Kun pääsen kotiin | ||||
---|---|---|---|---|
Solangen studioalbumi | ||||
Julkaisupäivä | 1. maaliskuuta 2019 | |||
Tallennuspäivämäärä | 2017-2018 | |||
Tallennuspaikka | Houston, New Orleans, Los Angeles, Jamaika | |||
Genre | rytmi ja blues , jazz , psykedeelinen soul , funk , hip hop , new age trap | |||
Kesto | 39:01 | |||
Tuottaja | Solange Knowles, Chassol, Daniel Jules J. Smith II, Dev Hines , Duval Timothy, Earl Sweetshot , Jemire Williams, John Carroll Kirby, John Kay, Metro Boomin , Panda Bear , Pharrell Williams , Standing on the Corner , Steve Lacey , Tyler, Luoja | |||
Maa | USA | |||
Laulun kieli | Englanti | |||
etiketti | Kolumbia | |||
Solangen aikajana | ||||
|
When I Get Home on yhdysvaltalaisen laulaja- lauluntekijän Solangen neljäs studioalbumi. Columbia julkaisi sen 1. maaliskuuta 2019.
Suoritettuaan A Seat at the Table -kiertueen Solange palasi kotimaahansa Houstoniin ja vuokrasi talon tallentaakseen musiikkia. "[Kiertueen jälkeen] mielialani muuttui usein, monet asiat karkasivat käsistä", laulaja myönsi [1] . Myöhemmin hän totesi, että hän oli kyllästynyt "olemaan osa alaa. Se saattaa muuttua, voisin ajatella: "Voi, haluan palata peliin!", mutta nyt se on erilaista" [2] . A Seat at the Table -elokuvassa Solange sanoi mitä halusi; seuraavalla albumilla oli eri tehtävä: ”Halusin tuntea paljon. Sanat häipyivät taustalle, kaikki huomio - ääneen " [1] . Äänitys tapahtui myös Los Angelesissa [3] ; Topanga Canyon ja Laurel Canyon [4] , New Orleans , jossa Solange useimmiten asuu, ja Jamaika [5] . Laulaja sai inspiraationsa Stevie Wonderin teoksista , erityisesti albumista The Secret Life of Plants , Stephen Reich ( Different Trains , 1988 [3] ), Alice Coltrane , Sun Ra [1] ja Minnie Riperton ( Come to Oma puutarha , 1974) [3] . Solange sanoi soundista: ”Täällä on paljon jazzia, sekä elektronisia ja hip-hop- rumpuja ja bassoja. Tein sinulle perkussiivisen albumin rokkittavaksi" [5] .
Solangen mukaan tuotanto on hänen ”sydämensä ja sielunsa. <…> 80 % prosessista on sekoittamista, minulla on erityinen lähestymistapa siihen." Yhden When I Get Home -kappaleen [1] rumpujen editointi kesti yli 18 tuntia . Lisäksi Solange on tehnyt yhteistyötä monien muusikoiden kanssa A Seat at the Tablen jälkeen, eikä When I Get Home ole poikkeus. Rolling Stone huomautti, että Solange "on hyvä tuomaan muusikot yhteen luodakseen ainutlaatuisen vision musiikista" [3] . Laulaja itse korosti, että hän antaa kumppaneille luovuuden vapauden, jotta he voivat sitten päättää, mikä heidän panoksensa on albumilla: "Tykkään kutsua ihmisiä luokseni. Voi kestää kuusi tuntia ennen kuin kuulen jonkinlaisen improvisoinnin, josta pidän, ja ajattelen: "Okei, nyt on selvää, mitä haluan saavuttaa" [1] . Maaliskuussa 2018 Solange ilmoitti työstään Internetin Steve Lacyn kanssa [4] . Samaan aikaan työhön liittyivät Christophe Chassol, Jemire Williams, Dev Hines ja muut .
Tammikuussa 2018 osa materiaalista oli jo äänitetty, esimerkiksi "Way to the Show" säilytti alkuperäisen soundinsa. Solange aloitti nauhoituksen Chassolin ja Williamsin kanssa Los Angelesissa, missä laulaja vuokrasi talon pois kaupungin keskustasta. He työskentelivät yhdessä päiviä ja päiviä: "Kirjoitimme [lyriikat], soitimme [musiikkia], söimme, puhuimme paljon - kaksi tai kolme tuntia, sitten soitimme uudelleen, äänitimme ja menimme nukkumaan. <...> Se oli kuin olisi työskennellyt Frank Oceanin kanssa, äänitimme hänen kanssaan yöllä, yhdeksään asti, ja Solangella on lapsi, joten... hänen työtapansa on vaikuttava. Hän tietää mitä haluaa." Laulajalla oli joka päivä "tunnelmasoittolista", joka inspiroi häntä työskentelemään. Monet kappaleet syntyivät Solangen nauhoitetuista keskusteluista Chassolin kanssa, minkä jälkeen jälkimmäiset peittävät niihin sovitukset – näin syntyi "Things I Imagined" (mutta a cappellasta , ei keskustelusta) ja lyhyet välipalat: "Keskustelu on loistava tapa saada jotain spontaania. Puhun sinulle kuten elämässä, en ajattele musiikkia ollenkaan, mutta musiikki on se, mitä sanon sinulle. Albumilla olisi voinut olla yli 25 kappaletta, mutta ne kaikki tulivat "erittäin pitkiä, joten meidän piti leikata niitä ja vähentää kappaleiden kokonaismäärää" [3] .
Albumilla yhdistyvät "space" jazz , hip hop ja R&B [6] [7] [8], ja sitä on myös kuvattu psykedeeliseksi soul [7] , " new age trap " [9] ja " sleepy funk " [10 ]. ] . Hän sai vaikutteita myös Knowlesin kotikaupungista Houstonista peräisin olevasta hiphop-tekniikasta sekä drum and bassosta [ 11] . Albumia on kuvattu oodina Houstonin hip-hop-skenelle, ja sen kertovat kourallinen valittuja afroamerikkalaisia naisia kaupungin kolmannesta korttelista , jossa Knowles varttui . Albumia kirjoittaessaan Knowles sai inspiraationsa Stevie Wonderin teoksesta The Secret Life of Plants sekä Stephen Reichin ( Different Trains , 1988), Alice Coltranen ja Sun Ra :n musiikista . Hän totesi myös, että albumi keskittyi enemmän siihen, mitä hänen pitäisi "tuntea" verrattuna A Seat at the Table -albumiin , joka keskittyi siihen, mitä hänen pitäisi "sanoa" [13] .
Knowles aloitti työskentelyn albumin parissa vuokratalossa kotikaupungissaan Houstonissa saatuaan päätökseen kiertueensa edellisen albuminsa A Seat at the Table [13] tueksi . Lokakuussa 2018 T: The New York Times Style Magazinen haastattelussa hän paljasti, että tuleva albumi, joka nauhoitettiin New Orleansin, Houstonin, Kalifornian Topanga Canyon ja Jamaikan välillä, oli valmistumassa. Hän sanoi sen soundista: "Sen takana on paljon jazzia... Mutta elektronisen ja hip-hopin rumpu ja basso, koska haluan sen jylisevän ja saavan rungosi jylisemään." [ 14]
27. helmikuuta 2019 Knowles julkaisi teaservideon sosiaalisessa mediassa ja 28. helmikuuta julkaisi albumin kappaleluettelon [15] . Videolla viitataan Houstonin räppäriin Mike Jones ja hänen kuuluisaan matkapuhelinnumeroonsa [16] . Hän loi myös sivun BlackPlanet -sivustolle, joka on afroamerikkalaisille suunnattu sosiaalisen median verkkosivusto, ja jakoi albumin teaser-kuvia sivustolla [17] .
Arvostelut | |
---|---|
Kumulatiivinen pistemäärä | |
Lähde | Arvosana |
Vuoden albumi | 82/100 [18] |
AnyDecentMusic? | 8.1/10 [19] |
Metakriittinen | 89/100 [20] |
Kriitikoiden arvosanat | |
Lähde | Arvosana |
Kaikki musiikki | [21] |
Chicago Tribune | [22] |
Entertainment Weekly | A [10] |
Huoltaja | [23] |
Itsenäinen | [24] |
Mojo | [25] |
NME | [kahdeksan] |
Pitchfork | 8.4/10 [26] |
Vierivä kivi | [27] |
Leikkaamaton | 9/10 [28] |
Albumi sai laajaa suosiota ja lähes yksiselitteisen positiivisia arvosteluja musiikkikriitikoilta ja verkkojulkaisuilta. Sen pistemäärä on 89/100 Internet-aggregaattorissa Metacritic [20] [21] . Arvostellessaan AllMusic -albumia Andy Kellman totesi, että "Hän kuulostaa alusta alkaen erityiseltä tälle uskomattomalle ilomatkalle, jonka huippunopeus on noin 20 mph ja joka hidastaa juuri sen verran, että pääsee käsiksi laskeutumiseen tai poistumiseen vaihtelevan joukon satelliitteja, mukaan lukien hänen rakastajansa." Se antaa vaikutelman, että se on spontaani ja harkittu samanaikaisesti” [21] . Malvika Padin ylisti albumia myös Clash -lehden arvostelussa , jossa todettiin, että "albumia ohjaa vahva suunnantaju, joka tietää aina minne se on menossa, ei koskaan menetä itseään edes kokeillessaan" [29] . David Sukllach totesi Consequence of Sound -sivustolle: "Solangen viimeisimmät kirjoitukset hämmästelevät ja hämmästyttävät jättäen sinut kunnioitukseen, kun hän vahvistaa perintöään sukupolven todellisena äänenä." [ 11]
Israel Daramola Spin-lehdestä kirjoitti, että albumi on "taiteellisesti muotoiltu, esteettisesti upea; lavastettu, erittäin vakava ja itsekeskeinen; älyllinen, soundiltaan seikkailunhaluinen, mutta usein näyttää liian harjoitellulta ja siistiltä” [30] . Kuuba Shand-Baptiste The Independent -lehdessä totesi, että hän "antaa äänen loputtomalle turhautuneelle, joka johtuu siitä, että on musta tässä maailmassa, että saamme rangaistuksen tästä syystä ja ylläpitää halua, jota me kaikki usein tunnemme taistella sitä kaikkea vastaan." Hän lisäsi, että "on melodioita tarpeeksi hitaita saattamaan sinut rauhalliseen tilaan, ja rytmit ovat riittävän kovat ja voimakkaat saamaan sinut heilumaan ja tanssimaan, kun kaikki soi" [24] .
Varietyn Jem Aswad kirjoitti, että " When I Get Home on monimutkainen ja tyydyttävä jatko-osa A Seat at the Tablelle , joka saattaa hämmentää joitain faneja, mutta kiehtoo ja sitouttaa vielä enemmän." [ 31] Jon Pareles New York Timesista huomautti: "Musta solidaarisuus, joka oli Solangen vahvin viesti A Seat at the Table -elokuvassa, on edelleen läsnä "Stay Flo" -elokuvassa ja "Almedassa", joissa hän ylistää "Mustaa ihoa, mustia punoksia, mustia aaltoja". , mustat päivät" ja vaatii: "Nämä ovat asioita, jotka kuuluvat mustille." Mutta suuri osa albumista pakottaa hänet pohtimaan henkilökohtaisempia kotitöitä ja katsomaan sisäänpäin." [ 32]
Kate Mossman The Observerista kirjoitti, että "Solange on tehnyt levyn, joka toisinaan kuulostaa kokoelmalta demoja - ohikiitäviä vaikutelmia sujuvista nykyaikaisista soul-kappaleista, jotka katoavat heti, kun ne kootaan kuin välitön Snapchat - albumi. Tämä sopii yhteen R&B-tuotannon yhä avantgardisemman luonteen kanssa, joka kuuluu kaikille Frank Oceanista Ariana Grandeen : kappaleet tuntuvat luonnoksilta; koukuilla ja kuoroilla on vähemmän merkitystä; ja musiikki on suunniteltu, ehkä visuaalisia tehosteita ajatellen - Beyoncén Lemonadin hengessä . Tällainen musiikki vaatii kuuntelijalta paljon - lyhyet kappaleet vaativat enemmän huomiota kuin pitkät. Se on kuin Solange sanoisi: tämä on tunnelma, tämä on toinen... mutta ehkä yhä eristäytyneemmillä kuuntelutottumuksillamme "mieliala" on juuri sitä, mitä haluamme musiikkimme olevan." [ 33]
Slate -lehdelle kirjoitetussa vuoden lopun esseessä Ann Powers mainitsi "When I Get Home" todisteena siitä, että albumin muoto ei ole kuollut , vaan se on "metamorfoosissa" taiteilijoiden, kuten Knowlesin, kanssa, jotka käyttävät konseptialbumia omaelämäkerrallisten kertomusten kautta. tietty kulttuuri [34] .
Julkaisu | Lista | Sijoitus | Linkit |
---|---|---|---|
Afisha Daily ( Venäjä ) | Vuoden 2019 parhaat ulkomaiset albumit | yksitoista | [35] |
A.V. Club | Vuoden 2019 20 parasta albumia | 6 | [36] |
Mainostaulu | Vuoden 2019 50 parasta albumia | 27 | [37] |
yhteentörmäys | Vuoden Clash-albumit 2019 | neljätoista | [38] |
Monimutkainen | Vuoden 2019 parhaat albumit | viisitoista | [39] |
Äänen seuraus | Vuoden 2019 50 parasta albumia | kahdeksantoista | [40] |
GQ | GQ Staffin 21 suosikkialbumia vuonna 2019 | rankaamaton | [41] |
Albumit, jotka tekivät vuodesta 2019 jälleen mahtavan | 9 | [42] | |
Huoltaja | Vuoden 2019 50 parasta albumia | 19 | [43] |
NME | Vuoden 2019 50 parasta albumia | neljätoista | [44] |
liitä | Vuoden 2019 34 parasta albumia | 25 | [45] |
Pitchfork | Vuoden 2019 50 parasta albumia | 5 | [46] |
200 2010-luvun parasta albumia | 81 | [47] | |
stereokumi | Vuoden 2019 50 parasta albumia | 46 | [48] |
Aika | Vuoden 2019 10 parasta albumia | 2 | [49] |
Uproxx | Vuoden 2019 parhaat albumit | 39 | [viisikymmentä] |
Vice | Vuoden 2019 100 parasta albumia | 19 | [51] |
Solangen ohjaama ja editoima 33-minuuttinen elokuva on luova visio, joka on osittain saanut inspiraationsa hurrikaani Harveyn tuhosta Houstonissa vuonna 2017. Musiikkivideon ohjaaja Alan Ferguson , elokuvaohjaaja Terence Nance , kuvataiteilija Jacolby Satterwhite ja videoohjaaja Ray Tintori osallistuivat editointiin. "Tämä elokuva on tutkimusta alkuperästä, joka kysyy, kuinka paljon itsestämme tuomme mukanamme sen sijaan, että jätämme taaksemme kehityksessämme", Solangen edustajat sanoivat lausunnossaan. "Taiteilija palasi Houstonin kolmanteen piiriin vastaamaan tähän kysymykseen" [52] .
Elokuva sai ensi-iltansa yhdeksässä paikallisessa paikassa Houstonin mustan yhteisön jäsenille , mukaan lukien "hänen äitinsä vanha parturi; Unity National Bank, ainoa mustien omistama pankkilaitos Texasissa; ja Emancipation Gym, ainoa julkinen puisto, joka on avoinna afroamerikkalaisille Jim Crow'n aikakaudella .
Elokuva julkaistiin albumin kanssa Apple Musicin kautta 1. maaliskuuta 2019 [54] . 41-minuuttinen ohjaajan leikkaus elokuvasta julkaistiin kaikilla alustoilla 12. joulukuuta 2019. Ohjaajan leikkaus sisältää uusia jaksoja sekä aiemmin julkaisemattoman kappaleen nimeltä "Dreams (Demo 2)" [55] . Rajoitettu erä ohjaajan leikkaamasta DVD:stä myytiin albumin ensimmäisenä vuosipäivänä muiden tuotteiden ohella hänen BlackPlanet -sosiaalisen median sivulla [56] [57] . Albumin toisena vuosipäivänä remasteroitua elokuvaa alettiin esittää Criterion Channelilla [58] .
When I Get Home debytoi US Billboard 200 -listan sijalla seitsemän 43 000 albumia vastaavalla kappaleella (mukaan lukien 11 000 myyntiä). Siitä tuli Solangen kolmas top 10 -albumi .
Kun pääsen kotiin [60] [61] [62] | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ei. | Nimi | Tekijä | Tuottajat | Kesto | |||||
yksi. | "Asioita, joita kuvittelin" | Solange Knowles |
|
1:59 | |||||
2. | "S McGregor" (välisoitto) |
|
|
0:16 | |||||
3. | "Alas klikki" | Knowles |
|
3:42 | |||||
neljä. | "Tie näyttelyyn" | Knowles |
|
2:55 | |||||
5. | "Voinko pitää mikrofonia" (välisoitto) |
|
|
0:22 | |||||
6. | "Pysy Flo" | Knowles |
|
2:56 | |||||
7. | "Unet" | Knowles |
|
2:28 | |||||
kahdeksan. | "Ei mitään ilman aikomusta" (välisoitto) |
|
|
0:24 | |||||
9. | Almeda _ _ |
|
|
3:56 | |||||
kymmenen. | "Kello on)" |
|
|
3:40 | |||||
yksitoista. | My Skin My Logo |
|
|
2:56 | |||||
12. | "We Deal with the Freak'n" (väliaika) | Knowles | Knowles | 0:32 | |||||
13. | "Jerrod" | Knowles |
|
3:02 | |||||
neljätoista. | Binz |
|
|
1:51 | |||||
viisitoista. | kehätie | Knowles |
|
1:41 | |||||
16. | "Exit Scott" (välisoitto) |
|
|
1:01 | |||||
17. | "Sateen ääni" | Knowles |
|
3:06 | |||||
kahdeksantoista. | "Ei pilalla!" (välisoitto) |
| Seisoen kulmassa | 0:22 | |||||
19. | "Olen todistaja" | Knowles |
|
1:52 | |||||
39:01 |
Selvennyksiä
Kaavio (2019) | Huippuasento _ |
---|---|
Australia (ARIA) [63] | 17 |
Belgia / Flanderi ( Ultratop ) [64] | kahdeksantoista |
Belgia / Vallonia ( Ultratop ) [65] | 165 |
Kanada ( Billboard Canadian Albums) [66] | 16 |
Tanska (Hitliste) [67] | 21 |
Alankomaat (MegaCharts) [68] | 19 |
Ranska (SNEP) [69] | 84 |
Irlanti (IRMA) [70] | 44 |
Liettua (AGATA) [71] | 26 |
Uusi-Seelanti (äänitetty musiikki NZ) [72] | 26 |
Ruotsi (Sverigetopplistan) [73] | 46 |
Sveitsi (Schweizer Hitparade) [74] | 27 |
UK (UK Albums) [75] | kahdeksantoista |
Yhdysvallat ( Billboard 200) [59] | 7 |
Valokuva, video ja ääni | |
---|---|
Temaattiset sivustot |