S-linja

S - muotoinen viiva , S - muotoinen mutka , " Line of beauty " - esteettinen käsite harmonian ja sommittelun teoriasta, aaltoileva, kaareva kaareva viiva, joka antaa kuvalle erityisen armon. Se voidaan luoda kuvattavan kohteen rajojen, ääriviivojen avulla, mutta pääasiassa sisäisillä yhdistävillä ja "peittävillä" linjoilla, jotka liittyvät lomakkeen suunnitteluun. Bernard Bernson kutsui S-muotoista päälinjaa "funktionaaliseksi" ( englanniksi  funktionaalinen linja ). "Toiminnallinen linja" antaa koko kuvalle erityisen luonteen, minkä vuoksi se palveli Bernsonia hänen työssään italialaisten renessanssitaiteilijoiden maalausten määrittelyssä .

S-linjalla on pitkät perinteet. Eri kulttuureissa sille annettiin mystinen merkitys: "käärmeen merkki" merkitsi vaikeaa, mutkittelevaa tiedon tietä. S-muotoinen viiva tunnettiin antiikin kiasmuksena suhteessa patsaisiin, joiden asetelma oli tyypillinen ja kehon paino siirrettiin yhdelle jalalle [1] . Siten S-muotoinen viiva on seurausta tasapainotuksesta ja suhteellisuudesta, sillä on objektiivinen matemaattinen luonne, mutta se havaitaan emotionaalisesti subjektiivisesti. Monet taiteilijat panivat merkille tämän ominaisuuden: Leonardo da Vinci , Michelangelo . Italialaisen taidemaalarin J. P. Lomazzon tutkielmassa "Maalaustaidosta" (1584) Michelangelon ohje on annettu, että "hahmosta on tehtävä pyramidimainen, kiemurteleva ja moninkertainen suhde yhteen, kahteen ja kolmeen" [2 ] . Italialaiset maniristit taiteilijat ja ennen kaikkea F. Zuccari ylistivät "serpentiinilinjan" ( italialainen  linea serpentinata ) hyveitä "hyvän sommittelun" plastisena perustana. Englantilainen arkkitehti William Chambers kirjassaan "Images of Chinese Buildings" (1757) viittaa toistuvasti "käärmeviivateoriaan" kutsuen tällaista viivaa "kauneuden integraaliksi" [3] .

Brittitaiteilija ja teoreetikko William Hogarth selitti ensin yksityiskohtaisesti S-muotoisen viivan esteettiset ominaisuudet kauneuden linjana . The Analysis of Beauty , 1753, esipuheessa Hogarth lainaa Michelangelon englanninkielistä käännöstä ja lisää: "Tässä säännössä piilee koko taiteen salaisuus, koska suurin viehätys ja elämä, mitä maalaus voi olla, on liikkeen välittäminen. Hogarth teki S-linjasta tunnuksensa. Hän asetti "Line of Beauty" -kirjoituksensa tutkielmansa kanteen peilipyramidin sisään (vastakohtien yhtenäisyyden symboli), ja tämän sävellyksen pohjaan hän kirjoitti sanan "variety" (englanniksi "diversity"). Hänen teoriansa mukaan S-muotoinen käyrä luo vaikutelman elämästä ja toiminnasta herättäen katsojan huomion, toisin kuin suorat, yhdensuuntaiset tai risteävät suorassa kulmassa olevat viivat, luoden alitajuisen vaikutelman pysähtyneisyydestä, kuolemasta, elottomasta esineestä. Hän piti kauneuden perustana harmonista yhtenäisyyden ja monimuotoisuuden yhdistelmää, jota hänelle ilmensi aaltoileva viiva. Tämä viiva on kaikkien elävien, liikkuvien ja muuttuvien luonnon esineiden pääelementti. Kolmiulotteiseen avaruuteen siirrettynä siitä tulee hänen määritelmänsä mukaan käärme tai "vetoviiva" [4] . "Hogarth oli oikeassa", totesi venäläinen tutkija S. M. Daniel . Kuvataiteelle S-muotoinen viiva on universaali, ja se ilmaisee samanaikaisesti harmoniaa, tasapainoa ja liikettä [5] .

Kaksinkertaisen kaarevan viivan ainutlaatuisilla esteettisillä ominaisuuksilla on psykologinen ja matemaattinen selitys. Gestalt-psykologiassa S -muotoisen viivan ominaisuudet selitetään energian säilymisen lailla. Psykologisesti yksinkertaisimmat, selkeimmät, symmetrisimmät muodot ja energiaa säästävät toimet ovat ihmiskehossa positiivisesti havaittavissa, joten esteettisessä mielessä ne aiheuttavat positiivisia reaktioita. Siksi yksinkertaisimmat ratkaisut havaitaan ilolla. Lyhin viiva, joka yhdistää 3D-muodon pinnan kaukaisimmat pisteet ja saa aikaan positiivisimmat esteettiset reaktiot, olisi S-muotoinen viiva. Tämä voidaan tarkistaa kolmiulotteisesta mallista ja sen geometrisesta kehityksestä. S-muotoinen viiva on esteettisesti muunnetun muodon pääpisteiden välisen lyhimmän etäisyyden funktio kolmiulotteisessa avaruudessa ja siten sovittaa yhteen tason ja tilavuuden, muodon ja tilan, yhtenäisyyden ja monimuotoisuuden [6] .

Läheisesti liittyvä toiminto on kuuluisan pariisilaisen muotisuunnittelijan Paul Poiret (1879-1944) 1910-luvulla luoma "Poiret line". P. Poiretin "kukkanaisen" kuva, ranskalais-belgialaisen art nouveau -tyylin kaarevat linjat sekä barokkityylin voimakkaat voluutit ovat peräisin eri alkuperästä, mutta ne liittyvät jollain tapaa taiteen esteettisiin ominaisuuksiin. S-muotoinen viiva.

Katso myös

Muistiinpanot

  1. Vlasov V. G. . Pohdiskelua , "kuppikupolimaailmaa" ja modernia suunnittelugrafiikkaa Arkistokopio 26.10.2019 Wayback Machinessa - UralGAHU , 2017. - Nro 4 (60)
  2. Taiteen maisterit: V 7 T. - T. 2. M .: Taide, 1966. - S. 281. Alkuperäinen: forma serpentinata (italia) - "serpentine form"
  3. Vlasov V. G. Harmonian, kauneuden ja arkkitehtonisen muodon käsitteet implisiittisessä estetiikassa Arkistokopio , päivätty 8. marraskuuta 2019 Wayback Machinessa // Elektroninen tieteellinen aikakauslehti " Architecton: uutisia yliopistoista ". - UralGAHU , 2015. - Nro 2 (50)
  4. Hogarth W. Kauneuden analyysi. - L .: Taide, 1987. - S. 108-109.
  5. Daniel S. M. Klassisen aikakauden maalaus. Kompositsiooniongelma 1600-luvun Länsi-Euroopan maalauksessa. - L .: Taide, 1986. - S. 64-68
  6. Vlasov V. G. Muotoilun teoria kuvataiteessa. Oppikirja lukioille. - Pietari: Pietarin kustantamo. un-ta, 2017. C.149-153

Kirjallisuus