Modernin taiteen museo (New York)

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 1. elokuuta 2022 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 4 muokkausta .
Modernin taiteen museo
Englanti  Modernin taiteen museo

Museo remontin jälkeen
Perustamispäivämäärä 1929
avauspäivämäärä 7. marraskuuta 1929 [1]
Perustajat Lillie P. Bliss [d] [2][3], Mary Quinn Sullivan [d] [2][3]jaAbby Aldrich Rockefeller[2][3]
Sijainti
Osoite  Yhdysvallat : Manhattan , New York
Kävijöitä vuodessa
Johtaja Glenn D. Lowry [d]
Verkkosivusto moma.org
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Modernin taiteen museo Manhattanilla New Yorkissa ( eng .  Museum of Modern Art , lyhenne MoMA ) on yksi maailman ensimmäisistä ja edustavimmista nykytaiteen museoista [7] , joka toimi vertailukohtana monille muille kokoelmille tämän tyyppistä.

Kolmanneksi vierailluin museo Yhdysvalloissa, yksi maailman kahdenkymmenen suosituimman taidemuseon joukossa [8]  – 3 066 337 kävijää vuonna 2013 [9] . Yksi New Yorkin tärkeimmistä nähtävyyksistä.

Historia

Ajatuksen modernin taiteen museosta kehittivät vuonna 1929 pääasiassa Abby Aldrich Rockefeller ( John D. Rockefeller, Jr.:n vaimo ) ja hänen kaksi ystäväänsä, Lilly P. Bliss ja Mary Quinn Sullivan [10] . He vuokrasivat vaatimattomia asuntoja uudelle museolle Heckscher-rakennuksessa osoitteessa 730 Fifth Avenue Manhattanilla [11] . Museo avattiin yleisölle 7. marraskuuta 1929, yhdeksän päivää pörssiromahtamisen jälkeen . Abby Rockefeller kutsui Anson Gooderin, Buffalossa , New Yorkissa sijaitsevan Albright-Knox Art Galleryn hallituksen entisen puheenjohtajan, uuden museon puheenjohtajaksi. Abbysta tuli rahastonhoitaja. Se oli tuolloin Amerikan ensimmäinen yksinomaan nykytaiteelle omistettu museo ja ensimmäinen laatuaan Manhattanilla, jossa esiteltiin eurooppalaista modernismia [12] .

Gooder toi luottamusmiehiksi Paul Sachsin ja Frank Krovneyn. Sachs, Harvardin yliopiston Fogg-museon apulaisjohtaja ja vedosten ja piirustusten kuraattori , tunnettiin noina aikoina "kuraattorien kerääjänä". Gooder pyysi häntä suosittelemaan museolle johtajaa, ja Sachs ehdotti Alfred H. Barria , lupaavaa nuorta suojeltavaa. Alfred Barrista tuli Modernin taiteen museon ensimmäinen johtaja. Hänen ensimmäinen onnistunut näyttelynsä pidettiin marraskuussa 1929. Siinä oli Van Goghin , Gauguinin , Cezannen ja Seuratin maalauksia [13] .

Aluksi museo perustettiin kuuteen gallerioiden ja toimistojen huoneeseen Manhattanin Heckscher Buildingin [14] kahdestoista kerroksessa Fifth Avenuen ja 57th Streetin kulmassa, ja se muutti kolmeen väliaikaiseen paikkaan seuraavan kymmenen vuoden aikana. Abby Rockefellerin aviomies John D. Rockefeller, Jr., vastusti museota (samoin kuin itse nykytaidetta) ja kieltäytyi vapauttamasta varoja hanketta varten, jonka piti tulla muista lähteistä; tuloksena oli usein paikanvaihto. Lopulta hän kuitenkin lahjoitti museolle maata sekä muita etuoikeuksia, ja siten hänestä tuli yksi museon suurimmista hyväntekijöistä [15] .

Tänä aikana museo aloitti monia muita kuuluisien taiteilijoiden näyttelyitä, kuten Vincent van Goghin yksityisnäyttelyn 4. marraskuuta 1935. Tämä näyttely, joka sisälsi ennennäkemättömän kuusikymmentäkuusi öljymaalausta ja viisikymmentä piirustusta Alankomaista , sekä koskettavia otteita taiteilijan kirjeistä, oli suuri yleisömenestys, ja sillä oli vahva vaikutus siihen, miten ihmiset edelleen kunnioittavat taiteilijaa [16] .

Museo sai myös kansainvälistä mainetta menestyksekkäällä ja nyt kuuluisalla Picasson retrospektiivillä vuosilta 1939-1940, joka pidettiin yhdessä Chicagon taideinstituutin kanssa . Sen suunnitteli kokonaan Barr, ja näyttely ylisti Picassoa päivän suurimpana taiteilijana, mikä asetti mallin kaikille museoille [17] . MoMA väitteli Solomon R. Guggenheim -museon kanssa oikeudesta omistaa " Poika, joka johtaa hevosta " [18] .

Kun johtokunta valitsi Abby Rockefellerin pojan Nelsonin sen puheenjohtajaksi vuonna 1939, hän oli 30-vuotias. Hänen veljensä David Rockefeller liittyi myös museon johtokuntaan vuonna 1948 ja otti puheenjohtajuuden, kun Nelson valittiin New Yorkin kuvernööriksi vuonna 1958. Kun Rockefeller Guest House osoitteessa 242 East 52nd Street valmistui vuonna 1950, talossa oli joitain MoMA-tilaisuuksia vuoteen 1964 asti [19] [20] .

Vuonna 1937 MoMA muutti toimistoihin ja kellarigallerioihin Time-Life Buildingiin Rockefeller Centerissä .

MoMA:n johto solmi vuonna 1947 New York Metropolitan Museum of Artin kanssa sopimuksen , jonka mukaan taideteokset siirrettiin modernin kategoriasta klassisten kategoriaan MoMA:sta Metropolitaniin. [21] . Jos sopimusta ei olisi irtisanottu kuuden vuoden jälkeen, MoMA olisi menettänyt suuren osan nykytaiteen "klassikoiksi" muodostuneista teoksista [21] .

15. huhtikuuta 1958 tulipalo toisessa kerroksessa tuhosi Monetin 5,5 metrin pituiset lumpeet (nykyiset lumpeet ostettiin pian tulipalon jälkeen tilalle).

Vuonna 1983 museo yli kaksinkertaisti galleriansa ja lisäsi kuraattoriosastoaan 30 prosentilla, lisäsi auditorion, kaksi ravintolaa ja kirjakaupan, kun museon viereen rakennettiin 56-kerroksinen museotorni [22] .

Vuonna 1997 museota kunnostettiin ja laajennettiin laajasti, ja sen suunnitteli japanilainen arkkitehti Yoshi Taniguchi yhteistyössä arkkitehtitoimisto Kohn Pedersen Foxin kanssa. Hanke on lähes kaksinkertaistanut tilan näyttelyille ja MoMA-ohjelmille.

Museo oli suljettuna kahdeksi vuodeksi remontin vuoksi ja siirsi julkisen toiminnan tilapäiseen MOMA QNS - tilaan Long Islandissa , Queensissa . Kun MoMA avattiin uudelleen vuonna 2004, remontti osoittautui kiistanalaiseksi. Jotkut kriitikot katsoivat, että Taniguchin suunnittelu oli hieno esimerkki modernista arkkitehtuurista, kun taas monet muut olivat tyytymättömiä suunnittelun näkökohtiin, kuten tilan virtaukseen [23] [24] [25] .

Vuonna 2011 MoMA osti American Folk Art Museumin rakentaman ja käyttämän viereisen rakennuksen West 53rd Streetiltä.

Modernin taiteen museo suljettiin toiselle suurelle kunnostuskierrokselle kesäkuusta lokakuuhun 2019 [26] [27] . Avattuaan 21.10.2019 MOMA on lisännyt 47 000 neliöjalkaa (4 400 m2) galleriatilaa yhteensä 708 000 neliöjalkaa (65 800 m2 ) [ 28] .

Museon kokoelmaan kuuluu teoksia, joita ilman on mahdotonta kuvitella 1900-luvun taidetta - Van Goghin " Starry Night " , Matissen " Tanssi " , " Avignon Maidens ", Picasson " Sleeping Farmers ", "The Persistence " Memory " Dali , " Bird in Space " Brancusi .

Toimii

Museossa on yli 150 000 teosta ja noin neljä miljoonaa elokuvaa [29] .

Kokoelma sisältää:

Galleria

Katso myös

Muistiinpanot

  1. Elderfield J. de Kooning: Retrospective  (eng.) - MoMA , 2011. - S. 53. - 504 s. — ISBN 978-0-87070-798-8
  2. 1 2 3 Holcomb A. M. Naiset kuvataiteen tulkkeina, 1820-1979  (englanniksi) // Womans Art Journal - 1980. - s. 74. - ISBN 978-0-313-22056-2 - ISSN 0270; -799930 ; 2158-8457
  3. 1 2 3 https://www.moma.org/about/who-we-are/moma-history
  4. Vierailijaluvut 2016  (eng.) // The Art Newspaper - 2017. - Iss. 289. - ISSN 0960-6556
  5. Taiteen suosituin  (englanniksi) : Näyttely- ja museokävijäluvut 2019 // The Art Newspaper - 2020. - Vol. XXIX, Iss. 322. - ISSN 0960-6556
  6. Taiteen suosituin  (englanniksi) : Näyttely- ja museokävijäluvut 2021 // The Art Newspaper - 2022. - ISSN 0960-6556
  7. Kleiner, Fred S.; Christine J. Mamiya. Modernistisen taiteen kehitys: 1900-luvun alku // Gardnerin taide läpi aikojen: Länsimainen  näkökulma . — Thomson Wadsworth, 2005. - s. 796. - ISBN 0495004782 .
  8. Vierailijaluvut 2013: Museoiden ja näyttelyiden kävijämäärät koottu ja analysoitu Arkistoitu 18. marraskuuta 2017 Wayback Machinessa , The Art Newspaper , kansainvälinen painos, huhtikuu 2014.
  9. Museoiden ja näyttelyiden kävijämäärä // The Art Newspaper Russia No. 4 (23). - 2014 - toukokuu.
  10. Modernin taiteen museo . Taiteen tarina . Haettu 12. toukokuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 20. maaliskuuta 2015.
  11. Meecham, Pam. Moderni taide: kriittinen johdanto  / Pam Meecham, Julie Sheldon. - Psychology Press, 2000. - S. 200. - ISBN 978-0-415-17235-6 . Arkistoitu 6. elokuuta 2020 Wayback Machinessa
  12. FitzGerald, Michael. Modernismin tekeminen: Picasso ja markkinoiden luominen 20. vuosisadan taiteelle . - uusintapainos. - Berkeley: Univ of Calif Press, 1996. - S. 120. - "Ennen Modernin taiteen museon perustamista vuonna 1929 tuskin mikään instituutio maassa - eikä yksikään Manhattanilla - esitteli eurooppalaista modernismia." — ISBN 978-0520206533 . Arkistoitu 25. marraskuuta 2020 Wayback Machinessa
  13. Harr, John Ensor. The Rockefeller Century: Three Generations of America's Greatest Family  / John Ensor Harr, Peter J. Johnson. - New York: Charles Scribnerin pojat, 1988. - S. 217-18. — ISBN 978-0684189369 . Arkistoitu 25. marraskuuta 2020 Wayback Machinessa
  14. Horsley, Carter B. Kruunurakennus (entinen Heckscher-rakennus) (linkkiin ei pääse) . Kaupunkikatsaus . Käyttöpäivä: 21. tammikuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 8. maaliskuuta 2016. 
  15. Kert, Bernice. Abby Aldrich Rockefeller: Nainen perheessä . - New York: Random House, 1993. - P. 21, 376, 386. - ISBN 978-0812970449 .
  16. Kert, 1993 .
  17. FitzGerald, 1996 .
  18. Vogel, Carol . Kaksi museota haastaa oikeuteen Picassoihin  (8. joulukuuta 2007). Arkistoitu alkuperäisestä 1. heinäkuuta 2017. Haettu 30.5.2021.
  19. Rockefeller Guest House . New York City Landmarks Preservation Commission (5. joulukuuta 2000). Haettu 1. toukokuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 30. elokuuta 2021.
  20. Stern, Robert A.M.; Mellins, Thomas; Fishman, David (1995). New York 1960: Arkkitehtuuri ja urbanismi toisen maailmansodan ja kaksisatavuotisjuhlan välillä Arkistoitu 7. kesäkuuta 2021 Wayback Machinessa . New York: Monacelli Press. s. 305-306 ISBN 1-885254-02-4 . OCLC 32159240
  21. 1 2 Morris F. Mikä on nykytaiteen museo 21. vuosisadalla Arkistoitu 2. tammikuuta 2012 Wayback Machinessa // Snob. - 2009 - 10. maaliskuuta.
  22. Modernin taiteen laajennusmuseo . Pelli Clarke Pelli Arkkitehdit . Haettu 25. heinäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 26. tammikuuta 2016.
  23. Updike, John (15. marraskuuta 2004). "Näkymätön katedraali" . New Yorker . Arkistoitu alkuperäisestä 26. syyskuuta 2014 . Haettu 12. joulukuuta 2010 . Mikään uudessa rakennuksessa ei ole häiritsevää, mikään ei ole halpaa. Se tuntuu hengästyttävältä säästämättömistä kustannuksista. Siinä on tuntien jälkeen pankin, hunajasta tyhjennetyn ja pehmeän hehkun tulvivan kennon lumoa. Käytöstä poistettu parametri |url-status=( ohje )
  24. Smith, Roberta . Tate Modernin oikeaisuus versus MoMA:n väärät asiat  (1. marraskuuta 2006). Arkistoitu alkuperäisestä 14. lokakuuta 2007. Haettu 30. toukokuuta 2021.  "Museon iso, synkkä, peruuttamattomasti muodollinen aulan atrium... on tilaa, jota modernilla ei ole varaa tuhlata, ja tällainen kevytmielisyys jatkuu sen vierailijoiden mukavuuksissa: vaikeasti löydettävissä liukuportaissa ja hisseissä, liian kapeita lasisivuisia siltoja, kahden tähden ravintola erinomaisella puutarhakiinteistöllä, jossa pitäisi olla edullinen kahvila ...Yoshio Taniguchin MoMA on kaunis rakennus, joka ei selvästikään toimi."
  25. Rybczynski, Witold (30. maaliskuuta 2005). "Street Cred: Toinen tapa tarkastella uutta MOMAa" . Liuskekivi . Arkistoitu alkuperäisestä 20. tammikuuta 2012 . Haettu 27. helmikuuta 2007 . Käytöstä poistettu parametri |url-status=( ohje )
  26. Pogrebin, Robin . MoMA sulkeutuu ja avaa sitten ovet laajempaan näkymään taiteeseen  (englanniksi)  (5. helmikuuta 2019). Arkistoitu alkuperäisestä 20. helmikuuta 2019. Haettu 30.5.2021.
  27. Hines, Morgan . "Uusi MoMA": New Yorkin modernin taiteen museo avataan uudelleen 450 miljoonan dollarin laajennuksen jälkeen  (  16. lokakuuta 2019). Arkistoitu alkuperäisestä 16. marraskuuta 2019. Haettu 30.5.2021.
  28. MoMA avautuu uudelleen 450 miljoonan dollarin suurlaajennuksella ja hienolla remontilla  (  16.10.2019). Arkistoitu alkuperäisestä 10. joulukuuta 2019. Haettu 30.5.2021.
  29. William E. Jones, Cruising the Moviesin esittely , South Pasadena, Kalifornia, Semiotext(e), 2015, ISBN 9781584351719 , s. 31.

Linkit