Alloway, Lawrence

Lawrence Alloway
Englanti  Lawrence Alloway
Koko nimi Lawrence Reginald Alloway
Syntymäaika 17. syyskuuta 1926( 17.9.1926 ) [1] [2] [3]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 2. tammikuuta 1990( 1990-01-02 ) [1] [2] (63-vuotias)
Kuoleman paikka
Maa
Ammatti taidekriitikko , kuraattori , taidehistorioitsija

Lawrence Reginald Alloway ( s . 17. syyskuuta  1926 Lontoo - 2. tammikuuta 1990 New York) on englantilainen taidehistorioitsija ja kuraattori , joka on työskennellyt Yhdysvalloissa vuodesta 1961. 1950-luvulla hän oli johtava jäsen brittiläisessä taideryhmässä Independent Group , 1960-luvulla hän kehitti mainetta vaikutusvaltaisena yhdysvaltalaisena kriitikkona ja kuraattorina. Hän oli yksi ensimmäisistä, joka käytti termiä "massapopulaaritaide" 1950-luvun puolivälissä ja sitten termiä " popartaide " 1960-luvulla tarkoittamaan taidetta, joka perustuu kuviin populaarikulttuurista ja uskosta niiden voimaan [4] . Vuodesta 1954 kuolemaansa vuonna 1990 hän oli naimisissa taiteilija Sylvia Sanin kanssa [5] .

Varhaiset vuodet

Vuosina 1943–1947 Alloway opiskeli taidehistoriaa Lontoon yliopistossa , jossa hän tapasi tulevan kriitikon ja kuraattorin David Sylvesterin [6] . Vuosina 1944–1945, 17–19-vuotiaana, Alloway kirjoitti lyhyitä kirja-arvosteluja London Timesille [6] .

Ura

Varhainen ura ja itsenäinen ryhmä

Vuonna 1949 Alloway aloitti taidearvostelujen kirjoittamisen brittiläiselle ArtReview -aikakauslehdelle (tuolloin nimellä Art News and Review ), ja vuodesta 1953 lähtien hän alkoi osallistua amerikkalaiseen Art News -aikakauslehteen [6] . Teoksessaan Nine Abstract Artists (1954) hän puhui konstruktivistisista taiteilijoista , jotka nousivat esiin toisen maailmansodan jälkeisessä Britanniassa : Robert Adams, Terry Frost, Adrian Heath, Anthony Hill , Roger Hilton , Kenneth Martin , Mary Martin, Victor Passmore ja William Scott . .

Alloway päätyi teoriaan, jonka mukaan nykyelämän konkreettisia materiaaleja heijastava taide oli väistänyt median ja kuluttajan edut. Vuonna 1952 Alloway liittyi Independent Groupiin ja luennoi teoriastaan ​​populaarikulttuurin "matalan taiteen" ja "korkean taiteen" välisestä pyöreästä suhteesta. Vuosina 1955–1960 hän työskenteli Lontoon Institute of Modern Artin apulaisjohtajana. hänen johdolla järjestettiin näyttely Kollaasit ja esineet (1954). Vuonna 1956 Alloway osallistui This Is Tomorrow -näyttelyn järjestämiseen . Arvosteltuaan vuoden 1958 artikkelissa tämän näyttelyn näyttelyitä ja muita teoksia, joita hän näki matkalla Yhdysvalloissa, hän oli yksi ensimmäisistä, joka käytti termiä "massapopulaaritaide".

Ura USA:ssa

Vuonna 1961 Alloway sai yhteyksiensä kautta amerikkalaisen taiteilijan Barnett Newmaniin kutsun luennoitsijaksi Bennington Collegessa Vermontissa [ 7] . Yhdessä vaimonsa realistisen taiteilijan Sylvia Sanin kanssa hän muutti Benningtoniin , mutta vietti siellä vain vuoden, koska hänet nimitettiin kuraattoriksi Solomon Guggenheim -museoon New Yorkissa . Hän toimi tässä tehtävässä vuoteen 1966 [7] . Vuonna 1963 hän järjesti poptaidenäyttelyn Six Painters and the Object , jossa esiteltiin Jim Dinen , Jasper Johnsin , Roy Lichtensteinin , Robert Rauschenbergin , James Rosenquistin ja Andy Warholin töitä [8] . Alloway oli vuoden 1964 Guggenheim -palkinnon tuomariston puheenjohtaja, kun tanskalainen taiteilija Asger Jorn [9] [10] [11] kieltäytyi yhdestä palkinnosta .

Vuonna 1966 Alloway kuratoi Systemic Painting -näyttelyn , joka esitteli amerikkalaista geometrista abstraktiota minimalistisen taiteen , kuvioidun kankaan ja kovan ääriviivan linjoilla . Näyttelyn kuvauksessa hän otti käyttöön termin " systemaattinen taide " määritelläkseen abstraktin taiteen lajin, joka käyttää toistuvia yksinkertaisia ​​muotoja [12] . Alloway oli abstraktin ekspressionismin ja amerikkalaisen pop-taiteen kiihkeä kannattaja ja tuki sellaisia ​​taiteilijoita kuin Roy Lichtenstein , Claes Oldenburg ja Andy Warhol . Hän erosi Guggenheim-museosta sen jälkeen , kun museon johtaja Thomas Messer ei hyväksynyt Allowayn ehdotusta tulevan Venetsian biennaalin näyttelyistä, enimmäkseen veistoista [13] .

Vuosina 1966-1967 Alloway oli vieraileva professori School of Fine Artsissa Southern Illinoisin yliopistossa Carbondalessa, jossa työskentelivät myös John McHale ja Buckminster Fuller .

1970-luvulla Alloway kirjoitti The Nationiin ja Artforumiin ja luennoi New Yorkin osavaltion yliopistossa Stony Brookissa , jossa hän toimi taidehistorian professuurina . Yhdessä kriitikko Donald Kuspitin kanssa hän perusti Art Criticism -lehden . Feministisen taideliikkeen myötä Alloway tuki naisten työtä; hän pani merkille esimerkiksi miesten "3-1-enemmistön" naisiin verrattuna vuoden 1977 vuotuisessa Whitney Museum -näyttelyssä [14] .

Sanan "pop art" alkuperä

Mitä tulee termin pop-taide alkuperään, Alloway kirjoitti: "Luoksin termin Englannissa joukkoviestinnän, erityisesti visuaalisen, mutta ei vain" [4] . Kommentissa pop-taiteen esseestä hän totesi myös: "Ensimmäinen käyttö termiä, jonka tiedän painettuna: Alloway, Lawrence. Taide ja joukkoviestimet  //  Arkkitehtuurisuunnittelu. - Lontoo, 1958. - Helmikuu. Pop-taiteen ideoista keskustelivat Rayner Banham, Theo Crosby, Frank Cordell, Tony del Renzio, Richard Hamilton , Nigel Henderson, John McHale, Eduardo Paolozzi , Alison ja Peter Smithson, kuvanveistäjä William Turnbull ja minä .

Termin alkuperästä on kuitenkin ristiriitaisia ​​muistoja: John McHalen pojan mukaan hänen isänsä käytti sanaa ensimmäisen kerran keskustelussa Frank Cordellin kanssa vuonna 1954, ja sitten termiä käytettiin Independent Groupin keskusteluissa viimeistään vuoden 1955 puolivälissä [15] . Vuonna 1958 julkaistussa artikkelissa Alloway käytti termiä "populaaritaide" pikemminkin kuin "pop-taide" [15] . 

Kuolema

Alloway kärsi neurologisesta häiriöstä ja kuoli sydänpysähdykseen 2. tammikuuta 1990 63-vuotiaana [16] .

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Lawrence Alloway // Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ 1 2 Lawrence Alloway // RKDartists  (hollanti)
  3. ↑ Tšekin kansallisten viranomaisten tietokanta
  4. ↑ 1 2 3 Alloway, Lawrence. Pop-taide sanat // Amerikkalaisen taiteen aiheita vuodesta 1945  . - New York: WWNorton and Company, 1975. - S.  119-122 .
  5. ↑ Sleigh, Sylvia // Naisten taiteilijoiden sanakirja  (englanti) / Gaze, Delia. — Lontoo: Fitzroy Dearborn Publishers, 1997. - Voi. 2. - P. 1280-1281.
  6. ↑ 1 2 3 4 Whiteley, Nigel. Taide ja moniarvoisuus: Lawrence Allowayn  kulttuurikritiikki . – Liverpool University Press , 2012.
  7. ↑ 1 2 Taidekritiikin opettaminen: Lawrence Alloway Stony Brookissa // Lawrence Alloway: kriitikko ja kuraattori  / Braddock, Lucy; Martin, Courtney J.; Peabody, Rebecca. Los Angeles: Getty Research Institute. - s. 128-147.
  8. ↑ Kuusi maalaria ja esine. Lawrence Alloway [kuraattori, suunnitteli ja valmisteli tämän näyttelyn ja luettelon (tietokonetiedosto)  ] . WorldCat (24. heinäkuuta 2009). Haettu: 30. joulukuuta 2015.
  9. ↑ 2 500 dollarin Guggenheim-palkinto, jonka on kieltänyt tanskalainen taidemaalari  , The New York Times (  17. tammikuuta 1964).
  10. ↑ Guy Debord, Correspondence, voi. 2. syyskuuta 1960 – joulukuu 1964  (englanniksi) / Mosconi, Patrick. - Paris: Fayard , 2001. - s. 273.
  11. ↑ Tom; McDonough.  Asger Jornin monet elämät  // Taide Amerikassa :lehti. - 2002 - heinäkuuta.
  12. ↑ Systemic art, Systemic art , Oxford: Oxford University Press. 
  13. ↑ Esterow . Kuraattori eroaa Guggenheimista  (eng.) , The New York Times  (15. kesäkuuta 1966).
  14. ↑ Lawrence; Alloway. Taide  (englanniksi)  // Kansakunta :lehti. - 1977 - 5. helmikuuta.
  15. ↑ 1 2 Comenas, Gary. Haastattelu John McHalen (Jr.), "Father of Popin"  (englanniksi) pojan kanssa . Warholstars.org (heinäkuu 2006). Haettu: 23.3.2018.
  16. ↑ Glueck . Lawrence Alloway on kuollut 63-vuotiaana; Taidehistorioitsija, kuraattori ja kriitikko  (englanniksi) , The New York Times  (3. tammikuuta 1990).

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat