Laulu (elokuva)

Song
fin. Laulu

Suomalainen elokuvajuliste Hanneriina Moisseisen ja Jussi Huovisen muotokuvilla
Genre dokumentti
Tuottaja
Käsikirjoittaja
_
Kesto 82 min
Maa
Kieli Suomalainen
vuosi 2014
IMDb ID 2316763

Laulu ( suomeksi: Laulu ) on suomalainen vuoden 2014 pitkä dokumentti riimulaulun perinteestä ja laulun rauhoittavasta voimasta . Ohjaaja ja käsikirjoittaja - Selma Vilhunen (Suomi).

Juoni

Vanhemmiltaan Kalevala - tyylisen riimulaulun taidon oppinut riimulaulaja Jussi Huovinen (1924-2017) asuu Koillis-Suomessa syrjäisessä Hietajärven kylässä Suomussalmen kunnassa. (Suomessa Valkoisenmeren Karjalassa ), hyvin lähellä Venäjän ja Suomen rajaa , jääden kylänsä ainoaksi vakituiseksi asukkaaksi; häntä on kutsuttu Suomen viimeiseksi riimulaulajaksi , tuhatvuotisen suullisen runollisen perinteen viimeiseksi suojelijaksi. Hanneriina Moisseinen (s. 1978) on nuori sarjakuvataiteilija ja kuvittaja . Elokuva kertoo Huovisen ja hänen oppilaakseen tulleen Moisseisen kahden ja puolen vuoden (vuodesta 2010) tapaamisista: hän oppii soittamaan riimuja ja soittamaan kanteletta , ymmärtää ikivanhoissa lauluissa piilevän viisauden [1] . Kuten elokuvalehden Episodi kolumnisti Niina Holm hänestä kirjoitti, Moisseinen tekee bisnestä keskittyen ei ulkoiseen, vaan sisäiseen, ei perustu joihinkin pitkään vakiintuneisiin uskomuksiin, vaan keskittyy sisäisiin tarpeisiinsa. kuuntele enemmän ei järkeä, vaan tunteitasi [2] .

Arvostelut

Toimittaja Kari Salminen kutsui elokuvaa "kauniiksi ja vaatimattomaksi", jolla on oma "pohjoinen rytmi". Hänen mielestään elokuva on selvästi kahden taiteellisen käsitteen törmäys: Moisseiselle riimulaulu on tapa ilmaista sisäisiä tunteitaan, hänen työnsä suuntautuu ulospäin; Huoviselle hänen lauluaan ei nähdä niinkään luovuudena, vaan tapana säilyttää perinteitä, esitellä esi-isiensä tekemistä. Katsojasta tuntuu, että hän ei laula jollekin, vaan lähinnä itselleen, ollessaan eräänlaisessa "arjen transsissa" [2] .

Henri Waltter Renström kirjoitti Turun Sanomien artikkelissa, että kunnianhimoinen tehtävä vangita ruudulle pala katoavaa kansanperinteen maailmaa oli kaiken kaikkiaan varsin onnistunut Selma Vilhunen; hän totesi myös olevansa erittäin kiinnostunut katsomaan elokuvan "erittäin sydämmellisiä" päähenkilöitä Jussi Huovista ja Hanneriina Moisseista, erityisesti heidän ulkonäköään, eleitä ja lauluja, joilla he ilmaisevat ystävyyttään. Renström totesi myös, että elokuvan tyyli sopii paremmin televisioon kuin teatteriin, koska se sisältää paljon ei-elokuvallisia elementtejä, kuten puhuvat päät, pitkät laulut ja selostukset [2] .

Lisäksi Renström kirjoitti, että elokuva osoittautui hieman katkeraksi, ikään kuin se koostuisi kahdesta elokuvasta: toinen Huovisesta ja hänen laulustaan, toinen Moisseisesta, jossa Huovinen oli sivuhahmona; hänen mielestään Vilhunen ei koskaan päättänyt, kumpaan kahdesta tarinasta keskittyä. Myös Savon Sanomien Olli-Matti Oinonen ilmaisi samanlaisen ajatuksen "kaksi elokuvaa yhdessä" . Hänen mielestään Vilhunen ohjaajana on erittäin herkkä ja hyväsydäminen, ja hänen elokuvastaan ​​tuli rehellinen ja kunnioittava, mutta ohjaajan ajatus näyttää samoja ilmiöitä ei yhdestä, vaan kahdesta näkökulmasta ei onnistunut. ruumiillistuneena elämään. Oinonen uskoo, että koko elokuva olisi oikein omistettu Jussi Huoviselle, jonka elämä on todellinen runouden aarreaitta [2] .

Elokuvalehti Episodin Niina Holm arvosteli elokuvaa positiivisesti ja kutsui sitä sekä " sentimentaaliksi että ammattimaiseksi ". Vilhusella on hänen mielestään riittävästi kokemusta ja hyvä suhteellisuustaju, joka varaa jokaiselle elokuvansa hahmolle optimaalisen määrän näyttöaikaa ja tilaa. Holm pani merkille myös epätavallisen vaikutuksen, joka aika ajoin syntyy, kun vanha mies Huovinen tapaa oppilaansa Moisseisen: yleensä nämä ovat vain tapaamisia, lämpimiä ja hyvin mutkattomia, mutta joskus yhtäkkiä heidän yhteislaulunsa aikana tulee tunne jostain hyvin vanhasta; sama tunne syntyi Holmin mukaan jaksossa, kun Moisseinen toi islantilaisen ystävänsä Solveig Thoroddsenin Huovisille [2] .

Nyt Jutta Sarhimaa ( Helsingin Sanomien viikkoliite ) totesi, että elokuva ei kerro suoraan Huovisen menneisyydestä, mutta samalla näyttää siltä, ​​että muinaiset laulut kertovat hänestä melodioiden ja runouden synnyttämien tunteiden kautta. Hän pani merkille myös äänisuunnittelijan Tuomas Klaavon ja kenttääänitystiimin erinomaisen työn, joka onnistui välittämään yleisölle Jussi Huovisen viskoosin ja houkuttelevan äänen muinaisen voiman [2] .

Kilpailuihin ja elokuvanäytöksiin osallistuminen

Vuonna 2015 kuva esitettiin Venäjällä - se osallistui III Khaikol -syksyn juhlaan (pidettiin Khaikolin kylässä, Kalevalskyn alueella Karjalassa), Vilhunen itse esitti kuvan; elokuva esitettiin Ortje Stepanov Foundationin käännöksenä [3] .

”Laulu on voima, joka yhdistää ihmisiä ajasta ja paikasta riippumatta ja vetää heidät johonkin suurempaan. Kun kipu on suuri, laulu lohduttaa, mutta kun sydämessä on ilo, laulu moninkertaistaa sen.

Alkuperäinen teksti  (fin.)[ näytäpiilottaa] Laulu on se voima, joka yhdistää ihmiset ajasta ja paikasta kiinni ja kiinnittää heidät osaksi jotakin suurempaa. Se lohduttaa kun kipu on suurin, ja sen avulla ilo moninkertaistuu. — Veikko Huuska [1]

Muistiinpanot

  1. 1 2 Huuska V. Jussi Huovinen, Suomen viimeinen aito kalevalainen runonlaulaja on poissa  : [ arch. 25.05.2020 ] : [ Fin. ] . - Uusi Suomi , 2017. - 22 toukokuun. — Käyttöönottopäivä: 25.5.2020.
  2. 1 2 3 4 5 6 Laulu  : [ arch. 23.5.2020 ] : [ lopullinen. ] . - Elonet, 2014. - 17 lokakuun. — Käyttöönottopäivä: 23.5.2020.
  3. Haikol-syksyn elokuvat kertovat Valkoisenmeren Karjalan ihmisistä ja perinteistä  : [ arch. 21.5.2020 ]. - IMA-press, 2015. - 3. syyskuuta. — Käyttöönottopäivä: 21.5.2020.

Linkit