Giovanni Artusi | |
---|---|
perustiedot | |
Syntymäaika | noin 1540 [1] [2] |
Syntymäpaikka | |
Kuolinpäivämäärä | 18. elokuuta 1613 [3] [1] |
Kuoleman paikka | |
Ammatit | musiikin teoreetikko, säveltäjä |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Giovanni Maria Artusi ( italiaksi: Giovanni Maria Artusi ; noin 1540 - 18. elokuuta 1613, Bologna ) oli italialainen musiikin teoreetikko ja säveltäjä . Yksi johtavista italialaisista teoreetikoista siirtymäkaudella renessanssista barokkiin, kuuluisa aikansa musiikillisen avantgardin konservatiivisesta kritiikistä.
Näkemyksissään kontrapointista hän yhtyi yleensä opettajansa Joseffo Zarlinon teoreettisiin näkemyksiin, ja otti hänen puolensa Zarlinon ja Vincenzo Galilein välisessä kiistassa [4] . Hän kiinnitti paljon huomiota dissonanssin käyttöön pitäen sitä tehokkaana keinona ( agente ) ilmaista dramaattisia vaikutteita (suru, itku, kipu jne.). Sallii kvartin erottelun triääneksi ja pienen sekunnin alkusäveleksi . Hän suositteli säveltäjille Palestrinan , Gabrielin ja Clementin musiikkia esteettisesti täydellisinä näytteinä .
Ongelmana, joka kiinnitti Artusin erityistä huomiota, oli yhtyeen, erityisesti instrumentaalisen, koordinoitu soundi . Hän totesi valitettavasti nykyisen järjestelmän epätäydellisyyden . Hylkäämällä Ptolemaioksen jännittyneen (syntonisen) diatonismin , jota Tsarlino [5] tuki , hän uskoi, että vain aristokseenilaisen sävelten ja puolisävelten tasa-arvoisuuden toteuttaminen voisi tyydyttää modernin instrumentaalimusiikin [6] tarpeet .
Tutkielman "Modernin musiikin epätäydellisyyksistä" (1600, 1603; ensimmäinen osa on kirjoitettu "modernistisen" Lucan ja "konservatiivisen" Varion välisen dialogin muodossa, toinen - vaihto. kirjailijan ja tietyn oppineen vastustajan välisistä kirjeistä), Artusi kritisoi jonkun nimettömän kirjailijan innovaatioita (ensisijaisesti vapaata, "väärää" dissonanssin käyttöä kontrapunktissa, kromatismia melodiassa sekä sopimatonta moodien yhdistelmää ), jossa Claudio Monteverdi oletetaan [7] . Artusin vastustaja vuonna 1603 Monteverdin musiikkia puolustavassa tutkielmassa esiintyy puhuvalla salanimellä L'Ottuso Academico [8] . Ottuso (Artusin vastustaja), puolustaessaan kromatisoidun diatonisen asteen käsittelystä johtuvaa kromaattista puolisäveltä (esim. gis-g , as-a ), kutsuu sitä tyypilliseksi "toiselle harjoitukselle" ( seconda pratica ).
Vastatessaan Artusin hyökkäyksiin Claudio Monteverdi vastasi (hyvin lyhyesti) vuonna 1605 viidennen madrigalien kirjan esipuheessa ja lupasi Artusille esseen ironisella otsikolla "Seconda pratica, overo Perfettione della musica moderna" ("Toinen harjoitus tai täydellisyys"). nykymusiikin ) [9] . Artusin yksityiskohtaisen vastauksen (nimellä "Dichiaratione"), joka rakennettiin scholiaksi veljen esipuheeseen vuodelta 1605, antoi Giulio Cesare Monteverdi vuonna 1607 veljen kokoelman "Scherzi musicali" (Musiikkivitsit) jälkipuheessa. Tämä manifestin luonteinen jälkisana on länsieurooppalaisen musiikin historian tärkein dokumentti. Näistä teksteistä käy selvästi ilmi, että Monteverdin veljekset eivät tulkinneet "ensimmäistä käytäntöä" (prima pratica) ja "toista käytäntöä" (seconda pratica) kompositsioonillisiksi ja teknisiksi, vaan pikemminkin taiteellisiksi ja esteettisiksi kategorioiksi.
"Ensimmäisessä käytännössä", jonka perustat Zarlino loi, kontrapunktin kauneus oli kaiken muun yläpuolella . "Ensimmäisen käytännön" merkittävien edustajien joukossa Giulio Cesare ovat Okeghem , Josquin , Pierre de la Rue , Willaert ja muut suuret renessanssin polyfonistit. "Toisessa harjoituksessa" runollinen teksti hallitsee ylimpänä, jota melodian, harmonian ja rytmin on toteltava. "Toisen käytännön" lakien mukaan tekstin erikoisvaikutelmat oikeuttavat täysin harmonian ja rytmin epäsäännöllisyydet. Giulio Cesare kutsuu Cyprian de Rorea "toisen käytännön" keksijäksi , ja sen edustajia ovat Gesualdo , Marenzio , Luzzaschi , Cavalieri , Jacopo Peri , Caccini ja muut italialaiset 1500- ja 1600-luvun alun säveltäjät.
Artusi – salanimellä Antonio Braccino da Todi – vastasi Claudio Monteverdin vastalauseisiin vuonna 1605 (kadonneessa esseessä "First Musical Discourse") ja Giulio Cesaren väitteisiin vuonna 1608 ("Second Musical Discourse"). Artusin mukaan moniäänisessä lauluteoksessa hallitseva rooli ei saa olla tekstillä, vaan rytmillä , jota sekä harmonian että jopa runotekstin tulee totella.
Artusin sävellyksistä on säilynyt vain 4-äänisten kanzonettejen ensimmäinen kirja ( 1599) ja 8-ääninen sovitus psalmista Cantate Domino (1599).
Temaattiset sivustot | ||||
---|---|---|---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
| |||
|