Lastenhuone Cryme | ||||
---|---|---|---|---|
Genesis studioalbumi | ||||
Julkaisupäivä | 12. marraskuuta 1971 | |||
Tallennuspäivämäärä | elokuuta 1971 | |||
Genret | progressiivinen rock • art rock [1] | |||
Kesto | 39:11 | |||
Tuottaja | John Anthony | |||
Maa | Iso-Britannia | |||
Laulun kieli | Englanti | |||
Tarrat | Karisma , Atlantin valtameri | |||
Ammattimaiset arvostelut | ||||
|
||||
Genesiksen aikajana | ||||
|
Nursery Cryme on brittiläisen progrockyhtye Genesiksen kolmas studioalbumi , jonka Charisma Records julkaisi marraskuussa 1971, ja yhtyeen ensimmäinen albumi, joka on tallennettu "klassisella" kokoonpanolla: Peter Gabriel - Tony Banks - Mike Rutherford - Steve Hackett - Phil Collins .
Albumi on sijalla 13 Progarchives.comin 25 parhaan progressiivisen rock- albumin listalla [13] .
Anthony Phillips jätti yhtyeen pian Trespassin valmistumisen jälkeen (heinäkuu 1970) ja Genesis oli hajoamisen partaalla [14] . Gabriel, Banks ja Rutherford päättivät kuitenkin olla hajottamatta yhtyettä vaan korvata rumpali John Mayhew'n [15] . Hyvin pian löydettiin sopiva rumpali: se oli Phil Collins, joka oli aiemmin soittanut Flaming Youth -yhtyeessä. Korvaajan löytäminen Phillipsille osoittautui kuitenkin vaikeammaksi, ja Genesis esiintyi jonkin aikaa kvartettina [16] [17] . Marraskuussa 1970 Phillips korvattiin Mick Barnardilla, mikä laajensi ryhmän teknisiä valmiuksia [17] . Muut jäsenet kuitenkin kokivat tarvitsevansa sopivamman ehdokkaan ja jatkoivat kitaristin etsimistä [18] . Joulukuussa 1970 Barnardin tilalle tuli Steve Hackett, joka sopi saumattomasti ryhmään ja toi monia uusia ideoita [19] .
Uusi joukkue aloitti harjoitukset vanhassa (XVI vuosisadan) Luxford HousessaEast Sussexissa , jonka omistaa yksi Charisma Records -levymerkin huippujohtajista ja lainattu yhtyeelle joksikin aikaa [20] . Elokuussa 1971 harjoitukset päättyivät ja Trident Studiosilla Lontoossa yhtye äänitti Nursery Cryme -levyn , joka oli ensimmäinen Genesiksen albumi, joka tehtiin "klassisella kokoonpanolla".
Collinsin ja Hackettin lisäämisellä oli myönteinen vaikutus albumin musiikillisen osan monimutkaisuuteen ja tekniseen suorituskykyyn. Uuden Genesis-kokoonpanon viisi jäsentä listattiin kaikkien sävellysten kirjoittajiksi, mutta albumilla käytettiin (muokkauksen jälkeen) myös vanhaa, Phillipsin mukana kirjoitettua materiaalia. Esimerkiksi nimikappale "The Musical Box" syntyi Phillipsin säveltämästä instrumentaalista [21] .
Albumin nimi on saanut inspiraationsa ensimmäisen sävellyksen "The Musical Box" ( englannista käännettynä " Music Box") sisällöstä ja se on sanaleikkiä englanninkielisten lauseiden "Nursery Rhyme" (lastenlaulu, vitsi) ja "Nursery Crime" (rikos lastentarhassa) .
Nursery Cryme koostuu seitsemästä toisiinsa liittymättömästä kappaleesta, jotka eroavat toisistaan sekä juoniltaan että musiikillisesti. Monen heistä sanoituksilla on satumainen fantasia ja myyttinen merkitys , joka on monille albumeille ominaista 70-luvun progressiivisen rockin tyyliin. Musiikkikriitikon mukaan Nursery Cryme on "todellinen englantilainen eksentri, puoliksi Lewis Carroll , puoliksi Syd Barrett " [2] . Melody Maker -lehti omisti koko sivun albumin julkaisulle, ja ilmoitusta seurasi Keith Emersonin ylistävä arvostelu [22] .
Nursery Crymen julkaisun jälkeen , marraskuusta 1971 elokuuhun 1972, Genesis kiersi tukemaan albumia. Tämän kiertueen aikana äänitettiin kappale "Happy the Man", joka julkaistiin singlenä, jonka toisella puolella oli kappale "Seven Stones" [23] [24] .
"The Musical Box", albumin avausraita, antoi inspiraation albumin nimelle ja taiteelle. Laulun lyhyt synopsis kuuluu:
Krokettipelin aikana 9-vuotias Cynthia Jane De Blaise-William heilutti kauniisti nuijaansa ja katkaisi 8-vuotiaan Henry Hamilton-Smith Jr:n. Kaksi viikkoa myöhemmin Henryn lastenhuoneessa hän löysi hänen arvokkaan musiikkilaatikonsa. Hän avasi sen välittömästi, ja vanhasta kuningas Colesta kertovan laulun ääneen ilmestyi pieni haamu. Henry palasi, mutta ei kauaa - hänen ruumiinsa alkoi vanheta silmiemme edessä, ja vain hänen mielensä pysyi lapsellisena. Hänessä vallitsi kaiken elämän salaiset toiveet. Valitettavasti yritys saada Cynthia Jane tyydyttämään romanttisen intohimonsa johti hänen lastenhuoneeseensa, joka kiinnostui melun syystä. Vaistollisesti hän heitti laatikon parrakkaalle lapselle tappaen sekä hänet että Henryn .
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa]Henry Kun Hamilton-Smythe-molli (8) pelasi krokettia Cynthia Jane De Blaise-Williamin (9) kanssa, suloisesti hymyilevä Cynthia nosti nuijansa korkealle ja poisti Henryn pään sulavasti. Kaksi viikkoa myöhemmin hän löysi Henryn lastentarhasta hänen arvokkaan musiikkilaatikon. Hän avasi sen innokkaasti ja kun "Old King Cole" alkoi pelata, ilmestyi pieni henkihahmo. Henry oli palannut - Mutta ei kauaa, sillä kun hän seisoi huoneessa, hänen ruumiinsa alkoi vanhentua nopeasti jättäen lapsen mielen sisälle. Elinikäiset toiveet tulvivat hänen läpi. Valitettavasti yritys saada Cynthia Jane toteuttamaan romanttisen toiveensa johti hänen sairaanhoitajansa lastentarhaan tutkimaan melua. Nanny heitti vaistomaisesti musiikkilaatikon parrakkaalle lapselle ja tuhosi molemmat.
— Genesis. "Musiikkilaatikko"Sävellyksen musiikillinen komponentti perustuu Anthony Philippsin [27] [28] kirjoittamaan instrumentaalisävellykseen . Se kulkee useiden osien läpi virtuoosimaisin esityksin mellotronilla ja sähkökitaralla ja on klassinen esimerkki 70-luvun alun progressiivisesta rockista. Kappale oli suuri hitti yhtyeen fanien keskuudessa sekä Gabrielin ja Collinsin vokalistien aikakaudella että kappaleen viimeisenä huipentumana hysteerisellä 25-kertaisella "Now..."-toistolla ja kirkkaan keltaisella valokeilalla. esiintyjän edessä, tuli osaksi yhdistelmää, esitettiin jopa 90-luvulla ja koostui 70-luvun tunnetuimmista kappaleista.
"For Absent Friends" on lyhyt lyyrinen kappale, joka esitetään akustisella kitaralla. Hänestä tuli ryhmän toisen jakson edelläkävijä Peter Gabrielin lähdön jälkeen - päälaulun esitti ensin Phil Collins [29] . Laulu kertoo yksinäisistä ihmisistä, jotka menevät sunnuntaisin kirkkoon rukoilemaan kuolleiden ystävien puolesta. Hackett äänitti myöhemmin eri version tästä sävellyksestä albumilleen Genesis Revisited [30] .
"The Return of the Giant Hogweed" ("The Return of the Giant Hogweed" ) , albumin kolmas kappale, eroaa jyrkästi edellisestä. Se kertoo fantastisen tarinan siitä, kuinka viktoriaanisen aikakauden tutkijan kaukaisista "Venäjän kukkuloista" Englantiin tuoma kasvi (sian palsternakka on yleinen Etelä - Venäjällä , Kaukasuksella ja Keski-Aasiassa ) alkoi kasvaa ja valloittaa Englannin kaupunkeja [29 ] . Ainoa aika rikkaruohojen torjuntaan oli yöllä, kun auringonvaloa ei ollut [31] . Laulun lopussa Gabriel sanoo kasvin latinankielisen nimen - Heracléum mantegazziánum . Sävellys koostuu kerrontaa vastaavista vuorottelevista osista. Gabrielin terävä ääni harmonisoituu Hackettin rajujen kitarariffien kanssa luoden tunteen lähestyvästä vaarasta, ja musiikki toistaa ajoittain klassisia teoksia ja Kaukasian kansojen motiiveja. Otsikossa olevan sanonnan "The Return Of ..." ehdotti Hackett Peterille "kauhuelokuvien tapaan".
"Seitsemän kiveä" (Seven Stones) on vanhan miehen puolesta kerrottu vertauslaulu uskosta onneen, joka koostuu useista jaksoista. Myrskyn joutuessa tinaseppä raivaa lehtiä puun alta ja näkee seitsemän kiveä maassa makaavan, seitsemännessä talossa hän saa suojaa. Merellä myrskyn aikana hädässä olevan aluksen kapteeni näkee lentävän lokin ja kääntää aluksen lentonsa suuntaan välttäen siten vaarallisia kiviä. Hackett sävelsi siihen instrumentaalisen sillan.
"Harold the Barrel" ("Harold the Fat Belly") on laulunäytelmä, joka Gabrielin mukaan on tyypillinen esimerkki englantilaisesta huumorista. Tämä on tarina Harold Burrellista, kunnioitetusta ravintolan omistajasta ja kolmen lapsen isästä, joka kiipesi katolle ja on hyppäämässä siltä alas, ja sukulaiset ja naapurit ovat kokoontuneet alle ja yrittäneet saada hänet olemaan tekemättä tätä. Tarina on kerrottu roolien ja päällekkäin elävällä ja leikkisällä melodialla, laulun sanat kulkevat eri ihmisten linjojen läpi (laulamat Gabriel ja Collins), jotka vakuuttavat Haroldin palaamaan ja tarjoamaan apua [32] [33] . Kappaleen päämelodian vastakohtana on Haroldin itsensä hidas ja romanttisesti mietteliäs osa, joka haaveilee kaukaisesta merestä ja veneestä.
Tony Banks arvioi tämän sävellyksen suorituskyvyn "heikoksi".
"Salmakiksen lähde" ("Salmakiksen lähde") - kreikkalaiseen mytologiaan perustuva sävellys kertoo tarinan Hermafroditen rakastamasta Salmakisista . Kappaleen pohjana oli pieni teksti, jonka Banks keksi vielä yliopistossa.
Suurin osa sävellyksestä esitetään mellotronilla yhdessä elimen kanssa . Steve Hackett: ”…Aloitin soittaa kitarasooloa Tonyn kielisoundien yli. Ja sitten se iski kuin virta: tässä se on! Avaaminen! En edes kuullut muita - se oli erittäin jännittävä hetki. Halusin lisätä joitakin keskeisiä melodisia käänteitä. Harjoittelimme huoneessa useiden moniväristen hehkulamppujen valossa, ja sillä hetkellä näytti siltä, että ne kaikki heräsivät minulle - mystiikkaa. En tiedä kuinka kuvailla sitä kaikkea sinulle ja mihin verrata. Se on kuin menettäisi neitsyytesi... Myöhemmin joka kerta odotin saman voimakkaan luovan hetken tulevan uudestaan, mutta elämässä se tapahtuu vain kerran. Ja silloin hän oli."
Viimeisen kitarasoolon suunnitteli Hackett puolenyön aikoihin Luxford Housessa, juuri kun yhtye oli lopettamassa harjoituksia ja valmis äänittämään [34] [29] .
Etukannessa on kohtaus, joka havainnollistaa "Musiikkilaatikkoa": 9-vuotias Cynthia on kuvattu krokettikentällä pitelemässä krokettivasaraa ja muita kappaleen tarvikkeita, mukaan lukien useita leikattuja päitä. Brittitaiteilija Paul Whiteheadin kansikuva. Perusideaa selittäessään hän muistutti:
Tosiasia on, että Genesis-musiikissa kaunis melodia yhdistettiin tekstiin, joka kertoo väkivallasta - esimerkiksi murhasta. Tavoitteenani oli luoda kumpaakin ääripäätä vastaava kuva. Pojat halusivat myös sen heijastavan englanninkielisen luokkajärjestelmän piirteitä ja ilmaistavan vastustavansa sitä vastaan, kun otetaan huomioon heidän kasvatuksensa julkisissa kouluissa. Päädyimme krokettiin kaikkien pahimpien symbolina englantilaisessa aristokratiassa, ja päät antavat pahaenteisen tunnelman [35] [36] .
Kirjasen sisäpuoli on suunniteltu viktoriaanisen perhealbumin tyyliin: joidenkin sanoitukset ja selitykset on asetettu tyylikkäällä antiikkikirjaimella ja niitä täydentää kauniit kuvitukset. Nursery Crymen piirustusten nykyinen olinpaikka ei ole tiedossa. Taiteilija itse väitti, että liikkeellä oli erilaisia huhuja: piirustuksia oli tallennettu jonkun pankkiholviin tai ne oli myyty jo 40 000 dollarilla [37] .
Kaikki kappaleet ovat kirjoittaneet Tony Banks , Phil Collins , Peter Gabriel , Steve Hackett ja Mike Rutherford [38] [39] .
puoli A | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ei. | Nimi | Sanat | Musiikki | Kesto | |||||
yksi. | "Musiikkilaatikko" | Peter Gabriel | Anthony Phillips, Mike Rutherford, Tony Banks, Peter Gabriel, Steve Hackett | 10:24 | |||||
2. | Poissaoleville ystäville | Hackett, Phil Collins | Hackett | 1:44 | |||||
3. | "Jättiläisen Hogweedin paluu" | Gabriel | Banks, Hackett, Gabriel, Rutherford | 8:09 |
Sivu B | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ei. | Nimi | Sanat | Musiikki | Kesto | |||||
yksi. | "Seitsemän kiveä" | Pankit | Banks, Hackett | 5:08 | |||||
2. | "Harold the Barrel" | Gabriel | Gabriel | 2:59 | |||||
3. | Harlekiini | Rutherford | Rutherford, Phillips | 2:53 | |||||
neljä. | "Salmacisin lähde" | Banks, Gabriel | Banks, Rutherford, Hackett | 7:54 |
![]() |
---|
Genesis | |
---|---|
| |
Studio | |
Kokoelmat |
|
Konsertti |
|
Laatikko setit |
|
Mini-albumit |
|
Elokuvat |
|
Konsertti videoita |
|
Sävellykset | |
Katso myös |
|
genesis-music.com |