Taivaallinen etana | |
---|---|
Juliste elokuvalle "Heavenly slug" (Neuvostoliitto, 1945) | |
Genre |
komedia sotaelokuva |
Tuottaja | Semjon Timošenko |
Käsikirjoittaja _ |
Semjon Timošenko |
Pääosissa _ |
Nikolai Krjutškov , Vasily Merkuriev , Vasily Neštšiplenko |
Operaattori | Aleksanteri Sigaev |
Säveltäjä | Vasili Solovjov-Sedoi |
Elokuvayhtiö | " Lenfilm " |
Kesto | 78 min |
Maa | Neuvostoliitto |
Kieli | Venäjän kieli |
vuosi | 1945 |
IMDb | ID 0129257 |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
"Heavenly slug" on Semjon Timošenkon vuonna 1945 ohjaama neuvostoliittolainen musiikkielokuva .
Elokuva kertoo kolmesta etulinjan ystävästä hävittäjälentäjästä (Bulochkin, Tucha ja Kaisarov), jotka vannoivat sodan loppuun asti "ei rakastu edes kauneimpiin tyttöihin".
Kuitenkin yksi heistä - majuri Vasily Vasilyevich Bulochkin ( Nikolaji Krjutškov ) - on terveydellisistä syistä kielletty lentää nopeilla lentokoneilla, ja hänet pakotetaan jatkamaan palvelustaan yöpommittaja-ilmailussa U-2- kevyillä lentokoneilla . Hävittäjän suuriin nopeuksiin tottunut majuri masentuu mahdollisuudesta lentää "taivaallisella etanalla".
Lisäksi U-2- laivueen koko henkilökunta koostuu yksinomaan tytöistä. Naislentueen lentäjien ja Pionerskaja Pravda -sanomalehden toimittajan Valya Petrovan ( Alla Parfanyak ) kanssa ystävät rikkovat yksitellen heidän elintärkeää velvollisuuttaan. Ensimmäinen rikkoo kaisarien valan, jota seuraa Cloud. Kun sanomalehden kirjeenvaihtaja Valya saapuu lentokentälle, tulee majuri Bulotshkinin vuoro.
U-2:lla lentävä Bulochkin on vakuuttunut tämän lentokoneen erinomaisista taisteluominaisuuksista ja kieltäytyy komennon tarjouksesta palata uudelleen hävittäjiin.
Lentäjien ja naislentäjien tapaamisen juhlallisuuksissa kuvattiin Arkady Obrantin ohjaaman tanssiryhmän taiteilijat . Se syntyi vähän ennen sotaa Leningradin pioneerien palatsissa , luotiin uudelleen sotavuosina ja pidettiin noin 3000 esitystä sotilasyksiköissä ja piiritetyssä Leningradissa .
LuottamustonElokuvan kappaleita julkaistiin gramofonilevyillä Leningradin, Moskovan, Aprilin ja muiden tehtaiden toimesta, 1950-luvun lopulla ja 1960-luvun alussa - Accord-levyillä ja 1960-luvun puolivälistä - Melodiya-yhtiön levyillä .
Elokuva kunnostettiin Lenfilm - studiossa vuonna 1970. Kuva äänitettiin uudelleen pääasiassa samojen näyttelijöiden osallistuessa. Tämä selittää sen, että esimerkiksi yliluutnantti Kutuzova puhuu selvästi vanhemmalla äänellä: jälkiäänityksen aikana tämän roolin esiintyjä Ljudmila Glazova oli jo yli kuusikymmentä. Faina Ranevskaya ei voinut osallistua nauhoitukseen kiertueen vuoksi, ja hänen hahmonsa äänesti Anna Lisyanskaya . Ranevskaja sai tietää tästä elokuvan julkaisun jälkeen ja oli erittäin tyytymätön [1] . Toisin kuin alkuperäinen versio, palautettu versio on 10 minuuttia lyhyempi. Elokuvan alkuperäinen versio julkaistiin vuonna 2011 täydellisenä restauroituna DVD- ja Blu-ray (HD) -levyillä.
Vuoteen 2012 mennessä Channel One :n tilauksesta elokuvan restaurointi ja väritys saatiin päätökseen [2] [3] . Elokuvan väritetty versio esitettiin 6. toukokuuta samana vuonna. Väriversio oli leikkaamaton, mukaan lukien hahmojen alkuperäiset äänet, mukaan lukien Faina Ranevskajan ääni.
1990-luvulla elokuvan julkaisi videokasetteina 48 tunnin studio, CJSC Format, myöhemmin Vostok V ja 2000-luvun alussa Master Tape. 2000-luvulla Krupny Plan -yhdistys kunnosti elokuvan ja julkaisi sen DVD:llä ; 21. huhtikuuta 2005 Sojuz Video -studio julkaisi sen DVD:llä. Sen julkaisi myös DVD:nä Master Tap -jakelijat ja vuonna 2007 Videobase.
Vuonna 1974 elokuva " Sancho's Faithful Friend " kuvattiin Riian elokuvastudiossa Juri Jakovlevin käsikirjoituksen mukaan . Tyttö Rita -elokuvan yhden sankarittaren isoisä on eläkkeellä oleva ilmailukenraali, jonka roolia esittää Vasily Merkuriev. Ja vaikka hänen sukunimeään ei kutsuta elokuvassa, jotkut viittaukset tekevät selväksi, että tämä on sama entinen yliluutnantti Cloud elokuvasta "Heavenly slug". Erityisesti sen asunnon seinällä, jossa Ritan perhe asuu, näet isoisän sotilaallisen menneisyyden kuvien joukossa valokuvan hänen taisteluystävistänsä, nimittäin kapteeni Kaisarovista (Vasili Neštšiplenko), yliluutnantti Kutuzovista (Ljudmila Glazov) ja majuri Bulotshkin (Nikolai Krjutškov) U-2-koneen taustalla. Lisäksi elokuvassa on jakso, jossa Vasily Merkuriev esittää kappaleen "On aika mennä tielle".
Neuvostoliiton elokuvan johtaja I. G. Bolshakov kirjoitti, että elokuva oli epäonnistunut [4] . Hän väitti: "Kaikki sankarien rakkaussuhteet tapahtuvat sotilaallisten tapahtumien taustalla: pommitukset, ilmataistelut, mutta tämä on vain tausta, eikä se pelasta elokuvaa vulgaarisuudesta ja valheellisuudesta" [5] .
Elokuvakriitikko Rostislav Yurenev kirjoitti tuhoisan arvostelun pian elokuvan julkaisun jälkeen. Erityisesti hän kirjoitti: "Elokuva on väärä, ja pointti ei ole genressä, vaan" lakkauksen, kevytmielisyyden, ideoiden puutteen tyylissä, lainattu vanhasta operetista ja pahimmista amerikkalaisista revyyistä ". Hän väitti: "... näyttelijäntyön, elokuvan ja musiikin säestyksen hyveet eivät voi tehdä elokuvasta hyvää, vaan vain tekevät sen puutteet konkreettisemmiksi. Koska elokuvassa ei ole mitään ideaa, paitsi ajatus rakkauden epäonnistumisen tarkoituksellisen absurdiuden kumoamisesta sodan aikana. Koska lento, sotilaallinen materiaali elokuvassa on tyhjentynyt ja kieroutunut. Koska hahmojen hahmot ovat kaukaa haettuja, eivät tyypillisiä” [6] .
Myöhemmin R. Yurenev kirjoitti, että "operaattorin ja säveltäjän menestys, useiden episodisten hahmojen menestys ja ohimenevät kohtaukset eivät tietenkään voineet sovittaa elokuvan vakavia ideologisia ja taiteellisia puutteita" [7] . Samalla hän toisti vuonna 1946 kirjoittamansa: "Mitä "Heavenly slug" ja sen kaltaiset elokuvat sanovat? Kuinka miellyttävää ja helppoa on taistella? Että voitimme helposti?" [8] .
Ohjaaja Timošenkon elämäkerrassa elokuvakriitikko Igor Razdorsky totesi: "Sodan jälkeisinä vuosina Tymoshenkon musiikkikomedia "Heavenly slug" soitettiin menestyksekkäästi näytöillämme. Totta, elokuvakriitikot ovat toistuvasti moitineet ohjaajaa sankariteeman kevyestä ratkaisusta, pinnallisuudesta hahmojen hahmojen kehittämisessä. Hän uskoi myös, että "monet moitteet ovat totta: kuvan juoni on primitiivinen, sen hahmot paljastuvat tavanomaiseen operettitapaan" [9] .
Elokuvakriitikko Aleksanteri Fedorov huomautti: "Ajan mittaan tällaiset mielipiteet unohdettiin, ja komedia" Celestial Slug "pysyi edelleen Neuvostoliitossa ja sitten Venäjän tiedotusvälineiden ohjelmistossa, mistä on osoituksena erityisesti sen restaurointi ja väritys". [10] .
Elokuvakriitikko Marina Zhezhelenko kirjoitti: "Tietenkin tämä sodasta kertova komedia, jossa koko ilmapiiri oli mytologinen ja kaukana todellisuudesta, ei ansainnut vihaista nuhtelua..." [11] . Hän totesi, että elokuvassa "Nikolaji Kryuchkovin ja Vasily Merkurievin näyttelijät ovat hyviä", "naiskuvista mieleenpainuvin on kaunis sotilastoimittaja, kenraalin (Alla Parfanyakin) tytär" [12] .
Jo mainittu I. Razdorsky kiteytti: "...elokuvan suurta menestystä lipputuloissa ei voi vähätellä, eikä sitä voi tuskin selittää vain yleisön riittämättömillä vaatimuksilla. "Taivaallinen etana" toimi eräänlaisena "detentenä" sotavuosien stressin jälkeen, elokuva osoittautui sopusoinnuksi iloisen, korkean tunnelman kanssa, joka syntyi kansan suuresta voitosta natsi-Saksan yli" [9] .
Kirjailija Alina Ermolaeva kirjoitti: "Elokuva vuodatti todellista ihmeellistä balsamia sodan haavoittuneiden ihmisten sieluille. Siinä on paljon elämää sopimuksista ja joskus suorasta epäuskottavuudesta huolimatta. On olemassa sellaisia nauhoja - eräänlaisia mielialaa kohottavia pillereitä, "Heavenly slug" on yksi niistä" [13] .
Seance-lehden kirjoittaja Victoria Safronova uskoi: ""Taivaallisessa etanassa" ei ole juonen kannalta tarpeettomia kelvollisia hahmoja ... Kuuden päähenkilön kuvat on kirjoitettu yksityiskohtaisesti, joka vastaa roolin ensisijaisuus" [14] .
![]() | |
---|---|
Bibliografisissa luetteloissa |
Semjon Timošenkon elokuvat | |
---|---|
|