Saint Sebastian (maalaus Antonello da Messina)

Antonello da Messina
Pyhä Sebastian . Noin 1477-1479
ital.  San Sebastian
Siirretty puusta kankaalle, öljyyn . 171 × 85,5 cm
Vanhojen mestareiden galleria , Dresden
( Inv. INV. 52 )
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Saint Sebastian  on italialaisen taidemaalarin Antonello da Messinan maalaus, joka kuvaa Pyhää Sebastiania . Säilytetty Dresdenin Old Masters -galleriassa .

Historia

Antonello oli kotoisin Sisilian Messinan kaupungista . Hänen lahjakkuutensa muodostuminen tapahtui kaukana Italian taiteellisista keskuksista . Vuoden 1450 tienoilla taiteilija muutti Napoliin , jossa hän koki Etelä-Ranskan , Katalonian ja Alankomaiden maalareiden vaikutuksen , jotka työskentelivät tuolloin Napolin valtakunnassa. Taiteilijan vierailua Venetsiaan vuosina 1475-1476 pidetään käännekohtana Italian renessanssimaalauksen historiassa [1] .

Giorgio Vasari uskoi, että Antonello oli ensimmäinen, joka hallitsi öljymaalauksen tekniikan ja tutustutti siihen venetsialaiset taiteilijat, mutta nykyajan tutkijat kyseenalaistavat tämän tosiasian. Itse asiassa Antonello alkoi työskennellä öljymaalauksen tekniikan parissa lainaten sitä hollantilaiselta J. van Eyckiltä , ​​ja venetsialaiset tulivat tähän tekniikkaan maakuntamaalarista riippumatta, mutta myös hollantilaisen "ars novan" vaikutuksen alaisena. erityisesti Hugo van der Gusin " Portinari Altarpiece " [2] .

Antonello da Messina maalasi kaksi alttaritaulua venetsialaisille kirkoille, yhden San Cassianon kirkolle ja toisen triptyykkinä , jonka osana "Pyhä Sebastian" oli aikoinaan, San Giulianon kirkkoa varten. Maalauksen uskotaan maalatun Venetsiassa vuonna 1476, mutta se on saatettu syntyä taiteilijan palattua Sisiliaan saman vuoden syksyllä [3] . Spekulaatioiden mukaan Saint Sebastian oli alun perin osa triptyykkiä . Oletettavasti Saint Roch kuvattiin keskipaneelissa , kuten Sebastian, häntä pidettiin suojelijana ruttoa ja koleraa vastaan. Tämä paneeli on saattanut vaurioitua San Giulianon kirkon katon romahtaessa vuonna 1556, mikä johti sen korvaamiseen saman pyhimyksen puisella patsaalla [4] . Francesco Sansovino kirjoittaa alttarin kuvauksessa vuodelta 1581, että alttari koostui puusta Pyhän Rochin patsaasta, jota ympäröivät maalatut paneelit, jotka kuvaavat Pyhää Kristoferia ja Pyhää Sebastiania. Sansovino kirjoitti, että Pyhän Kristoferin on maalannut Antonello itse, ja paneelin pyhä Sebastianin maalasi Pino da Messina (eli hänen poikansa Jacobello tai "Jacopino", joka otti messinan työpajan isänsä kuoleman jälkeen ja jonka sanotaan ovat saaneet valmiiksi alttaritaulun ennen kuin hänet siirrettiin kirkkoon). Taidehistorioitsijat ovat yleisesti hyväksyneet Antonello da Messinon tekijän maalauksessa Pyhän Sebastianin kanssa . Patsas ja maalaus St. Christopherista ovat nyt kadonneet [5] [6] .

Kun alttari poistettiin San Giulianon kirkosta noin 1581, "Saint Sebastian" esiintyy vuonna 1654 Thomas Howardin kokoelman luettelossa , jossa Antonello da Messina on nimetty kirjoittajaksi. Maalaus siirtyi sitten hänen pojalleen William Howardille, joka myi sen vuonna 1662 Franz ja Bernhardt von Imstenrärdtille heidän Kölnin kokoelmaansa varten. Sen kirjoittaja on Giovanni Bellini . Piispa Karl von Liechtensteinista tuli maalauksen seuraava omistaja, joka osti sen vuonna 1670 ja sijoitti sen palatsiinsa Kroměřížissa Määrissä . Maalaus myytiin huutokaupassa vuonna 1830 ja päätyi Hussian-kokoelmaan Wienissä vuonna 1869 ja sitten I. Christ Endriesin [7] kokoelmaan, jolta vuonna 1873 Dresdenin kuninkaallinen galleria [8] osti sen. , jossa häntä ja edelleen säilytetään. Joseph Archer Crowe ja Giovanni Battista Cavalcasella antavat maalauksen Antonello da Messinalle [9] .

Vuonna 2006 maalaus oli esillä Puškinin valtion taidemuseossa .

Ikonografian, sommittelun ja tyylin piirteet

Kuva ensisilmäyksellä hämmentää epätavallista koostumusta . Perinteinen ikonografia , joka kuvaa monien nuolien lävistämän ja tuskissa riehuvan pyhimyksen marttyyrikuolemaa, kuten padovalaisen taiteilijan Andrea Mantegnan (joka loi kolme versiota tästä aiheesta maalauksesta) Pyhän Sebastianin kuvauksessa, väistyy elegiselle . tunnelma nuoren ja sileän nuoren vartalon kuvauksessa eroottisen ihailun partaalla ja näennäisen uinuvan kaupunkikuvan taustalla (tällaisella tulkinnalla on perustelu: yhden version mukaan pakanoiden nuolet eivät vahingoittaneet pyhää) . Kuvan tunnelma on täynnä rauhallisuutta ja seesteisyyttä. Hahmot näyttävät jättävän huomiotta etualalla tapahtuvan kidutuskohtauksen (yksi jopa nukkuu rauhallisesti, toiset puhuvat), ikään kuin Sebastianin marttyyrikuolema takaisi kaupungin rauhan ja tyyneyden kirkkaan sinisen taivaan alla. Pudonnut pylväs etualalla symboloi keskeytynyttä elämää [10] .

Sävellystä hallitsee pystysuora pyhimys, joka on sidottu "kuolleen puuhun" (perinteinen marttyyrikuoleman symboli), jossa näkyy Piero della Francescan vaikutus . Tämä vaikutus näkyy erityisesti geometrisessa lattiassa ja epätavallisen matalassa horisontissa. Nämä piirteet heijastavat Vittore Carpaccion ja Giovanni Bellinin koulukunnan varhaisten venetsialaisten maalareiden , mutta ennen kaikkea Piero della Francescan itsensä kiehtovuutta geometrisen perspektiivin tutkimukseen .

Alkuperäinen Antonello on myös intohimo kaupunkimaiseman yksityiskohtiin, joita havaitaan esimerkiksi Umbrian koulukunnan taiteilijoilla , venetsialaisella Carlo Crivellillä ja Padova Andrea Mantegnalla . Monet yksityiskohdat on kuvattu huolellisesti. Taiteilijan esittämät rakennukset muistuttavat venetsialaisia ​​palatseja. Näet pienen patsaan oven yläpuolella olevassa kapeassa, ristikkoikkunat, kukkaruukut koristamassa parvekkeita (erityisesti ruukku liljoja, karsittuja pensaita ja sininen neilikkaruukku). Kronekatossa on myös kaksi tyypillistä kaupunkipiippua. Mutta kaikki nämä yksityiskohdat ja niiden naturalistinen esitys eivät yllättäen ole ristiriidassa kuvan ylevän henkisyyden kanssa, aivan kuten sininen taivas pyhän pään yläpuolella.

Muistiinpanot

  1. Grashchenkov V. N. Antonello da Messina ja hänen muotokuvansa. - M .: Taide, 1981. - S. 9, 25
  2. Daniel Arasse. Interpréter l'art: entre voir et savoirs "Interpréter l'art: entre voir et savoirs", konferenssi donnée le 21 juillet 2001 dans le cadre de l'Université de tous les savoirs, 25:00-28:05 Arkistokopio päivätty 7. toukokuuta 2010 Wayback Machinessa
  3. Humphrey, 1993 , s. 195-196.
  4. Lucco, 2011 , s. 230.
  5. Humphrey, 1993 , s. 198.
  6. Humfrey (s. 199) ehdottaa, että Sansovino sekoitti kahden paneelin attribuutit ja että Jacobello viimeisteli alttaritaulun maalaamalla kuvan Pyhästä Christopherista hänen isänsä kuoleman jälkeen helmikuussa 1479
  7. Sricchia Santoro, 1987 .
  8. Jules Hübner, Catalog de la Galerie Royale de Dresde , Dresde, Guillaume Hoffmann, 1880, {s.|126}. Lire en ligne . Konsulttisivu 5. joulukuuta 2012
  9. (saksa) Crowe et Cavalcaselle, Geschichte der italienischen Malerei , IV, Leipzig, 1876, P. . 
  10. Vlasov V. G. Sebastian Saint // Uusi Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. 10 nidettä - Pietari: Azbuka-Klassika. - T. VIII, 2008. - S. 636-637

Kirjallisuus

Linkit