Rhythmeen

Rhythmeen
Studio-albumi ZZ Top
Julkaisupäivä 17. syyskuuta 1996
Tallennuspaikka Ardent Studios [d]
Genre blues [1]
Kesto 53 min 55 s
Tuottaja Billy Gibbons , Bill Ham
Maa  USA
Laulun kieli Englanti
etiketti RCA Records
Ammattimaiset arvostelut
ZZ Topin kronologia
Antenni
(1994)		 Rhythmeen
(1996)		 XXX
(1999)
Sinkkuja Rhythmeenin kanssa
  1. " Hän vain tappaa minut "
    Julkaistu: 1996
  2. " Mitä siitä kuuluu "
    Julkaistu: 1996
  3. " Bang Bang (promo)"
    Julkaistu: 1996
  4. " Rhythmeen "
    Julkaistu: 1996

Rhythmeen ( johdettu  substantiivista "a rhythm", rhythm ) on rock-yhtye ZZ Topin kahdestoista studioalbumi, joka julkaistiin vuonna 1996 RCA Recordsilla . Viimeinen albumi, jonka on tuottanut yhtyeen pysyvä manageri Bill Ham. Albumi nousi sijalle 29 US Billboard 200 -listalla [2] .

Albumin nimi

Albumin nimi on fiktiivinen. Kuten Billy Gibbons sanoi: ” Ensimmäinen työnimemme oli Nearing The Completion Stage .  Mutta [nauhoitetussa materiaalissa] oli lyöntiä heikkojen biittien päällä, niin viileä groove , joka todella hyökkäsi meihin ja siitä tuli kiinteä, jatkuvasti toistuva osa albumia. Aloitimme tavallisen pelimme sanoilla, sekoitellen sanoja, kunnes keksimme oman keksintömme - korkean eliksiirin nimeltä Rhythmeen » [3] . Albumin nimi tarkoittaa Gibbonsin mukaan " poimia ilkeistä rytmeistä " [4] . [5] . Kuten Gibbons kuvaili sitä: "Huomasin, että heti kun palasimme koettuun ja todelliseen kolmen miehen tapaan, rumpujen päällä oli selvä "meee-an" -tunne, kun rumpujen ääni täytti studion ja täytti. tämä viileä rytmi." [5]

Albumin kansi vastaa myös määritelmää, jossa on kuvattuna etiketillä varustettu pullo, jossa ilmeisesti sijaitsee tämä uute eli eliksiiri. Tämä on yhtyeen ensimmäinen albumi, jossa levyn nimi toistaa täsmälleen yhden kappaleen nimen (edellisellä albumilla Antenna kappale oli nimeltään Antenna Head )

Tietoja albumista

Bändi meni studioon äänittääkseen uutta albumia vuonna 1995, pian sen jälkeen, kun Antenna World Tour oli päättynyt joulukuussa 1994 . Albumin idea syntyi, kun Robert Rodriguez vuonna 1995 pyysi bändiä lisäämään materiaalia elokuvan From Dusk Till Dawn soundtrackiin . Bändi ehdotti vuoden 1975 Mexican Blackbird -kappaletta , ja puolen tunnin sisällä he äänittivät kaksi uutta kappaletta, She's Just Killing Me ja Vincent Price Blues . Nauhoitus oli vielä "raaka", bändi halusi kirjoittaa kappaleet uudelleen, mutta Robert Rodriguez vaati, että ne säilyisivät alkuperäisessä versiossa. [3] [4] . "Sen jälkeen aloimme miettiä, onko hyvä idea antaa musiikin lentää" [3] ja "Se sai meidät miettimään, tarvitseeko meidän todella tasoittaa ja kiillottaa näinä päivinä" [4]

Tämän seurauksena ZZ Top palasi juurilleen ja esitteli yleisölle trion äänittämän albumin: minimaalisella instrumenttisarjalla, ilman syntetisaattoreita, rumpukoneita ja overdubeja. [3] [6] . Yhtye ei kuitenkaan pysynyt poissa kokeiluista, mutta tällä kertaa ne olivat luonteeltaan hieman erilaisia ​​kuin aikaisemmilla albumeilla. Ensin yhtye kokeili lyömäsoittimia käyttämällä erilaisia ​​epätyypillisiä lyömäsoittimia, joista suurin osa oli afrikkalaista alkuperää. ”Halusimme lähettää musiikillisen majakan, joka vangitsisi bluesin alkuperäisen olemuksen, mitä tunnemme? voitaisiin jäljittää afrikkalaisille juurille.” [3] Toiseksi, ja mikä vielä tärkeämpää, Gibbons kokeili paljon kitaran soundia sekä musiikillisesti että teknisesti. Ensinnäkin kitaran viritys laskettiin . "Ensin viritimme ensimmäisenä maailmassa kitaran D :ssä , se vauhditti viritystä B :ssä , ja sitten kaikki johti koon , jossa ladattiin matalalla A ... ja kaikki sulautui" [5] . Tämän jälkeen Gibbons työskenteli laajasti kitarapedaalien kanssa ( Bixonic Expandora Distortion Guitar Effect Pedal ), joka yhdistettiin albumilla käytettyyn uudelleenviritettyyn pääkitaraan: vuoden 1955 Gibson Les Paul Goldtopiin sekä kahteen vahvistimeen, muokattuun Marshall 100 :een ja Marshallin JMP-esivahvistin 1 . Kahden vahvistimen yhdistelmä loi Gibbonsin mukaan "hämmästyttävän ja luonnollisen kaikuefektin , jota bändi käyttää tähän päivään asti" [7] . Suurin osa albumista äänitettiin John's House of Funkissa ( Houston ). [8] . Nauhoituksen aikana Gibbons työskenteli paljon slide-tekniikalla , pullonkaulaa käyttäen: ”...levyn kitaraosat ovat melko hillittyjä, tämä kaikki johtuu siitä, että minulla oli jatkuvasti pullonkaula sormessani. Yritimme välttää erillisiä rytmikitara- ja slidekitaraosia; kaikki mitä kuulet tällä albumilla on meidän kolmen livenä. Vain bändi, joka osaa asiansa." [9]

Tämän työn seurauksena kitaran ja sen seurauksena koko albumin soundi on muuttunut, kuten monet arvostelijat ovat todenneet. "Billyn äänityyli täällä on rikas, ruskea ja matala ... Jos et ole varma, mikä "ruskea soundi" on, niin Rhythmeen on juuri niin ruskea kuin sen pitäisi olla" [10] likaisella tyylillä - musiikki on peritty Elmore Jamesin condo bluesista ja Jimi Hendrixin edistyksellisistä rohkeista sipsistä » h [11]

Arvostelut albumista olivat ristiriitaisia. Luonnollisesti monet fanit toivottivat yhtyeen paluuta blues-juurilleen. "ZZ Topin kauan odotettu paluu bluesin pariin päättyi vihdoin vuonna 1996, yli vuosikymmen sen jälkeen, kun he hylkäsivät yksinkertaisen kolmen sointujen boogien syntikan ja rumpukoneen kolmisointuisen boogien hyväksi" [12] . "Kaiken kaikkiaan tämä on riisuttu albumi, kolmiosaisen bändin "raaka" (vaikkakin hyvin tuotettu) tuote. " [10] Kappaleet ovat likaisempia, kovemmin leikattuja ja laulu karkeampaa kuin mikään muu bändin teos. Mutta jos jokainen fani on haaveillut palaamisesta niin alastomaan soundiin, miksi albumilla ei ole korkeimpia arvosanoja? [13]

Kauan odotettu paluu ei todellakaan ollut voitto: vaikka levyn materiaali olikin puhdasta bluesia 1970-luvun hengessä, se osoittautui tylsäksi. ”Vaikka ZZ Topin soundi on noussut räikeään innostukseen, jota he eivät ole osoittaneet 70-luvun jälkeen, he eivät vain ole julkaisseet tarpeeksi mielenkiintoisia kappaleita ja riffejä saavuttaakseen aidon paluun muotoon. Koville faneille tämä oli tervetullut paluu klassiseen La Grange -soundiin , mutta jokainen, joka on vain ohimenevä kiinnostunut bändistä, ihmettelee, mihin kaikki koukut ovat kadonneet." [12] . Joulukuussa 1996 julkaistussa yleisesti positiivisessa arvostelussa se kuitenkin huomautti, että " Rhythmeen kärsii samasta sairaudesta, josta useimmat ZZ Top -albumit kärsivät: jonkin ajan kuluttua kappaleet muuttuvat yksitoikkoisiksi" [6] . Toinen arvostelija sanoi, että "Uutta Rhythmeenia mainostetaan - aivan kuten se oli Antenna  -edeltäjänsä kanssa - paluuna ZZ Topin tinkimättömään varhaiseen soundiin, mutta se ei ole varmaa. 80-luvun puolivälin hittejä, kuten Legs , suututtavista kappaleista eroon pääseminen ei tarkoita automaattisesti paluuta Tres Hombresin kiinteälle pinnalle , ja siellä 12 kappaleen ja 54 minuutin äänen joukossa on liian paljon kuonaa ajatella, että kaikki tarpeeton on tehty. poistettu. [neljätoista]

Mark Prindle aloitti tyrmäävän arvostelun ja kutsui albumia "yhtyeen huonoimmaksi albumiksi".

Vanhat parrakkaat tyypit soittavat idioottisen hidasta tylsää, hakkeroitunutta, koukkumatonta bluesrockia... Rummut kuulostavat paremmalta kuin heidän edellisellä levyllään (ja jyskyttävät joka paikassa outoa hipsteriefektiä ), koskettimet ovat todellakin vihdoin poissa ja kolme hyvää kappaletta on hajallaan levyllä. sen sijaan, että täytän ne kaikki alussa, mutta siinä kaikki positiiviset asiat, joita voin kertoa tästä tyhjästä... On täysin poissuljettua, että jokin näistä kappaleista olisi kirjoitettu ennen kuin ne tulivat studioon. Ei yksinkertaisesti ole mitään kuultavaa! Jos tämä todella oli yritys palauttaa heidän blues-juurensa, tämä on valtava epäonnistuminen.

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] ...vanhoja parrakkaita soittamassa ällistyttävän hidasta, tylsää, kliseistä, koukutonta bluesrockia. Rummut kuulostavat paremmalta kuin edellisellä (ja niitä pumpataan omituisten hipsteriefektien läpi siellä täällä), koskettimet todella ON vihdoin poissa ja kolme hyvää kappaletta leviävät koko CD:lle sen sijaan, että ne olisivat täynnä alussa, mutta se siitä. kaikesta positiivisesta, jonka voin antaa sinulle tästä tyhjän heinän kuormasta...Ei ole MITÄÄN MITÄÄN, että mikään näistä kappaleista olisi kirjoitettu valmiiksi ennen kuin ne tulivat studioon. Mitään ei vain tapahdu! Jos tämä oli todella yritys palata bluesin juurilleen, he epäonnistuivat jättimäisesti

[viisitoista]

Kaksikymmentä vuotta myöhemmin Billy Gibbons, vastaten haastattelijan kysymykseen, kutsui albumia hänen henkilökohtaiseksi suosikkikseen: "Mielestäni tämä on vuoden 1996 Rhythmeenin huonoimmin myynyt albumi . Tämä on suosikkialbumini. Vaikka se on ristiriidassa muiden lausuntojeni kanssa. Tämä on aito teos vain osana trioa ja tämä on aitoa blues-rockia " [16]

Luettelo kappaleista

Rhythmeen ( Eng.  Rhythm ) Kappaleen nimi on "vakuuttava ja kiinnostava, mutta ei jännittävä" [13] , "ruskealla soundilla, melkein ilman korkeita taajuuksia ja melodisella blues-päätteellä" [10] , "freaky boogie, shakers , marakassit ja tamburiini ." [8] Mark Prindle mainitsi kappaleen yhdeksi kolmesta albumin huomionarvoisesta kappaleesta ja kuvaili niitä "perkeiksi kappaleiksi laulaa mukana." [15] Billy Gibbons myös listaa kappaleen yhdeksi kolmesta suosikkistaan ​​albumilla. [3] . Kappale laulaa siitä, kuinka " New Orleansin viileä rytmi " voi tuntua kaikkialla: vaikka juodaan Dixie 45 -olutta hopeisessa Lincoln Continentalissa , jopa Ford Galaxyssa (yliauto ja perheen tila-auto vastakkain). Kappaleen äänityksessä Billy Gibbons käytti kuuluisaa Pearly Gates -kitaransa [17] Bang Bang ( englanniksi bang  - bang ). Nimikappaleen ohella kappaletta kutsutaan "vakuuttavaksi ja mielenkiintoiseksi, mutta ei jännittäväksi" [13] . "Kitara vinkuva helvetti. Todella " vääristynyt " ja likainen. Mukava rytmisten taukojen ja taukojen vuorottelu antaa kappaleelle hengityksen. Soolo on raaka ja karkeasti veistetty." [10] . Samaan aikaan on myös tällainen mielipide: "Söpö aloitus muuttuu tyhmäksi kaksisointuiseksi" blues "paskaksi säkeeksi. Myös kuoro on tyhmä. Jumala! Miksi he tuhlaisisivat niin mahtavaa aloitusriffiä niin inhottavaan kappaleeseen." [15] Sanat ovat tyypillisiä rock 'n' rollia, sisältäen "ZZ Top suosikkilyriikat." [8] Nauhoitettu vuoden 1955 Gibson Les Paul Goldtop -kitaralla . Black Fly ( Englannin  kauneus ). Kappale panee merkille aloitusriffien paksun soundin ja väittää, että tältä Gibson Les Paulin pitäisi kuulostaa . Mark Prindle kuvaili kappaletta jälleen kerran "tyhmäksi hidas blues-riffiksi" [15] . Billy Gibbons sisällytti kappaleen yhdeksi kolmesta suosituimmista albumeistaan. [3] . Kappale soi ilmaisulla "musta kärpäs" , pääasiallisesti "kääpiö", mutta tässä on ilmeisesti käytetty slangia, joka tarkoittaa "kauneutta". Pelasi vuoden 1956 Fender Esquiressa . What's Up with That ( englanniksi  What to do with it? ). Singlenä julkaistu kappale on arvostettu hyvin. "Albumin paras kappale on helppo What's Up with That , jossa on bluesia huuliharppua ja upeita ilmaisia ​​sooloja" [13] . "Alkaen räjähdysmäisestä blues-huuliharppusta, kappale muuttuu sydämellisen Stax Recordsin inspiroimaksi grooveksi , joka viittaa The Staple Singersiin " [ 4 ] . Mark Prindle listasi kappaleen yhdeksi albumin kolmesta hyvästä kappaleesta: "rent-back fun fuzz" [15] . Billy Gibbons sanoi, että tämä kappale on kunnianosoitus Memphisin upeille rytmi- ja bluesmuusikoille . Sanoitukset ovat epätavallisen vakavia, ainakin ZZ Topille; se "luetteloi elämän ongelmat" [8] kuitenkin Billy Gibbons sanoi, että "se voi olla hieman vaikea analysoida, mutta se ei ole pohjimmiltaan muuta kuin bluesin kieli" [3] Pelattiin vuoden 1956 Fender Esquiressa . Vincent Price Blues ( eng.  Vincent Price Blues ). Billy Gibbonsin sanoin: ”Halusimme kirjoittaa hitaan bluesin, jossa on ainakin yksi elementti, joka erottui [muista], ja heitimme pois kaikki sooloimprovisaatiomme B.B. Kingin hengessä ja saimme vihdoin sointua. eteneminen suoraan kauhuelokuvasta . Sanoin: "Kaverit, tämä on yhtä pelottavaa kuin Vincent Price -elokuvat ", ja se on laulun nimi." [5] . Monet ihmiset arvostelevat tätä bluesia melko korkealla: " fuzz [13])"aikakaudella-kyllästetty kappale, kovempi kuin mikään muu albumilla (ja myös yksi parhaista ZZ Top -jutuista Eliminatorin jälkeisellä Rocky Ericksonista , ystävästä kauan unohdettu Texas autotallibändi" [8] . Mark Prindlen mukaan: " Bad to the Bone ", matalampi [15] kappale on saanut inspiraationsa meksikolaisten laittomien maahanmuuttajien rajanylityksen vaikeuksista ja on täynnä espanjalaisia ​​sanoja. Blues soitti Gibson Les Paul Standard "Lil Red" -pelissä Vetoketjutyö ( eng.  Työskentele salaman kanssa ). Lyyrisesti yhtyeelle tyypillinen kappale jättää kuulijan päätettäväksi, mitä tarkoittaa tytön ammatti, jolla on vetoketju housuissaan. "No, mitä olisikaan ZZ Top -julkaisu ilman hyväntahtoista (mutta rehellistä) naispuolista? Bändi täyttää odotukset Zipper Jobin avulla (käytä mielikuvitustasi)…” [4] . Musiikillisesti on sanottu esimerkiksi, että "Hänen [Billy Gibbonsin] suurten blues-riffien arsenaali nostaa jopa arkipäiväiset asiat, kuten Zipper and Hairdresser , pieniksi mestariteoksiksi." [8] Mark Prindle määritteli kappaleen seuraavasti: "primitiiviblues - kohtalokkaat kulutustavarat " [15] Kampaaja ( englantilainen  kampaaja ). "Toinen matala, keskitempoinen riffi, joka pomppii bassolinjan mukana, hidastaa ja käynnistyy uudelleen saadakseen lisää tehoa" [10] . Mark Prindlen mukaan: "Liukas hyytelö. Kaksi sointua. Hidas. Boring” [15] Kappale kertoo kampaajatytöstä. Hän  vain tappaa minut Dusty Hillin esittämä kappale, joka on kirjoitettu elokuvan Robert Rodriguez  - From Dusk Till Dawn soundtrackille , toimi pohjana koko singlenä julkaistulle albumille. Siitä kuvattiin musiikkivideo, jossa mukana George Clooney ja Salma Hayek [18] . Kappale "tutulla, oikealla ajolla, melodisella ja rentolla bluessoololla" [10] . Mark Prindle: "Kaksi nuottia. Bluesin hölynpölyä on vieläkin enemmän vailla. Sillassa on kolme nuottia - no, loistava. Tyhjä.” [15] Kappale kertoo itse asiassa Salma Hayekin hahmosta elokuvassa: tanssija Santanico Pandemonium . My Mind Is Gone ( englanniksi  My Mind Is Gone ). Albumin kolmas huomionarvoinen kappale on Mark Prindlen mukaan "a dark creak" [15] . Kappaleen rumpujen soundi eroaa hieman muiden kappaleiden soundista, mikä herätti epäilyksiä elektronisten lyömäsoittimien käytöstä [10] Kappale kertoo tytöstä, joka tekee lauluntekijän hulluksi. Ladattu _  _ _ Melko nopeatempoinen kappale, Dusty Hillin 'jolly boogie' [13] , panee merkille mielenkiintoisten kitaraefektien käytön: '...melkein kuin huono signaali katkenneessa kitarakaapelissa. Siitä Gibbonsissa on kyse – pierujen ottamisesta ja sen käyttämisestä kappaleessa." [10] Mark Prindle sanoi positiivisesti Billy Gibbonsin kitarasta: "Ja on hauskaa kuunnella Gibbonsin kitarahuimausta juustoisena, kovana, vääristyneenä grungena Ladattu " [15] . Kaunis pää __  _ Sanojen suhteen: "Mahdollisesti ykkönen järjettömien sanoitusten rivissä tällä albumilla " ]10[ Hidasta bluesrockia" [15] . Hummbucking, Pt. 2( eng.  Lick. Osa 2 ). Yksi Billy Gibbonsin kolmesta suosikkikappaleesta albumilla.

Hummbuckingissa on aitoa afrikkalaista tunnelmaa, osittain vintage-afrikkalaisten etnisten rumpujen ansiosta, jotka todella tarjoavat kappaleen autenttisen tunnelman. Vaikka kappale on sointurakenteeltaan mutkaton, rytmin ja kaksiäänisen laulun yhdistelmä luo sen, mitä parhaiten kuvaillaan "ilkeäksi".

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] 'Hummbucking'lla on todellinen afrikkalainen selkäranka, osittain antiikkisen afrikkalaisten heimorummujen ansiosta, jotka todella auttavat luomaan kappaleeseen autenttisen tunnelman. Vaikka kappale on sointurakenteiltaan yksinkertaista, rytmiraidan monimutkaisuus ja kaksikorkeinen lauluvaikutelma loivat sen, mitä voidaan parhaiten kuvailla yhdeksi ilkeäksi, pahasti luulle -jämiksi.

[3]

Erään arvostelijan mielestä rummut kuulostavat teollisilta , ja kappale on "yksi bändin kunnianhimoisimmista musiikillisista kokeiluista " . Mark Prindle puolestaan ​​kuvaili kappaletta seuraavasti: "Kaksi sointua, sairas ääni, paljon nuotteja. Tylsistyminen! Sisältää valitettavan parodian siitä "söpöstä aloituksesta", jonka he ovat jo käyttäneet albumin parissa. Huh!!!" [15] . Laulun sanoitusten perusteella keksitty termi humbucking on luultavasti johdettu yhdestä sanan humbucker (tyttö, joka hengittää äänekkäästi kuninkaallisen puheen aikana [19] ) slangimerkityksistä , ja sitten Dipping Low (Luxussa) Vuotta 1985 pitäisi luultavasti pitää osana 1

Bonus (Japani)

Eikö rakkaus ole ihmeellistä . 

Nauhoituksen jäsenet

Tekninen kokoonpano

Kaaviot

Albumi

vuosi Hittilista Paikka
1996 Billboard 200 29

Sinkkuja

vuosi Yksittäinen Hittilista Paikka
1996 Bang bang Mainstream rock-kappaleita 22
1996 "Hän vain tappaa minut" Mainstream rock-kappaleita 12
1996 "Mitä siinä on" Mainstream rock-kappaleita 5
1997 "Rhythmeen" Mainstream rock-kappaleita 35

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Thomas , Stephen [ Rhythmeen  on AllMusic Rhythmeen - ZZ Top: Songs, Reviews, Credits, Awards] . AllMusic (17. syyskuuta 1996). Haettu: 16. kesäkuuta 2012.
  2. ↑ Rhythmeen - ZZ Top > Listat ja palkinnot (linkki ei saatavilla) . Kaikki musiikki . Haettu 3. maaliskuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 26. heinäkuuta 2012. 
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 ZZ Top – Rhythmeen: Vogelism.com . Haettu 9. helmikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 27. syyskuuta 2020.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 Arkistoitu kopio (linkki ei saatavilla) . Haettu 9. helmikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 9. joulukuuta 2015. 
  5. ↑ 1 2 3 4 Kuinka ZZ Top pääsi takaisin perusasioihin Darker, Nastier 'Rhythmeen' -kappaleessa . Haettu 9. helmikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2017.
  6. ↑ 1 2 Arkistoitu kopio (linkki ei ole käytettävissä) . Haettu 9. helmikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 11. toukokuuta 2013. 
  7. ↑ Dear Guitar Hero: ZZ Topin Billy Gibbons puhuu Pinch Harmonicsista, varusteista, asetuksista, kielistä ja muista | guitarworld . Haettu 9. helmikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2017.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Arkistoitu kopio (linkki ei ole käytettävissä) . Käyttöpäivä: 10. helmikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 9. joulukuuta 2015. 
  9. ↑ guitars.ru . Haettu 25. maaliskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 14. maaliskuuta 2022.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 ZZ Top - Rhythmeen (1996) | Dinosaur Rock Guitar . Haettu 10. helmikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2017.
  11. ↑ [ttp://www.vogelism.com/1996/09/01/zz-top-rhythmeen/ Arkistoitu kopio] . Haettu 9. helmikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 27. syyskuuta 2020.
  12. ↑ 1 2 Rhythmeen - ZZ Top | Kappaleet, arvostelut, krediitit | AllMusic . Haettu 10. helmikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2018.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 Arvostelu: ZZ Top - Rhythmeen | Sputnikmusiikki
  14. ↑ Albumiarvostelu: ZZ Top, Rhythmeen (1996) | earofnewt.com . Haettu 19. helmikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 19. helmikuuta 2020.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 ZZ Yläosa . Haettu 10. helmikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 22. toukokuuta 2018.
  16. ↑ BILLY GIBBONS - Haastattelu uudesta albumista "Perfectamundo" | varjostettu Rock Store
  17. ↑ ZZ Top: The Hoard Tour | kitaran maailmaan
  18. ↑ Salma Hayek - imdb.com . Haettu 22. kesäkuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 15. huhtikuuta 2005.
  19. ↑ Kaupunkisanakirja: humbucker . Haettu 15. helmikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 15. helmikuuta 2017.

Linkit