Punaisen ja valkoisen luumun kukinta

Red and White Plum Blossom (紙本金地著色紅白 梅図) on japanilaisen taiteilijan Ogata Korinin  maalaus kaksilehtisellä näytöllä . [1] MOA:n taidemuseon kokoelmassaAtamissa [ 1] . Sisältyy Japanin kansallisaarteiden luetteloon . Seulaa pidetään yhtenä Ogata Korinin parhaista teoksista ja yhtenä Japanin tunnetuimmista taideteoksista [2] [3] .

Tietoja näytöstä

Seinämaalauksen yksinkertainen koostumus [4] kattaa joen ja kaksi japanilaista luumupuuta,  joiden rannoilla on valkoiset ja punaiset kukat [5] . Luumunkukat viittaavat siihen, että teos kuvaa kevättä [1] .

Näytön luomisajankohtaa ei tarkkaan tiedetä (vain kolmella Ogata Korinin teoksella on päivämäärät [6] ), mutta sen uskotaan kuuluvan hänen myöhäiseen ajanjaksoon [5] ja todennäköisesti yhteen hänen viimeisistä teoksistaan ​​[6] . Tähän johtopäätökseen päädyttiin hänen signeeransa, työtekniikan ja sävellyksen tutkimuksen tuloksena. Taidehistorioitsija Yuzo Yamanepäivämäärät näytöksen vuoteen 1714 tai 1715, vähän ennen taiteilijan kuolemaa. Näytön molemmilla puoliskoilla on Hosyukun (方祝) sinetti , mutta allekirjoitukset ovat erilaisia ​​- Hokkyo Korin ( jap .法橋光琳) vasemmalla ja Sei Sei Korin ( jap.青々光琳) oikealla. Hän aloitti viimeisten salanimien käytön lähdettyään Edosta, jossa hän asui vuosina 1704–1709 [7] .

Maalaus tehtiin värillisillä pigmenteillä paperille. Kunkin paneelin koko on 156,5x172,5 senttimetriä. Ogata Korin loi erityisen "täplillisen" tekstuurin käyttämällä tarashikomi- tekniikkaa  - kun toinen kerros pigmenttiä tai mustetta levitetään ennen kuin ensimmäinen on kuivunut [1] . Teosta pidetään esimerkkinä Rimpan taidekoulun käsityötaidosta .

Neliömäinen hila, joka kurkistelee koostumuksen läpi, voi viitata ohuiden hopea- ja kultalevyjen käyttöön teoksessa [5] . Alemmat kerrokset ovat kullanvärisiä, mikä todennäköisimmin tehtiin myös kullauksella. Röntgenfluoresenssianalyysi osoitti, että työhön osallistuu orgaanisia pigmenttejä, joissa on pieni sekoitus kultaa [8] . Musta väri syntyi oletettavasti sen seurauksena, että hopea muuttui mustaksi altistuessaan rikille, tai sinisen pigmentin mustuessa siitä tuli atsuriittia [5] . Sama analyysi osoitti, että käytettiin vain orgaanisia väriaineita [8] . Puiden kuvan analyysi ei ollut niin tuottoisaa, mutta osoitti, että runkojen, kukkien ja silmujen kirjoittamiseen osallistuneet maalit olivat luultavasti valmistettu sinoberista ja kalsiitista [8] .

Näytön omistajat

Näytön omistajista, tilauksesta tai ostosta ennen 1900-lukua ei ole merkintöjä ja asiakirjoja [2] . Edo - kauden asiakirjoissa ei ole mainintaa tästä työstä . Hänen seuraajansa ja oppilaansa eivät luoneet siitä kopioita, mikä saattaa viitata siihen, että teos ei ollut tunnettu. Kokkan artikkeli vuodelta 1907 (『國華』, numero 101, sivu 569, (「尾形光琳筆 梅花図屏風に就て」 "Ogata Kōrin hitsu Baika Zu Byōbu ni suite" ) oli ensimmäinen tunnettu julkaisu tästä näytöstä. Punavalkoinen luumukukka oli esillä ensimmäisen kerran vuonna 1915 Ogata Korinin 200-vuotisjuhlanäyttelyssä [9] .

Vuonna 1953 Mokichi Okada aloitti neuvottelut Tsugaru-samurai-perheen (joka saattoi olla alkuperäinen omistaja) jälkeläisten kanssa näytön ostamisesta; kauppa tehtiin vuonna 1954 [2] . "Red and White Plum Blossom" on MOA-taidemuseossayhdessä muiden Ogata Korinin teosten kanssa [10] . Museo esittelee valkokankaan joka vuosi kuukauden ajan luumun kukinnan aikana. Lähellä, puutarhassa, kuvaruudun juoni luodaan uudelleen. Kahdelle kukkulalle istutettiin 360 luumupuuta, mikä vastaa kiinalaisen runoilijan Lin Bun temppeliä ympäröivien puiden lukumäärää., joka tunnetaan luumunkukista kertovista runoistaan ​​[11] .

Historiallisessa elokuvassa Genroku RyoranNHK :n tuottama alkutekstien aikana on käytetty tietokoneanimaatiota "Red and White Plum Blossom" kanssa [6] .

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 4 Nikoru, 1997 , s. 291.
2. ↑ 1 2 3 Daugherty, 2003 , s. 39.
3. ↑ Hayakawa et ai. (2007) , s. 57.
4. ↑ Carpenter, 2012 , s. 146.
5. ↑ 1 2 3 4 Hayakawa et al. (2007) , s. 58.
6. ↑ 1 2 3 Daugherty, 2003 , s. 41.
7. ↑ Daugherty, 2003 , s. 42.
8. ↑ 1 2 3 Hayakawa et al. (2007) , s. 62.
9. ↑ Daugherty, 2003 , s. 43.
10. ↑ Daugherty, 2003 , s. 39–40.
11. ↑ Daugherty, 2003 , s. 40.

Kirjallisuus

• Carpenter, John T. Luonnon suunnittelu: Rinpa-estetiikka japanilaisessa taiteessa  (englanniksi) . - Metropolitan Museum of Art , 2012. - ISBN 9781588394712 .
• Tytär, Cynthia. Historiografia ja ikonografia Ogata Korinin iiris- ja luumunäytöissä  (englanniksi)  // Ningen Kagaku Hen : lehti. - Kyushu Institute of Technology, 2003. - Maaliskuu ( nro 16 ). - s. 39-91 .
• Hayakawa, Yasuhiro; Shirono, Seiji; Miura, Sadatoshi & Matsushima, Tomohide (2007), Maalauksen tuhoamaton analyysi, Japanin kansallinen aarre , Röntgenanalyysin edistysaskel (JCPDS-International Center for Diffraction Data). — V. 50: 57–63, ISSN 1097-0002 , < http://www.icdd.com/resources/axa/VOL50/V50_07.pdf > Arkistoitu 20. joulukuuta 2016 Wayback Machinessa 
• Nikoru, CW Japan: The Cycle of Life  (uuspr.) . - Kodansha , 1997. - ISBN 978-4-7700-2088-8 .