| Ooppera | |
| Sota ja rauha | |
|---|---|
| Aria Kutuzova | |
| Säveltäjä | |
| libretisti | Sergei Sergeevich Prokofjev ja Mira Mendelssohn |
| Libreton kieli | Venäjän kieli |
| Juonen lähde | Sota ja rauha |
| Genre | lyyrinen ooppera |
| maalaukset | 13 |
| Luomisen vuosi | 1942 |
| Ensimmäinen tuotanto | 12. kesäkuuta 1946 |
| Ensiesityspaikka | Moskova |
| Kesto (noin) |
4 h |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
Sota ja rauha on Sergei Prokofjevin ooppera , jossa on kolmetoista kohtausta kuoroprologin kera, säveltäjän ja Mira Mendelssohnin libretoon , joka perustuu Leo Tolstoin samannimiseen romaaniin .
Ajatus tämän juonen pohjalta oopperan luomisesta ilmestyi Prokofjeville ilmeisesti hyvin varhain. Säveltäjän ensimmäinen vaimo Lina Ivanovna Prokofjeva kirjoitti:
Kun Sergei Sergeevich vuonna 1935 konsertoi Tšeljabinskissa, tapasi vahingossa laulaja Vera Dukhovskajan ja pyysi häntä antamaan hänelle jotain luettavaa, hän ehdotti Tolstoin sotaa ja rauhaa. Ja sitten hän kertoi hänelle, että hän oli pitkään haaveillut oopperan kirjoittamisesta tälle juonelle, mutta hän lykkäsi kaikkea tajuten, että tällainen aihe vaatisi erittäin suuren ja pitkän työn [1]
. Siellä on myös tärkeä todistus toisesta vaimosta Mira Mendelssohn-Prokofjevasta:
”Sota ja rauha” oli ensimmäinen teos, jonka luin ääneen Sergei Sergejevitšille... Kun saavuin sivuille, jotka kuvaavat haavoittuneen prinssi Andrein tapaamista Natashan kanssa, Sergei Sergejevitš kertoi minulle, että hän koki tämän kohtauksen oopperaksi ja siitä lähtien. hetkellä hän alkoi ajatella "Sotaa ja rauhaa" oopperan juonena. Huhtikuussa 1941 hän kirjoitti muistiin lyhyen suunnitelman [2] oopperan libretosta [3] , jonka olimme hahmotellut.
Näin ollen ensimmäiset oopperaan liittyvät käsikirjoitukset ilmestyivät keväällä 1941 . Suuren isänmaallisen sodan alkaminen sai säveltäjän syrjään kaikki muut teokset ja tarttumaan tämän suunnitelman toteuttamiseen. Jo 13. huhtikuuta 1942 oopperan klavier ensimmäisessä versiossa, joka sisälsi 11 kohtausta, oli täysin valmis.
Klavierissa ooppera lähetettiin taidekomitealle M.B. Khrapchenkolle osoitetun kirjeen mukana . Vastauskirje sisälsi korkean arvion lyyristä maalauksista ja parannustoiveita. Erityisesti ehdotettiin pohtimaan dramaattisten ja sankarillisten linjojen vahvistamista, ja epäiltiin oopperan aloittamisen tarkoituksenmukaisuudesta lyyrisesta kuvasta [4] . Oopperan tarkistus jatkui marraskuuhun 1942 saakka. Erityisesti tässä versiossa esiteltiin Epigraph. S. Eisenstein osallistui työhön tarjoten joitain parannuksia. Marraskuun lopussa Prokofjev Moskovassa oopperan koe-esiintymisessä tapasi kapellimestari S. Samosudin , joka myös ehdotti joukon korjauksia, jotka säveltäjä otti huomioon. Uudessa versiossa oopperan klavier julkaistiin ensin lasileikkurin avulla. Samosudin muistelmien mukaan säveltäjä aikoi ottaa Eisensteinin (jonka kanssa hän oli jo hedelmällisesti työskennellyt kirjoittaessaan musiikkia " Aleksanteri Nevski " -elokuvaan) mukaan lavastamaan oopperansa työskennellessään " Semjon Kotkossa ", kuitenkin johtuen johtajan kiireisen aikataulun vuoksi nämä suunnitelmat eivät toteutuneet. Samosudin mukaan: "Tuotantoa ajateltuaan Eisenstein jopa alkoi tehdä luonnoksia Sodan ja rauhan yksittäisten jaksojen asettelusta, tilasta ja värimaailmasta (hänen arkistossa on säilynyt yli tusina tällaisia luonnoksia). Hän alkoi puhua mahdollisista parannuksista, uudelleen painottamisesta libreton rakentamisessa ... ". Myöhemmin he eivät kuitenkaan pystyneet toteuttamaan yhteistä teatteriesitystä Eisensteinin työtaakan ja sairauden vuoksi. Kapellimestarin mukaan Prokofjevin ooppera sen koko mittakaavassa voidaan todella paljastaa ja välittää kuuntelijalle-katsojalle ei niinkään teatterin kuin elokuvan keinoin: "Olen vakuuttunut siitä, että jos Eisenstein voisi saattaa loppuun Sota maailmassa -tuotannon, hän oli suunnitellut" teatterissa , niin tästä esityksestä olisi tullut hänelle vain luonnos tulevalle elokuvaoopperalle "Sota ja rauha"" [5] .
Oopperan suunniteltu tuotanto Bolshoi-teatterissa ei toteutunut, koska S. Samosud lähti teatterista. Säveltäjän työ oopperan parissa kuitenkin jatkui ja kapellimestari nosti sinnikkäästi oopperaa lavalle. 7. kesäkuuta 1945 oopperan konserttiesitys pidettiin Moskovan konservatorion suuressa salissa. Pian Samosud nimitettiin Leningradin Malyn oopperateatterin (MALEGOT) taiteelliseen johtajaan, ja hän pystyi vihdoin ryhtymään Sodan ja rauhan tuotantoon. Silloin syntyi ajatus kahden yön esityksestä. Uutta tuotantoa varten Prokofjev laajensi oopperan suunnitelmaa erityisesti lisäämällä kaksi maalausta - "Ball at the Catherine's Grandee" ja "The Sotilasneuvosto in Fili". Oopperan ensimmäisen osan (johon on liitetty maalaus "Ennen Borodinon taistelua") ensi-ilta pidettiin 12. kesäkuuta 1946 (Tämän esityksen ohjaaja oli nuori Boris Pokrovsky ). Toinen osa (S. Samosudin muistelmien mukaan) oli tarkoitus näyttää ensi kaudella [6] . MALEGOTin koko tuotantoa ei kuitenkaan voitu toteuttaa, minkä estivät Muradelin oopperaa "Suuri ystävyys" koskevan surullisen asetuksen julkaisemiseen liittyvät prosessit . Samosud muistutti, että "... Syksyllä 1948 Malyn oopperatalo teki uuden yrityksen tuoda esityksen katsojille" [7] . Järjestettiin uusi yksityinen katselu, jota seurasi keskustelu. Valitettavasti oopperaa suosivista esityksistä (erityisesti D. Kabalevsky ) huolimatta oopperaa kahden yön versiona ei hyväksytty tuotantoon. Esitettiin ehdotus yrittää yhdistää oopperan molemmat osat yhdeksi ja tehdä mahdollisimman paljon leikkauksia suhteessa kaikkeen, mikä oli vastenmielistä. Prokofjev teki myönnytyksiä ja merkitsi mahdollisia vähennyksiä. Tämä nuottiluettelo sisällytettiin myöhemmin kirjoittajan muistiinpanoon oopperan klaveriin. kuitenkin
se ei ollut, kuten hän itse totesi useammin kuin kerran, jotain, joka ei ainakaan suhteellisen täydellisesti ilmentänyt hänen suunnitelmaansa [8]
.
Vuoteen 1952 asti Prokofjev jatkoi työn parissa lisäämällä, korvaamalla ja editoimalla yksittäisiä oopperan jaksoja. Siitä huolimatta hän ei onnistunut näkemään oopperan lopullista tuotantoa teatterissa. Oopperan täydellinen esitys lavastettiin MALEGOTissa vuonna 1955 ja Bolshoi-teatterissa vuonna 1959 . Siten työ oopperan parissa vei Prokofjeviltä yhteensä enemmän aikaa kuin mikään muu hänen teoksensa.
Ooppera herätti suurta kiinnostusta Dm. Šostakovitš , joka kirjoitti:
Minä, kuten monet muutkin, pidän tätä oopperaa loistavana. Erityisen silmiinpistävää siinä on intonaatiototuus, joka heijastaa hahmojen yksityiskohtaisimpia henkisiä liikkeitä. Mutta ovatko nämä hahmot samoja kuvia, jotka elävät suuren venäläisen romaanin sivuilla? Ja siksikö Prokofjevin oopperan sisältö on identtinen Tolstoin teoksen sisällön kanssa, hänen omalla filosofillaan, hänen omalla asentellaan laajalti esitettyyn venäläiseen 1800-luvun todellisuuteen? Mielestäni ei. Prokofjev loi oman oopperansa, "Sota ja rauha" [9] .
Libreton teki säveltäjä itse yhteistyössä Mira Mendelssohnin kanssa Leo Tolstoin eeppiseen romaaniin "Sota ja rauha". Oopperatyössä käytettiin laajaa valikoimaa lähteitä. Mira Mendelssohn-Prokofjevan muistelmien mukaan:
Tutustuimme vuoden 1812 kirjallisuuteen, marsalkka Kutuzovista. He lukevat Tarlea, opas Borodinon taistelun taistelukentille, venäläisten kansanlaulujen kokoelmia, sananlaskuja, tuon ajan sanontoja, partisaanirunoilija Denis Davydovin muistiinpanoja (josta he käyttivät tekstiä Denisovin aarioihin ja osittain epigrafiin ). Kokoelmasta "Napoleonin karkotus Moskovasta" löysimme sopivan tekstin kuorojaksoille elokuvissa "Ennen Borodinon taistelua" ja "Moskova" (kuvan alussa kuoron keskiosa on "Chu" !., ja vieras heinäsirkka on jo iskenyt meihin" ja sotilaskuoro "Vanhalla tavalla, Suvorovin tyyliin" - elokuvassa "Ennen Borodinon taistelua"; Moskovan asukkaiden kuoro "Pimeänä yönä ja ilman kuukautta" elokuvan "Moskova" finaalissa). Joskus minun piti kirjoittaa teksti sen jälkeen, kun Sergei Sergeevich oli kirjoittanut musiikin. Tällaisissa tapauksissa hän antoi minulle tietyt koot, joiden mukaan runotekstit (kansanlaulujen teksteihin perustuen) olisi pitänyt kirjoittaa” (36, s.). [kymmenen]
Tärkeä tehtävä oli tuoda romaanin ongelmat mahdollisimman laajasti esiin oopperan musiikissa, minkä yhteydessä myös ooppera kasvaa valtaviin mittasuhteisiin (ei ole sattumaa, että Prokofjev ehdotti, että ooppera voitaisiin esittää kahdelta ilta). Libretolla on "fragmentoitumisen" ominaisuus, eli maalausten välissä tapahtuvia tapahtumia ei usein näytetä, ne on arveltu hahmojen jäljennösten perusteella - tämä mahdollistaa historiallisen laajan kattavuuden. kontekstissa ja vahvistaa oopperan eeppistä soundia. Libreton tyypillinen piirre oli myös suuren määrän romaanista lainattuja episodisia hahmoja, mukaan lukien ihmiset, joilla oli todellisia historiallisia prototyyppejä - Napoleon , keisari Aleksanteri I , kenttämarsalkka Kutuzov ja muut.
Librettoa luodessaan Prokofjev asetti erityisen taiteellisen tehtävän tuoda oopperan taiteellinen maailma mahdollisimman lähelle alkuperäistä lähdettä - Tolstoin romaania. Siksi libretto kirjoitettiin proosaksi sisältäen monia suoran puheen katkelmia, jotka on lainattu suoraan romaanista.
Prokofjevin sovituksessa olevan Tolstoin romaanin lisäksi oopperassa käytetään myös 1700- ja 1800-luvun kirjoittajien alkuperäisiä tekstejä: oopperan ensimmäisessä kohtauksessa katkelma V. Žukovskin runosta "Ilta (Elegia)" ("A kevyelle hiekalle kiertyvä virta"); oopperan toisessa kohtauksessa katkelma M. Lomonosovin teoksesta "Oodi Hänen Majesteettinsa keisarinna Elisaveta Petrovnan valtaistuimelle nousemispäivänä 1748" ("Liikkukoon valaisimet harmonisesti"), sekä katkelma K. Batjuškovin runosta "Iloinen tunti" ("Oletko sinä, rakkaat muut, kanssani"). Katkelma Denis Davydovin kirjallisista päiväkirjoista sekä lainaukset Tolstoin romaanista sisällytettiin osittain epigrafian tekstiin.
Toiminta tapahtuu Venäjällä vuosina 1809-1812.
Prinssi Andrei Nikolajevitš Bolkonsky vierailee kreivi Rostovin kartanolla, hän on täynnä synkkiä ajatuksia nykyisyydestä ja tulevaisuudesta. Yhtäkkiä hän kuulee Natasha Rostovan ja Sonyan laulua ja dialogia yläkammioissa. Se häiritsee häntä surullisista ajatuksista. Natasha on innoissaan kevätyön kauneudesta, hänen sanansa koskettavat prinssi Andreita ja saavat hänen ajatuksensa kirkkaampaan tunnelmaan.
Korkean seuran juhla Jekaterininski-aatelisen luona. Kutsutut saapuvat. Heidän joukossaan ovat kreivi Rostov tyttärensä kanssa, Pierre Bezukhov kauniin vaimonsa Helenin kanssa, hänen veljensä Anatole Kuragin. Tanssi ja hauskanpito ovat täydessä vauhdissa, Natasha Rostova on ensimmäistä kertaa isossa ballissa - hän haluaa tanssia näyttääkseen itsensä. Pierre Bezukhov tuo hänet Andrei Bolkonskyn luo, joka kutsuu hänet valssikierrokselle. Natasha on onnellinen, Andrey kiehtoo hänestä.
Andrei teki tarjouksen Natashalle, nyt hänen on tavattava sulhasen sukulaisia. Vanha prinssi on kuitenkin loukkaantunut poikansa kihlauksesta Natashan kanssa, hän pitää tätä pojalleen arvottomana ja kieltäytyy vastaanottamasta vieraita. Hätääntynyt Rostov jättää Natashan Andrein siskon, prinsessa Maryan, luo. Heidän välillään on käymässä kireä keskustelu. Anna vanha Bolkonsky. Hän on ankara tyttärelleen ja Natashalle ja loukkaa häntä. Natasha ryntää palatun isän luo anoen ottavansa hänet pois. Prinsessa Marya yrittää puhua prinssi Andreista, mutta dialogi epäonnistuu.
Ball Helen Bezukhovassa. Anatole Kuragin tunnustaa rakkautensa Natashalle yrittäen vietellä tätä. Natasha on hämmentynyt ja hämmentynyt, hän ei pysty ymmärtämään tunteita, jotka ovat vallannut hänet, hänestä näyttää, että hän rakastaa Anatolea.
Dolokhovin toimisto. Ystävät valmistautuvat Anatolen lähtöön. Kuragin haaveilee varhaisesta tapaamisesta Natashan kanssa, jonka hän aikoo kidnapata tänään ja viedä ulkomaille. Dolokhov yrittää saada Anatolen luopumaan riskialtisyrityksestä, mutta Kuragin on vankkumaton: hän ei halua ajatella seurauksia. Valmentaja Balaga saapui reippaalla troikalla. Anatole jättää hyvästit mustalainen Matryoshalle ja lähtee liikkeelle.
Natasha odottaa Kuraginia. Sonya petti Akhrosimovan paen salaisuuden. Hädin tuskin ilmestyessään Anatole näkee tilanteen ja katoaa. Akhrosimova nuhtelee Natashaa, joka on epätoivoisessa tilassa. Pierre Bezukhov kertoo, että Anatole ei voinut olla hänen sulhasensa, hän on naimisissa. Yrittäessään lohduttaa Natashaa Pierre antaa vahingossa hänelle omat tunteensa. Hän on kuitenkin hämmästynyt kuulemastaan, hänestä tuntuu, että elämässä ei ole järkeä ja hän yrittää tehdä itsemurhan.
Vierailtuaan Akhrosimovassa Pierre palaa kotiin, josta hän löytää Anatolen. Raivoissaan Pierre vaatii häntä palauttamaan Natashan kirjeet ja poistumaan Moskovasta välittömästi. Pelästynyt Anatole on samaa mieltä. Kuraginin pelkuruus aiheuttaa Pierren halveksuntaa ja vihaa. Hänen surulliset ajatuksensa keskeyttää uutiset sodan puhkeamisesta Napoleonin kanssa.
Borodinon kentällä joukko miliisejä rakentaa linnoituksia. He ovat päättäneet voittaa tulevan taistelun. Ei kaukana, everstiluutnantti Denisov kertoo jääkärirykmentin komentajalle Andrei Bolkonskille sissisotasuunnitelmastaan. Tapaaminen Denisovin kanssa herätti muistoja lähimenneisyydestä prinssi Andrein sielussa. Joukkojen iloisesti tervehtimänä marsalkka Kutuzov ohittaa asemat. Hän puhuttelee ohikulkevia hyllyjä sanoilla, jotka inspiroivat urotekoja. Kutuzov kutsuu ruhtinas Bolkonskyn ja kutsuu hänet palvelemaan päämajaan. Mutta Bolkonsky ei halua erota ihmisistä, joihin hän rakastui valtavien koettelemusten päivinä. Ensimmäisten laukausten jylinä kuuluu - Borodinon taistelu alkaa.
Shevardinsky redoubt. Täältä Napoleon seuraa taistelua. Hänellä ei ole epäilystäkään menestyksestään. Kuitenkin tavallisten loistavista voitoista kertovien raporttien sijaan adjutanttimarsalkat saapuvat peräkkäin ja pyytävät vahvistuksia. Napoleon on hämmentynyt. Hän ei pysty ymmärtämään, miksi hänen johtamansa joukot eivät pakota vihollista karkuun, miksi sotilaallinen onnellisuus petti hänet.
Venäjän komennon sotilasneuvosto Filissä. Kutuzov kehottaa ratkaisemaan ongelman - riskeerataanko armeijan menetys Moskovan lähellä käydyssä taistelussa vai jätetäänkö kaupunki ilman taistelua. Kenraaleja kuultuaan marsalkka antaa käskyn vetäytyä. Kaikki hajoavat. Kutuzov jää yksin, uppoutuneena ajatuksiin isänmaan kohtalosta.
Tulipalo Moskovan kaduilla. Armeija hajaantui koteihinsa ryöstön jännityksen vallassa. Jäljelle jääneet moskovilaiset katsovat vihaisena ranskalaisten ryöstöä.
Tumma mökki. Vakavasti haavoittunut prinssi Andrei makaa harhautuneena. Hänen sairaan kiihtyneessä mielessään painajaiset, muistot menneistä päivistä ja tuskallinen aavistus lähestyvästä kuolemasta vuorottelevat epäjohdonmukaisesti. Hän näki paljon eri tavalla, hän haluaa palata menneisyyteen ja nähdä Natashan uudelleen. Hän ilmestyy ovelle. Hänen tietoisuutensa valaistumisen hetkellä hän ryntää prinssi Andrein luo ja pyytää anteeksi häntä kaikesta kärsimyksestä, jonka hän aiheutti hänelle. Prinssi Andrei on rauhoittunut, hän uppoutuu muistoon valssimusiikista, joka kerran tanssi hänen kanssaan. Hiljaisen rauhan kuitenkin katkaisee jälleen kipu ja tuskallinen, kuolevainen delirium...
Napoleonin armeijan jäännökset vetäytyvät satunnaisesti lumen peittämää Smolenskin tietä pitkin lumimyrskyn ja lumimyrskyn läpi. Venäläisiä vankeja johdetaan saattajan alla. Denisovin, Dolokhovin ja Shcherbatyn johtamat partisaanit hyökkäävät vetäytyvään ranskalaiseen joukkoon. Lyhyen taistelun jälkeen he kokoontuvat vapautettujen vankien ympärille. Iloisilla huudahduksilla partisaanit tervehtivät Kutuzovin ilmestymistä, joka puhuu ihmisille kiitollisuudella heidän rohkeudestaan taistella vihollista vastaan. Kenttämarsalkan sanat aiheuttavat yleistä nousua.
,
| Sergei Prokofjevin teoksia | ||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Konsertit |
| |||||||
| Sinfoniat | ||||||||
| oopperat | ||||||||
| baletteja | ||||||||
| Elokuvamusiikkia | ||||||||
| pianolle | ||||||||
| Jousikvartetot | ||||||||
| Kamariyhtyeelle | ||||||||
| Kantaatit | ||||||||
| Aiheeseen liittyvät artikkelit | ||||||||