| Aleksandr Dmitrievich Tikhomirov | |
|---|---|
| Syntymäaika | 1. tammikuuta (14.) 1916 |
| Syntymäpaikka | Baku , Venäjän valtakunta |
| Kuolinpäivämäärä | 30. maaliskuuta 1995 (79-vuotias) |
| Kuoleman paikka | Moskova , Venäjä |
| Kansalaisuus |
Neuvostoliiton Venäjä |
| Genre |
muotokuva asetelma maisema |
| Tyyli |
impressionismi fauvismi uusklassismi |
| Verkkosivusto | tikhomirovfond.com |
Aleksandr Dmitrievich Tikhomirov ( 1. (14.) tammikuuta 1916 , Baku - 30. maaliskuuta 1995 , Moskova ) - Neuvostoliiton ja Venäjän taiteilija, I. G. Ryzhenkon ja A. A. Osmyorkinin oppilas, Leninianan ja suurimman Leninin muotokuvan kirjoittaja [1] .
Syntynyt Bakussa rakennusinsinöörin perheeseen. Vanhemmat - Dmitry Nikolaevich Tikhomirov ja Natalya Vladimirovna Ivanova. Isäni työskenteli työnjohtajana Baku-Shollar-vesiputken rakentamisessa. Äiti on kotiäiti. Oli ainoa poika. Sisarukset: Ekaterina (kuoli 1920), Polina, Elizabeth, Taisia, Ida. Hän alkoi piirtää lapsuudesta lähtien. Bakun elämänkauden varhaisista teoksista on säilynyt graafinen muotokuva "Äiti" (1928) ja maalauksellinen "Isän muotokuva" (1930-luku).
Hän valmistui koulun 6. luokasta, opiskeli työväen tiedekunnassa. Tällä hetkellä hän aloitti työskentelyn mainonnan maalauspajassa. Vuonna 1934 hänet hyväksyttiin heti Bakun taidekoulun maalaustieteellisen tiedekunnan toiselle vuodelle, vuodesta 1935 lähtien hän alkoi opiskella Pietarin taideakatemiasta valmistuneen, I. E. Repinin opiskelijan I. G. Ryzhenkon työpajassa . Tikhomirovin mukaan I. G. Ryzhenko antoi hänelle "vahvan realistisen perustan ja kuvakulttuurin".
Samaan aikaan hän työskenteli Bakun sirkuksessa graafisena suunnittelijana. Hän loi julisteita sekä julisteita esityksiin. Vuonna 1937 hän osallistui Ryzhenkon kutsusta näyttelyyn, joka oli omistettu Sh. Rustavelin runon " Knight in the Panther's Skin " vuosipäivälle, esittäen teoksen graafisia kuvituksia. Osa niistä on taidemuseon ostamia. R. Mustafaeva .
Valmistuttuaan korkeakoulusta vuonna 1938 hän työskenteli julistetaiteilijana uskonnonvastaisen museon taideosastolla. Samaan aikaan hän teki paljon monumentaali- ja maalaustelinemaalausta. Hän maalasi muotokuvia, asetelmia, maisemia, genrekohtauksia. Vuodesta 1938 - Azerbaidžanin taiteilijoiden liiton jäsen.
Suuren isänmaallisen sodan aikana hänet vapautettiin mobilisaatiosta oikean silmänsä sokeuden vuoksi (Tikhomirovin murrosiässä saaman vamman seurauksena). Vuosina 1941-1943 hän maalasi propagandajulisteita, muotokuvia Suuren isänmaallisen sodan sankareista. Yhdessä Ryzhenkon kanssa hän suoritti paneelin "Natsien tappio Kaukasiassa" Puna-armeijan ja laivaston Bakun talolle. Vuonna 1944 hän tuli Moskovaan, siirtyi Moskovan valtion taideinstituutin (vuodesta 1948 V. Surikovin mukaan nimetty Moskovan valtion taideinstituutti) graafisen laitoksen kolmannelle vuodelle venäläisen " cesannistin " A. A. Osmerkin työpajaan. " Jack of Diamonds " -ryhmän jäsen.
1940-luvun jälkipuoliskolla hän tapasi R. R. Falkin , jonka kanssa tuttavuus kasvoi ystävällisiksi suhteiksi. Samoin vuosina hän tapasi taiteilijat B. A. Pinkhasovich, A. A. Labas , I. D. Drize ja E. D. Simkin.
Vuosina 1946-1948 hän työskenteli maalaus- ja muotokuvatyöpajassa Taiderahaston (M.O.Kh.F.) Moskovan sivuliikkeen Painting and Exhibition Production Complexissa. Vuosina 1948-1949 hän oli taiteilija K. S. Stanislavskyn ja Nemirovich-Danchenkon teatterin taide- ja tuotantotyöpajoissa .
Lokakuussa 1948 hänet erotettiin Moskovan valtion taideinstituutista. V. Surikov. Karkotuksen syynä oli syytös "formalistisista taipumuksista".
Vuosina 1951-1976 hän työskenteli graafisena suunnittelijana Moskovan koriste- ja muotoilutaidekombinaatiossa (KDOI, myöhemmin KMDI - Monumentaali- ja koristetaiteen yhdistys).
1960- ja 1970-luvuilla hän maalasi muotokuvia V. I. Leninistä Moskovan rakennusten ja katujen juhlakoristukseen. Teki V. I. Leninistä maailman suurimman kuvallisen rintakuvan (42 x 22 m, 1970-luvun 1. puolisko), joka sijoitettiin ulkoministeriön (UM) rakennuksen julkisivuun lomien aikana. Toinen täyspitkä muotokuva johtajasta on 62 × 42 m (1970-luvun ensimmäinen puolisko). Tunnetaan myös Leninin muotokuvia, jotka sijoitettiin Neuvostoliiton kirjaston rakennukseen. V. I. Lenin, Kutuzovski prospektilla.
Hän oli ystäviä taiteilijoiden S. Ya. Adlivankinin , A. M. Gluskinin, I. M. Iljinin, N. A. Perednyn, B. S. Otarovin, pianistien G. B. Gordonin, A. Braginskyn ja säveltäjän O. K. Eigesin kanssa . Jälkimmäinen omisti Tikhomiroville yhden Five Etudes -syklin teoksista.
Jäätyään eläkkeelle vuonna 1976 Tikhomirov omistautui kokonaan luovuudelle.
30. maaliskuuta 1995 - kuoli Moskovassa.
Hän astui virallisen neuvostotaiteen historiaan 1950-1970-luvuilla Leninianan kirjoittajana. Kuitenkin teokset raamatullisista aiheista, hylkäämisen ja vaeltamisen teemoista, teatterin ja sirkuksen teemoista, musiikista sekä itään omistetuista teoksista, joiden parissa taiteilija työskenteli studiossa, jäivät laajalle yleisölle tuntemattomiksi pitkään. aika.
Taiteilijakehityksessään Tikhomirov siirtyi realistisesta maalauskoulusta, impressionismista , postimpressionismista , fauvismista läheiseen saksalaiseen ekspressionismiin ja uusklassiseen tyyliin, jossa hän työskenteli kahden viime vuosikymmenen aikana.
1940-luvulla hän kiinnostui impressionismista ja postimpressionismista. Hän maalasi muotokuvia ja maisemia, alastonkuvia. R. R. Falk puhui hyväksyvästi impressionistisista teoksista ja huomautti, että Tikhomirov "omistaa ranskalaisen silmän maalauksessa".
1960-luvulla Tikhomirov siirtyi vähitellen pois näistä suuntauksista ja siirtyi fauvistisen maalauskoulun perinteiden tutkimiseen. Sykli "Petrushka ja balerina", jonka taiteilija on kirjoittanut I. Stravinskyn baletin "Petrushka" vaikutuksesta ja omistettu hänen vaimolleen N. A. Vinogradovalle, luotiin fauvismin tyyliin.
Yksi taiteilijan työn pääteemoista oli hylkäämisen ja vaeltamisen teema, tämän teeman maalausten hahmot ovat vankeja, vaeltajia, maanpakolaisia. Ihmisen sisäinen maailma, hänen henkisyytensä, maailmankuvansa, olemisen ikuiset kysymykset - kysymykset, jotka huolestuttivat taiteilijaa ja heijastuivat hänen teoksiinsa. Raamatun aiheista on kirjoitettu useita teoksia.
Toinen tärkeä teema on teatterin ja sirkuksen teema, joka nousi vallitsevaksi 1970-1990-luvun jälkipuoliskolla. Tämän aiheen teoksista löytyy muistoja W. Shakespearen teoksista, F. Fellinin elokuvista .
Maalaukset, joita yhdistää yleinen nimi "Source", sekä teokset, jotka kuvaavat keskiaikaista kaupunkia, heijastivat taiteilijan muistoja elämästä Bakussa.
Tikhomirovin kotona ja studiossa luomia teoksia esiteltiin vasta vuonna 1987, koska ne eivät vastanneet sosialistisen realismin vaatimuksia aineellisesti tai tekniikaltaan. Nämä maalaukset tunsivat kuitenkin kapea keräilijöiden, taidehistorioitsijoiden, taiteilijoiden ja muusikoiden piiri.
Luotuaan oman tyylinsä Tikhomirov työskenteli yksin, liittymättä 1960- ja 1970-luvun epävirallisiin taideryhmiin ja liikkeisiin.
Taiteilijan ystävän, taidekriitikon, keräilijän, Neuvostoliiton ja Venäjän federaation valtionpalkintojen saaja, Moskovan valtion teknillisen yliopiston professori mukaan. N. E. Bauman , V. A. Matveeva , Tikhomirov ”asettivat laajoja inhimillisiä tehtäviä, hänellä näytti olevan aavistus, että Venäjää odottaa jonkinlainen koe, siirtymäkausi sen historiassa. Teosten viimeinen sykli on tyypillisesti klassinen sekä sommittelultaan että kuvattavan laajuudeltaan, ihmisvaikutukseltaan. Taiteilija sanoi: "Haluan yhdistää modernia klassiseen." Se oli hämmästyttävän tarkka lause, mielestäni hän saavutti sen. Hänen työnsä alustava analyysi osoittaa Aleksanteri Dmitrievich Tikhomirovin korkean ammattitaidon, omaperäisyyden, hienon yksinkertaisuuden monimutkaisten kuvallisten ongelmien ratkaisemisessa, luovuuden syvyyden, joka vaatii lisätutkimusta.
Kuten taiteilija, taidekriitikko L. F. Dyakonitsyn toteaa , "ihmishengen todellinen elämä heijastuu Tikhomirovin teoksiin. Hänen teostensa hahmot ovat ulkoisesti rikki, sisäisesti voimakkaita ja sitkeitä. Tikhomirov on ensisijaisesti monumentaalisten sävellysten mestari. Ennen meitä ovat monimutkaisesti rakennettuja asioita, sävy- ja värisuhteet löydetään erittäin tarkasti. Hänen voimakas taiteensa yhdistävät paitsi ranskalaisen maalauksen kokemuksen - impressionismin, postimpressionismin, myös venäläisen tilkkumosaiikkien ja ikonimaalauksen perinteet.
Vuonna 1946 Tikhomirov tapasi Natalya Anatolyevna Vinogradovan ja meni pian naimisiin hänen kanssaan. He asuivat yhdessä lähes puoli vuosisataa, kunnes taiteilija kuoli vuonna 1995.
Natalya Anatolyevna Vinogradova (1923, Jegorievsk - 2008, Moskova) - insinööri. 1960-1970-luvuilla hän työskenteli liittovaltion elokuva- ja valokuvatutkimusinstituutissa (NIKFI). Yksi useiden keksintöjen tekijöistä filmien kemiallisen valokuvakäsittelyn ja sen kuljetuksen prosessointikoneissa alalla.
Palkinnot: VDNH:n hopea- ja pronssimitalit menestyksestä Neuvostoliiton kansantaloudessa.
Tytär Anna Aleksandrovna Tikhomirova (1948, Moskova - 2006, Moskova) on seinämaalari. Hän harjoitti maalaustelineen maalausta, suoritti tilauksia B. Pokrovskyn teatteriin.
1975 - VDNH:n kultamitali V. I. Leninin muotokuvasta (42 x 22 m), ensimmäinen koko unionin näyttely visuaalisen propagandan parhaista esimerkeistä.
Ensimmäinen henkilökohtainen näyttely Tikhomirovin teoksista järjestettiin puoli vuosisataa hänen debyyttinsä jälkeen Bakussa, vuonna 1987. Se sijaitsi Oryolin alueellisen draamateatterin aulassa. Maalauksia ja grafiikkaa esiteltiin 37 kappaletta, joista osan osti Orel Art Gallery. Taiteilijan elinaikana oli toinen yksityisnäyttely ja kaksi ryhmänäyttelyä, joihin hän osallistui.
Vuodesta 2008 lähtien taiteilijan perilliset ja ystävät sekä vuodesta 2010 lähtien Taiteilijan perinnösäätiö ovat olleet aktiivisesti mukana hänen töidensä tutkimuksessa ja edistämisessä. Tänä aikana taiteilijan teoksista järjestettiin 5 suurta yksityisnäyttelyä, joista kaksi on retrospektiivisia, omistettu Tikhomirovin syntymän 95-vuotispäivälle. Tikhomirovin teoksista on julkaistu kaksi suurta luetteloa. Lehdistössä oli julkaisuja, näyttelyt kattoivat pääkaupungin tv-kanavat. Vuonna 2010 ohjaaja Ya. S. Nazarov loi elokuvan "Ja minä katson sielun sisään ...", joka on omistettu Tikhomirovin elämälle ja työlle.
Tikhomirov Heritage Foundation perustettiin vuonna 2010 ei-juridiseksi organisaatioksi (kumppanuuspohjalta), kesäkuussa 2012 se rekisteröitiin lailliseksi organisaatioksi. Tänä aikana Tihomirovin teoksista on järjestetty kolme henkilönäyttelyä (GTSMSIR, Moskova, 2010; Venäjän valtionmuseo, Pietari, 2011; Museum of the East , Moskova, 2012). Taiteilijan teoksista on julkaistu kaksi luetteloa.
Säätiön tavoitteet ovat: Tihomirovin elämän ja uran tieteellinen tutkimus, hänen teoksensa edistäminen ja popularisointi, näyttelyiden järjestäminen, taiteilijan teosten luetteloiden julkaiseminen, mukaan lukien näyttelyluettelot.
Rahaston hallituksen puheenjohtaja on G. A. Žigarev.
Ryhmänäyttelyt:
Henkilökohtainen:
Tikhomirovin teokset ovat seuraavissa kokoelmissa:
Dokumenttielokuva "Ja minä katson sielun sisään ...", ohjaaja Ya. S. Nazarov, käsikirjoitus Dm. Voronkov. Perustettu vuonna 2010 SVS Studio LLC:n toimesta Kultura State Television and Radio Broadcasting Companyn toimesta liittovaltion lehdistö- ja joukkoviestintäviraston taloudellisella tuella. Elokuva käyttää harvinaista uutismateriaalia ja valokuvia taiteilijan arkistosta.