Allman Brothers Band

Allman Brothers Band
perustiedot
Genret southern rock
blues rock
country rock
hard rock
vuotta 1969 - 1976
1978 - 1982
1986
1989 - 2014 [1]
Maa  USA
Luomisen paikka Jacksonville , Florida
Tarrat Kauris
PolyGram
Arista
Epic
Sanctuary
Entiset
jäsenet		 Gregg Allman
Dickey Betts
Berry Oakley
Duane Allman
Butch Trucks
Jay Joannie Johanson
Warren Haynes
Sark Quinones
Oteil Burbridge
Derek Trucks
Muut
projektit		 Gov't Mule
The Dead
laajalle levinnyt paniikki
Derek Trucks Band
Derek ja Dominos
Great Southern
Palkinnot ja palkinnot Grammy-elämäntyöpalkinto
AllmanBrothersBand.com
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

The Allman Brothers Band  on amerikkalainen rock-yhtye , jonka kitaristi Dwayne Allman ja hänen veljensä, kosketinsoittaja ja laulaja Gregg perustivat vuonna 1969 Jacksonvillessä , Floridassa . " Southern rockin pääarkkitehdeiksi " [2] tunnustettu Allman Brothers Band käytti musiikissaan hard- , country- ja bluesrockin elementtejä ; sisälsi pitkiä improvisaatioita konserttiesityksiin [3] . The Allman Brothers Band, jonka Rolling Stone -lehti nimesi jo vuonna 1971 parhaaksi amerikkalaiseksi bändiksi viimeisen viiden vuoden aikana [4] , sai (1971-2005) 11 kulta- ja viisi platinalevyä [5] .

Vuonna 1995 yhtye valittiin Rock and Roll Hall of Fameen . Hän on sijalla 53 Rolling Stonen " 100 kaikkien aikojen suurinta pelaajaa " (2004) [6] Dwayne Allman (moottoripyöräonnettomuudessa vuonna 1971) - sijalla 2 Rolling Stonen " 100 kaikkien aikojen suurinta kitaristia " -listalla (mukaan lukien sama lista - ja kolme muuta ryhmän kitaristia: Dicky Betts , Warren Haynes ja Derek Trucks ) [7] . Useaan kertaan hajaantunut ja kokoonpanoaan vaihtanut Allman Brothers Bands jatkoi esiintymistään vuoteen 2014 asti [8] .

Ryhmähistoria

Allmanin veljekset varttuivat ja kasvoivat Daytona Beachissä , Floridassa; ovat tehneet musiikkia 1960-luvun alusta lähtien. Vuonna 1963 he perustivat "autotalli"-ryhmän The Escorts, joka kaksi vuotta myöhemmin muutti nimensä The Allman Joysiksi. [9] Sitten tuli The Hour Glassin sävellys: hänen kanssaan veljet muuttivat Los Angelesiin. The Hour Glass julkaisi kaksi albumia Liberty Recordsilla , mutta eivät menestyneet. [3] [9] Kaikki yhtyeen muusikot vapautettiin sopimusvelvoitteista Greggiä lukuun ottamatta: hänessä yksin Libertyn edustajat näkivät kaupallista potentiaalia. [9]

Kiertueella The Allman Joysina Allmanin veljekset tapasivat Butch Trucksin, The 31st of February -yhtyeen jäsenen. Pian sen jälkeen, kun The Hour Glass hajosi syyskuussa 1968, he päättivät tehdä yhteistyötä. Tuolloin äänitetty albumi julkaistiin vasta vuonna 1972 nimellä Duane & Greg Allman Bold Records -levymerkillä.

Duane Allmanista tuli kysytty sessiosoitin FAME Studiosilla Muscle Sholesissa, Alabamassa vuoden 1968 loppuun mennessä. Hän seurasi sellaisia ​​esiintyjiä kuin Aretha Franklin , King Curtis , Percy Sledge , soitti Wilson Pickettin versiossa " Hey Jude ", josta tuli hitti. [9]

Lopulta Allman aloitti jammailun Bettsin, Trucksin ja Oakleyn kanssa Jacksonvillessä. Eddie Hinton , Dwaynen  tuttu studiotyöstä, kutsuttiin kitaristin paikalle uudessa kokoonpanossa , mutta hän hylkäsi tarjouksen. Gregg oli tuolloin Los Angelesissa ja työskenteli Hour Glass -sopimuksen parissa Liberty Recordsin kanssa. Hänet kutsuttiin Jacksonvilleen.

1969–1971

Allman Brothers Band perustettiin Jacksonvillessä, Floridassa 26. maaliskuuta 1969 Dwayne ja Gregg Allmanin, Dicky Bettsin, Berry Oakleyn, Butch Trucksin ja Jay Johanny Johanssonin kanssa. Muusikot pitivät sarjan konsertteja ja julkaisivat sitten debyyttialbumin The Allman Brothers Band (1969), joka sai kriitikoiden ylistämän.

Albumi Idlewild South (1970), joka äänitettiin tuottaja Tom Dowdin kanssa , sai hyvän vastaanoton kriitikoilta ja oli kaupallinen menestys (#38, Billboard 200) [10] . Valmistuttuaan Duane Allman liittyi Eric Claptonin ja Derekin ja Dominoksen kanssa äänittääkseen Layla and Other Assorted Love Songs -kappaleen , josta on sittemmin tullut klassikko.

Vuonna 1971 At Fillmore East julkaistiin , äänitetty 12. ja 13. maaliskuuta samana vuonna legendaarisessa samannimisessä konserttisalissa. Siitä tuli hitti (nro 13, Billboard 200) [10] ja se jäi historiaan yhtenä parhaista live-albumeista: Rolling Stone -lehti sijoitti sen sijalle 49 "500 kaikkien aikojen parasta albumia" -luettelossaan. [11] Tässä yhtye osoitti tyylillistä monimuotoisuutta: hard rockia, bluesia, vaikutteita jazzista ja eurooppalaisesta klassisesta musiikista yhdistäviä sovituksia huomattiin Allmanin ja Bettsin kitaraduossa, Oakleyn pitkissä bassokitarasooloissa; kriitikot panivat merkille myös voimakkaat mutta joustavat rumpuosat, Gregg Allmanin raju laulun ("alla" Ray Charles ). Puhuessaan sävellyksestä "In Memory of Elizabeth Reed" kriitikot vertasivat ryhmää John Coltraneen ja Miles Davisin kanssa . [12] [13] .

Allman Brothers Band esiintyi viimeisenä Fillmore Eastissa, kun tapahtumapaikka suljettiin kesäkuussa 1971. Viimeiset konsertit täällä saivat legendaarisen aseman jatkuessaan koko yön. Vuonna 2005 Gregg Allman muisteli, kuinka muusikot menettivät jammauksen aikana kaiken ajantajun ja tajusi, että oli aamu, jo kun sivuovet lensivät auki, jolloin päivänvalo pääsi saliin.

Bändi jatkoi kiertuettaan; myöhemmin yksi noiden aikojen äänityksistä julkaistiin nimellä SUNY Stonybrookissa: Stonybrook, NY 19.9.71 . [neljätoista]

Dwayne Allmanin kuolema

29. lokakuuta 1971 , pian sen jälkeen, kun Fillmore East -albumi oli sertifioitu kultaiseksi, Dwayne Allman törmäsi moottoripyörällään Maconissa, Georgiassa ja törmäsi kuorma-autoon, joka alkoi kääntyä tielle. Bändin jäsenet päättivät olla hajottamatta yhtyettä. Dicky Betts otti ensisijaisena kitaristina ja viimeisteli Allmanin työn Eat a Peach -albumilla . Helmikuussa 1972 julkaistu albumi oli edeltäjäänsä pehmeämpi ja sävyltään surullisempi. Se sisälsi 34 minuutin jammailukappaleen "Mountain Jam", joka nauhoitettiin Fillmore Eastin esitysten aikana. Bändi antoi useita konsertteja kvintettinä, minkä jälkeen he kutsuivat pianisti Chuck Leavellin mukaan kokoonpanoon. Tämä uusi kokoonpanovariantti debytoi 2. marraskuuta 1972 ABC-televisio-ohjelmassa In Concert .

11. marraskuuta 1972 Berry Oakley kuoli liikenneonnettomuudessa saamiinsa päävammoihin vain kolmen korttelin päässä Allmanin kuolemasta. On olemassa legenda, että molemmat tapaukset tapahtuivat samassa paikassa ja että Eat a Peach -albumin nimi viittaa sen kuorma-auton sisältöön, johon Allman törmäsi, mutta molemmat tarinat kumottiin myöhemmin. [15] Vuoden 1972 lopulla Berry Oakleyn tilalle tuli Lamar Williams, joka viimeisteli elokuussa 1973 julkaistun Brothers and Sisters -albumin.

Tähän mennessä Dicky Bettsistä oli tullut ryhmän virallinen johtaja. [9] Brothers and Sisters -albumi sisälsi yhtyeen suurimmat hitit "Ramblin' Man" ja "Jessica", jotka hän kirjoitti. Ensimmäinen näistä kahdesta kappaleesta julkaistiin singlenä ja nousi Billboard Hot 100 -listan toiseksi sijalle .

Allman Brothers Bandista tuli yksi maan menestyneimmistä livebändeistä. Ehkä heidän kuuluisin esiintymisensä oli 28. heinäkuuta 1973 Summer Jam -tapahtumassa Watkins Glenissä New Yorkissa, jossa myös The Grateful Dead ja The Band soittivat . Tämän massafestivaalin katsojia oli 600 tuhatta ihmistä. Allman Brother Bandin menestyksen jälkeen kiinnostus southern rockia kohtaan nousi pilviin; mainetta saavuttivat erityisesti Marshall Tucker Band (joka esiintyi usein Allman Brothers Bandin lämmittelyissä) ja Lynyrd Skynyrd .

The Allman Brothers Bandin radiolähetys San Franciscon Cow Palacessa , jota isännöi promoottori Bill Graham, oli valtava menestys uudenvuodenaattona . Konsertissa esiintyivät Boz Skaggs sekä Grateful Deadin Jerry Garcia ja Bill Kreutzman.

Ensimmäinen ero

Pian The Allman Brothers Bandin jäsenten väliset suhteet kuitenkin huononivat. Dicky Betts ja Gregg Allman aloittivat kumpikin oman soolouransa. Allman meni naimisiin Cherin kanssa ja erosi kahdesti lyhyen jälleennäkemisen jälkeen; tämän tarinan hankaluuksista kerrottiin laajasti lehdistössä. Betts ja Leavell vetivät ryhmää eri tyylisuuntiin; Allman yritti toimia välittäjänä heidän välillään.

Sisäinen epävakaus vaikutti Win, Lose or Draw (1975) -albumin sisältöön , kaikki ryhmän jäsenet eivät osallistuneet joidenkin sen kappaleiden äänittämiseen. Kriitikoiden ylistämiä kappaleita olivat Muddy Watersin "Can't Lose What You Never Had" , Dickie Bettsin instrumentaali "High Falls" ja Gregg Allmanin kirjoittama nimiraita (johon todettiin vaikutteita Jackson Brownelta ).

Bändi hajosi vuonna 1976 , kun Gregg Allman, joka pidätettiin huumeiden hallussapidosta, suostui todistamaan yhtyeen tienpäällikköä ja ystävää "Scooter" Herringiä vastaan. Chuck Leavel, Jay Johanny Johanson ja Lamar Williams perustivat Sea Level -yhtyeen. Dicky Betts aloitti soolouransa. Kaikki neljä vannoivat, etteivät koskaan enää työskentele Allmanin kanssa. Capricorn Records julkaisi kokoelmaalbumin The Road Goes On Forever ja live-albumin Wipe the Windows, Check the Oil, Dollar Gas , jotka eivät menestyneet.

1978–1987

Ryhmä uudistui vuonna 1978 ja julkaisi albumin Enlightened Rogues (1979); nauhoitukseen osallistuivat uudet muusikot: Dan Toler ( eng.  Dan Toler , kitara) ja David Goldflies ( eng.  David Goldflies, bassokitara ), jotka korvasivat Chuck Leavellin ja Lamar Williamsin (molemmat keskittyivät merellä työskentelemiseen taso). Single "Crazy Love" menestyi listoilla, instrumentaalinen sävellys "Pegasus" soi myös radiossa, mutta periaatteessa ryhmä ei onnistunut nousemaan entiseen asemaansa. Myös taloudellisia ongelmia - sekä hänelle että levy-yhtiölle: Capricorn Records lakkasi olemasta vuonna 1979, ja luettelo siirtyi PolyGramille . Allman Brothers Band teki sopimuksen Arista Recordsin kanssa . Julkaistuaan kaksi albumia huonolle lehdistölle, kokoonpano hajosi vuoden 1982 alussa .

Allman kokosi lähes välittömästi oman Gregg Allman Bandin , johon kuuluivat Toler-veljekset. Dicky Betts, Chuck Leavell, Butch Trucks ja David Goldflies perustivat BHLT:n (Betts, Hall, Leavell & Trucks), joka hajosi kaksi vuotta myöhemmin saamatta tunnustusta.

Allman Brothers Band palasi yhteen vuonna 1986 kahteen edunsaajakonserttiin, jotka järjestivät promoottori Bill Graham New Yorkissa ja Maconissa. Gregg Allman, Dicky Betts, Butch Trucks, Jamo Johansson, Chuck Leavell ja Dan Toler soittivat samalla lavalla, mutta täysimittaista jälleennäkemistä ei tapahtunut. Vuotta myöhemmin Gregg Allman Band ja Dickey Betts Band aloittivat yhteisen klubi- ja teatterikiertueen, jonka aikana jokainen konsertti päättyi yhteiseen esitykseen, jossa esitettiin kappaleita Allman Brothers Bandilta.

1989–1999

Vuonna 1987 Epic Records allekirjoitti Allmanin ja Bettsin kanssa erilliset soolosopimukset. Ja sitten The Gregg Allman Band julkaisi odottamattoman radiohitin, I'm No Angel -albumin nimikkokappaleen . Sitä seurasi albumi Just Before the Bullets Fly . Vuonna 1989 The Allman Brothers Band uudistui ja löysi itsensä takaisin valokeilaan, ei vähiten PolyGram -yhtiön julkaiseman arkistomateriaalin sekä kesäisten ulkoilmakonserttien ansiosta. Allmanin, Bettsin, Jamo Johanssonin ja Trucksin rinnalla olivat Warren Haynes (kitara, laulu), Johnny Neal (koskettimet) ja Allen Woody (bassokitara). Chuck Leavel valitsi kiertueen Rolling Stonesin kiertuekokoonpanon jäsenenä, koska  hän on soittanut heidän kanssaan konsertissa vuodesta 1982 lähtien .

20-vuotisjuhlakiertueen jälkeen ABB teki sopimuksen Epic Recordsin kanssa ja julkaisi Seven Turnsin (1990), joka sai erinomaisen lehdistötiedotteen. Kokoonpano jätti Neilin, mutta yhtye jatkoi äänittämistä: albumit Shades Of Two Worlds (1991) ja Where It All Begins (1994, neljä vuotta myöhemmin kulta) saivat kohtalaisen menestyksen , joihin lyömäsoittaja Marc Quinones osallistui .  ) .

Vuonna 1994 Warren Haynes ja Allen Woody perustivat oman sivuprojektinsa, Gov't Mule .

ABB 2000-luvulla

Allmanin, Butch Trucksin, Jamo Johanssonin ja Derek Trucksin kokoonpano jatkoi siteiden solmimista nuorten yleisöjen kanssa ja järjesti konsertteja uuden sukupolven muusikoiden kanssa: The String Cheese Incident , moe , Dave Matthews Band . Vuosina 2003 ja 2005 The Allman Brothers esiintyi menestyksekkäästi Bonnaroo Festivalilla . Vuodesta 2005 alkaen yhtye isännöi omaa kaksipäiväistä Wanee Music Festival -tapahtumaansa Spirit of the Suwannee Music Parkissa Live Oakissa, Floridassa. Täällä The Allmans, Gov't Mule ja The Derek Trucks Band esiintyvät eri lavalla sekä nuoremmat bändit - North Mississippi Allstars , Robert Randolph ja The Family Band , Medeski , Martin and Wood , Devon Allman's Honeytribe , Nickel Creek , Mofro ja muut.

Vuonna 2008 yhtye katkaisi kiertueohjelmansa Greg Allmanin sairauden vuoksi (häntä hoidettiin hepatiittista) [16] . 20. marraskuuta 2008 The Allman Brothers Band sai Legend Of Live -palkinnon Billboard Touring Awards -tapahtumassa New Yorkissa. [17] Bändiä on ylistetty "kiertueen ammattilaisina, joilla on ollut pysyvä ja syvällinen vaikutus konserttiteollisuuteen" [18] .

Vuonna 2009 The Allman Brothers Band täytti 40 vuotta. [18] Bändi soitti sarjan esityksiä, joihin kutsuttiin Dwayne Allmanin kanssa soittaneita muusikoita. [16] Vieraileviin esiintyjiin kuuluivat Layla and Other Assorted Love Songs Eric Clapton , [19] Grateful Dead and Phish -yhtyeen jäsenet , bluesman Buddy Guy , jazzrumpali Lenny White , rap-/countryrokkari Kid Rock [19] .

Tammikuussa 2014 albumi All My Friends: Celebrating the Songs & Voice of Gregg Allman äänitettiin Fox Theaterissä Atlantassa , joka kattaa sekä The Allman Brothers Bandin kappaleet että Gregg Allmanin soolomateriaalin kuuluisien musiikkivieraiden seurassa. Itse konsertti merkitsi 45 vuotta toimineen The Allman Brothers Bandin loppua kokoonpanon traagisesta menetyksestä huolimatta. Nykyisessä kokoonpanossaan Gregg Allman oli ainoa yhtyeen perustajamuusikoista. [kaksikymmentä]

Amerikkalainen laulaja Gregg Allman kuoli 27. toukokuuta 2017 70-vuotiaana kotonaan Georgiassa. – Ilmoitamme syvällä surulla, että Gregg Allman, Allman Brothers Bandin perustajajäsen, on kuollut rauhallisesti kotonaan Savannahissa, Georgiassa, Ultimate Classic Rock sanoi lausunnossaan.

Raportti osoittaa myös, että hänen perheensä julkaisee pian lausunnon kuolemasta.

Rolling Stone -lehti sisällytti muusikon vuonna 2010 kaikkien aikojen 100 suurimman laulajan listalleen, mikä nosti hänet 70. sijalle [21] . Gregg Allman on kirjoittanut sellaisia ​​kappaleita kuin "Midnight Rider", "Melissa" ja "Whipping Post".

Diskografia

Studio-albumit

Live-albumit

Kokoelmat

Kokoonpanot

Muistiinpanot

  1. ↑ The Allman Brothers Band viimeinen kumarrus Epic Beacon Theatre Showssa | Vierivä kivi . Haettu 29. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 13. syyskuuta 2017.
  2. ↑ The Allman Brothers Band (linkki ei saatavilla) . www.rockhall.com Haettu 7. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 11. toukokuuta 2000. 
  3. ↑ 1 2 Eder, Bruce. The Allman Brothers Band: Elämäkerta . Kaikki musiikki . Haettu 29. huhtikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 20. huhtikuuta 2012.
  4. ↑ George Kimball. Fillmore East -arvostelussa . www.superseventies.com (19. elokuuta 1971). Haettu 7. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 20. huhtikuuta 2012.
  5. ↑ The Allman Brothers Band . www.riaa.com. Käyttöpäivä: 7. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 28. tammikuuta 2011.
  6. ↑ Kuolemattomat (downlink) . Rolling Stone -numero 946 . Vierivä kivi. Arkistoitu alkuperäisestä 17. lokakuuta 2006. 
  7. ↑ Kaikkien aikojen 100 parasta kitaristia: 2 ) Duane Allman   // Rolling Stone  : aikakauslehti. — Rolling Stone, 2003. — 18. syyskuuta ( nro #931 ). Arkistoitu alkuperäisestä 10. kesäkuuta 2008.
  8. ↑ The Allman Brothers Band soittaa viimeistä esitystä - CBS News . Haettu 1. marraskuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 2. marraskuuta 2014.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 The Allman Brothers Band: Elämäkerta (linkki ei saatavilla) . Rolling Stone (2001). Haettu 29. huhtikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 9. marraskuuta 2006. 
  10. ↑ 1 2 Allman Brothers Band. Billboard 200 . www.allmusic.com. Haettu 22. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 20. huhtikuuta 2012.
  11. ↑ Rolling Stonen kaikkien aikojen 500 parasta albumia . Vierivä kivi. Arkistoitu alkuperäisestä 2. maaliskuuta 2012.
  12. ↑ Steve McPherson . The Allman Brothers Band :: "In Memory of Elizabeth Reed" , Reveille Magazine  (15. tammikuuta 2008). Arkistoitu alkuperäisestä 18. huhtikuuta 2012. Haettu 18. huhtikuuta 2009.
  13. ↑ Poe, Randy. Skydog: Duane Allmanin tarina  (uuspr.) . - San Francisco: Backbeat Books , 2006. - ISBN 0-879-30891-5 . s. 182-183.
  14. ↑ Lynskey, John . CD muistiinpanoja. SUNY Stonybrookissa: Stonybrook, NY 19.9.71 . Allman Brothers Band. 2003 Hittin' the Note -lehti
  15. ↑ Freeman, Scott. Midnight Riders: Allman Brothers Bandin tarina  (englanniksi) / Boston: Little, Brown and Company. – 1. - Boston: Little, Brown and Company, 1995. - ISBN 0316292885 .
  16. ↑ 12 Light , Alan . 20 vuoden perinne: Allman Band at the Beacon , The New York Times  (8. maaliskuuta 2009). Arkistoitu alkuperäisestä 23. helmikuuta 2022. Haettu 12. huhtikuuta 2009.
  17. ↑ Springsteen, Chesney Rule Billboard Touring Awards (linkki ei saatavilla) . Billboard (20. marraskuuta 2008). Haettu 12. huhtikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 1. marraskuuta 2005. 
  18. ↑ 1 2 Allman Brothers ansaitsi Billboard Legend Of Live -palkinnon , Billboard  (2. lokakuuta 2008). Haettu 18. huhtikuuta 2009.
  19. ↑ 12 Vilanova , John . Allman Brothers Band Wrap Beacon Theatre Run With Dead, Kid Rock Cameos , Rolling Stone  (30. maaliskuuta 2009). Arkistoitu alkuperäisestä 3. huhtikuuta 2009. Haettu 12. huhtikuuta 2009.
  20. ↑ David Fricke . The Allman Brothers Band Take a Final Bow Epic Beacon Theatre Show , Rolling Stone  (29. lokakuuta 2014). Arkistoitu alkuperäisestä 13. syyskuuta 2017. Haettu 29. lokakuuta 2014.
  21. ↑ Kaikkien aikojen 100 parasta laulajaa  , Rolling Stone (  3. joulukuuta 2010). Arkistoitu alkuperäisestä 25. marraskuuta 2021. Haettu 25.11.2021.

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Sosiaalisissa verkostoissa
Valokuva, video ja ääni
Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
 Rock and Roll Hall of Fame - 1995
Esiintyjät
Varhaiset muusikot
, jotka vaikuttivat
Ei-esiintyjät
(Ahmet Ertegun -palkinto)