Niko Pirosmani | |
---|---|
rahti. ნიკო ფიროსმანი | |
Nimi syntyessään | Nikolai Aslanovich Pirosmanašvili |
Syntymäaika | 17. toukokuuta 1862 |
Syntymäpaikka | Mirzaani , Tiflisin kuvernööri , Venäjän valtakunta |
Kuolinpäivämäärä | 7. huhtikuuta 1918 (55-vuotiaana) |
Kuoleman paikka | Tiflis , Transkaukasia |
Kansalaisuus |
Venäjän valtakunta →Transkaukasian komissaariaatti |
Genre | muotokuva |
Tyyli | Primitivismi |
Verkkosivusto | pirosmani.org _ |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Нико́ Пиросма́ни [1] ( груз. ნიკო ფიროსმანი ; настоящее имя Никола́й Асла́нович Пиросманашви́ли ( Пиросманишви́ли ) [1] , груз. ნიკოლოზ ასლანის ძე ფიროსმანაშვილი ; 17 мая 1862 , Мирзаани , Тифлисская губерния , Российская империя — 7 апреля 1918 , Тифлис , Закавказье ) - Georgialainen [1] ja venäläinen [2] itseoppinut taiteilija, primitivismin edustaja , yksi naiivin taiteen suurimmista mestareista [1] .
Monia Pirosmanishvilin elämäkerran tosiasioita ei ole dokumentoitu, mutta ne tunnetaan joko hänen sanoistaan tai palautetaan hänen kuolemansa jälkeen.
Pirosmani syntyi 17. toukokuuta 1862 Mirzaanin kylässä ( Kakheti ) talonpoikaperheeseen [1] , neljäs ja viimeinen lapsi (veli George, sisarukset Mariam ja Peputsa). Vuonna 1870 hänen isänsä kuoli, pian sen jälkeen - hänen äitinsä ja vanhempi veli. Niko Pirosmani, ainoa perheestä, jäi asumaan Shulaverin kylään isänsä viimeisen työnantajan luo, armenialaisten Kalantarov-aatelisten [3] - Eprosine Kalantarova -tilalle. Aatelisten Kalantarovien talossa talonpoika nimeltä Aslan, Niko Pirosmanin isä, hoiti taloutta pitkään. Aslan kuoli aikaisin. Muutamaa vuotta myöhemmin myös hänen äitinsä kuoli, mutta ennen kuolemaansa hän pyysi Kalantaroveja pitämään huolta pienestä Nikosta, koska hänen tyttärensä, Niko Pirosmanin sisko oli jo iso, ja hän tarvitsi vielä hoitoa [4] .
Niinpä Pirosmani yhdeksänvuotiaana päätyi Tiflisiin. Kuten Nika muistelee isoisänsä tarinoista, Pirosmani oli Kalantarovien talon keittiössä apulaiskokki. Poika kasvoi, harjoitteli piirtämistä, auttoi ympäri taloa. 23-vuotiaana Niko rakastui omistajan tyttäreen Virginia Kalantarovaan, Mihailin sisareen. Nähdessään tämän tapauksen Jegor Bezhanovich päätti suojella nuoria toisiltaan. Kuten suuren primitivistin elämänhistoria osoittaa, näyttelijöistä tuli usein hänen valittujaan. Lopulta hän antoi Pirosmanille sata ruplaa ja liikkeen, jossa hänen piti käydä kauppaa kaikenlaisella ruoalla, ja päästi tämän henkiin. Ajoittain hän vietti noin viisitoista vuotta Kalantarov-perheessä, ensin Shulaverissa ja sitten Tifliksissä , jonne hän muutti poikansa Eprosine Georgi Kalantarovin kanssa 1870-luvun puolivälissä. [1] [4] Hän oppi lukemaan georgiaa ja venäjää, mutta ei saanut järjestelmällistä koulutusta. Olin muutaman kuukauden ajan käsityökoulutuksessa painotalossa [1] . Oletettavasti vuonna 1876 hän palasi hetkeksi Mirzaaniin sisarensa luo ja työskenteli paimenena.
Vähitellen hän opiskeli maalausta kiertotaiteilijoiden kanssa, jotka maalasivat kylttejä kaupoille ja dukhaneille. 1880-luvun puolivälissä hän avasi yhdessä taiteilija Gigo Zaziashvilin kanssa , joka oli myös itseoppinut, koristemaalauksen työpajan Tiflisiin. [1] Legendan mukaan Pirosmanašvili ja Zaziashvili suorittivat ensimmäisen kyltin ilmaiseksi, mutta eivät saaneet muita käskyjä [5] . Vuonna 1890 hän meni töihin rautatien jarrujohtimena. Hänet tuomittiin toistuvasti sakkoihin erilaisista rikkomuksista, ja 17. tammikuuta 1894 hän erosi omasta tahdostaan. Hän sijoitti erorahansa maitokauppaan ja avasi yhdessä kumppaninsa Dimitra Alugishvilin kanssa meijeriliikkeen, jolle hän maalasi kaksi kylttiä "Valkoinen lehmä" ja "Musta lehmä". [1] Hän ei osoittanut erityistä kiinnostusta kauppaan, hän poistui kaupasta monta kertaa, kävi Mirzaanissa sukulaisten luona. 1890-luvun lopulla Alugishvili antoi hänelle ruplan päivässä elämiseen [6] . Noin 1900 hän lopetti kaupankäynnin ja alkoi ansaita elantonsa maalaamalla. [yksi]
Ympärillä olevat ihmiset pitivät Pirosmanašvilia mielisairaana, jonka kanssa oli mahdotonta tulla toimeen. Monella tapaa kasvualusta tälle oli hänen omat väitteensä, että hän näki pyhät, ja hänen siveltimensä väitetään "maalavan itsensä". Hän jopa ansaitsi sellaisia lempinimiä kuin "Seitsemän perjantaita viikossa" ja "Pois tästä maailmasta". [7] Elämänsä loppuun asti taiteilija eli suurimman osan ajasta täydellisessä köyhyydessä, yöpyi kellareissa.
Vuodesta 1895 lähtien hän on harjoittanut aktiivisesti maalausta, luonut kylttejä kauppalaitoksille ja koristepaneeleja. [1] Suurin osa hän maalasi omilla maaleilla öljykankaalle.
K. G. Paustovsky muisteli: [8]
Aineistoa ei ollut, ja Pirosman alkoi kirjoittaa ainoasta asiasta, joka oli aina käsillä jokaisessa, jopa halvimmassa dukhanissa, - yksinkertaiselle pöydältä otetulle öljykankaalle.
Öljykankaat olivat mustavalkoisia. Pirosman kirjoitti jättäen tarvittaessa maalaamattomia öljykankaan palasia.
Sitten hän sovelsi tätä tekniikkaa muotokuviin. Vaikutelma joistakin tällä tavalla tehdyistä asioista oli poikkeuksellinen.
Muistan aina hänen öljykankaansa "Prince", jossa kalpea vanha mies mustassa tšerkessitakissa seisoo sarvi kädessään niukalla maalla. Hänen takanaan näkyy melkein topografiseen malliin tuotu vuoristoinen Kaukasus. Prinssin tšerkessilainen takki oli vain kirjoittamaton pala syvämustaa öljykangasta, erityisen terävä hämärässä aamunkoitossa. En ymmärtänyt millään tavalla, mitä värejä tämä valaistus välitettiin.
Vuoteen 1912 saakka taiteilijana hänellä ei ollut yhteyttä Tbilisin taiteellisen maailman edustajiin.
Kesällä 1912 Pirosmanin työn huomasivat ja mainostivat Mikhail Larionovin piiriin läheiset futuristit - runoilija Iljan [9] veljekset ja taiteilija Kirill Zdanevitši sekä heidän ystävänsä, taiteilija Mihail Le-Dantyu . [1] Kirill Zdanevich osti suuren määrän maalauksia Pirosmanilta, monet niistä olivat taiteilijan tilaamia. Helmikuun 10. päivänä 1913 Ilja Zdanevich julkaisi artikkelin Pirosmanašvilin työstä otsikolla "Nugget Artist" sanomalehdessä " Transkaukasian puhe ". 24. maaliskuuta 1913 Moskovassa avattiin futurististen taiteilijoiden maalausten näyttely "Target" Bolšaja Dmitrovkalla, jossa kuuluisien taiteilijoiden, pääasiassa Larionovin ja Natalia Goncharovan , teosten ohella oli esillä useita Pirosmanin maalauksia, jotka tuotiin Tbilisistä. Kirjailija: Ilja Zdanevich Heinäkuussa 1913 E. K. Pskovitinov julkaisi toisen artikkelin Pirosmanista Tiflis-sanomalehdessä Transcaucasia . Samaan aikaan nuoret georgialaiset taiteilijat David Kakabadze ja Lado Gudiashvili kiinnostuivat Pirosmanin teoksista, ja Saksassa opiskeltuaan palannut Dmitri Shevardnadze alkoi kerätä kokoelmaa hänen teoksiaan.
Elokuussa 1914 Venäjän valtakunnan sodan syttymisen jälkeen otettiin käyttöön kuiva laki. Pirosmanin, jonka tuloista merkittävä osa oli juomapaikkojen kylttien valmistus, asema heikkeni merkittävästi.
5. toukokuuta 1916 Kirill Zdanevitšin työpajassa Tiflisissä pidettiin Pirosmanašvilin teosten yhden päivän näyttely. Se oli suhteellinen menestys, ja vuonna 1916 Pirosmanašvili päätettiin kutsua vastaperustettuun Georgian taiteilijoiden yhdistykseen. Hänestä tuli suhteellisen suosittu, ja Tiflisissä yhä laajempi yleisö kiinnostui hänen maalauksestaan ja hänen maalaustensa keräämisestä. Tällä ei kuitenkaan ollut juuri mitään vaikutusta taiteilijan taloudelliseen asemaan.
Niko Pirosmani kuoli Tiflisissa 7. huhtikuuta 1918 nälkään ja sairauteen. Hän vietti kolme päivää Molokanskaya (nykyisin Pirosmani ) kadun talon 29 kellarissa [10] [11] . Hänet löydettyään hänet vietiin sairaalaan, jossa taiteilija kuoli puolitoista päivää myöhemmin. Hänen haudansa sijaintia ei tunneta, oletettavasti - yleinen köyhien hauta Kukiyskin hautausmaalla .
Legendat Pirosmanašvilin tutustumisesta Georgian runouden klassikon Vazha Pshavelaan ja viimeksi mainitun vaikutuksesta taiteilijan runolliseen työhön (Pirosmanašvili todella kirjoitti runoja, jotka eivät ole tulleet meille), sekä hänen hylätystä rakkaudestaan näyttelijää kohtaan Margaritalla (tarina, josta tuli kappaleen " Miljoona tulipunaista ruusua " juoni [12] ), ei vielä ole aineellisia asiakirjoja, mikä kuitenkin voidaan selittää sillä, että taiteilijan elämän aikana he olivat yksinkertaisesti ei ole annettu mitään merkitystä.
Merkittävä osa Pirosmanin sekä säilyneistä että todennäköisesti kadonneista teoksista on kylttejä. Tiflisissä 1900-luvun alussa se oli erittäin suosittu genre. Kyltit sisältävät yleensä kirjoituksia venäjäksi ja georgiaksi, ja venäläiset ovat usein kirjoitettu väärin. Luultavasti taiteilija ei pitänyt tätä kovin tärkeänä. Hyvin usein ne on tehty mustalle taustalle. [yksi]
Musta tausta on tunnusomaista myös muille Pirosmanin töille, lähinnä muotokuville. Jotta valkoisten kasvojen ja mustan taustan välille ei muodostuisi liian kirkasta kontrastia, hän sekoitti pigmentin valkoiseen maaliin. Hän maalasi usein muotokuvia valokuvista. Näin maalattiin muotokuva Ilja Zdanevitšista (1913) ja muotokuva Aleksanteri Garanovista (1906). Tiedetään, että Zdanevitšin muotokuva maalattiin kolmessa päivässä alusta loppuun. Pirosmani työskenteli nopeasti eikä yrittänyt parantaa tai korjata työtään millään tavalla.
Taiteilijan työssä suuri paikka on eläimellisillä kuvilla. Taiteilijan maalaamat eläimet eivät ole niinkään samanlaisia todellisten prototyyppiensä kanssa kuin toisiaan. Kuten Lado Gudiashvili totesi , maalausten eläimillä on taiteilijan itsensä silmät [13] . Pääsääntöisesti kaikki eläimet on kuvattu kolmen neljäsosan vuorossa.
Pirosmanin teoksen jatkuvasti toistuva juoni on loman tai juhlan kohtaus. Ne voivat olla osa maisemaa tai ne voivat olla itsenäisen teoksen kohteena. Nämä kohtaukset muodostavat silmiinpistävän kontrastin taiteilijan itsensä puolinälkäiselle olemassaololle.
Pablo Picasso ja venäläiset avantgarde-taiteilijat arvostivat hänen työtään suuresti . [1] Taidemaalari, graafikko, näyttämösuunnittelija ja taideteoreetikko M. F. Larionov totesi, että "ne harvat keinot, joilla hän saavuttaa niin paljon, ovat mahtavia". [yksi]
Suurin osa Niko Pirosmanin teoksista säilytetään taiteilijan kotimaassa, Georgian valtion taidemuseon ja Georgian kansallisen taidegalleria (Tbilisi) kokoelmissa sekä kahden Kakhetissa sijaitsevan museon - Signakhin kokoelmissa . Museo ( Signakhissa ) ja Niko Pirosmanin kotimuseo ( Mirzaanin kylässä , perustettu 1982 [1] ). Suurin venäläinen Pirosmanin teosten kokoelma on Moskovan modernin taiteen museon hallussa (yli 20 teosta), osa taiteilijan teoksista on Valtion itämaisen taiteen museossa , Tretjakovin galleriassa (näyttely Krymsky Valissa) Moskovassa, mm. sekä Venäjän museossa Pietarissa.
Tunnetuimmat teokset ovat Talonmies (1904); "Polttopuiden myyjä"; "Kalastaja kivien joukossa" (1906); "Karhu kuutamoisessa yössä" (1905); "Lato" (1915); Doe (1916); "Kolmen prinssin juhla", "Margarita (1909)", "Kirahvi". [yksi]
Useita teoksia tunnetaan vain säilyneistä valokuvista (sellaisena pidetään maalausta "Koira Batum") [14]
Taiteilijan elämästä on tehty elokuvia, monet runoilijat ( Pavel Antokolsky , Titian Tabidze , Georgi Leonidze jne.) omistivat hänelle runoja.
Kirahvi
Tyttö ilmapallolla
Kalastaja punaisessa paidassa
Näyttelijä Margarita
Talonpoikanainen lasten kanssa hakemassa vettä
Talonpoika härän kanssa. 1916
Asetelma
aasi lääkäri
Batumi
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
|