Musta leski (elokuva, 1954)

" Black Widow " ( eng.  Black Widow ) - dekkareelokuva noir - elementeillä , julkaistiin vuonna 1954 . Elokuvan on käsikirjoittanut , tuottanut ja ohjannut Nunnally Johnson .

Kuvan toiminta tapahtuu New Yorkin teatteripiireissä, missä tunnettu Broadway -tuottaja, joka on joutunut epäilyksen kohteeksi, joutuu itsenäisesti todistamaan syyttömyytensä maakunnasta tulleen nuoren kirjailijan murhassa.

Elokuva kuuluu "Broadway noirin" alalajiin, joka sijoittuu New Yorkin teatteriympäristöön. Tähän alalajiin kuuluvat vaihtelevissa määrin myös maalaukset, kuten " Toistuva " (1947), " Kaksoiselämä " (1947), " Touch of Velvet " (1948), " All About Eve " (1950) ja " Sudden Fear " (1952 ). ).

Tämä kuva on yksi harvoista värifilmillä kuvatuista noir-elokuvista , kuten " Jumala olkoon hänen tuomarinsa " (1945), " Aavikon raivo " (1947), " Niagara " (1953), " Julma lauantai " (1955 ). ). ), " House of Bamboo " (1955), " Shade of Scarlet " (1956), " Kiss Before Death " (1956) ja muutama muu [1] .

Juoni

6. kesäkuuta arvostettu Broadway-tuottaja Peter Denver ( Van Heflin ) ottaa vaimonsa, kuuluisan näyttelijätär Iris Denverin ( Gene Tierney ) lentokentälle tapaamaan sairasta äitiään. Iris muistuttaa häntä, että hänen täytyy mennä juhliin, joita isännöi hänen nykyisen ohjelmansa tähti Carlotta "Lottie" Marin ( Ginger Rogers ). Peter on kuitenkin haluton lähtemään, koska hänellä ei ole sympatiaa dominoivaa, itsekästä ja tinkimätöntä Lottiea kohtaan.

Lottie ja hänen miehensä Brian Mullen ( Reginald Gardiner ) asuvat useita kerroksia ylemmässä samassa tyylikkäässä kerrostalossa, josta on näkymät New Yorkin keskuspuistoon kuin Denverissä. Lopulta Peter saapuu juhliin, joissa hän tapaa yksinäisen, 20-vuotiaan Nancy "Nanny" Ordwayn ( Peggy Ann Garner ), joka on hiljattain muuttanut New Yorkiin eteläisestä Savannahin kaupungista Georgian osavaltiosta ja haluaa tulla kirjailija. Hän ei tunne ketään vieraiden joukossa eikä kerro, kuinka hän pääsi juhliin. Peter haluaa lähteä nopeasti ja kutsuu Nannien vain syömään hänen kanssaan kaupunkiin. Kotona Peter kertoo Irisille puhelimessa, että hän on tavannut nuoren naisen, ja Iris ehdottaa leikkimielisesti, että tämä pyytäisi ehdottomasti Peteriä etsimään hänelle työtä teatterista.

... Kolme kuukautta aiemmin, 6. maaliskuuta, Nannie tuli New Yorkiin tapaamaan setänsä, näyttelijä Gordon Lingin ( Otto Krueger ), joka näyttelee yhdessä Peterin tuotannosta. Viikkoa myöhemmin Nannie työskentelee tarjoilijana boheemissa Cafe Sylviassa Greenwich Villagessa . Siellä hän tapaa nuoren menestyneen taiteilijan Claire Amberleyn ( Virginia Leith ) ja hänen opiskelijaveljensä Johnin. Nanny onnistuu hurmaamaan heidät niin paljon, että he kutsuvat tytön asumaan asuntoonsa. John rakastuu Nannyyn ja he alkavat seurustella. Eräänä päivänä, toukokuun alussa, Nanny tulee teatteriin setänsä luo, mutta ei löydä häntä töistä. Teatterin ovella Nanny törmää Brian Mulleniin, joka esittelee itsensä kuuluisan näyttelijän aviomieheksi. Ironiallaan ja sarkasmillaan hän hurmaa Nannyn.

.... Kymmenen päivää Peterin tapaamisen jälkeen Nanny soittaa hänelle toimistoon, ja hän kutsuu hänet jälleen päivälliselle. Sitten Peter kutsuu Nannyn kotiinsa. Saapuessaan Peterin asuntoon Nannie kertoo mielellään, että hän haluaa tulla kuuluisaksi kirjailijaksi, vihjaten, että hän pärjäisi paljon paremmin niin upeissa olosuhteissa kuin tämä asunto. Hyväsydäminen Peter kutsuu Nannien töihin asuntoonsa päiväsaikaan, kun hän ei ole kotona. Nanny asettuu nopeasti kotiinsa, ja hän tuntee olonsa erittäin helpoksi.

Kaksi viikkoa myöhemmin Peter tapaa Iriksen lentokentällä ja he ajavat yhdessä kotiin. Kuullessaan musiikkia asunnossa, Iris luulee, ettei Nanny ole vielä lähtenyt, ja katsoo ympärilleen asunnossa. Makuuhuoneeseen astuva Iris kauhistuu nähdessään Nannyn riippuvan ruumiin. Nannien kuoleman tutkinta on määrätty poliisietsivälle, luutnantti Brucelle ( George Raft ). Ensimmäinen asia, jolle Bruce puhuu, on Peter, joka on rehellinen suhteestaan ​​Nannyn kanssa ja väittää, ettei hänellä ollut muita tunteita häntä kohtaan kuin myötätunto ja halu auttaa. Peter väittää, ettei heillä ollut suhdetta eikä hänellä ole aavistustakaan Nannin itsemurhan syistä. Bruce näyttää Nannylle talosta löytämänsä piirustuksen ja lainauksen hänen suosikkioopperansa Salomesta . Peter vastaa, että Nannie lähetti hänelle aika ajoin leikkisät piirustuksensa, mutta hän ei voi yhdistää niitä murhaan. Sillä hetkellä Lottie ryntää asuntoon Brianin seurassa ja kääntyy Brucen puoleen ja sanoo tarkoituksella äänekkäästi, ettei hänellä ole mitään syytä epäillä, että Peterillä voisi olla suhde Nannyn kanssa, mikä itse asiassa vain vahvistaa etsivän epäilyjä mahdollisuudesta sellainen suhde. Iris väittää kuitenkin, ettei hänellä ole epäilystäkään miehensä uskollisuudesta.

Seuraavana päivänä Brucen toimistossa Peter tapaa Clairen, joka on syvästi järkyttynyt Nannien kuolemasta. Claire väittää, että Peter on vastuussa Nannyn itsemurhasta. Hän sanoo, että Nanny kertoi hänelle, että hän ja Peter rakastavat toisiaan. Kun Peter yrittää väittää, ettei heidän välillään ollut mitään, Claire väittää, että Nanny jopa kieltäytyi Johnin tarjouksesta mennä naimisiin hänen suhteensa Peterin takia. Claire ei halua jatkaa juttelua Peterin kanssa ja lähtee. Kotona Peter näkee Lottien puhuvan Irisille vihjaten hänelle, että Peterillä oli suhde Nannien kanssa. Sanoistaan ​​raivoissaan Peter pyytää Lottiea lopettamaan tällaiset keskustelut ja olemaan puuttumatta heidän perheasioihinsa. Sitten Lottie lähtee sanoen, että hän kieltäytyy näyttelemästä Peterin tuotannossa, mikä johtaa sen väistämättömään romahtamiseen. Asunnon ovella Peter tapaa Brianin, joka kertoo, että ruumiinavaus osoitti Nannyn olevan raskaana. Yksin Peterin kanssa jäänyt Iris alkaa lajitella postia ja löytää hänelle Nannyn puolesta osoitetun kirjeen. Tässä kirjeessä tyttö kirjoittaa, että hän ja Peter rakastavat toisiaan. Sen jälkeen Iris menee huoneeseensa ja kertoo miehelleen, että heidän pitäisi luultavasti asua erillään jonkin aikaa.

Pian luutnantti Bruce, uskottavalla tekosyyllä, saapuu Lottien ja Brianin asuntoon ja löytää pöydältä paperin, jolle Lottie kirjoitti sanoja eri käsin. Bruce ottaa paperin mukaansa. Bruce ilmoittaa Brianille (Lottie ei ole kotona), että Nannie kuristettiin ja sitten hirtettiin teeskentelemään itsemurhaa. Brucen lähdön jälkeen Brian soittaa Peterille töihin kertoakseen asiasta ja varoittaakseen häntä, että hänet voidaan pidättää. Juuri ennen poliisin saapumista Peter pakenee toimistostaan ​​ja päättää selvittää totuuden omatoimisesti. Hän suuntaa Clairen luo, joka kieltäytyy aluksi puhumasta hänelle uskoen hänen olevan vastuussa Nannien kuolemasta. Kun Peter kuitenkin joutuu umpikujaan, hän muuttaa tavanomaisen rento hyväntahtoisuuden sitkeydeksi ja pakottaa Clairen sanomaan, ettei Nanny koskaan nimennyt naimisissa olevaa miestä, jonka kanssa hänellä oli suhde, ja että hän puhui hänestä ensimmäisen kerran 2. kesäkuuta, eli 4 päivää ennen kuin hän tapasi Peterin.

Tämän jälkeen Peter suuntaa Cafe Sylviaan, jossa hän löytää tarjoilijan, joka työskenteli Nannyn rinnalla ja jolla, toisin kuin muilla, on alhainen käsitys tämän moraalisesta luonteesta. Tarjoilija kertoo, että saavuttuaan New Yorkiin Nannie asui ensin setänsä Gordonin luona. Peter vierailee Gordonin luona, joka ilmoittaa hänelle, että hän tiesi Nanniella olevan suhde, koska hän käytti hänen vierailuhuoneistoaan useita kertoja. Gordonin mukaan Nanny oli rakastunut tähän mieheen, vaikka hän sanoi hänestä vain, että hän oli naimisissa kuuluisan naisen kanssa. Tämän perusteella Gordon oletti, että tämä mies oli Peter, vaikka hän nyt ymmärtää, että näin ei ollut. Peterin lähdettyä Brucen etsivät vierailevat Gordonin luona ja seuraavat tuottajan jalanjälkiä.

Illalla Peter astuu salaa asuntoonsa ja on helpottunut nähdessään siellä Iriksen, joka sanoo, ettei usko, että Peter voisi huijata häntä ja tappaa ihmisen, ja siksi palasi kotiin. Peter kertoo Irisille, että hänellä on todisteita siitä, ettei hän ollut Nannyn rakastaja, sillä hän tapasi hänet vasta 6. kesäkuuta, kun hän puhui suhteestaan ​​ystävälle 2. kesäkuuta. Peter epäilee, että Nannien rakastaja oli Brian (koska hän on kuuluisan naisen naimisissa) ja pyytää Irista houkuttelemaan Lottien kaupunkiin uskottavalla tekosyyllä, jotta tämä voisi puhua Brianin kanssa yksin. Irisin lähdettyä Peter menee Brianin asuntoon juttelemaan. Brian tunnustaa Peterille, että hänellä oli suhde Nannyn kanssa. Hän kertoo aloittaneensa tämän suhteen, koska hän oli kyllästynyt olemaan jatkuvasti Lottien varjossa ja haaveili, että joku kiinnittäisi häneen huomiota ja rakastaisi häntä. Sitten Brian paljastaa, että Nannie kertoi hänelle kuolemansa päivänä raskaudestaan ​​ja tulevaisuudensuunnitelmistaan. Uhkauksella julkistaa raskautensa hän toivoi kiristävänsä Peterin saadakseen häneltä riittävän rahallisen korvauksen, jotta tämä voisi mennä naimisiin Brianin kanssa. Brian oli kauhuissaan Nannyn petoksesta, kun hän ymmärsi, ettei hän ollut ollenkaan se mukava tyttö, jonka hän väittää olevansa. Aluksi hän kieltäytyi tekemästä liiketoimintaa hänen kanssaan, mutta sitten hän uhkasi ilmoittaa olevansa lapsen isä, mikä tuhoaisi hänen nykyisen avioliitonsa. Lopulta Brian antoi periksi hänelle.

Yllättäen Lottie palaa kotiin, joka arvasi, että Iris vei hänet tarkoituksella kaupunkiin, jotta Peter voisi olla kahdestaan ​​Brianin kanssa. Pian ilmestyy myös Bruce, joka, kuten käy ilmi, oli aiemmin asentanut asuntoon mikrofonin ja kuullut koko keskustelun. Bruce syyttää aluksi Briania murhasta, mutta Brian väittää, ettei hän tappanut Nannya ja luuli, että Peter teki sen, koska Nanny kiristi hänet. Lottie väittää, että hän tuli murhapäivänä kotiin tavallista aikaisemmin ja kuuli vahingossa Brianin ja Nannyn välisen keskustelun, josta hän oppi kaiken heidän suhteestaan. Samaan aikaan Bruce vahvistaa Peterin alibin Nannien kuoleman ajaksi, minkä jälkeen hän tarjoaa oman versionsa murhasta:

Palattuaan kotiin Lottie kuuli Brianin ja Nannyn puhelinkeskustelun, minkä jälkeen hän meni Denverin asuntoon selvittääkseen asioita Nannyn kanssa. Lottie vaati, että Nannie poistuisi välittömästi New Yorkista, mutta kun tyttö alkoi riidellä ja väittää Brianin vihaavan häntä, Lottie hyökkäsi Nannyn kimppuun raivoissaan ja kuristi hänet. Sitten hän ripusti tytön ruumiin simuloimalla itsemurhaa. Versionsa tueksi Bruce sanoo, että asiantuntijat ovat todenneet, että hänen ottamansa Lottie-kirjoitusarkki ja Nannyn "kuolemapiirustus" tehtiin samalla kädellä ja samalla kynällä.

Sen jälkeen Iris kysyy Peteriltä, ​​mitä Lottielle tapahtuu nyt, johon Peter vastaa, että Lottie on loistava näyttelijä ja vakuuttaa varmasti tuomariston olevansa syytön.

Cast

• Van Heflin  - Peter Denver
• Ginger Rogers  - Carlotta "Lottie" Marin
• Gene Tierney  – Iris Denver
• George Raft  etsivänä luutnantti Bruce
• Peggy Ann Garner  - Nancy "Nanny" Ordway
• Reginald Gardiner  – Brian Mullen
• Virginia Leith  - Claire Amberley
• Otto Krueger  Gordon Ling
• Ohita Homeyer – John Amberley
• Frank Wilcox - Zekari Page (rekisteröimätön)

Elokuvantekijät ja johtavat näyttelijät

Nunnally Johnson tunnetaan Hollywoodissa parhaiten käsikirjoittajana ja tuottajana. Hänen tunnetuimpia töitään käsikirjoittajana ovat John Fordin sosiaaliset draamat The Grapes of Wrath (1940) ja Jean Renoirin Eteläinen (1945) . Hän kirjoitti ja tuotti myös Fritz Langin elokuvan The Woman in the Window (1944) ja Robert Siodmakin The Dark Mirror (1946) sekä tuotti Henry Kingin lännen Gunslinger (1950). 1950-luvulla Johnson siirtyi kevyempään genreen toimimalla tuottajana ja käsikirjoittajana kahdessa Jean Negulescon elokuvassa  - melodraamassa Puhelinsoitto muukalta (1952) ja komediassa How to Marry a Millionaire (1953). Johnsonin menestynein työ ohjaajana oli psykiatrinen draama The Three Faces of Eve (1957), jossa hän toimi myös käsikirjoittajana ja tuottajana. Johnsonin viimeinen suuri elokuvateos oli käsikirjoitus Robert Aldrichin [2] sotilaalliseen draamaan The Dirty Dozen (1967) .

Van Heflin , joka näytteli miespääosaa elokuvassa , loi vahvan maineen noir-näyttelijänä sen jälkeen, kun hänet oli ehdolla Oscarille sivuroolistaan ​​gangsteridraamassa Johnny Yeager (1943). Myöhemmin Heflin näytteli merkittäviä rooleja films noirissa, kuten The Strange Love of Martha Ivers (1946), Possessed (1947), Act of Violence (1948) , Fred Zinnemann , The Thief (1951) Joseph Losey . 1950-luvulla Heflin näytteli ikimuistoisimmat roolinsa kuuluisissa western-elokuvissa Shane (1953) ja At 3:10 to Yuma (1957) [3] .

Gene Tierney saavutti elokuvauransa ensimmäisen suuren menestyksen, kun hän näytteli Ernst Lubitschin lyyrisessä komediassa Heaven Can Wait (1943). Työskennellessään elokuvan parissa hän tuli raskaaksi, jolloin hän sairastui vihurirokkoon . Tämän seurauksena hänen tyttärensä syntyi kuurona, osittain sokeana ja vakavasti kehitysvammaisena. Tämän seurauksena tyttö vietti suurimman osan elämästään erikoistuneissa lääketieteellisissä laitoksissa [4] . "Syyllisyys ja suru riisti Tierneyltä mielenrauhan pitkäksi aikaa, mutta hän ei koskaan menettänyt kykyään soittaa synkissä noireissa, kuten Otto Premingerin Laurassa (1944) ja Jules Dassinin Night and the Cityssä (1950) [ 4] . Hänen muita tämän ajanjakson merkittävimpiä teoksia olivat noir-melodraama God Is Her Judge (1945), joka toi hänelle parhaan naispääosan Oscar -ehdokkuuden, Somerset Maughamin romaaniin Edge of the Blade (1946) perustuva draama ja fantasiamelodraama. " The Ghost and Mrs. Muir (1947) , samoin kuin Premingerin film noir Whirlpool (1949) ja Where the Sidewalk Ends (1950) [5] .

Tästä elämänsä ajanjaksosta Tierney sanoi: "Niin kauan kuin pelasin jonkun muun kanssa, kaikki oli hyvin." "Jopa murtumisen partaalla, joka päätti hänen uransa, hän osoitti itsensä jälleen vahvasti elokuvassa Black Widow (1954)" [4] . Työskennellessään elokuvan parissa Tierney koki kauheaa sisäistä henkistä stressiä. "En voinut hyvin ja aivoni löysivät temppuja", hän muistelee omaelämäkerrassaan. Vaikka muut näyttelijät muistivat hänen jaluutensa ja armonsa kuvauksissa, hänellä oli vaikeuksia muistaa tekstiä ja tunnistaa ympärillään olevat. Yöllä häntä piinasivat näyt sairasta tyttärestään ja siitä, kuinka hän vaeltelee ympäri taloa etsiessään häntä. "Pidin kiinni pelkästä tottumuksesta", hän kirjoitti [4] . Hän onnistui huijaamaan kumppaninsa tällä kertaa, mutta hän ei voinut huijata Humphrey Bogartia , kun heidät kutsuttiin soittamaan melodraamaan The Left Hand of God (1955) vuotta myöhemmin. Koska Bogartin sisar kärsi myös masennuksesta , hän oli hyvin tietoinen Tierneyn vaikeasta mielentilasta ja yritti varoittaa siitä studiota [4] . Tämän elokuvan jälkeen Tierneyä ei kuvattu seitsemään vuoteen. Avioliitonsa Oleg Cassinin kanssa hajoamisen, kehitysvammaisen tyttären syntymän ja useiden epäonnistuneiden rakkaussuhteiden jälkeen masentunut Tierney joutui psykiatriselle klinikalle vuonna 1957 masennuksen diagnoosilla [6] , kun poliisi onnistui saada hänet tulemaan alas ikkunan reunasta. Hänet kotiutettiin klinikalta vuotta myöhemmin [6] . Hän palasi valkokankaalle vuonna 1962 ja näytteli sivuroolia Otto Premingerin poliittisessa trillerissä Advice and Consent , hänen suorituskykynsä oli yhtä hyvä kuin ennenkin, mutta hänen palveluilleen ei enää ollut paljon kysyntää [6] . Tämän elokuvan jälkeen hän työskenteli vain satunnaisesti vuoteen 1980 asti ja näytteli muutamia pieniä rooleja [6] .

Vaikka Tierney esitti tässä elokuvassa kylmäverisen kyvykkyyden, jota hänen faninsa ovat tottuneet häneltä odottamaan, Ginger Rogers on tarjonnut yleisölle jotain uutta [4] . Rogers tuli tunnetuksi Fred Astairen kumppanina sellaisissa menestyneissä musiikki-tanssikomedioissa kuin Jolly Divorce (1934), Top Hat (1935), Swing Time (1936) ja Shall We Dance? » (1937) [7] . Vähän ennen tätä elokuvaa "hän ripusti tanssikengänsä kiinni ja muutti Foxiin toivoen todistavansa olevansa enemmän kuin vain tanssija." Hän näytteli ikimuistoisia komediarooleja sarjoissa Roxie Hart (1942, kirjoittanut ja tuottanut Nunnally Johnson), Dream Boatissa (1952) ja Monkey Laborissa (1952). Studion päätuottaja Darryl Zanuck uskoi, että Rogers pystyisi näyttämään parhaansa Black Widowissa. (Aurinkoisesta musiikkikomediamaineestaan ​​huolimatta Rogersilla oli vahva persoonallisuus, jolla oli rautainen tahto, mikä piti hänet parissa perfektionisti Fred Astairen kanssa .) Zanuck soitti Rogersille ja tarjosi hänelle roolia Black Widow -elokuvassa ja aloitti keskustelun: "Ginger, se on täsmälleen päinvastoin kuin tavalliset naiset, joita yleensä näytät", ja päätti keskustelun: "Käytän, että teet sen!" Rogers uskoi Zanuckia, koska he olivat olleet ystäviä vuosia vuodesta 1933 lähtien, jolloin hän vaati, että hänen hilpeä laulunumeronsa sisällytetään hittimusiikkielokuvaan Gold Diggers of 1933 [ 4] , joka aloitti hänen menestyneen elokuvauransa.

Kriittinen arvio elokuvasta

Yleisesti ottaen elokuva sai kriitikoilta erittäin hillittyjä arvosteluja huolimatta siitä, että elokuvassa oli korkealuokkaisia ​​esiintyjiä. Elokuvan julkaisun jälkeen elokuvakriitikko Bosley Crowther kirjoitti The New York Timesissa , että "se on tyypillinen murhaa etsivä etsivä, joka on kooltaan venytetty (kuvattu laajakuvana), tehty (kirkkailla väreillä) " Cinemascope " ja näytteli muodikkaasti näyttelijänä. näyttääkseen merkittävämmältä kuin hän todellisuudessa on" [8] . Nykyajan kriitikko Dennis Schwartz on myös sitä mieltä, että se on "tavallinen salapoliisi, jossa arvataan tappajaa, mutta joka pyrkii olemaan loistava trilleri huippuluokan näyttelijöiden ja hienon Broadway-ympäristön ansiosta" [9] . Schwartz kuitenkin päättelee: "Se on pohjimmiltaan B-tason rikosdraama, ja se olisi ollut parempi halvana elokuvana, kun siitä on jätetty pois joitakin tyhjiä kohtauksia" [9] .

Hal Erickson huomauttaa, että "Säteilevästä värikuvauksestaan ​​huolimatta Black Widow on ytimessä film noir " [10] . Craig Butler kutsuu elokuvaa "kiinnostavaksi, mutta hieman poikkeukselliseksi murhatetsiväksi" ja jatkaa, että "kuvan elementit eivät sovi yhteen klassisen film noirin kanssa, mutta se on melko kunnollinen työ." [ 11] Kriitikot Violet LeVoit kutsuu elokuvaa myös "noir-vaikutteiseksi murhatetsiväksi, joka on kuvattu CinemaScope-värifilmillä" [4] . LeVoitin mukaan elokuva "herättää kumppaninsa syövän hämähäkin hengen" "varoitustarinassa Broadwayn tuottajasta ( Van Heflin ), joka on tekemisissä väärän naisen kanssa – ei elegantin vaimonsa ( Tierney ), vaan hiiren kanssa. -kuin, vaatimaton tyttö." Nancy ( Peggy Ann Garner , entinen lapsinäyttelijä, joka on siirtynyt aikuisrooleihin)" [4] .

Bosley Crowther uskoo, että "juonittelun kannalta elokuva on maltillinen", näyttelijät ovat erittäin "paljon ylinäyttelijöitä", ja elokuvantekijät yrittävät liian lujasti "piilottaa salaisuuksia, jotka ovat hyvin yksinkertaisia ​​kaikille etsiväfaneille". Hän kirjoittaa myös, että "ei voida jättää huomiotta, että väitetty rakkaussuhde on luultavasti vain vitsi. Ainakin tämä vaikutelma syntyy, kun katsot (vaimonsa, keski-ikäisen) murskattua kaveria, joka esittää rakastajaa . Crowther huomauttaa, että Johnson "käytti monia näyttelijöitä kutoakseen melko hataran verkoston satunnaisia ​​todisteita murhasyytteestä viatonta miestä vastaan, joka kamppailee tunnin ajan elokuvan 90 minuutista päästäkseen irti ahdingostaan" [8] . Crowtherin mukaan "sekä castingissa että käsikirjoituksessa Mr. Johnson ylisti sen selvästi" ja irtautui todellisuudesta [8] . Eikä ole mitään järkeä arvostella näyttelijöitä, kun "Herra Johnson kirjoitti, ohjasi ja tuotti elokuvan. Hän on vastuussa siitä, että Black Widow pistää, lievästi sanottuna, heikosti .

Positiivisesti kuvaa arvioiden Variety - lehti totesi, että elokuva alkaa "hieman hitaasti juonen edetessä, mutta kun lopulta kyse on murhasta, se vangitsee lujasti ja vääjäämättä yleisön huomion" [12] . Lehti huomauttaa edelleen, että Johnsonin ansiosta elokuva "soittaa vakuuttavasti ja sisältää jonkin verran vankkaa jännitystä. Yleisö pidetään melko tietämättömänä siitä, kuka tappaja todella on... Musiikki korostaa hienosti dramaattisia hetkiä, ja Charles G. Clarken kameratyö onnistuu välittämään materiaalin hyvin laajakuvaformaatista huolimatta." [ 12]

Toteamalla, että elokuva perustuu "suureen Patrick Quentinin trilleriin", TimeOut päinvastoin katsoi, että elokuva "alkaa lupaavasti, kun Heflinin ylistetty Broadway-tuottaja... joutuu avuttomasti kompastumaan, kun (vampyyrisen kunnianhimoinen) tyttö käytännössä valtaa hänen asuntonsa tekosyyllä. että ympäristö edistää hänen inspiraationsa. Mutta tulevaisuudessa "elokuva alenee rutiininomaisen dekkaritarinan tasolle tappajalaskennan kanssa" [13] . Dennis Schwartz katsoi myös, että "nopean alun jälkeen, joka antaa meille vakuuttavan dokumentaarisen välähdyksen Broadwayn teatterimiljööstä , hirvittävä murha vie kuvan menettelyllisen poliisitutkinnan polulle ja tyhjentää sen energian", päätti analyysinsä: "Tämä ontuva tarina on kirjoitettu välinpitämättömästi, jaettu hitaaseen tahtiin ja sekä Ginger Rogersin että Peggy Ann Garnerin ylinäyttelijänä .

Craig Butler kirjoittaa, että kuva "flirttailee monien film noirin tunnusmerkkien kanssa, mutta ei omaksu niitä täysin, ja vaikka elokuvaus on usein loistava (jossa on runsaasti tyylikkäitä New Yorkin panoraamoja), tyylikäs Technicolor tuntuu sopimattomalta elokuvassa. olosuhteet - kaikki on erittäin kaunista, niin vähän jäykkyyttä tarvitaan. Lisäksi The Widow ei pelaa kovin reilua peliä: tiedon katkelmia piilotetaan katsojalta liian kauan, ja itse salapoliisi näyttää ajoittain hieman pakotetulta . Samalla Butler huomauttaa, että elokuvassa on monia hyveitä: "Nunnally Johnson tarjosi monia upeita linjoja, elokuva etenee miellyttävällä, kiinteällä tahdilla ja sisältää tarpeeksi mukavia hetkiä, jotta useimmat katsojat eivät huomaa sen puutteita" [11] .

Kriitikot näkivät näyttelijöiden suorituskyvyn epäselvästi. Siten TimeOut -lehti kirjoitti, että kuva "on katsomisen arvoinen sen erinomaisten näyttelijöiden ansiosta, lukuun ottamatta Raftia (tylsää kuin aina, tutkivana poliisina) ja Rogersia (näyttelijänä yllättäen ylimielinen näyttelijä) [13] . Butler uskoo myös että "useimmat näyttelijöistä näyttelevät erittäin vahvasti George Raftia lukuun ottamatta, joka ei valitettavasti ole paikallaan" [11] .

Useimmat kriitikot ylistivät Van Heflinin suorituskykyä , ja Butler jopa kommentoi, että hän "näyttää täydellisesti sankarin ympyröidyn sormen roolin" [11]

Crowther antoi Rogersin esitykselle jyrkän kielteisen arvion ja kirjoitti: "Lopuksi Ginger Rogersin - myrkykielisen Broadway-näyttelijän - näyttelemä tylsä ​​ja mautonta hahmo on kirjoitettu ja näytelty keskinkertaisesti. Vaatii yleisöltä paljon vaivaa uskoakseen, että näyttelijä pystyy näyttämään näytöllä mitä tahansa asujensa lisäksi . Butler päinvastoin tuli siihen tulokseen, että "Ginger Rogers erottuu pelistään." Hän selittää: "Ei aivan luonnollinen tälle roolille (hänen perinteinen kuvaruutukuva on yleensä lähempänä työväenluokkaa kuin tämä rooli), hän kuitenkin voittaa tämän näennäisen ongelman pelkällä tahdonvoimalla. Rogersin terävä päättäväisyys ja itsekäs vahvuus tekevät hänen sankaritarstaan ​​elävän ja ikimuistoisen, ja hänen pahansuopaisuudestaan ​​on ilo. Tämä rooli on elokuvan palkitsevin, ja Rogers selviää siitä täydellisesti " [11] .

Violet LeVoit uskoo, että "sekä Rogers että Tierney säteilevät ammattimaisuutta esiintyessään Black Widowissa" [4] . Butler kirjoittaa, että "Tierney on vähemmän mukana kuin hänen pitäisi olla, vaikka hän näyttää ylelliseltä" [11] . LeVoit huomauttaa: "Yleensä katsotaan loukkaavana verrata näyttelijää vahahahmoon, mutta Tierneyn tapauksessa hänen sileä, rauhallinen, noirin viileä esitys Black Widowissa on ihastuttava osoitus hänen kyvystään hallita itseään ammattimaisesti." [ 4]

Peli Peggy Ann Garner sai täysin päinvastaisia ​​arvioita. Vaikka Butler sanoo olevansa "yllättävän hyvä - ja usein vain hämmästyttävä" [11] , Crowther kirjoittaa: "Iso kärpänen tässä hunajatynnyrissä - tai paremmin sanottuna verkossa - on Peggy Ann Garner, joka näyttelee pieni eteläinen tyttö. Neiti Garnerin pyrkimykset tuoda esiin hurmaava virta persikankukana ovat luonnottomuuksien ja teeskentelyn pilvien peitossa. Ja itse ajatus siitä, että hän voi olla ahne ja häikäilemätön noita, kuten finaalissa käy selväksi, on hyvin vähän uskottava. On myös vaikea uskoa tälle tytölle keksittyyn romanssiin, jonka seurauksena hän joutuu inhottavaan tilanteeseen, joka johti hänen kuolemaansa .

Muistiinpanot

1. ↑ IMDb: Suosituimmat värifilmi-noir-elokuvat
2. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvat Nunnally Johnson - IMDb : llä . Käyttöpäivä: 30. kesäkuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 6. maaliskuuta 2015. (määrätön)
3. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvat Van Heflin - IMDb:llä . Haettu 30. kesäkuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 12. kesäkuuta 2015. (määrätön)
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Violet LeVoit. http://www.tcm.com/tcmdb/title/68958/Black-Widow/articles.html Arkistoitu 17. joulukuuta 2014 Wayback Machinessa
5. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvat Gene Tierney - IMDb : llä . Haettu 30. kesäkuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 12. kesäkuuta 2015. (määrätön)
6. ↑ 1 2 3 4 Gene Tierney - Biography - IMDb . Käyttöpäivä: 30. kesäkuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 14. helmikuuta 2015. (määrätön)
7. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvat Ginger Rogersin kanssa - IMDb . Haettu 30. kesäkuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 12. kesäkuuta 2015. (määrätön)
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Bosley Crowther. https://www.nytimes.com/movie/review?res=9F07E1DC163CE03ABC4051DFB667838F649EDE Arkistoitu 25. maaliskuuta 2016 Wayback Machinessa
9. ↑ 1 2 3 Dennis Schwartz. https://dennisschwartzreviews.com/blackwidow1954/ Arkistoitu 2. tammikuuta 2020 Wayback Machinessa
10. ↑ Hal Erickson. Synopsis. http://www.allmovie.com/movie/v123424 Arkistoitu 20. syyskuuta 2018 Wayback Machinessa
11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Craig Butler. arvostelu. http://www.allmovie.com/movie/black-widow-v123424/review Arkistoitu 28. maaliskuuta 2014 Wayback Machinessa
12. ↑ 12 musta leski | Lajike . Haettu 30. kesäkuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 5. maaliskuuta 2016. (määrätön)
13. ↑ 12 musta leski | arvostelu, synopsis, varaa liput, esitysajat, elokuvan julkaisupäivä | Time Out Lontoo . Haettu 30. kesäkuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 8. maaliskuuta 2016. (määrätön)

Linkit

• Black Widow Arkistoitu 2. toukokuuta 2014 Wayback Machinessa Turner Classic Moviesissa
•  Elokuva traileri

Temaattiset sivustot	AllMovie ČSFD Elokuvan affiniteetti Internet-elokuvatietokanta Mädät tomaatit AFI-elokuvaluettelo