Lavrovsky, Mihail Leonidovich

Mihail Lavrovsky
Nimi syntyessään Mihail Leonidovitš Ivanov
Syntymäaika 29. lokakuuta 1941( 1941-10-29 ) [1] (80-vuotiaana)
Syntymäpaikka Tbilisi , Georgian SSR , Neuvostoliitto
Kansalaisuus
Ammatti balettitanssija , koreografi , koreografi , näyttelijä , baletin opettaja
Teatteri iso teatteri
Palkinnot
Ritari "Ansioista isänmaalle" 4. luokka - 2021 Kunniamerkki - 2001 Työn punaisen lipun ritarikunta - 1986
Neuvostoliiton kansantaiteilija - 1976 Lenin-palkinto - 1970 Neuvostoliiton valtionpalkinto - 1977 Leninin komsomolipalkinto Kultainen naamio - 2021
IMDb ID 0492265
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Mihail Leonidovich Lavrovsky (oikea nimi - Ivanov [2] , syntynyt 29. lokakuuta 1941 , Tbilisi , Georgian SSR , Neuvostoliitto ) - Neuvostoliiton ja Venäjän balettitanssija , koreografi , koreografi , baletin opettaja, näyttelijä . Neuvostoliiton kansantaiteilija (1976). Lenin-palkinnon ( 1970) ja Neuvostoliiton valtionpalkinnon (1977) saaja.

Elämäkerta

Mihail Lavrovsky syntyi 29. lokakuuta 1941 Tbilisissä ( Georgia ) taiteilijaperheeseen .

Vuonna 1952 hän astui Moskovan koreografiseen kouluun (nykyinen Moskovan koreografinen akatemia ), opiskeli opettajien O. K. Khodotin , N. I. Tarasovin ja G. M. Evdokimovin johdolla, E. G. Farmanyants opetti myös hänen luokkaansa [3] .

Valmistuttuaan korkeakoulusta vuonna 1961 hän liittyi Bolshoi-teatterin seurueeseen, ja hänestä tuli teatterin solisti vuonna 1963. Hän työskenteli A. N. Ermolaevin johdolla . Ensimmäisiä rooleja olivat Son Georgen osat A. M. Balanchivadzen baletissa "Pages of Life" ( 1961 ), Slave A. I. Hachaturjanin " Spartacuksessa " (1962), Philip B. V. Asafjevin " Pariisin liekeissä " (1962 ). ) .

Sen ajan tunnetuimpiin teoksiin kuuluu Albertin osa A. Adamin baletissa Giselle (1963), jossa N. I. Bessmertnovasta tuli hänen kumppaninsa . Taiteilijan itsensä mukaan Spartacuksen rooli samannimisessä baletissa oli käännekohta hänen luovalla urallaan ja siitä tuli eräänlainen hänen hienoin tuntinsa ja käyntikorttinsa [4] .

Hän oli Bolshoi-teatterin solisti vuoteen 1987, sitten baletin opettajana ja ohjaajana vuoteen 1988.

Vuonna 1978 hän valmistui GITIS:n balettimestarin osastolta. A. V. Lunacharsky (nykyinen Venäjän teatteritaiteen akatemia ) (opettaja R. V. Zakharov ).

Vuodesta 1983 vuoteen 1985 - Georgian ooppera- ja balettiteatterin taiteellinen johtaja . Z. P. Paliashvili Tbilisissä.

Opettajana ja koreografina hän työskenteli ulkomailla: Ooppera- ja balettiteatterissa Novi Sadissa ( Jugoslavia , 1997), Tanssiakatemiassa Roomassa ( Italia , 2000), Tokion balettiryhmässä ( Japani , 1996), Anna Bartin koreografiassa. koulussa Berliinissä ( Saksa , 1990), Yhdysvalloissa , mukaan lukien Houstonissa .

Vuosina 2005-2008 hän johti Moskovan musiikkiteatterin balettiryhmää . K. S. Stanislavsky ja V. I. Nemirovich-Danchenko .

Tulevaisuudessa - Moskovan valtion koreografisen koulun taiteellinen johtaja. L. M. Lavrovsky  - kuuluisan isänsä mukaan nimetty balettikoulu [5] .

Vuodesta 2010 - myös Moskovan valtion koreografiaakatemian taiteellinen johtaja [6] [7] .

Hän on kansallisen teatteripalkinnon ja Golden Mask -festivaalin [8] tuomariston jäsen . Diaghilev-keskuksen luovan neuvoston puheenjohtaja.

Perhe

Palkinnot ja tittelin

Luovuus

Ohjelmisto

Koreografi

Balettien joukossa: näytelmä "Fantasia Casanovan teemasta" (1993, musiikki W. A. ​​​​Mozart ) (Bolshoi Theatre, aiemmin lavastettu Atlantassa , USA ), plastis-koreografinen esitys-yritys "Revelations" V :n musiikkiin . Kikta (teatteri-studio "Group of Citizens" kantaesitettiin K. S. Stanislavskyn ja V. I. Nemirovich-Danchenkon nimen Moskovan musiikkiteatterin lavalla, 1991), baletit "Cafe-Quarter" J. Gershwinin musiikkiin (ensiesitys tapahtui Moskovan operettiteatterin näyttämöllä , 1995), Kultaa vahvempi ja kuolema R. Wagnerin musiikkiin (Venäjän kamaribaletti Moskovan teatteri, 1996), Nijinski S. V. Rahmaninovin musiikkiin (jossa mukana ovat Bolshoin taiteilijat Teatteri, hän itse näytteli Sergei Djagilevin roolia ; ensi-ilta pidettiin Maly-teatterin sivukonttorin lavalla , 2000, "Richard III" M. Ravelin musiikkiin (ensi-ilta tapahtui Tšaikovskin lavalla Concert Hall , 2000), "Love the Magician" ("Matador") musiikkiin M. de Falla (2001, Bolshoi Theatre). Vuonna 1996 hän entisöi baletin Giselle isänsä versiona Moskovan venäläisen kamaribaletin seurueelle.

Hän työskentelee koreografina draamateatterissa: A. A. Eshpayn sooloesitys "Anna Karenina" (BOGIS, 1998), esitykset "Viimeisen tsaarin viimeinen yö" (perustuu E. S. Radzinskyn näytelmään , ohjaaja V. V. Fokin , BOGIS , 1998), I. L. Reichelgauzin ohjaama I. L. Reichelgauzin näytelmä perustuu S. I. Zlotnikovin näytelmään (2001, teatteri " Modernin näytelmän koulu "), M. Krylovin tuotantoihin "Jevgeni Onegin ... Pushkin" ( BOGIS, 2000) ja "Pikku prinssi" (BOGIS, 2001), joka yhdisti draamaa, oopperaa ja balettia ja muita.

Vuonna 2004 hän esitti Romeon ja Julian Saratovin ooppera- ja balettiteatterin lavalla .

Koreografina hän loi useita balettielokuvia, mukaan lukien D. A. Toradzen baletin "Mtsyri" (1977), A. N. Scriabinin "Prometheus - tulen runo" ( 1981 ), "Koreografiset romaanit" I. S. Bachin ja F. Liszt ( 1986 ), pitkä videoelokuva "The Dreamer" (1989 - johtava näyttelijä).

Georgian ooppera- ja balettiteatteri. Paliashvili

Mihail Lavrovsky näytelmästä " Romeo ja Julia "

Mihail Lavrovsky J. Gershwinin näytelmästä " Porgy ja Bess " .

"Mihail Lavrovskin osallistuminen esityksiin koreografina herätti yleisön kiinnostuksen, ja hän sai mahdollisuuden toteuttaa omia luovia ideoitaan - baletit Romeo ja Julia ja Blues . Yksinäytöksisessä baletissa Romeo ja Julia Lavrovsky löysi esityksen sisällä uusia ohjaavia ratkaisuja, uusia tapoja paljastaa konflikti. Kysymys koreografisesta dramaturgiasta [17] , ohjauksesta sekä suhteista musiikilliseen perustaan ​​nousi koreografin työssä akuuteimmaksi. Gershwinin kuuluisan oopperan " Porgy ja Bess " vapaassa tulkinnassa taiteilija Muraz Murvanindzen mielenkiintoisessa figuratiivisessa ratkaisussa on monia löytöjä ja onnistuneita kohtauksia, koreografi käytti tarinan päätekniikkaa rammasta Porgysta, joka rakastaa "Neekeri Carmen" Bess. Todellisen Bessin takana on Bessin unelma ... "- N. Yu. Chernova , taidehistorian kandidaatti [18]

Filmografia

  • 1954  - " Romeo ja Julia " ( TV-baletti ) - sivu
  • 1964  - " Menestyksen salaisuus " (elokuva-baletti) - Ravelin "Valssi"
  • 1968  - "Romeo ja Julia" (balettielokuva) - Romeo
  • 1972  - " Valkoiset yöt " (balettielokuva) - Unelmoija
  • 1972  - " Phaedra " (balettielokuva) - Hippolyte
  • 1975  - "Giselle" ( baletin näyttöversio ) - Albert
  • 1977  - "Mtsyri" (elokuva-baletti) - päärooli
  • 1978  - " Bolšoi-baletin solistit " (TV-elokuvakonsertti)
  • 1982 - Tatyana Shmyga  nimitti treffit (musikaalinen TV-elokuva)
  • 1982  - "Nina Sorokina ja Mihail Lavrovsky tanssivat"
  • 1980  - "Big Ballet" (balettielokuva)
  • 1983  - " Kolme korttia " (balettielokuva) - Hermann
  • 1984  - "Prometheus" (TV-elokuva) - päärooli
  • 1986  - " Grand Pas " (TV-elokuva) - koreografisten juhlien esiintyjä
  • 1986  - "Koreografiset romaanit"
  • 1988  - "Dreamer" (elokuva-baletti) [1]  - johtava näyttelijä
  • 1989  - " Five corners " - jakso
  • 1990  - " Ali Baba ja neljäkymmentä varkaa " (balettielokuva) - Ali Baba
  • 2000  - " Jumalien kateus " - jakso
  • 2004  - " Arbatin lapset " - Semjon Grigorjevitš
  • 2005  - "Maksa rakkaudesta" - ​​Innokenty Pavlovich
  • 2007  - "Imperiumin tähti" - Marius Petipa
  • 2009  - "Kaksinkertainen tappio" - Karpukhin
Johtaja Käsikirjoittaja Osallistuminen elokuviin
  • 1987  - Baletti ensimmäisessä persoonassa (dokumentti)
  • 1991  - Koreografi Fjodor Lopukhovin paljastukset (dokumentti)
  • 2007  - Unohdetun genren taiteilija. Vladimir Shubarin (dokumentti)

Muistiinpanot

  1. Lavrovsky Mihail Leonidovich // Suuri Neuvostoliiton Encyclopedia : [30 osassa] / toim. A. M. Prokhorov - 3. painos. - M .: Neuvostoliiton tietosanakirja , 1969.
  2. Julia Strizhekurova. Työskentele kovasti ja opi hallitsemaan itseäsi!  // Aikakauslehti "Baletti". - 2005. - Nro 6 .
  3. Evgenia Farmanyants: "Taide heijastaa yhteiskunnan tilaa" . Haettu 15. kesäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 9. kesäkuuta 2017.
  4. Mihail Lavrovsky: "Voit tanssia niin paljon kuin haluat, et voi katsoa" (pääsemätön linkki) . TV-kanava Kulttuuri (30. lokakuuta 2006). Haettu 15. helmikuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 27. lokakuuta 2011. 
  5. Moskovan valtion taideyliopiston virallinen verkkosivusto. Lavrovsky . Haettu 15. helmikuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 27. huhtikuuta 2012.
  6. Mihail Lavrovsky . Haettu 13. syyskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 5. syyskuuta 2012.
  7. Kokoelma venäläisen kulttuurin merkittävien henkilöiden mestarikursseja. Mihail Lavrovsky  (pääsemätön linkki)
  8. Tuomariston kokoonpano . Kansallinen teatteripalkinto "Kultainen naamio". Haettu 15. helmikuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 26. marraskuuta 2019.
  9. Venäläinen sukupuu on monien sukupolvien perhesiteen järjestelmä. Rakenne muistuttaa nurmikkoa - joukko juuria (yhteyksiä), jotka ovat toistuvasti kietoutuneet toisiinsa (pääsemätön linkki) . Haettu 5. toukokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 2. marraskuuta 2005. 
  10. Bolshoi Theatre :: Henkilöt (pääsemätön linkki) . Haettu 9. maaliskuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 24. lokakuuta 2011. 
  11. Venäjän federaation presidentin asetus 10.9.2021 nro 525 "Venäjän federaation valtionpalkintojen myöntämisestä" . Haettu 11. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 11. syyskuuta 2021.
  12. Venäjän federaation presidentin asetus 1. marraskuuta 2001 nro 1267 "Venäjän federaation valtionpalkintojen myöntämisestä" . Haettu 12. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 30. toukokuuta 2019.
  13. Djagilevin ritarikunnan ensimmäiset ritarit . Haettu 15. helmikuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 7. syyskuuta 2009.
  14. Lavrovsky palkittiin Golden Mask -palkinnolla . portal-kultura.ru . Haettu 31. lokakuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 30. lokakuuta 2021.
  15. M. Lavrovsky.  // "Tbilisin akateemisen Paliashvili-teatterin kirjanen - Kiertue Bolshoi-teatterissa". - 1.-14.11.1984.
  16. M. Lavrovsky.  // "Paliashvili-teatterin kirjanen - Tours in the Bolshoi Theatre". - 1.-14.11.1984.
  17. Skenaariodramaturgia baletissa. Yhden teoreettisista järjestelmistä kehitti L. A. Linkova
  18. N.Yu. Chernova . "Elvytetty musiikki" // " Pravda ". - 1. joulukuuta 1984.