| Arcolola | |
|---|---|
| Kävelymatka | |
| Genre | tarina |
| Tekijä | James Vance Marshall |
| Alkuperäinen kieli | Englanti |
| Ensimmäisen julkaisun päivämäärä | 1959 |
Arcolola ( Walkabout ) on australialaisen kirjailijan Donald Paynen vuonna 1959 julkaisema romaani, joka julkaistiin salanimellä James Vance Marshall . Se kertoo kahdesta valkoisesta lapsesta, siskosta ja veljestä, jotka lento-onnettomuuden jälkeen jäävät yksin Australian autiomaahan ja pelastuvat sattumalta tapaamisesta aboriginaalinuoren kanssa . Romaanin alkuperäinen nimi oli Lapset . Romaani sai mainetta, koska se perustui Nicholas Roegin vuoden 1971 elokuvan Detour käsikirjoitukseen .
Lyhennettynä venäjäksi romaani (nimetty tarinaksi) julkaistiin Koster - lehdessä nro 3 ja 4 vuodelta 1976 N. Brusnichkinan ja L. Glybinin kääntämänä [1] .
Kaksi valkoista amerikkalaista lasta, 13-vuotias Mary ja hänen veljensä, kahdeksanvuotias Peter, ovat ainoat selviytyneet Australian autiomaassa tapahtuneesta lento-onnettomuudesta . He ovat janoisia, heillä ei ole ruokaa, eivätkä he tiedä kuinka päästä Adelaideen , jonne he lensivät setänsä luo. Vaeltaessaan pensaan läpi kolmantena päivänä lapset tapaavat alkuperäisen pojan, joka on suunnilleen samanikäinen kuin Mary, täysin alasti. Hän näkee valkoisia ensimmäistä kertaa ja tutkii heitä hämmästyneenä ja kiinnostuneena, minkä jälkeen hän lähtee. Rotuisen epätasa -arvon ympäristössä kasvatettu Mary ei voi voittaa kieltäytymistä kommunikoida eri ihonvärisen henkilön kanssa, paitsi vastakkaisen sukupuolen ja ilman vaatteita. Kuitenkin Peter, joka on edelleen vapaa näistä ennakkoluuloista, juoksee rohkeasti syntyperäisen perään, pyytäen häntä auttamaan heitä ja osoittaen merkkejä siitä, että he tarvitsevat ruokaa ja vettä. Alkuperäinen ymmärtää, että lapset ovat eksyksissä ja täysin avuttomia. Hän itse on autiomaassa yksin, kaukana heimostaan, käymässä läpi " bypass " -riittiä - monen kuukauden matkaa, jonka aikana nuoren miehen on osoitettava, että hän pystyy selviytymään yksin ja on valmis aikuisuuteen.
Kolme lasta aloittaa matkansa aavikon halki vesilähteestä toiseen. Aboriginaali tarjoaa ruokaa, ja Pietari oppii häneltä tarkkailemalla ja jäljittelemällä hänen toimintaansa. Mary sitä vastoin pysyy syrjässä ja tuntee edelleen pelkoa nuorta miestä kohtaan. Kun hän yrittää lähestyä häntä, hän näkee, että hän pelkää jotain: ainoa selitys, joka nuoren miehen mieleen tulee, on, että tyttö näkee kuoleman hengen vieressään, mikä tarkoittaa, että hän on jo tuomittu ja tulee. pian kuolee. Eräänä päivänä käy selväksi, että Peter, joka oli aivastanut useammin kuin kerran aiemmin, sairastui flunssaan . Hän toipuu pian, mutta flunssan oireet ovat nyt näkyvissä aboriginaalinuorella, joka kohtaa taudin ensimmäistä kertaa. Heikentyneenä hän johdattaa lapset eteenpäin, mutta seuraavana päivänä hän kuolee ja selittää Peterille ennen sitä, kuinka jatkaa.
Mary ja Peter hautaavat nuoren miehen ja jatkavat matkaansa. Muutamaa päivää myöhemmin he tulevat ulos hedelmälliseen laaksoon, mutta he eivät tapaa sielläkään ihmisiä. Kallioille he piirtävät savella, kun taas Maria kuvaa taloa. Pian lapset huomaavat järven toisella puolella aboriginaaliperheen - miehen, naisen ja kaksi lasta - jotka purjehtivat heidän luokseen. Peterin ja aboriginaalipojan leikkiessä koiran kanssa mies huomaa piirustuksen talosta ja huomaa, että lapset ovat eksyksissä. Hän selittää kylttien avulla, kuinka päästä lähimmille valkoisille siirtokunnille. Peter, lausuen sanan "Kurura" ("Mennään"), jonka aboriginaalipoika sanoi heille, johdattaa siskonsa eteenpäin.
Kirjallisuuskriitikko ja kulttuuritieteilijä Lee Siegel kutsui romaania " osittain saduksi, osittain moraaliksi vertaukseksi ", jossa "elämän perustodellisuuksista" vieraantuneet lapset kohtaavat kasvotusten sen kanssa, mikä heidän tavallisessa elämässään on aina pysynyt piilossa. ihmisen kuolevaisuuden tosiasia [2] . Heidän matkansa aavikon halki on enemmän henkistä kokemusta: lasten on jätettävä "pudonnut", sivistynyt tilansa ja koettava eräänlainen henkinen uudestisyntyminen [2] . Ja vaikka Marshall ei aina kuvaile tarkasti australialaisia tapoja, hänen kirjansa ytimessä on omistettu lähimmäisestä huolehtimisen tarve, joka on yksi suuren lastenkirjallisuuden pääteemoista [2] .
Aniss Gross huomauttaa, että romaani tuo mieleen sellaisia teoksia kuin " Robinson Crusoe ", " Kärpästen herra " ja " Hurrikaani Jamaikan yli ". Hän kirjoittaa myös, että 120-sivuisen kirjan osalta romaani on hyvin täynnä symboliikkaa [3] .
Sekä Aniss Gross että Lee Siegel näkevät romaanissa joukon raamatullisia aiheita. Niinpä aboriginaalinuori opettaa Pietarille kalastuksen (vrt. kalastus Genesaretjärvellä ) [ 3] . Lisäksi Pietarin ( Peter ) ja Marian ( Mary ) nimien valinta ei vaikuta sattumalta [2] . Uuden testamentin pääkuva on itse asiassa aboriginaalin uhrihahmo, joka voidaan yhdistää Kristukseen [3] [2] . Nuoren miehen on voitettava pääkiusaus - jättää tyttö ja poika rauhaan selviytyäkseen omillaan - mutta hän mieluummin pysyy heidän kanssaan tajuten, että muuten he kuolevat [2] . Joten nimetön australialainen esiintyy rakkauden hengen muodossa [2] .
Kuollessaan aboriginaali laskee päänsä Marian polville, mikä muistuttaa kohtausta , jossa Neitsyt Maria suree kuollutta Kristusta [3] . Nuoren miehen kuolema muuttaa Marian, jolloin hän voi voittaa pelkonsa ja käyttäytyä luonnollisesti. Nuori aboriginaali symboloi sitä "alkuperäistä" paikkaa ( eng. neo-natal, primal place ), jonne Maria ja Pietari palaavat ja josta heidät erotti kaikki aiemmat vuodet "sivilisaatiolla" [3] .
Vuonna 1971 julkaistiin Nicholas Roegin romaaniin perustuva elokuva Detour. Monet elokuvan yksityiskohdat muuttuvat: esimerkiksi Mary ja Peter elokuvassa ovat australialaisia, ja heidän isänsä tuo heidät autiomaahan ja tekee sitten itsemurhan; elokuvan lopussa aboriginaalipoika ei kuole flunssaan, ja tekee myös itsemurhan suoritettuaan Marialle osoitetun rituaalitanssin; lisätään kohtauksia muiden valkoisten ihmisten kanssa, samoin kuin kohtaus muutaman vuoden kuluttua, kun Mary on jo naimisissa. Lee Siegelin mukaan joistakin romaaneista on tarkoitus tulla kirjallisuuden klassikoita vasta kuvauksen jälkeen, ja sama tapahtui Marshallin kirjan kanssa - se tuli laajalti tunnetuksi elokuvan julkaisun jälkeen, vaikka monet ihmiset eivät sitä lukeneet. Samanaikaisesti kriitikon mukaan " elokuva eroaa niin silmiinpistävästi Marshallin ihanasta vertauksesta, että se lähestyy travestiaa " [2] . Kirjan ja elokuvan suhteesta vallitsee kuitenkin myös päinvastainen mielipide: esimerkiksi Anthony Boyle kutsuu romaania "absurdiksi ja epärehelliseksi" ( eng. awkward and dishonest ) ja huomauttaa, että kertoja siinä hallitsee liikaa hahmoja. Filosofiaansa kohdistaen aboriginaali toimii Rousseaun Jalo Savagen inkarnaationa, ja misonian taso on menossa katon läpi ; samalla Rogue siirsi kaikki aksentit oikeampaan suuntaan [4] .