Amos ja Andy ( eng. Amos ' n' Andy ) on amerikkalainen komediasarja , joka on omistettu kahdelle mustalle hahmolle (alun perin toiminta tapahtui Chicagossa , sitten New York Harlemissa). Vaikka ohjelma oli lyhyt 1950-luvun televisiossa mustien näyttelijöiden kanssa, radio-ohjelma 1928-1960 loi, ja sen kirjoitti ja äänitti kaksi valkoista näyttelijää, Freeman Gosden ja Charles Correll , jotka näyttelivät Amos Jonesia (Gosden) ja Andrew Hogg Brownia ( Correll), sekä sivuhahmoja. Televisiossa vuosina 1951-1953 mustat näyttelijät suorittivat suurimman osan rooleista; valkoiset hahmot olivat harvinaisia.
Amos & Andy oli yksi ensimmäisistä komediaradiosarjoista. Alun perin esitettiin Chicagon radioasemalla WMAQ , mutta vuonna 1928 ilmestymisen jälkeen projektista tuli suosittu, ja se alkoi näkyä NBC Radiossa ja CBS Radiossa ja televisiossa. Ensimmäiset jaksot nauhoitettiin El Mirador -hotellissa Palm Springsissä, Kaliforniassa [1] :168–71 . Ohjelma julkaistiin radiosarjana (1928–1943), viikoittaisena tilannekomediana (1943–1955) ja iltalevynä (1954–1960). Televisiosovitus esitettiin CBS:llä (1951–1953), ja sitä jatkettiin syndikaatiossa (1954–1966). Esitys esitettiin uudelleen valtakunnalliselle yleisölle vasta vuonna 2012 [2] .
Gosden ja Correll olivat valkoisia näyttelijöitä, jotka tunsivat minstrel-show -perinteen . He tapasivat vuonna 1920 Durhamissa , Pohjois - Carolinassa . [3] [4] Heidän esiintymisensä johtivat pian säännölliseen aikatauluun toisella Chicagon radioasemalla, WQJ. Heidän esiintymisensä johtivat pian säännölliseen aikatauluun toisella Chicagon radioasemalla, WEBH:lla, jossa heidän ainoa korvauksensa oli ilmainen ruoka. Pariskunta toivoi, että radiolähetys johtaisi näyttämötyöhön; he pystyivät myymään osan käsikirjoituksistaan paikalliselle bändinjohtajalle Paul Ashille , [5] mikä johti vuonna 1925 työskentelyyn Chicago Tribunen WGN - radioasemalla . Tämän tuottoisan tarjouksen ansiosta heistä tuli kokopäiväisiä lähetystoiminnan harjoittajia. Victor Talking Machine Company tarjosi heille myös levytyssopimuksen. [6]
Koska Tribune julkaisi Sidney Smithin suositun sarjakuvan "The Gumps", joka esitteli onnistuneesti päivittäisen jatkuvuuden käsitteen, WGN:n johtaja Ben McCanna ajatteli, että sarjaversio toimisi radiossa. Hän ehdotti Gosdenille ja Correllille, että Gumps mukautetaan radiokäyttöön. Ajatukseen vaikutti liittyvän enemmän riskiä kuin Gosden tai Correll olivat valmiita hyväksymään; kukaan heistä ei kyennyt matkimaan naisääniä, mikä oli The Gumpsille välttämätöntä. He ymmärsivät myös tehneensä mainetta aiemmalla esityksellään. Pelaamalla murretta käyttävien hahmojen rooleja he voivat piilottaa identiteettinsä tarpeeksi palatakseen vanhaan viihdemuotoonsa, jos radio-ohjelma epäonnistuu. [6]
Sen sijaan he ehdottivat jaksoa "parista värillisestä hahmosta", jotka kuitenkin lainasivat joitain elementtejä Gumpsista. Heidän uusi ohjelmansa Sam and Henry [7] alkoi 12. tammikuuta 1926, ja se kiehtoi radion kuuntelijoita kaikkialla Keskilännen alueella . [8] Siitä tuli niin suosittu, että Gosden ja Correll pyysivät vuonna 1927 sen jakamista muille asemille fonografilevyillä "ketjuttomassa ketjussa", joka olisi ensimmäinen radiosyndikaatio. Kun WGN kieltäytyi tarjouksesta, Gosden ja Correll jättivät esityksen ja aseman; heidän viimeinen musiikkiohjelma WGN:lle julkistettiin Chicago Daily Tribunen numerossa 29. tammikuuta 1928. [9] Sam 'n' Henryn jaksoja esitettiin 14. heinäkuuta 1928 asti. [10] Correllin ja Gosdenin hahmot olivat sopimuksen mukaan WGN:n omistuksessa, joten he eivät voineet käyttää hahmojen nimiä esityksissään asemalta poistuttuaan. [2] [6]
Chicago Daily Newsin omistama radioasema WMAQ palkkasi Gosdenin ja Correllin sekä heidän entisen WGN-kuuluttajansa Bill Hayn luomaan samanlaisen sarjan kuin Sam ja Henry . Se tarjosi korkeampia palkkoja kuin WGN, sekä oikeuden ajaa syndikaatioideaa. Tekijät sanoivat myöhemmin nimeäneensä hahmot Amosin ja Andyn kuultuaan kahden vanhemman afroamerikkalaisen tervehtivän toisiaan näillä nimillä Chicagon hississä. Amos 'n' Andy aloitti 19. maaliskuuta 1928 WMAQ:lla, ja ennen jokaisen ohjelman esittämistä Gosden ja Correll nauhoittivat esityksensä 78 rpm -levyille Marsh Laboratoriesissa, jota pyöritti sähköisen tallennuksen pioneeri Orlando R. Marsh. [11] Tekijät kertoivat myöhemmin . että he keksivät hahmojen nimet kuultuaan kahden iäkkään afroamerikkalaisen tervehtivän toisiaan Chicagon hississä. [3] Amosin ja Andyn ensimmäinen numero ilmestyi 19. maaliskuuta 1928. [12] [13] 1930-luvun alussa ohjelma lähetettiin El Mirador -hotellista Palm Springsissä, Kaliforniassa. [neljätoista]
Koko ohjelman olemassaolon ajan myöhäisillan sarjana sen ensimmäisellä vuosikymmenellä Gosden ja Correll käyttivät yli 170 erilaista miesääntä. Episodinen draama ja jännitys, jota jännittävät lopetukset lisäsivät, mahdollistivat Amos & Andyn tavoittaa jatkuvasti kasvava radioyleisö. Se oli ensimmäinen Yhdysvalloissa syndikoitu radio-ohjelma, ja tämän ajanjakson loppuun mennessä elokuussa 1929 ainakin 70 radioasemaa lähetti tallennetut jaksot. [6]
Amos Jones ja Andy Brown työskentelivät maatilalla lähellä Atlantaa Georgiassa, ja ensimmäisen viikon jaksoissa he suunnittelivat löytävänsä paremman elämän Chicagosta ystävänsä varoituksista huolimatta. Neljä kinkku- ja juustovoileipiä ja 24 dollaria he ostivat junaliput ja suuntasivat Chicagoon, missä he asuivat State Streetin kalustetuissa huoneissa ja heillä oli vaikeuksia aloittaa oman yrityksensä Fresh Air Taxi (esimeinen auto, jonka he ostivat). ei ole tuulilasia; pariskunta muutti sen myyntivaltiksi.). [6] Vuoteen 1930 mennessä kuuluisa leluvalmistaja Louis Marx and Company tarjosi autosta kelloversion, jossa oli Amos ja Andy sisällä. [15] Leluyhtiö julkaisi lelusta erityisen nimikirjoitetun version lahjaksi amerikkalaisille johtajille, mukaan lukien Herbertille. Pölynimuri. Vuonna 1929 julkaistiin myös Correllin ja Gosdenin All About Amos 'n' Andy and Their Creators (uudelleenpainos vuosina 2007 ja 2008) sekä sarjakuva Chicago Daily Newsissa . [16] [17] [18] [7]
Naiivi mutta rehellinen Amos oli ahkera ja mentyään naimisiin Ruby Taylorin kanssa vuonna 1935, omistautunut perheenisä. Andy oli herkkäuskoinen unelmoija, jolla oli yliluottamusta ja joka antoi Amosin tehdä suurimman osan työstä. Heidän Mystic Knights of the Sea -majansa johtaja George "The Sea King" Stevens houkutteli heidät usein rikastumaan nopeasti -suunnitelmiin tai johonkin ongelmiin. Muita hahmoja olivat ahkera, mutta pitkämielinen perheenisä John August "veli" Crawford; menestyvä kiinteistö- ja vakuutusmyyjä Henry Van Porter; energinen toimittaja Frederick Montgomery Gwindell; hieman epärehellinen asianajaja Algonquin J. Calhoun (lisätty sarjaan vuonna 1949); Rubyn hyväpuheinen, korkeakoulussa koulutettu isä William Lewis Taylor; ja Willie "Lightning" Jefferson, hidas Stepin Fetchit -tyyppinen hahmo . Merikuninkaan tunnuslause "Pyhä makrilli!" tuli amerikkalaiseen sanakirjaan. [19] [6]
Keskeisiä hahmoja oli kolme: Andy Brown (äänenä Correll), Amos ja Kingfish (molempien ääninä Gosder). Suurin osa kohtauksista oli vuoropuhelua Andyn ja Amosin tai Andyn ja Kingfishin välillä. Amos ja Kingfish esiintyivät harvoin yhdessä. Koska Correll ja Gosden äänestivät käytännössä jokaista roolia, naishahmot, kuten Ruby Taylor, Kingfishin vaimo Sapphire ja Andyn eri tyttöystävät, tulivat alun perin juoneen mukaan keskustelemalla persoonistaan mieshahmojen välillä. Vuoteen 1931 asti, jolloin Madame Quinn (silloin Gosdenin ääninäyttelijä) toimi todistajana Andya vastaan luvatun rikkomisen vuoksi, naisääni esiintyi ohjelmassa vain kerran. Vuodesta 1935 lähtien näyttelijät alkoivat äänittää naishahmoja, ja sen jälkeen kun ohjelma muutettiin viikoittaiseksi sitcomiksi vuonna 1943, muita näyttelijöitä palkattiin täyttämään joitakin miespuolisia rooleja. Correll ja Gosden kuitenkin jatkoivat kolmen keskeisen hahmon ääntämistä radiossa, kunnes sarja päättyi vuonna 1960. [20] [21] [6]
Yleisö kasvoi keväällä ja kesällä 1928, ja ohjelman menestys sai sponsorin Pepsodentin esittelemään sen Blue Network -radioverkkoon 19. elokuuta 1929 . [22] Koska Blue Networkilla ei ollut länsirannikon tytäryhtiöitä, monet kuuntelijat valittivat NBC:lle, että he halusivat kuunnella ohjelmaa, mutta eivät voineet. Erikoisjärjestelyllä Amos ja Andy debytoivat maan molemmilla rannikoilla 28. marraskuuta 1929 Pacific Orange and Blue Networkin kautta. WMAQ oli tuolloin CBS:n tytäryhtiö , ja sen pääjohtaja yritti saada verkoston kiinnostumaan ohjelman jatkamisesta, mutta epäonnistui. Samaan aikaan sarjan päähenkilöt Amos, Andy ja Kingfish muuttivat Chicagosta Harlemiin. Vuoteen 1930 mennessä ohjelma oli niin suosittu, että NBC määräsi lähetyksen keskeyttämään vain kansallisesti tärkeiden asioiden ja SOS-signaalien vuoksi. Correll ja Gosden saivat yhteensä 100 000 dollarin palkan, jonka he jakoivat kolmeen erään, joista yksi oli kuuluttaja Bill Haylle, joka oli ollut heidän kanssaan alusta asti. [23] [24]
Andyn tarinakaari romanssista (ja myöhemmistä ongelmista) Harlemin kosmetologi Madame Queenin kanssa kiehtoi arviolta 40 miljoonaa kuuntelijaa vuosina 1930 ja 1931, ja siitä tuli kansallinen ilmiö. Monet ohjelman tarinat olivat tänä aikana enemmän draamaa kuin komediaa, mukaan lukien Amosin morsian Rubyn melkein kuolema keuhkokuumeeseen keväällä 1931 ja Amoksen ankara kuulustelu poliisin toimesta halvan gangsteri Jack Dixonin murhan jälkeen joulukuussa. tuolta vuodelta. Kansallisen poliisipäälliköiden liiton virallisten protestien jälkeen Correll ja Gosden joutuivat luopumaan tästä tarinasta, mikä muutti sen pahaksi uneksi, josta Amos heräsi kiitollisena jouluaattona. [20] [25] [26]
Innovaatiot tekivät Amosista & Andystä käännekohdan radiosarjojen kehityksessä, kuten lähetyshistorioitsija Elizabeth McLeod totesi : [2]
Työskentelyessään yksin pienessä studiossa Correll ja Gosden loivat intiimin, hillittynä näyttelemisen tyylin, joka erosi jyrkästi teatterinäyttelijöiden laajasta käytöksestä – tekniikka, joka vaati huolellista äänen modulaatiota, etenkin useiden hahmojen esittämisessä. Esiintyjät olivat edelläkävijöitä tekniikassa, jossa he muuttivat sekä etäisyyttä mikrofoniin että lähestymiskulmaansa luodakseen illuusion hahmoryhmästä. Kuuntelijat saattoivat helposti kuvitella olevansa taksivarikolla kuuntelemassa läheisten ystävien keskustelua. Tuloksena oli ainutlaatuinen kokemus kuuntelijoille, jotka eivät radion lyhyen historian aikana olleet koskaan kuulleet Amosin ja Andyn kaltaisia.
Vaikka minstrel-tyylinen huumori oli yleistä ohjelman alkuvuosina, sitä käytettiin harvemmin sarjan edetessä, mikä väistyi hienostuneemmalle luonnehdinnalle. Correll ja Gosden kiehtoivat ihmisluontoa, ja heidän lähestymistapansa sekä komediaan että draamaan perustui heidän havaintoihinsa kaikkien ihmisten toimintaa ohjaavista piirteistä ja motiiveista. Vaikka heidän hahmonsa olivat usein päällekkäisiä suosittujen afroamerikkalaisten stereotypioiden kanssa, heidän hahmoissaan oli myös yleismaailmallisuutta, joka ylitti rodun; Murre- ja rodullisten kuvien alla sarjassa juhlittiin ystävyyden, sinnikkyyden, kovan työn ja terveen järjen hyveitä, ja vuosien kuluessa ja luonnehdinnan parantuessa Amos ja Andy saavuttivat tunteen syvyyden, jota harvat muut 1930-luvun radio-ohjelmat pystyivät kilpailemaan. .
Ennen kaikkea Gosden ja Correll olivat lahjakkaita näytelmäkirjailijoita. Heidän juoninsa virtasivat vähitellen yhdestä toiseen, alajuoksujen merkitys kasvoi, kunnes ne ohittivat kertomuksen ennen kuin vetäytyivät tilaamaan seuraavaa pääjaksoa; Siten tarinan siemenet kylvettiin usein kuukausia etukäteen. Tämä monimutkainen juoni piti ohjelman tuoreena ja antoi Correllin ja Gosdenin pitää yleisönsä varpaillaan. Heidän radioa varten kehittämänsä narratiiviseen sarjakuvaan perustuva tekniikka on edelleen sarjadraaman tarinankerrontamenetelmä tähän päivään asti. .
Vain muutama tusina jaksoa äänitettiin ja ne ovat säilyneet tähän päivään asti, mutta McLeod onnistui löytämään monia käsikirjoituksia työskennellessään kirjaansa.
Vuonna 1935 NBC siirsi ohjelman Blue Networkista Red Networkiin , kun taas useimmat ohjelmaa kantavat radioasemat säilyivät ennallaan. Muutamaa kuukautta myöhemmin sarjan tuotanto siirtyi Chicagon NBC:n studioilta Merchandise Martiin Hollywoodiin . [27] [28] Vuonna 1938 Campbell's Soupista tuli ohjelman sponsori ; hänen läheisen suhteensa CBS :ään johtuen sarja siirtyi kyseiseen radioverkkoon 3. huhtikuuta 1939.
Vuonna 1943 radio-ohjelma muuttui 4 091 jakson jälkeen 15 minuutin CBS-arkidraamasta puolen tunnin viikoittaiseksi komediaksi NBC:llä. Vaikka viisi kertaa viikossa esitettävä esitys oli usein hiljaista ja kevytmielistä, uusi versio oli hollywoodin mielessä täysikokoinen sitcom, jossa oli pysyvä studioyleisö (ensimmäistä kertaa esityksen historiassa) ja orkesteri. Lisää ulkopuolisia näyttelijöitä tuotiin täydentämään näyttelijöitä, mukaan lukien monet mustan komedian ammattilaiset, kuten Eddie Green ja James Baskett. Monet puolen tunnin ohjelmista ovat kirjoittaneet Joe Connelly ja Bob Mosher, myöhemmin Leave It to Beaver ja Munsters -kirjoitustiimi. Uudessa versiossa Amosista tuli sivuhahmo Andyn ja Kingfishin dominoivalle duolle, vaikka Amos esiintyi edelleen perinteisessä jouluohjelmassa. [29] [21] [30] Jouluohjelmasta tuli myös osa myöhempää televisiosarjaa. Tuolloin mainostettiin myöhempää radio-ohjelmaa ja televisioversiota, joka esitti mustia ihmisiä monissa eri rooleissa, mukaan lukien menestyneitä yritysten omistajia ja johtajia, ammattilaisia ja valtion työntekijöitä sarjan ytimessä olevien hahmojen lisäksi. Se ennakoi ja tarjosi perustan monille myöhemmille komedioille, joissa oli työväenluokan hahmoja (sekä mustavalkoisia), mukaan lukien The Honeymooners, All in the Family ja Sanford and Son. [31] [32] [33] [34]
Sekä radio- että TV-version tunnuskappale oli Joseph Carl Breilin "The Perfect Song", jonka hän sävelsi mykkäelokuvan The Birth of a Nation ääniraidalle .
Mainonnan pioneeri Albert Lasker käytti ohjelmaa usein mainosvälineenä. Tehtyään yhteistyötä Pepsodent - hammastahnan (1929-37) ja Campbell's Soupin (1937-43) kanssa Rinso- pesuaineesta (1943-50) tuli suuria sponsoreita; apteekkiketju Rexall (1950-54) ja CBS Columbian oma tv-brändi (1954-55). Huhuttiin, että Yhdysvaltain presidentti Calvin Coolidge oli ohjelman suuri fani, ja poliitikko Huey Long otti lempinimen "The Sea King" sieltä. Suosionsa huipulla monet teatterit keskeyttivät elokuvat 15 minuutiksi toistaakseen esityksiä äänijärjestelmän tai lavaradion kautta. [6] Kun jotkut teatterit alkoivat mainostaa tätä käytäntöä, NBC syytti teattereita tekijänoikeusrikkomuksista väittäen, että maksuttomien lähetysten pääsymaksujen periminen oli laitonta. . [35]
Ensimmäinen jatkuva protesti tätä ohjelmaa vastaan sai inspiraationsa Abbott's Monthly -lehden joulukuun 1930 numerosta, kun piispa W. J. Walls Afrikan Methodist Episcopal Sionist Churchista kirjoitti artikkelin, jossa hän tuomitsi Amosin ja Andyn jyrkästi heidän alemman luokan ominaisuuksistaan sekä "töykeästä, toistuvasta ja idioottimainen dialogi. Pittsburgh Courier , tuolloin toiseksi suurin afroamerikkalainen sanomalehti , ja kustantaja Robert Lee Vann muuttivat papin kritiikin täysimittaiseksi protestiksi 6 kuukauden sisällä. [36] Muutti Wallsin kritiikin täysimittaiseksi protestiksi kuuden kuukauden aikana vuonna 1931. Osana Vann-kampanjaa yli 700 000 afroamerikkalaista otti yhteyttä Federal Radio Commissioniin valittaakseen ohjelman rasistisista stereotypioista. [37]
Historioitsija James N. Gregory kirjoittaa, että ohjelma "tuli väkivaltaisten konfliktien aiheeksi afrikkalais-amerikkalaisyhteisöissä" ja että vaikka Pittsburgh Courier kamppaili ohjelman kanssa, " Chicago Defender ylisti esityksen terveellisiä teemoja ja hyväntahtoisia" b ja kutsui Gosden ja Correll sen vuotuiseen julkiseen paraatiin ja piknikiin vuonna 1931 [38] .
Vuonna 1930 RKO Radio Pictures toi Gosdenin ja Correllin Hollywoodiin näyttelemään elokuvaa Check and Double Check (nimetty radio-ohjelman lauseen mukaan). Näyttelijät sisälsivät valkoisia ja mustia (Duke Ellington ja hänen orkesterinsa mukaan lukien), kun taas Gosden ja Correll soittivat Amosia ja Andyta blackfacessa . Katsojat olivat uteliaita näkemään, miltä heidän suosikkinsa näytti radiossa, ja odottivat näkevänsä afroamerikkalaisia mustanaamaisten valkoisten miesten sijaan. Kriitikot, eivätkä Gosden ja Correll, eivät saaneet elokuvaa hyvin vastaan, mutta siitä tuli hetken aikaa RKO:n tuottoisin hitti, kunnes " King Kong " julkaistiin vuonna 1933. [39]
RKO on sulkenut pois mahdolliset jatkosuunnitelmat. Gosden ja Correll kertoivat Van Beuren Studiosin vuonna 1934 julkaisemat Amosin ja Andyn sarjakuvashortset Russlin's Match ja The Lion Tamer . He myös epäonnistuivat. [40] [41] Vuosia myöhemmin Gosden kutsui Check and Double Checkin "melkein kaikkien aikojen huonoimmaksi elokuvaksi". Gosden ja Correll poseerasivat myös julkisuuskuvissa blackfacessa. Amos ja Andy esiintyivät vuoden 1936 elokuvassa Big Broadcast . [42]
Gosden ja Correll toivoivat saavansa sarjan televisioon jo vuonna 1946, joten he etsivät näyttelijöitä neljä vuotta ennen kuvaamisen alkamista. CBS on palkannut kaksikon tuottamaan uuden tv-ohjelman. [34] [43] [44] Vuoden 1950 sanomalehtiartikkelin mukaan Gosden ja Correll pyrkivät alun perin äänestämään hahmoja Amosta, Andyä ja Kingfissiä televisiossa, kun taas näihin rooleihin palkatut näyttelijät esiintyivät ja ilmeisesti heidän pitikin tehdä. tarinoita. Vuotta myöhemmin molemmat puhuivat siitä, kuinka he ymmärsivät, etteivät he olleet visuaalisesti sopivia TV-rooliin vedoten Check and Recheckin tekemisen vaikeuteen. Gosdenin ja Correllin jatkamisesta televisiosarjan miesrooleissa ei enää mainita. Corell ja Gosden nauhoittivat miespuolisten päähenkilöiden rivit toimiakseen jossain vaiheessa vertailukohtana TV-ohjelman dialogille. Vuonna 1951 kaksikko päätti lopettaa lähetystoiminnan kahden vuoden jälkeen; spekuloitiin, että heidän radioroolinsa annettaisiin mustille näyttelijöille. [45] [46] [47]
The Amos and Andy Show -sarjan televisiosovitus tuotettiin kesäkuusta 1951 huhtikuuhun 1953, ja siinä tuotettiin 52 jaksoa Blatz Brewing Companyn sponsoroimana . Televisiosarjassa näytteli mustia näyttelijöitä päärooleissa, vaikka näyttelijöitä kehotettiin pitämään äänensä ja puhumaan lähellä Gosdenin ja Correllin ääntä. Ohjelma, joka tuotettiin Hal Roach Studiosilla CBS:lle, oli yksi ensimmäisistä televisiosarjoista, jotka kuvattiin käyttämällä usean kameran kokoonpanoa, jota käytettiin ensimmäisen kerran vain neljä kuukautta sitten I Love Lucyssa. Sarjan teemamusiikki perustui radio-ohjelmaan "The Perfect Song", mutta siitä tuli The Jeff Alexander Chorusin esittämä Gaetano Bragan "Angel's Serenade". Ohjelma sai ensi-iltansa 28. kesäkuuta 1951. [32] [48] [49]
Pääosissa: [50]
Tällä kertaa NAACP antoi virallisen protestin pian televisioversion alkamisen jälkeen kutsuen ohjelmaa "neekereiden törkeäksi panetteluksi ja totuuden vääristämiseksi", [32] vuonna 1951 tiedote "Miksi televisio-ohjelma "Amos ja Andy" pitäisi ottaa pois ilmasta" julkaistiin. IV sanoi hänelle, että ohjelmalla "on taipumus vahvistaa ennennäkemättömien ja puolueellisten ihmisten keskuudessa johtopäätöstä, että mustat ovat ala-arvoisia, laiskoja, tyhmiä ja epärehellisiä, ... Jokainen hahmo" on "joko klovni tai huijari"; "Neekerilääkärit esitetään sarlataaneina ja varkaina"; "Neekerilakimiehet esitetään liukkaina pelkureina"; "Neekerinaiset on kuvattu naakkailevina, huutavina särpeinä"; "Kaikki neekerit näkyvät kaikenlaisilla huijauksilla"; ja "Miljoonat valkoiset amerikkalaiset näkevät tämän Amos- ja Andy-tyylisen kuvan neekereistä ja ajattelevat, että koko rotu on sama." " [54]
Tätä painetta pidettiin tärkeänä tekijänä ohjelman peruuttamisessa, vaikka se sijoittui 13. sijalle Nielsenin luokituksessa vuosina 1951-1952 ja 25. sijalla 1952-1953. Blatz joutui myös kritiikin kohteeksi, ja hän lopetti lopulta mainontatukensa kesäkuussa 1953. [55] [56] On ehdotettu, että CBS teki sen virheen, että esitti ohjelman ensiesityksen samaan aikaan kuin vuoden 1951 NAACP National Convention, mikä saattoi lisätä vastustusta sitä kohtaan. Ohjelmaa esitettiin laajalti syndikoiduissa uusinnoissa vuoteen 1966 asti, jolloin CBS viimein myöntyi NAACP:n ja kasvavan kansalaisoikeusliikkeen painostukseen ja veti ohjelman pois tuolloin ennennäkemättömässä verkkotelevision promootiossa. Se on otettu Australian Broadcasting Corporationin televisioverkosta , joka esitti sitä lähes vuosikymmenen ajan. Sarjaa ei esitetty säännöllisesti amerikkalaisessa televisiossa 46 vuoteen. [57] [58] [59] TV-ohjelma oli saatavilla bootleg VHS:llä ja DVD:llä, joka sisältää yleensä jopa 71 jaksoa 78 jaksosta.
Kun esitys peruttiin, kuvattiin 65 jaksoa. Näistä 13 viimeistä jaksoa piti näyttää CBS:llä kaudella 1953–1954, mutta sen sijaan ne julkaistiin syndikoituina toistoina. Lisäksi 13 jaksoa tuotettiin vuosina 1954–1955, ja ne lisätään syndikoituun uusintapakettiin. Nämä jaksot oli omistettu Kingfishille ilman Amosin tai Andyn osallistumista, koska näiden jaksojen oli tarkoitus olla nimeltään "The Adventures of Kingfish" (vaikka ne päätyivätkin ensi-iltaan nimellä "Amos ja Andy"). [60] [61] Elokuussa 1953 televisio-ohjelmaan perustuen suunniteltiin vaudeville-näytelmää, jossa Tim Moore, Alvin Childress ja Spencer Williams näyttelivät samoja rooleja. Ei tiedetä, oliko esityksiä [62] Gosden, Correll ja CBS suunnittelivat edelleen menestystä televisiossa aloittavansa Amosin ja Andyn lähettämisen syksyllä 1956, jolloin molemmat tekijät esiintyisivät jaetun näytön televisiossa ehdotetuilla näyttelijöillä. . [63]
Vuonna 1956 ryhmä näyttelijöitä aloitti Amosin ja Andyn TV Starsin kansallisen kiertueen, jonka CBS pysäytti; verkosto katsoi tämän rikkovan sen yksinoikeuksia ohjelmaan ja sen hahmoihin. Vuoden 1956 kiertueen päättäneen oikeustoimien uhan jälkeen Moore, Childress, Williams ja Lee pystyivät esiintymään ainakin yhden yön vuonna 1957 Windsorissa , Ontariossa [64] [65] .
Vuonna 1955 radio-ohjelman muoto muutettiin viikoittaisesta puolen tunnin varhaisillaksi päivittäiseen sketsien väliseen musiikkiin soimaan (satunnaisten vieraiden kanssa), ja sarja nimettiin uudelleen Amos and Andy's Music Halliksi . Ohjelman lopullinen julkaisu tapahtui 25. marraskuuta 1960. [21] Vaikka 1950-luvulla ohjelman suosio oli paljon alle 1930-luvun huippunsa, Gosdenin ja Correllin luomus onnistui elämään suurimman osan sitä seuranneesta radiosoitosta.
Vuonna 1961 Gosden ja Correll tekivät viimeisen yrityksen esiintyä televisiossa, vaikkakin "naamioituna". He äänestivät päähenkilöt parhaaseen katseluaikaan ilmestyvässä animaatiosarjakuvassa Calvin and the Colonel , jossa oli antropomorfisia eläimiä, joiden äänet ja tilanteet olivat paljon samankaltaisia kuin Andyn ja Kingfishin (useita Amosin ja Andyn alkuperäisistä radiokäsikirjoituksista sovitettiin ohjelmaa varten). [66] Tämä yritys elvyttää sarjaa tavalla, joka oli vähemmän loukkaava, päättyi yhden kauden jälkeen ABC:llä, vaikka se pysyi melko suosittuna syndikoiduissa uusinnoissa Australiassa useiden vuosien ajan. Connelly ja Mosher palasivat luomaan sarjaa ja kirjoittivat myös useita jaksoja. [neljä]
Kesän 1968 CBS News -dokumenttisarjan Black America ensimmäinen jakso sisälsi otteita ohjelmasta jaksossa, joka koski rotuun liittyviä stereotypioita elokuvissa ja TV-ohjelmissa.
Vuonna 1983 dokumentti Amos & Andy: Anatomy of a Contradiction esitettiin televisiossa ja myöhempinä vuosina PBS : n ja Internetin kautta. Se kertoi sarjan lyhyen historian sen radio-ajoista CBS-sarjoihin ja sisälsi haastatteluja eloonjääneiden näyttelijöiden sekä tuolloin suosittujen mustien TV-tähtien, kuten Redd Foxxin ja Marla Gibbsin kanssa, pohtien ohjelman vaikutusta heidän toimintaansa. ura. Fox ja Gibbs korostivat mustien pääosien esityksen merkitystä ja olivat eri mieltä NAACP:n vastalauseista, jotka vaikuttivat ohjelman kaatumiseen. Elokuvassa oli myös kohokohtia jaksosta "Kingfish ostaa paljon", jota ei ollut näytetty sen jälkeen, kun se poistettiin lähetyksestä vuonna 1966. [67]
Harvardin yliopiston professorin Henry Louis Gates, Jr.:n vuonna 2012 julkaisema American Heritage -artikkeli kirjoitti: "Ja kaikki rakastivat Amosta ja Andyta – en välitä siitä, mitä ihmiset sanovat tänään… Kukaan ei voinut luulla heitä värikkäiksi ihmisiksi. tiesimme…” [68]
Vuonna 2004 Trio -verkosto osti Amosin ja Andyn esitysoikeudet yhden yön juttuun tavoitteenaan tuoda sarja nykyaikaisille yleisöille. Hänen festivaalillaan esitettiin dokumentti "Anatomy of a Spore", jota seurasi "Check and Double Check" [69]
Vuonna 2012 houstonilainen riippumaton televisio- ja internet-operaattori Rejoice TV aloitti ohjelman esittämisen säännöllisesti arkisin eri puolilla maata ensimmäistä kertaa sen jälkeen, kun CBS lopetti sarjan jakelun vuonna 1966. Rejoice TV taitettiin kuusi vuotta myöhemmin, joten sarja poistettiin jälleen lähetyksestä. Tällä hetkellä ei ole virallisia suunnitelmia sarjan julkaisemisesta uudelleen kansallisessa televisiossa. [70]
Vuonna 1988 Amos ja Andy -ohjelma valittiin Radio Hall of Fameen . [71] Muutama rinnakkainen katu samassa korttelissa (Amos Street ja Andy Street) on nimetty Länsi-Dallasin ohjelman sankarien mukaan.
Vuonna 1996 yhdysvaltalaisella kaapelitelevisiokanavalla HBO julkaissut High Life oli osittain kunnianosoitus Amosille ja Andylle, mutta valkoisilla hahmoilla . [72]
Kuukausi | Arvio (% radion kuuntelijoista) [73] |
---|---|
tammikuuta 1930 | Ei dataa |
tammikuuta 1931 | 53,4 (CAB) |
tammikuuta 1932 | 38.1 (CAB) |
tammikuuta 1933 | 29,4 (CAB) |
tammikuuta 1934 | 30.3 (CAB) |
tammikuuta 1935 | 22,6 (CAB) |
tammikuuta 1936 | 22.6 (Hooper) |
tammikuuta 1937 | 18.3 (Hooper) |
tammikuuta 1938 | 17.4 (Hooper) |
tammikuuta 1939 | 14.4 (Hooper) |
tammikuuta 1940 | 11.6 (Hooper) |
tammikuuta 1941 | 11.9 (Hooper) |
tammikuuta 1942 | 11,5 (Hooper) |
tammikuuta 1943 | 9.4 (Hooper) |
tammikuuta 1944 | 17.1 (Hooper) |
tammikuuta 1945 | 16,5 (Hooper) |
tammikuuta 1946 | 17.2 (Hooper) |
tammikuuta 1947 | 22,5 (Hooper) |
tammikuuta 1948 | 23.0 (Hooper) |
tammikuuta 1949 | 20.1 (Hooper) |
tammikuuta 1950 | 19,7 (Nielsen) |
tammikuuta 1951 | 16,9 (Nielsen) |
tammikuuta 1952 | 17,0 (Nielsen) |
tammikuuta 1953 | 14,2 (Nielsen) |
tammikuuta 1954 | 8.2 (Nielsen) |
tammikuuta 1955 | Ei dataa |
Vaikka itse Amos & Andy -hahmot ovat julkisia, samoin kuin tavaramerkit, otsikko, muoto, pääidea ja kaikki vuotta 1948 edeltävä materiaali (Silverman vs CBS, 870 °F.2d 40), [74] televisio itse sarja tekijänoikeudella suojattu. CBS osti Gosdenin ja Correllin omistusoikeuden ohjelmaan ja hahmoihin vuonna 1948, ja tuomioistuimet katsoivat Silvermanin päätöksessä, että kaikki vuoden 1948 Amosin ja Andyn jälkeinen materiaali oli suojattu. Kaikki ennen vuotta 1948 luotu Amos & Andy -materiaali on julkista. Vuonna 1998 CBS nosti tekijänoikeusrikkomuskanteet kolmea videomyyntiyritystä vastaan ja antoi lakkauttamismääräyksen kansalliselta postimyyntipalvelulta, joka tarjosi useita jaksoja VHS:llä myöhäisillan TV-mainoksilla 1990-luvun lopulla. Kesäkuusta 2018 lähtien The Amos & Andy Show on kuitenkin myynnissä Amazonissa, vaikka virallista DVD- tai Blu-Ray-julkaisua ei ole suunniteltu. [75] [76] [77] [78]
Kuvio: Amos ja Andy