeilla uudenlaista kalaa tai muita mereneläviä. Hän kasvaa itse pienessä italialaisessa kalastajakylässä, joten hän ei karkaa kalojensa erilaisia makuja ja kykyjä. Hän on nöyrä ja herrasmies, joka antaa kaiken, mitä hän tekee, sopivuuden ja nöyryyden ilmaa; hän työskentelee aivan kuten kuka tahansa työntekijänsä pitääkseen ravintolansa käynnissä, tekee samaa työtä ja pitää aina valkoisen rievun käsivartensa päällä luokan vuoksi, vaikka hän vain pyörittää kassakonetta. Hän ylläpitää suhteita pitkäaikaisiin asiakkaisiinsa, kuten Mitchelliin, ja kehittää liikesuhteita kalastajiin, jotka tuovat saaliinsa laituriin myydäkseen Fulton Marketissa.
Vanhan hotellin yläkerrassa ei kerrota vain Louien tai Sloppy Louien tarinaa, vaan tarina suljetusta hissikuilusta, johon edes Louie ei koskaan noussut. Se tapahtuu aamiaisella, kun Louie kertoo Mitchellille, että hänen on ehkä lisättävä ylimääräisiä pöytiä laitoksensa toiseen kerrokseen korvatakseen kasvavan ruokailijajoukon. Kun Mitchell huomauttaa, että niiden yläpuolella on neljä tyhjää kerrosta, Louie selittää, että vain kahdessa ensimmäisessä kerroksessa on portaat ja muu osa rakennuksesta on suljettu. Pelkästään uteliaisuudesta Mitchell suostuu olemaan ensimmäinen henkilö, joka nousee käyttämättömään neljään kerrokseen Louien kanssa tilaisuuden tullen. Kuilurunko, varusteet ja yläkerran tila eivät ole varsinaisesti olleet käytössä sen sulkemisen jälkeen, jolloin yläkerroksiin kiipeäminen on molemmille miehille erityisen riskialtista yritystä, ja tajuten, että sen käyttö on turvallista, he kiipeävät vanhaan hotelliin. , jota kukaan ei ole nähnyt useisiin vuosikymmeniin, yksinään.
Ensimmäisestä suljetusta kerroksesta kaksi miestä löytää entisen tasokkaan hotellin jäänteet, löytää toimiston, jossa on pelikortit, naulakot, peilit ja lukusalin kyltti. Tilanne itsessään oli Mitchellille masentava, ja hän päätti lähteä välittömästi, joten kukaan miehistä ei vaivautunut nousemaan yläkertaan. Tämä Mitchellin piirre todella tarttuu hänen ideoihinsa ajan kulumisesta ja tulevista muutoksista New Yorkissa ja muualla maailmassa.
Hunter's Grave julkaistiin The New Yorkerissa 22. syyskuuta 1956. Tämä artikkeli on tähän päivään asti yksi Mitchellin suurimmista journalistisista saavutuksista, ja se on saanut monia myönteisiä arvosteluja. Tämä teos painettiin uudelleen yhdessä Mitchellin kokoelmista "Up In The Old Hotel", joka julkaistiin vuonna 1992. Artikkeli perustuu Joseph Mitchellin tapaamiseen afrikkalaisen amerikkalaisen George Hunterin kanssa, joka asui Sandy Groundissa, Staten Islandin mustien yhteisössä, jonka uskotaan olevan Yhdysvaltojen vanhin, vakiintunut, vapaa musta yhteisö. Tämä artikkeli alkaa erityisesti "tyypilliseksi Mitchell-päiväksi" kutsutulla tavalla ja antaa lukijalle mahdollisuuden päästä lähemmäksi Mitchelliä jollain tavalla. Eräänä päivänä Mitchell herää, tosin tuntee itsensä stressaantuneeksi, pakkaa pari voileipää ja päättää suunnata Staten Islandille tutkimaan hautausmaita. Mitchell vie lukijan läpi hautausmaita, joissa hän nauttii kuljeskelemalla tämän päivän kaltaisina päivinä, mukaan lukien paikat, kuten "Woodrow Methodist Church on Woodrow Road in the Community of Woodrow" tai St. Luke's Episcopal Church on Arthur Kill -tie vuonna Rossvillen yhteisö tai Arthur Kill Road Rossvillen laitamilla" ennen kuin vie lukijan South Shoreen, Staten Islandin maaseutuisempaan osaan, jossa puut yleensä hallitsevat ja josta löytyy joitakin vanhimmista hautausmaista (Mitchell) Mitchell jatkaa useiden hautausmaiden tutkimista, pysähtyy hautakiviin, tutkii niitä, lukee nimiä ja poistaa joistakin niistä viiniköynnöksiä ja likaa, mitä hän ajattelee. , mikä kiinnittää hänen huomionsa Rachel Dissowayn hautaan, ja silloin Mitchell huomaa hautausmaan rehtori, herra Brock. Kaksi miestä keskustelevat Mitchellin kiinnostuksesta luonnonvaraisiin kukkoihin, erityisesti aikeissa Peppergrassiin, mikä johtaa siihen, että herra Brock kertoo Mitchellille hautausmaalta mustassa yhteisössä aivan Bloomingdale Roadin tuntumassa. Mr. Brock saa Mitchellin yhteyden herra G. Hunteriin, joka on Sandy Ground -yhteisön metodistikirkon johtokunnan puheenjohtaja, jonne Mitchell haluaisi mennä etsimään Peppergrassia. Mitchell käyttää Mr. Brockin hänelle antamia tietoja ja ottaa yhteyttä Mr. Hunteriin ja sovittaa ajan tapaamaan häntä hänen taloonsa lauantaiaamuna, jotta hän voi tarkastaa Sandy Soilin. Lauantaiaamuna Mitchell saapuu Mr. Hunterin taloon, missä häntä tervehtii herra Hunter, joka on kakun kuorrutteeksi saapuessaan. Sinä aikana, kun Mitchell on Mr. Hunterin talossa, hän oppii paljon Sandlandin historiasta. Keittiössä ollessaan kaksi miestä keskustelevat useista käsitteistä – kuten villikukkasta, jonka Sandy Landin iäkkäät naiset, mukaan lukien Mr. Hunterin äiti, uskoivat juurensa olevan lääkinnällisiä ominaisuuksia, vaikka toiset pitävät sitä yleensä myrkyllisenä. Tätä seuraa kommentteja siitä, millaista puuta herra Hunterin talo on puusta tehty, ja kun kaksi miestä istuvat kuistilla, he puhuvat kuinka paljon hän halveksii kärpäsiä (ja keskustelee myös Sandlandin historiasta, joka alkoi jo ostereiden pulaan). Perhotapauksen jälkeen Mr. Hunter ja Mitchell menevät hautausmaalle.
Matkalla hautausmaalle Mitchell keskustelee toisesta keskustelusta herra Hunterin perheestä ja itsestään – esimerkiksi siitä, että herra Hunter ei syntynyt etelässä, vaan hänen äitinsä; lisäksi hänen äitinsä oli orja Virginiasta ja ennen häntä hänen äitinsä. Kun Mr. Hunterin äiti oli orjuutettu, hän muutti Brooklyniin, jossa hän tapasi hänen isänsä ja meni naimisiin, vaikka isän suoritettuaan tuomionsa perhe muutti Sandy Groundiin toivoen saavansa ostereita poimivan työn. Isänsä kuoleman jälkeen Hunterin äiti meni naimisiin Sandy Groundista kotoisin olevan miehen kanssa, jolle herra Hunter sitten kertoo kuinka hänestäkin tuli juoppo, sekä useista töistä, joita hänellä oli aiemmin, kuten muurarina ja yrittäjänä. hän meni naimisiin ensimmäisen vaimonsa kanssa. Mr. Hunter kertoo, että hän oli naimisissa kahdesti ja menetti molemmat vaimonsa, ja sanoo myös, että hänen poikansa kuoli. Tämän paljastuksen jälkeen kaksi miestä astuu hautausmaalle. Miehet keskustelevat eri juurista, osa Mitchellille tutuista ja osa ei, kunnes törmäävät hautaan, jota Mr. Hunter kutsuu setänsä haudaksi. Hunter, samalla kun Mitchell tutkii lisää, pyrkii poistamaan viiniköynnöksiä hautakivestä, jotta nämä kaksi miestä voivat paremmin katsella häntä. Myöhemmin miehet pysähtyvät useilla eri haudoilla, ja Mr. Hunter kertoo lyhyitä tarinoita kunkin ihmisen elämästä, johon he yleensä pysähtyvät. Pysähtymisen, kertomisen ja jatkamisen rutiini päättyy, kun kaksi miestä saapuu Mr. Hunterin tontille, jonne häntä ei varsinaisesti haudata onnettomuuden vuoksi, minkä Mr. Hunter selittää selkeästi ja tunteellisesti ja myöntää, että se suututti hänet. . Otettuaan vielä kaksi askelta, Mr. Hunter näyttää Mitchellille, että hänet haudataan kaikkeen todellisuuteen, sanoen "Ah, no, (...) sillä ei ole mitään merkitystä", lopettaa artikkelin (Mitchell).
Tämä artikkeli, kuten monet muutkin, sai suurta huomiota Thomas Kunkelin kirjoittaman Mitchellin elämäkerran julkaisun jälkeen vuonna 2015. Kunkelin elämäkerta paljasti useita mielenkiintoisia faktoja Joseph Mitchellin elämästä, mutta osa siitä poimitusta tiedosta avasi madonreiän, erityisesti kävi ilmi, että osa Mitchellin artikkeleista oli valmistettu ja tapahtumien tapahtumien ajanjakso. vähennettiin. Monet kriitikot näyttivät olevan epätoivoissa, kuten Michael Rosenwald, Columbia Journalism Review -lehden kirjoittaja. Kirjan julkaisemisen jälkeen Rosenwald kirjoitti artikkelin otsikolla: "Olisi parempi, jos tämä kaveri ei kirjoittaisi tätä kirjaa" [24] . Tässä artikkelissa Rosenwald tutkii omaa suhdettaan Mitchelliin ja kertoo, kuinka mies vaikutti sekä itseensä että muihin kirjailijoiden sukupolviin ja kuinka hänen suosikkiartikkelinsa on "Mr. Mitchell". Hunter's Grave" ja vaimentaa sitten turhautuneisuuteensa Kunkelin elämäkertaan kirjoitettujen seikkojen suhteen ja totesi: "Minulle näiden asioiden oppiminen oli kuin lapselle, joka huomasi, että hänen suosikkipesäpalloilijansa juoksi pitkiä kotijuoksuja mehulla. steroideilla". petoksen hän tunsi. Rosenwaldin artikkeli sisältää myös toisen arvostetun toimittajan, Guy Talesen, mielipiteen, jonka kanssa Rosenwald on ystäviä. Luettuaan romaanin ja kuultuaan siitä itse Rosenwald kertoo, että Talese sanoi jotain seuraavaa: ”Kuulua, että yksi ihailemistani tyypeistä teki asioita, joista en usko, että minua syytetään, on huolestuttavaa ja surullista. ".
Tammikuussa 1947 kapteeni Dragger esiintyi The New Yorkerissa kahdessa osassa. Tässä profiilissa Mitchell puhuu Ellery Thompsonin, 47, kanssa, joka on Eleanor-nimisen drag-veneen kapteeni. Mitchell valitsee Ellery Thompsonin, koska hän on "Stoningtonin laivaston kyvykkäin ja arvostetuin kapteeni" [20] . Mitchell ja kapteeni Thompson huomaavat pian, että heillä on yhteensopivia persoonallisuuksia, joten Mitchell voi seurata Elleryä hänen retkillään. Koko artikkelin ajan opimme vähitellen lisää Ellerystä ihmisenä, emme vain vetäjän kapteenista. Elleryn veli Morris kuoli merellä yrittäessään taistella huonoja purjehdusolosuhteita vastaan yrittääkseen ansaita elantonsa. Ellery vetää sitten veljensä vartalon päälle ja antaa meille ymmärtää, miksi Ellery katsoo elämää "hauskan väsyneenä" [25], mutta Ellery on myös ystävällinen ja ajattelevainen ihminen. Esimerkiksi, toisin kuin muut tikarit, hän säilyttää pyydyksensä itselleen ja joukkueelleen. Myös kun Yalen valtameritutkijat purjehtivat hänen kanssaan Eleanorilla. kerran kuukaudessa hän lentää "vanhalla Yalen viirillä". Artikkeli päättyy siihen, että Frank, toinen Elleryn kahdesta joukkuetoverista, kertoo mielenkiintoisen kansantarinan. Tarina kertoo Chrissiestä, "vanhasta roistonaisesta, joka oli Block Islandin tuholaisjoukon päällikkö" [26] . Tämä konsertti on se, mitä Chrissy ja hänen miehistönsä halusivat houkutella laivat "vääriin valoihin ja he tappoivat merimiehet ja matkustajat, jotta tarinoita ei olisi" [27] . Yhdessä tapauksessa hän tietämättään houkuttelee oman poikansa laivaan. Mutta hän mieluummin "lyödä hänet päähän". "Poika on poika", hän sanoi, "mutta raunio on raunio." [ 28] Kerran hän houkuttelee tietämättään oman poikansa laivaan. Mutta hän päättää "hukata hänet päähän. "Poika on poika", hän sanoi, "mutta hylky on hylky" [27] .
"Dragger Captain" sai suuren kriitikon suosion. Niin paljon, että Warner Brothers hankki oikeudet siihen, ja huhuttiin, että he aikoivat "suunnittella sen Gary Cooperille" [25] . Mitchell lupasi Thompsonille 10 % kaikista tuotoista. Huhuista ei kuitenkaan lopulta tullut mitään, ja Michell kutsui sitä "studiojuoriksi" ja totesi, että "ainoa totuus on, että kirjoittajaa kehotettiin yrittämään vetää käsikirjoitus käyttämällä profiilia taustana" [29] .
"Joe Gould's Secret":ssä (1965) Mitchell laajensi kaksi aikaisempaa newyorkilaisten profiilia, "Professor C Gull" (1942) ja "Joe Gould's Secret" (1964), jotka koskivat Joe Gouldia, New Yorkissa asuvaa eksentrintä boheemia. York. Gouldin kuoleman jälkeen Mitchell lähtee etsimään valtavaa kirjaa, jonka Gould on pitkään väittänyt kirjoittavan aikamme suullista historiaa. Mitchell saa pian selville, että suullisen historian oletettavasti yhdeksänmiljoonaosaa ei ole olemassa. Hän kuitenkin huomaa, että Gould on suosittu ja keskeinen hahmo useissa New Yorkin piireissä. Laajenna Mitchellin jatkuvaa kiinnostusta anti-sankariin ja New Yorkin maisemaan, Joe Gould's Secret vangitsee myös Gouldin lakkautetun suullisen historian olemuksen säilyttäen samalla Joe Gouldin elämän ja äänen.
Gouldin kirjoitus on sisennystä ja viittaa itseensä; kuitenkin Mitchellin kirjoitus Joe Gould Mystery -kirjassa poikkeaa hänen aiemmasta työstään. Mitchell puhuu usein ensimmäisessä persoonassa tarjoten henkilökohtaisia tarinoita ja takakuvia juonen ympärillä. Lisäksi Gouldin lakkautettu Oral History on yritys vangita plebeijäluokan eli antisankarien äänet. Kaikki Mitchellin työt, erityisesti Joe Gouldin Secret, heijastavat samaa olemusta. Hänen työnsä pyörii usein hahmotutkimuksen ympärillä, jossa hän vangitsee Joe Gouldin profiilin. Gould kamppailee suullisen historiansa muutaman ensimmäisen luvun kirjoittamisen ja uudelleenkirjoittamisen kanssa kirjoittajan estämisen vuoksi. Ironista kyllä, Mitchell itse kamppailee sellaisen kirjailijan esteen kanssa, että hän ei myöhemmin pystynyt jatkamaan aiempaa kirjailijauraansa.
Kriittiset arvostelut Mitchellin työstä ovat lähes ylivoimaisesti myönteisiä. Monet kriitikot kutsuivat Mitchelliä "maan parhaaksi toimittajaksi" ja pitivät häntä kirjailijana, johon "jokaisen kirjalliseen journalismiin pyrkivän kirjailijan on otettava huomioon" ja kirjailijaksi, joka "muuttaa raportoinnin taiteen taiteeksi". William Zinsser väittää, että Mitchell toimii "olennaisena oppikirjana" "jokaisen sukupolven tietokirjailijoille". Kriitikot pitävät Mitchellin vahvuutta kirjailijana hänen "haastattelijan taitojensa, hänen hahmojensa ja heidän puheensa valokuvallisen esittelyn, huiman huumorin ja siron, lakkaamattoman proosatyylinsä ansiosta". Kriitikot huomauttavat myös, että Mitchellin "kunnioitus ja myötätunto alamaisia kohtaan" antaa hänelle mahdollisuuden tutkia epämiellyttäviä aiheita, kuten "kuolevaisuus, muutos ja menneisyys". Koko Mitchellin uran ajan häntä on kehuttu "vuoropuhelunkorvasta ja yksityiskohtien huomioimisesta, aidosta kiinnostuksestaan kohteidensa elämää kohtaan, rytmikkäästä, yksinkertaisesta proosasta". Monille kriitikoille Mitchell toimii mallikirjoittajana "tietokirjailijoiden sukupolvelle" Mitchellin uran jälkipuoliskolla. Kriitikot alkoivat huomata, että hänen kirjoitusten sävy tuli "yhtenevässä määrin nostalgisemmaksi", mutta hän säilytti "maallisen kirjoituksensa". huumorintajua ja silkkaa nautintoa, tehden uusia löytöjä New Yorkista." Eräs tunnettu kirjallisuuskriitikko Noel Perrin huomauttaa, että "Mitchell on kuvaillut New Yorkin elämää ja jopa sielua tavalla, jollaista ei kenties kukaan muu ole." Jotkut kriitikot kyseenalaistavat Mitchellin perinnön toimittajana, koska hänellä on taipumus "ylittää raja" fiktion ja tietokirjallisuuden välillä, usein "muovaamalla tarinoidensa tosiasiat" tarjoamaan "tarinan" "perustatuuden" pikemminkin kuin "sen luontainen tosiasia". "[33] Eräs kriitikko kysyy: "Kuinka meidän pitäisi suhtautua hänen perintöönsä, kun tiedämme [Mitchellin] valmistetun ja koristellun?"
Vuonna 2000 Stanley Tuccin ja käsikirjoittaja Howard A. Rodmanin ohjaama elokuva "Joe Gould's Secret" julkaistiin. Se keskittyy Mitchellin (näytteliä Tucci) ja Joe Gouldin (Ian Holm) suhteeseen 1940-luvulla.
Mitchell esiintyy Blackwell-sarjassa, paranormaalien teemojen ympärillä pyörivien indie-tietokonepelien sarjassa. Sarjan toisessa pelissä pelaaja tapaa Mitchellin hänen viimeisten vuosiensa pitkän kirjailijajakson aikana. Sarjan kolmannessa pelissä pelaaja kohtaa Mitchellin ja Joe Gouldin haamut.
Baltimore Sunin toimittaja Gus Haynes viittaa Mitchelliin HBO:n The Wire -draaman uusimmassa jaksossa. Steve Earlen kappaleessa "Down Here Below" Washington Square Serenadesta Mitchell sanoo suoraan: "Näin Joe Mitchellin haamun A-junassa keskustassa. Nyt kun Fultonin kalamarkkinat on suljettu, hän vain ratsastaa ikuisesti .
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|