New York Dolls (albumi)

New York Dolls on amerikkalaisen hard rock -yhtyeen New York Dollsin debyyttistudioalbumi ,julkaistiin vuonna 1973 Mercury Recordsilla . Tuotanto: Todd Rundgren , joka äänitti albumin bändin kanssa New Yorkissa . Albumi on saavuttanut kulttistatuksen rock-musiikin historiassa ja se on usein mukana "kaikkien aikojen mahtavimpien rock-albumien" [5] [6] [7] listoilla .

Albumin järkyttävä imago ja ärtyisä tinkimätön musiikki oli glam metalin ja punk rockin edelläkävijä sekä Yhdysvalloissa että Isossa- Britanniassa .

Oli myös versio, että glambändi " Kiss " jäsenet lainasivat nimen kappaleesta "Looking for a Kiss" tältä ryhmän albumilta. .

Luontihistoria

Vuodesta 1971 vuoteen 1972 yhtyeellä oli jo vankka esiintymiskokemus ja oma fanikunta, mutta managerit ja tuottajat eivät halunneet työskennellä ryhmän kanssa heidän provosoivan androgyynikuvansa vuoksi, mikä luuli Dollsia transvestiittimuusikoiksi tai jopa homoseksuaaleiksi (New Yorkissa). homofobia ): muusikot vaihtoivat usein vaatteita esityksen aikana, käyttivät tiukkoja nahkasukkahousuja, mekkoja ja tasokenkiä. Tästä huolimatta kaikki muusikot olivat täysin heteroseksuaaleja . Kuvan lisäksi tuottajia ärsytti likainen, karu soundi: huolimatta siitä, että Dollsia pidettiin glam rockina David Bowien ohella , Dollsin musiikissa oli raskaampaa soundia. Laulaja David Johansen matki Mick Jaggerin laulutyyliä käyttämällä äänenjakoa .

Ainoa tuottaja, joka halusi työskennellä ryhmän kanssa, oli Todd Rundgren , joka tarjosi ryhmälle nauhoittaa ja tuottaa ensimmäisen albumin Mercury Recordsilla. Albumin äänitystyötä edelsi lukuisia kiistoja, mutta lopulta Johansenin ja kitaristi Sylvian Sylvianin mukaan Rundgren onnistui vangitsemaan yhtyeen soundin albumille - "miltä he kuulostivat livenä".

Kappaleiden teemat ja musiikki

Alkaen albumin nimikappaleesta " Persoonallisuuskriisi ", albumien kappaleissa Johansen laulaa nuoren sukupolven vieraantuneisuuden, heijastuksen ja stressin teemaa vastakkaisen sukupuolen suhteiden taustalla. Bändin pääfani , musiikkikriitikko Robert Christgau kirjoitti albumista, että muusikot onnistuivat välittämään " Manhattanin masentavan jännityksen " ja että "he etsivät suudelmia keskellä identiteettikriisiä ja ihmettelevät, voivatko he tehdä sen Frankensteinin kanssa" [ 8] . Johansenin moniselitteisiä lyyrisiä linjoja räikeän laulun esittämänä täydentää useimpien yhtyeen kappaleiden käsikirjoittajan Johnny Sandersin näkyvä kitaraosuus .

Monet pitävät kappaletta "Frankenstein" vitsinä: laulun väitetään laulavan "onko mahdollista harrastaa seksiä hirviön kanssa". Johansen itse kuitenkin väitti, että laulun sanoilla on erilainen merkitys: "hirviö" viittaa New Yorkin elämään kaikessa "kirkkaudessaan", ja teksti ei vaikuta pelkästään asenteeseen tätä elämää kohtaan, vaan myös nuorten suhtautuminen toisiinsa. Kappaleissa, kuten "Subway Train" ja "Trash", lauluntekijä sen lisäksi, että se viittaa seksuaalisuuteen , koskettaa aihetta väestön kerroksista (sana "Trash" voidaan kirjaimellisesti kääntää "karjaksi" englannin kielessä ).

Musiikillisesti yhtye soitti tavallista hard rockia pop - soundilla. Kappaleita "Jet Boy", "Subway Train" ja "Bad Girl" voidaan pitää esimerkkinä aikansa glam rockista ja glam punkista , kun taas kappaleet "Trash" ja "Personality Crisis" olivat ensimmäisiä mahdollisia punk rock -sävellyksiä.

Kritiikkiä, perintöä ja vaikutusvaltaa

Albumi sai lehdistössä myönteisiä arvosteluja, mutta yleisö ei osoittanut suurta kiinnostusta. Levy oli vain 116. sija Yhdysvaltain listalla [9] . Tilanteen parantamiseksi ryhmä lähti kiertueelle Yhdysvaltoihin, mutta Kane ei voinut soittaa silloin, koska mustasukkainen tyttöystävä Connie Gripp melkein katkaisi hänen sormensa. Sitten hänet joutui korvaamaan tiepäällikkö Peter Jordan.

Huolimatta vaatimattomasta myynnistä albumin " Personality Crisis " kappaleesta tuli erittäin kuuluisa ja se antoi ryhmän esiintyä Top Of The Popsissa vuonna 1973.

Monet kriitikot huomauttivat myöhemmin, että albumin musiikki teki todellisen vallankumouksen rockmusiikissa: 1970-luvun alussa, kun progressiivinen rock oli suosionsa huipulla, Dolls soitti perinteistä yksinkertaistettua hard rockia , usein korkeintaan kestoltaan. 2-3 minuuttia ja noudattamalla säkeiden ja kertosäkeiden järjestystä.

"Tärkein asia, jonka teimme punkille, oli näyttää, että kuka tahansa osaa soittaa!" laulaja David Johansen sanoi. Aggressiivisia, röyhkeitä, androgyynisiä ja äänekkäitä, he jylläsivät "Trash"- ja "Personality Crisis" -kappaleillaan kuin hullu Rolling Stones. Todd Rundgrenin tuottama albumi huokuu uskomatonta kekseliäisyyttä, joka johti punk-impressaarion Malcolm McLarenin manageriksi ennen kuin hänestä tuli Sex Pistolsin manageri.

Albumilla oli vahva vaikutus silloiseen orastavaan punk rock -skeneen . Vuonna 2016 Rolling Stone -lehti sijoittui albumin sijalle 15 niiden " 40 kaikkien aikojen suurimman punkalbumin " [10] listalla , mikä merkitsee sitä yhdeksi punk- musiikin historian vaikutusvaltaisimmista albumeista. Rolling Stone -lehti kirjoitti vuonna 2020, että "tänä päivänä on vaikea kuvitella Ramones or the Replacements -yhtyeitä ja tuhansia muita tällaisia ​​likaisia ​​huumeriippuvaisia ​​bändejä ilman Dollsin osallistumista ja vaikutusta" [11] .

Vuodesta 2020 lähtien albumi on sijalla 301 Rolling Stonen kaikkien aikojen 500 parhaan albumin listalla .

Luettelo kappaleista

Nauhoituksen jäsenet

• David Johansen - laulu , gong , huuliharppu _ 
• Johnny Sanders ( eng.  Johnny Thunders ) - kitara , laulu
• Sylvain Sylvain - kitara , laulu , piano _ 
• Arthur Kane -  bassokitara _
• Jerry Nolan - rummut _ 

• Todd Rundgren - piano , moog - syntetisaattorikoskettimet , syntetisaattori
• Buddy Bowser - saksofoni
• Alex Spyropoulos – piano

Muistiinpanot

1. ↑ Willis, 1973 , s. 234.
2. ↑ Erlewine (b), n.d.
3. ↑ Terich, Jeff; Karman, Chris 10 olennaista Glam Rock -albumia . Treble (6. kesäkuuta 2012). Haettu: 8.7.2019. (määrätön)
4. ↑ Anon., 2007c , s. 316; Larkin, 2006 , s. 176.
5. ↑ Kaikkien aikojen 500 parasta albumia . Haettu 29. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 29. joulukuuta 2017. (määrätön)
6. ↑ # 355 Arkistoitu 15. lokakuuta 2020 Wayback Machinen New Musical Expressin kaikkien aikojen 500 parhaan albumin listalle
7. ↑ Luettelo arkistoitu 30. kesäkuuta 2020 Wayback Machine 1001 -albumeihin, jotka sinun täytyy kuulla ennen kuolemaasi
8. ↑ Kuluttajaoppaan arvostelut . Haettu 30. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 3. heinäkuuta 2020. (määrätön)
9. ↑ New York Dolls -listahistoria . Haettu 10. elokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 22. syyskuuta 2016. (määrätön)
10. ↑ Kaikkien aikojen 40 parasta punk-albumia / 15. New York Dolls, "New York Dolls" (1973) . Haettu 29. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. syyskuuta 2017. (määrätön)
11. ↑ Rolling Stonen kaikkien aikojen 500 parasta albumia arkistoitu 18. lokakuuta 2020 Wayback Machineen // 2020

Kirjallisuus

• Larkin, Colin. Populaarimusiikin tietosanakirja . – 4. - Oxford University Press , 2006. - ISBN 0195313739 .
• Willis, Ellen. Frankenstein Waldorfissa  //  New Yorker. - 1973. - 1. marraskuuta.

Linkit

• New York Dolls on Acclaimed Music (palkintoluettelo)

Temaattiset sivustot	diskot MusicBrainz