Tex Avery | |
---|---|
Englanti Tex Avery | |
Nimi syntyessään | Frederick Bean Avery |
Syntymäaika | 20. helmikuuta 1908 |
Syntymäpaikka | Taylor , Williamson County , Texas , Yhdysvallat |
Kuolinpäivämäärä | 26. elokuuta 1980 (72-vuotias) |
Kuoleman paikka | Burbank , Kalifornia , Yhdysvallat |
Kansalaisuus | USA |
Ammatti |
animaattori , ääninäyttelijä , animaattori |
Ura | vuodesta 1928 lähtien |
Palkinnot | Winsor McKay -palkinto ( 1973 ) |
IMDb | ID 0000813 |
texavery.com | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Tex Avery ( englanniksi Tex Avery , koko nimi - Frederick Bean Avery , joka tunnetaan myös nimellä Fred Avery ) on amerikkalainen animaattori, animaattori, ääninäyttelijä .
Hänet tunnetaan parhaiten animaatioelokuvistaan, jotka on tuotettu ns. "Hollywood-animaatioiden kulta-aika". Merkittävimpiä ovat hänen työnsä Warner Bros. ja MGM . Avery on myös luonut sellaisia sarjakuvahahmoja, kuten Daffy Duck , Bugs Bunny , Droopy , Crazy Squirrel (Screwy Squirrel), George and Baby (George ja Junior); osallistui Porky Pig :n ja Chilly Willyn (jälkimmäinen Walter Lantz -studioon ) hahmojen kehittämiseen. Averyn vaikutus animaatioon toimialana voidaan jäljittää useimpiin eri studioiden 1940- ja 1950-luvuilla tuottamiin sarjakuvasarjoihin.
Averyn tyyli erosi olennaisesti Walt Disneyn studion tyylistä, joka hallitsi animaatiomarkkinoita tuolloin . Disney noudatti realismin ja autenttisuuden periaatteita, kun taas Avery uskoi, että animaation tarkoitus on näyttää katsojalle asioita, jotka ovat elokuvalle mahdottomia. Tex Averyn useimmin siteeraama lausunto on, että "sarjakuvassa voit tehdä mitä tahansa", ja hänen nauhansa usein todistavat tämän.
Avery osallistui usein myös elokuviensa jälkiäänitykseen. Hän toimitti yleensä yksittäisiä linjoja, kuten Joulupukin linjan " Kuka tappoi kenet?" ', mutta poikkeuksiakin oli. Joten Averyn äänellä Droopyn hahmo puhuu elokuvissa " The Shooting of Dan McGoo ", " Wild and Woolfy ", " Northwest Hounded Police " [1] .
Hänen sarjakuvansa on ollut kuusi kertaa ehdolla Oscarin saajaksi parhaan lyhytelokuvan kategoriassa [2] . Lokakuussa 2021 ilmestyi Tex Avery Screwball Classics Vol. 3" Blu-ray- ja DVD-levyillä, Warner Archive Collection [3] .
Avery varttui kotikaupungissaan Taylorissa Teksasissa ja valmistui North Dallas High Schoolista vuonna 1927 [4] . Hänen koulussaan ilmaus "Mitä kuuluu, tohtori?" oli erityisen suosittu . , jonka hän teki suosituksi 1940-luvulla laittamalla sen Bugs Bunnyn suuhun.
Avery aloitti uransa animaattorina Walter Lantz Productionsissa , jossa hän työskenteli sarjakuvasarjan "Oswald the Lucky Rabbit" parissa 1930-luvun alussa (Avery esiintyy tereissä animaattorina ). Hänen toimikautensa aikana Lantzin kanssa Avery nousi ohjaajan asemaan ja ohjasi kaksi nauhaa yksin.
Toimistotyön aikana sarjakuvapiirtäjä Charles Hasting löi häntä vasempaan silmään paperiliittimellä [4] . Tämä aiheutti osittaisen näön menetyksen. Myöhemmin sanottiin, että Avery, joka menetti kiikarin näkökyvyn ja kyvyn havaita avaruuden syvyyttä, sai oman ainutlaatuisen näkemyksensä asioista ja sen seurauksena kehitti oman omituisen animaatiosuuntansa.
Vuoden 1935 lopussa Avery muutti Leon Schlesingerin studioon, jonka hän myöhemmin suostutteli antamaan hänelle oman osaston. Schlesinger noudatti pyyntöä asettamalla Averyn johtoon sarjakuvapiirtäjäosastosta, johon kuuluivat Bob Clampett ja Chuck Jones . Schlesinger myös määräsi koko yksikön laitamilla sijaitsevaan 5 huoneen bungalowiin, jotta Averyn edeltäjä, sarjakuvapiirtäjä Tom Palmer (jonka Schlesinger aikoi pian erottaa [5] ) ei ahdistaisi.
Averyn osasto aloitti työn mustavalkoisen Looney Tunes -syklin parissa Merrie Melodies -värisen sijaan . Pian osaston työntekijät kutsuivat naapurustoaan "termiittiterassiksi" alueella ilmeisen suuren termiittimäärän vuoksi . Nimi "Termite Terrace" tuli myöhemmin viittaamaan koko Schlesinger/Warner-studioon, suurelta osin siksi, että Avery ja hänen tiiminsä määrittelivät The Warner Brosin tulevaisuuden. sarjakuva" .
Ensimmäinen Averyn osaston tuottama lyhytelokuva oli sarjakuva Gold Diggers of '49 . Siinä Porky Pig ilmestyy ruudulle ensimmäistä kertaa, ja tästä elokuvasta alkavat Averyn kokeilut animaation alalla.
Avery loi Clampettin, Jonesin ja uuden ohjaajan Frank Tashlinin tuella pohjan animaatiotyylille, joka syrjäyttäisi Walt Disney Studion johtavasta asemastaan lyhytanimaatioiden tuotannossa, ja loi sarjakuvahahmojen sukupolven, jonka nimet ovat edelleen kaikkien huulilla. Avery itse oli ohjaajana syvästi mukana tuotantoprosessissa: luonteeltaan perfektionisti keksi vitsejä lyhytelokuviin, osallistui ajoittain jälkiäänitykseen (on syytä mainita hänen tunnusomaiset kiharaiset naurunsa), ajoitti nauhaa ( siihen asti, että hän pystyi leikata kehyksiä valmiista negatiivista, jos filmi ei mahtunut laskettuun ajoitukseen).
Daffy DuckElokuva Porky's Duck Hunt (1937) esitteli katsojalle Daffy Duck -nimisen hahmon, joka kantoi erilaista hulluutta ja touhua, jota ei ole aiemmin nähty animaatioissa. Daffy oli täysin käsistä, juoksi ympäri ruutua kaksinkertaisella nopeudella, huusi ja puhui näyttelijä Mel Blancin korkealla, kiihdytetyllä äänellä .
Bugs BunnyAvery 's A Wild Hare (1940) pidetään ensimmäisenä animaatioelokuvana, jossa on hahmo, joka tunnettiin myöhemmin nimellä Bugs Bunny (aikaisemmin lyhytelokuvissa esitettiin erilaisia kaneja, joita pidettiin Bugs Bunnyn edeltäjinä). Tex Averyn yhdessä sarjakuvapiirtäjä Robert McKimsonin [6] kanssa luoma kani erottui kylmäverisestä luonteesta, hän hallitsi täysin itseään ja tilannetta. A Wild Hare esitti myös ensimmäistä kertaa pupuduetton kaljun, pehmeääänisen, mukautuvan Elmer Fuddin kanssa (joka oli muokattu versio Averyn Looney Tunes -hahmosta Egghead ). Bugs Bunnyn kuuluisa rivi "Mitä kuuluu, tohtori?" kuulosti ensimmäistä kertaa elokuvassa "A Wild Hare" . Mahdollisesti vaaralliseen tilanteeseen joutunut huoleton, rauhallinen kani otti yleisön lämpimästi vastaan, ja Avery teki lauseen "Mitä kuuluu, tohtori?" sen olennainen ominaisuus.
Schlesingerin studiossa ollessaan Tex Avery valmistui kuitenkin vain neljä elokuvaa Bugs Bunny: A Wild Hare , Tortoise Beats Hare , All This and Rabbit Stew ja The Heckling Hare . Jälkimmäinen päätti myös suhteensa studioon: Averyllä oli riitaa tuottajan kanssa sarjakuvan päättymisestä. Averyn alkuperäisessä versiossa metsästyskoira ja Bugs Bunny putoavat korkealta kalliolta kolme kertaa peräkkäin, ja ennen putoamista kolmatta kertaa Bugs kääntyy kameraan ja sanoo: "Pidä kiinni hatuistasi, ystävät, kaikki menee. olla uusi!" Jostain tuntemattomasta syystä tätä vitsiä pidettiin tuolloin riskialttiina, Schlesinger joutui puuttumaan asiaan (joidenkin raporttien mukaan Jack Warnerin henkilökohtaisen tilauksen jälkeen) ja muokkaamaan sarjakuvan loppua. Leikatussa versiossa koira ja kani putoavat kalliolta kahdesti, filmi katkeaa äkillisesti, kun he jarruttavat lähellä maata ja sanovat katsoessaan kameraan: "Me huijasimme sinut, eikö niin?"
Raivoissaan Avery jätti pian studion jättäen kolme elokuvaa kesken: Hullu risteily , Cagey Canary , Aloha Hooey . Nauhat viimeisteli Bob Clampett.
Aikanaan Schlesingerin kanssa Avery kehitti tekniikan animoidakseen huulet, jotka asetettiin elävien eläinten materiaalien päälle. Schlesinger ei ollut kiinnostunut ideasta, ja Avery ehdotti sitä ystävälleen Jerry Fairbanksille (Jerry Fairbanks), joka tuotti Paramount Picturesille Unusual Occupations -syklin . Fairbanks arvosti ideaa, ja sarja lyhytelokuvia "Puhuminen eläimistä ja heidän perheistään" otettiin tuotantoon .
Lähdettyään Warner Bros.:sta Avery työskenteli Paramountilla ja työskenteli siellä sarjan kolmen ensimmäisen elokuvan parissa ennen siirtymistään MGM :lle .
Vuonna 1942 Avery sai työpaikan MGM :ssä, lyhytanimaatioelokuvaosastossa Fred Quimbyn (Fred Quimby) johdolla. Avery, joka oli aiemmin kokenut jatkuvaa painetta Schlesingeriltä, tunsi olonsa luovasti vapaaksi uudessa paikassa, ja nyt hänen luovuutensa on saavuttanut huippunsa. Hänen sarjakuvansa ovat tulleet tunnetuiksi ehdottomasta hulluudesta, hullusta dynamiikasta ja halusta leikkimään sarjakuvien kanssa. Lisäksi MGM pystyi tarjoamaan Averylle suuremman budjetin ja korkeamman tuotantotason kuin Schlesingerin studiolla oli. Lisäksi Avery-tiimiä täydensivät kokeneet animaattorit Preston Blair ja Ed Love , jotka jättivät Disneyn vuoden 1941 lakon jälkeen.
Kaikki nämä muutokset hyödyttivät Averyn työtä: hänen ensimmäinen MGM-pohjainen animoitu lyhytelokuva, Hitleriä parodioinut Blitz Wolf , oli ehdolla Oscar -ehdokkaaksi vuonna 1942 parhaana lyhytelokuvana.
Tunnetuin Averyn MGM-hahmoista on koira Droopy , joka debytoi vuoden 1943 elokuvassa Dumb -Hounded . Droopy (kirjaimellisesti - surullinen ), alun perin nimeltään "Happy Hound" (onnellinen koira), hän oli rauhallinen, miniatyyri, hitaasti liikkuva ja hitaasti puhuva koira, joka kuitenkin osoittautui elokuvan lopussa poikkeuksetta voittajaksi. .
Vuodesta 1943 alkaen Tex Avery loi sarjan takaa-ajo- ja pelastussarjakuvia hädässä olevasta tytöstä. Joten elokuva " Red Hot Riding Hood " esitteli seksikkään sankarittaren, joka ei saanut nimeä, mutta voitti yleisön sydämet, joka antoi hänelle lempinimen "Punainen" (Punapää). Eri versioita tästä sankaritarsta ilmestyi myöhemmin muissa Avery-elokuvissa. Averyn hienoimmat teokset, kuten " Little 'Tinker ", " Bad Luck Blackie ", " Who Killed Who?" ”,“ King-Size Canary ”, juoni on kirjaimellisesti täynnä upeita temppuja; Lisäksi heidän älykkyytensä, kuten elokuvienkin, perustuu visuaaliseen ilmaisukykyyn. [7]
MGM:n työkauden merkittävistä nauhoista kutsutaan useimmiten musiikkikomediaa " Magical Maestro ".
Aver aloitti uransa MGM:llä käyttämällä kirkkaita, kylläisiä värejä ja realistisia taustoja, mutta siirtyi sitten hitaasti tästä tyylistä ilmeisempään, kaoottisempaan, vähemmän realistiseen kuvataiteen menetelmään. Hänen myöhemmät työnsä painottuvat United Productions of America (UPA) -studion tyyliin, ne heijastavat hyvin Averyn tarvetta leikata nauhojen budjettia sekä hänen omaa haluaan jättää realismia ja luoda sarjakuvia, joilla ei olisi mitään yhteyttä todellinen maailma tai elokuva. Tänä aikana hän luo useita elokuvia futuristisella teemalla: " Huomispäivän talo ", " Huomispäivän auto ", " Huomispäivän maatila " ja " Huomispäivän TV ".
1950-luvun alussa Avery piti vuoden tauon MGM:stä. Tänä vuonna Averyn tiimiä johti animaattori Dick Landay (joka oli hiljattain lähtenyt Walter Lantzin studiosta). Palattuaan töihin lokakuussa 1951 Avery viimeisteli kaksi viimeistä sarjakuvaansa MGM-kautensa aikana , Deputy Droopy ja Cellbound . Molemmat elokuvat ohjasi animaattori Michael Lah. Avery jätti MGM:n vuonna 1953 ja palasi Walter Lantzin studioon.
Palattuaan Lantzin studioon Avery teki neljä sarjakuvaa vuosina 1954-1955: Hullu Mixed-Up Pup , Shh-hhhh , I'm Cold , The Legend of Rockabye Point , jotka määrittelivät uuden hahmon - pingviini Chilly Willyn - luonteen . Vaikka kaksi neljästä elokuvasta oli ehdolla Oscar-ehdokkuuteen, Avery jätti Lantzin palkkakiistojen takia, mikä päätti käytännössä hänen uransa animaattorina.
Myöhemmin hän palasi animaatioon televisiomainoksissa, tunnetuin kaupallisesta työstään 1960-luvun "Raid" -hyönteiskarkotteen mainonnassa (jossa aerosolista suihkutetut sarjakuvahyönteiset voivat huutaa "Raid!" ja räjähtää). Aver teki myös mainoksia Kool-Aid-hedelmäjuomille käyttämällä Warner Bros. -hahmoja, jotka hän loi termiittiterassilla.
Koko 1960- ja 1970-luvun ajan Avery kärsi vakavasta, säälimättömästä masennuksesta huolimatta siitä, että häntä edelleen kunnioitettiin ja kunnioitettiin aiemmasta työstään. Hänen viimeinen työnantajansa oli Hanna-Barbera Productions , jossa hän kirjoitti vitsejä lauantaiaamuna, kuten Droopy-klooni Kwicky Koala .
26. elokuuta 1980 Avery kuoli 72-vuotiaana St. Josephin sairaalassa Burbankissa Kaliforniassa . Kuolinsyy oli keuhkosyöpä, jonka Avery sairastui vuotta ennen kuolemaansa. Avery on haudattu Forest Lawnin hautausmaalle Hollywood Hillsissä .
|
|
|
|
|
|
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|
Winsor McKay Award (1970-luku) | |
---|---|
1972 |
|
1973 | |
1974 | |
1975 |
|
1976 |
|
1977 |
|
1978 |
|
1979 |
|
|