Sarja ( ranskalaisesta sarjasta - "rivi", "sekvenssi", "vuorottelu") on yksi instrumentaalimusiikin syklisen muodon tärkeimmistä lajikkeista; koostuu useista suurista osista, vanhassa genressä sarjat yleensä eroavat toisistaan [1] .
1800-luvun puolivälissä ilmestyi sviittejä, joilla ei ollut yhteyttä vanhaan genreen ja jotka koostuivat musiikista teatteriesityksiin , oopperoihin ja baletteihin , ja 1900-luvulla - elokuvien musiikista [1] .
Sarjan genrissä jatkoa on löytänyt perinne, joka tunnettiin itämaissa muinaisina aikoina: hitaan tanssikulkueen ja eloisen hyppivän tanssin vertailu. Sarjan prototyyppejä ovat myös moniosaiset muodot , jotka olivat yleisiä keskiajalla Lähi -idässä ja Keski-Aasiassa [1] . Ranskassa 1500-luvulla syntyi perinne yhdistää erilaisia branle -tyyppejä ( kansanpiiritanssit ) - mitatut tanssit-kulkueet ja nopeammat; samaan aikaan ilmestyi termi "sviitti" [1] . Vuosisadan puolivälissä kehittyi pari tanssia: majesteettinen ja virtaava pavane 2/4 ajassa ja liikkuva, jossa galliard hyppyjä 3/4. Tanssit perustuivat samanlaiseen melodiseen materiaaliin, mutta rytmisesti muunneltuja; varhaisin tunnettu esimerkki tällaisesta sarjasta on vuodelta 1530 [1] .
1600- ja 1700-luvuilla termi "sviitti" levisi Englantiin ja Saksaan , mutta sitä käytettiin pitkään eri merkityksissä, ja itse sarjan genre oli siihen mennessä muuttunut: jo 1600-luvun alussa, I. Gron ja englantilaisten virginalistien teoksissa oli taipumus voittaa tanssin sovelletut toiminnot, ja vuosisadan puoliväliin mennessä arkitanssi muuttui lopulta "kuuntelunäytelmäksi" [1] .
Sarjalle on ominaista kuvallinen kuvaus, läheinen yhteys lauluun ja tanssiin. Siellä on kamaritalo- ja orkesterikonserttisarjat [2] . 1600-luvulla kamarisarja ei eronnut kamarisonaatista, se oli vapaa tanssinumeroiden sarja: allemande , courante , sarabande , gigue tai gavotte [3] .
1600-luvun lopulla Saksassa kehittyi tarkka kammiosarjan osien järjestys:
1600-luvun lopulla ilmestyneet orkesterikonserttisarjat saattoivat olla rakenteeltaan täysin erilaiset: ne saattoivat koostua useammasta osasta, sisältää marsseja , menuetteja , gavotteja , rigodoneja , chaconneja , " aarioita" ja muita baletti- ja tanssivaraston numeroita. 4] . Nämä ovat ensimmäiset J. G. Fischerin ja G. Muffatin saksalaiset orkesterisarjat , jotka on kirjoitettu J. B. Lullyn teatterimusiikin vaikutuksesta. Tätä perinnettä jatkoivat J. S. Bach ja G. F. Telemann [4] orkesterisviiteissään .
1700-luvun jälkipuoliskolla sekä kamari- että orkesterisarjat syrjäytettiin klassisella sonaattilla , joka menetti alkuperäisen tanssiluonteensa, ja esiklassinen ja sitten klassinen sinfonia muotoutui itsenäiseksi genreksi. [5] . 1800-luvun lopulla ilmestyneet ohjelmasarjat, esimerkiksi J. Bizet , E. Grieg , P. I. Tšaikovski , N. A. Rimski-Korsakov (" Sheherazade "), M. P. Mussorgsky (" Kuvia näyttelyssä "), sarjat eivät liity vanhaan genreen, kuten 1900-luvun sarjat (esimerkiksi D. Šostakovitšin tai G. Sviridovin elokuvien musiikista ) [5] .
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
|
---|---|
Bibliografisissa luetteloissa |
musiikillisia muotoja | ||
---|---|---|
Laulumuodot | ||
yksinkertaiset muodot | ||
monimutkaiset muodot |
| |
Sykliset muodot | ||
Polyfoniset muodot | ||
Euroopan keskiajan ja renessanssin erityismuodot | ||
Barokin aikakauden erityismuodot |
| |
Romantismin aikakauden erityismuodot |
| |
Musiikkiteatterin muodot | ||