Eugene Delacroix | |
Marokon sulttaani . 1845 | |
fr. Le Sultan du Maroc | |
kangas, öljy. 377×340 cm | |
Augustinian Museum , Toulouse , Ranska | |
( lasku 2004 1 99 ) | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Marokon sulttaani ( ranska: Le Sultan du Maroc ) on ranskalaisen taiteilijan Eugene Delacroix'n historiallinen maalaus vuodelta 1845 . Maalaus kuvaa Alawite -dynastian hallitsijaa Moulay Abd ar-Rahmania (1778-1859) [1] . Maalauksen koko nimi on Moulay Abd-Er-Rahman, Sultan du Maroc, sortant de son palais de Meknès , entouré sa de ). Teos on Toulousen ( Ranskassa ) Augustinian-museon kokoelmassa [2] .
Vuonna 1832 kuningas Louis Philippe I lähetti Ranskan suurlähettilään kreivi Charles-Edgard de Mornayn diplomaattiseen valtuuskuntaan Marokkoon tapaamaan sulttaani Abd ar-Rahmanin neuvotellakseen tarvittavista järjestelyistä Algerian valloituksen alkamisen jälkeen . Charles Mornay päätti ottaa Delacroixin mukaansa tehdäkseen matkasta nautinnollisempaa. Tämän kuvan taustalla on 22. maaliskuuta 1832 Meknesin palatsissa pidetty suurenmoinen seremonia. Vuoden 1845 Salonin kirjasessa, jossa maalaus oli esillä, oli pitkä muistiinpano, jonka Delacroix oli itse kirjoittanut kuninkaallisten museoiden johtajan Caillén pyynnöstä ja joka selittää kohtauksen tunnistamalla hahmot: hän seurasi kuninkaan hätätilannetta. lähetystyö Marokkoon."
1830-luku merkitsi käännekohtaa Euroopan taiteessa, joka liittyi uusien maiden ja toistaiseksi tuntemattomien kulttuurien tutkimiseen. "Aioimme etsiä tuntematonta", Delacroix sanoo Muistelmissaan matkasta Marokkoon korostaen näin taiteilijan kaipuuta uusia näköaloja. Tämän matkan jälkeen suurin osa hänen työstään on saanut inspiraationsa tästä itämaisesta maailmasta, johon Delacroix saa kaiken inspiraationsa, koska taiteilija kiehtoi näkemäänsä siellä. Hän tarjoaa yleisölle matkakertomuksen, joka on sekä totta että upea. Baudelaire sanoi kankaasta: ”Tämä kuva on sävyjen loistosta huolimatta niin harmoninen, että se on harmaa-harmaa kuin luonto, harmaa kuin kesän tunnelma, kun aurinko leviää tärisevänä pölynä jokaiselle esineelle. […] Koostumus on erinomainen; hänessä on jotain odottamatonta, koska hän on todellinen ja luonnollinen." Baudelaire lauloi ilmapiirin, joka lumoi romantikkoja, jotka kehittivät intohimoa itämaata ja sen kauneutta kohtaan taiteellisessa liikkeessä, joka tunnetaan nimellä orientalismi . Tämä matka Marokkoon ja Algeriaan on verrattavissa Italian "suuren kiertueen" perinteeseen, jonka aikana taiteilijat käyttivät opetustaan hyväkseen tutkien antiikin aarteita. Tällainen pysähdys muuttaa maalaustapaa: se on herkempi värien intensiteetille, mutta erityisesti valon hajoamiselle kankaalle. Ranskalaiset romanttiset taidemaalarit arvostivat itämaata suuresti, ja he jäljittelevät itämaisten kansojen historiaa suurten historiallisten maalausten kautta. Delacroix loihtii vuonna 1827 hyvin itämaisen teeman " Sardanapaluksen kuolema ", mutta Marokon matkan jälkeen hänestä tuli "realistisempi": hänen teoksensa eivät enää olleet Byronin kirjallisen mielikuvituksen inspiroimia ja lähentyivät todellisuutta. .
Marokon sulttaani on kirjoitettu vuonna 1845, kymmenen vuotta taiteilijan Marokon matkan jälkeen. Hän löysi sieltä luovan uransa toisen osan inspiraation lähteen. Kuten Delacroix kirjoituksissaan mainitsee, tämä on ensinnäkin "auringon kallisarvoinen ja harvinainen vaikutus, joka antaa kaiken läpäisevän elämän", sitten "luonnollisuus, joka on aina piilossa maissamme" ja lopuksi " elävä ylevä ja hämmästyttävä, joka kulkee täällä kaduilla ja kirjaimellisesti tappaa sinut todellisuudellaan." Tämä valon ja kauneuden määrä valloitti Delacroixin niin paljon, että hän piirtää matkapäiväkirjoihin monia grafiitilla ja akvarelleilla tehtyjä luonnoksia, jotka ovat taiteilijan vaikutelmien ja tuntemusten aarreaitta. Öljymaalaukseen hän käytti luonnoksia monista muistikirjoistaan, joissa on lyhyt luonnos kohtauksesta ja arvokkaita muistiinpanoja, kuten "Saapui aukiolle suuren oven edessä… Harmaa hevonen, harja siveltimellä leikattu. Sateenvarjo maalaamattomalla puisella kahvalla…”. "Marokon sulttaani" on monumentaalisin kangas, jonka Delacroix omisti oleskelulleen Marokossa: tällä matkalla hän löysi taiteen ja todellisuuden liiton, todellisen ja kauniin ihanteen valossa, joka tästä lähtien vaikutti kaikkeen hänen maalaukseensa ja antoi. se on luonnollisuuden ja totuuden leima, joka häneltä näytti puuttuvan siihen asti.
Delacroix maalasi tämän kankaan muistista ja vaikutelmistaan. Toulousessa Paul-Dupuy-museossa säilytetyssä kynällä paperille tehdyssä valmistelevassa tutkimuksessa kuvan keskikohtaa varten näet kankaan luomisen vaiheet. Delacroix käytti todellisuudesta peräisin olevia materiaaleja, jotka läpäisivät esteettisen muodon, mikä vahvisti värin ensisijaisuuden. Sulttaani on kuvattu voima-asennosta: todellisesta tappiostaan huolimatta taiteilija antaa meille tuhoutumattoman vastakuvan. Tavoitteena on yhdistää estetiikka ja politiikka upeaksi esitykseksi silloisille eurooppalaisille vieraalle kulttuurille.
Delacroix edustaa Marokon sulttaania kaikessa loistossaan. Sulttaani istuu hevosensa selässä sävellyksen keskellä kulta-valkoisessa puvussa seuraajiensa ympäröimänä, ja oikealla on hänen suosikkinsa Mokhtar El Jamai, Mohammed Ben Abu, orjat ja aseistetut vartijat, jotka miehittävät kaiken näkyvän tilan hallitsijan takana. , joka symboloi hänen voimaansa. Sulttaanin keskeinen asema korostaa hänen tärkeyttä: hän on ainoa ratsastaja, ja hänestä lähtee häikäisevä valo, joka hämärtyy siirtyessään pois keskustasta. Väkijoukon yläpuolella sulttaani katsoo horisonttiin, toinen käsi tiukasti hevosensa suitseissa ja toisella tekee eleen, joka näyttää houkuttelevan kahden takana olevan etualalla olevan miehen katseita. Katsoja saa vaikutelman sulkevan ympyrän sulttaanin ympärillä, hän on olennainen osa sävellystä, miehittää Delacroixin jättämää tyhjää tilaa etualalla. Taustalla ovat kaupungin vallit, joiden hiekanväriset kaarevat portit toistavat hahmojen pukuja ja välittävät näin tämän kohtauksen itämaista tunnelmaa.
Suurena värimestarina Delacroix maalaa häikäisevillä väreillä ja lämpimillä sävyillä, jotka symboloivat itämaista sisustukseen yhdistettynä. Siellä täällä levitetyt kirkkaat, joskus kirkkaat, joskus pehmeämmät värit, kuten sininen taivas, keltaiset ja vihreät tunikat tai punaiset turbaanit, laukaistaan pehmeällä valolla, joka tulee kankaan vasemmasta yläkulmasta ja kulkee vinosti maalauksen läpi. . Tämä taitava valon ja varjon leikki korostaa kasvoja ja yksityiskohtia luoden perspektiivivaikutelman erityisesti muurien yli ulottuvalla kaupungin tasolla. Värillisten varjojen käyttö on peräisin Delacroixin pitämien venetsialaisten mestareiden teosten tutkimuksesta. Tässä taiteilija paljastaa palettinsa laajuuden ja rikkauden. Värien voimakkuus on hämmästyttävä. Lähes tummansininen taivas syvyydestään johtuen hallitsee ja kruunaa kohtauksen, jonka majesteettisuus viimeistelee sävellyksen. Yleensä värit muodostavat kromaattisen yhtenäisyyden, joka valloittaa katsojan ja tutustuttaa hänet "idän" lämmöseen, josta niin haaveiltiin Euroopassa 1800-luvulla .
Historialliset tapahtumat ovat muuttaneet kankaan pääjuonetta. Diplomaattisen edustuston epäonnistuessa Delacroix päätti poistaa maalauksesta Ranskan suurlähettiläät omistaakseen kankaan sulttaanille ja hänen hovilleen. Hän teki tärkeitä muutoksia, erityisesti sulttaan asenteeseen, joka katsoo vasemmalle kääntäessään päätään pois, sekä avustajien asemaan, kun hän poisti lähetystyön jäsenet ja korvasi heidät valtuuskunnan palvelijoilla. Sulttaani. Taiteilija poisti myös kaikki suorat viittaukset vuoden 1832 tapahtumiin, ja kankaasta tuli melkein yksinkertainen muotokuva monarkista.
Delacroix esitteli maalauksen Pariisin salongissa vuonna 1845. Kriitikot jakaantuivat kahteen leiriin: Delescluze, Pelle Le Moniteur universelista , Bergouniu Pariisin lehdissä, Delaunay taiteilijalehdestä ja Marton Renaissancesta sanoivat järkyttyneensä taidosta, mutta moittivat taiteilijaa liian kiinteästä kuvasta. sekä raskaaseen maisemaan, jossa ei ole valoa. Toisaalta häntä tukivat tunnetut taiteilijat, kuten Baudelaire , Paul Manz ja Théophile Gautier , jotka lauloivat maalauksen kauneudesta ja harmoniasta.
Vuoden 1845 Salonin jälkeen valtio osti maalauksen, joka asettui fanien puolelle ja päätti lähettää sen Augustinian-museoon Toulouseen, jossa se on edelleen esillä.
Eugene Delacroix | ||
---|---|---|
Maalaukset |
| |
Ihmiset |
| |
Muut |
|