| Teymur Daimi | |
|---|---|
| Azeri Teymur Rustəm oğlu Tagğıyev | |
| Nimi syntyessään | Teymur Rustam oglu Tagiyev |
| Syntymäaika | 26.01.1966 |
| Syntymäpaikka | |
| Kansalaisuus | |
| Ammatti | elokuvaohjaaja , taiteilija , käsikirjoittaja , filosofi |
| IMDb | ID 6263887 |
| http://www.teymurdaimi.com/ | |
Teymur Daimi ( azerbaidžanilainen Teymur Daimi , salanimi; oikea nimi - Teymur Rustam oglu Tagiyev, ( Azerb. Teymur Rüstəm oğlu Tağıyev ) ( 26. tammikuuta 1966 , Baku ) - Azerbaidžanilainen taiteilija, julkinen taiteilija, elokuvaohjaaja (PhD, .
Vuodet 1981–1985 hän opiskeli nimetyssä Azerbaidžanin valtion taideopistossa . A. Azimzade , jonka jälkeen hän jatkoi opintojaan Valtion kulttuuri- ja taideyliopistossa , jonka hän valmistui vuonna 1993 .
Kuuluu azerbaidžanilaisten nykytaiteilijoiden sukupolveen, joka astui aktiivisesti tasavallan taiteellisen elämän areenalle 80-luvun lopulla. viime vuosisata. Tuona aikana (vuonna 1989 ) T. Daimi perusti ystäviensä kanssa Azerbaidžanissa ensimmäisen itsenäisen taideryhmän "Tesdig" [1] .
Ammatillisen toimintansa alusta lähtien hän on harjoittanut taiteellisen käytännön ohella teoreettista tutkimusta . Vuodesta 1990 lähtien taiteilijan toiminta on saanut poikkitieteellistä luonnetta. Vuonna 1996 hän julkaisi kirjan "Finding the Way" [2] , joka sisältää kolme esseetä - "Finding the Way", "Manifesto of the Transformed space or a Portrait of the Total Picture" ja "Epiphany of the Elusive Unity".
Vuonna 2000 hän puolusti filosofian väitöskirjaansa Azerbaidžanin tiedeakatemian Filosofian, sosiologian ja oikeustieteen instituutissa.
Vuodesta 2003 vuoteen 2005 työskentelee käsikirjoittajana ja ohjaajana Caspian Suppliesilla.
Vuonna 2005 - "Apua nykytaiteen markkinoiden muodostumiseen ja taideliiketoiminnan kehittämiseen" -projektin taidekonsultti (Art-Kavkaz 2005)
Vuonna 2006 - kansainvälisen nykytaidelehden "Cord" päätoimittaja [3]
Vuodesta 2006 vuoteen 2009 Kansainvälisen Transkaukasian elokuvantekijöiden liiton (IFASK) jäsen.
Vuodesta 2007 vuoteen 2010 _ — Kulttuuria ja taidetta käsittelevän kansainvälisen Internet-portaalin toinen toimittaja [4] .
Vuonna 2009 hän edustaa Azerbaidžania Venetsian biennaalissa. Vuosina 2007 ja 2011 on osa tiimiä, joka kehittää Venetsian biennaalin kansallisen paviljongin konseptia ja kirjoittaa taidekriitikkona artikkeleita näiden näyttelyiden luetteloihin.
Tällä hetkellä hän opettaa Azerbaidžanin valtion taideopistossa Azerbaidžanin taideakatemiassa ja jatkaa toimintaansa taiteellisen käytännön ja audiovisuaalisen taiteen parissa.
Hänen ammatillisten kiinnostuksen kohteidensa piiri on melko laaja ja kattaa useita eri tieteenaloja, mukaan lukien ennen kaikkea kuvataiteet, kokeellinen elokuva, filosofia, taide- ja elokuvakritiikki , pedagogiikka, antropologiset käytännöt jne.
Hän aloitti maalarina kehittäen modernin "kokonaiskuvan" ja "valaistuksen taiteen" periaatteita, jotka perustuvat antiikin ja keskiajan mestareiden pyhän taiteen perinteisiin. Näille kysymyksille hänen kirjansa "Finding the Way" on omistettu. Myöhemmin hän alkoi maalauksen ja grafiikan ohella luoda installaatioita , tehdä taidetoimia ja performansseja , joista merkittävin oli hänen yhdessä ohjaaja Vagif Ibragimoglun kanssa toteuttama esitys-mysteeri "Naisen arkkityyppi" [5] avantgarde-teatterissa "Yug" (1996). T. Daimin älyllisessä käytännössä käsitteet "Total Picture" ja "Art of Illumination" kehittyivät "ei-todelliseksi apofaattiseksi strategiaksi" ja "ei-todelliseksi taiteeksi".
Vuonna 2002 hän kuvaa ensimmäisen elokuvansa " Inner Paradise " ja sen jälkeen " Under the Cover " erityisesti videofestivaaleja varten osana kaukasialaista projektia, joka järjestettiin Strasbourgissa , Ranskassa . Siitä lähtien hän on kuvataiteen ohella ollut mukana elokuvassa, ja hän on kuvannut 23 elokuvaa käsikirjoittajana ja ohjaajana kokeellisen ja perinteisen elokuvan risteyksessä. (Audio)visuaalisen käytännön ohella hän tutkii näyttökulttuuriin liittyviä aiheita: video- ja mediataidetta , kokeellista elokuvaa ja multimedian esittelystrategioita. Ongelmallistaa videotaiteilijan ja elokuvaohjaajan ammatillisen aseman välistä suhdetta ja korostaa erilaisten näyttökulttuurien välisten rajojen läpinäkyvyyttä.
Vuonna 2011 hän kuvaa oman alkuperäisen käsikirjoituksensa mukaan debyyttinsä täyspitkän elokuvansa " The Last ", jonka pääosassa on kuuluisa Bakun tieteiskirjailija Alexander Khakimov .
Teimour Daimi, joka noudattaa käsitettä " homo universalis ", toteuttaa luovassa työssään ajatusta integroida eri taiteet ja tieteet metatieteelliseksi luovaksi strategiaksi, jossa yhdistyvät teoria ja käytäntö, logiikka ja intuitio , rationaalinen menetelmä ja meditaatio . Luovuuteen sovellettaessa tämä tarkoittaa kulttuurin ja taiteen tyyppien, muotojen ja genrejen välisten rajojen läpinäkyvyyden löytämistä ja luovuuden arkkityyppisen elementin koskettamista. Siten tämä strategia muuttaa yhden tai toisen institutionaalisen luovan toiminnan antropologiseksi käytännöksi ("itsen harjoittaminen" S. Horuzhyn ja M. Foucault'n mukaan ), muuttuu itsetuntemuksen teknologiaksi . Tässä tapauksessa on tärkeää paitsi parantaa ammatillista tasoa tietyllä toiminta-alalla, myös tutkia maailman älyllisiä ja henkisiä perinteitä ja tekniikoita tietoisuuden ja ajattelun kanssa työskentelemiseen.
Tässä suhteessa T. Daimin työ on multimedialuonteista. Projektin suunnasta riippuen hän työskentelee maalauksen , grafiikan , installaation, performanssin, filosofisten esseiden, valokuva-/videotaiteen, elokuvan, pedagogiikan aloilla... suosien monitieteisiä luovan toteutuksen muotoja. Tosin tämän päivän painopistealueena on audiovisuaalinen taide - "liikkuvien kuvien" maailma - ja sosiokulttuurinen analytiikka.
Teimur Daimin työ perustuu muodollisesta modernin kulttuurin piiriin kuulumisesta huolimatta erilaiseen lähestymistapaan ja palaa muihin, "ei-olennaisiin" periaatteisiin. Kirjoittaja itse pitää "modernin kulttuurin yleistä kontekstia" melko hedelmättömänä ja tarkastelee aidon taiteen ilmiötä puhtaasti toiminnallisessa, sovelletussa merkityksessä, sellaisena kuin sitä muinaisessa maailmassa oletettiin käsiteltiin. Hänen näkökulmastaan taiteella ei ole itsenäistä arvoa, se ei ole "kuvannollista todellisuuden ymmärtämistä", taiteilijan itseilmaisua, " kulttuurin tyyppistä toimintaa, joka tyydyttää ihmisen rakkauden kauneutta kohtaan " (Taide // Brockhausin ja Efronin pieni tietosanakirja : 4 nidettä. - SPb., 1907-1909), "toiminnat, joiden tarkoituksena on luoda esteettisesti ilmeikkäitä muotoja" tai "yksi sosiaalisen tietoisuuden taiteellisen toiminnan muodoista ", taiteellinen tieto maailmasta, jne., jne. Daimin mukaan taiteella, havaintokykyämme suoraan liittyvänä alana, on psykoteknologioiden toiminnallinen osa ja sen tavoitteena on korjata ihmisluonnon perustavanlaatuista neurogeneettistä poikkeavuutta, jonka tekijä itse määritteli Vikaksi käsityksen. Tämä Vika tunnetaan perinteisissä opetuksissa tietämättömyyden periaatteena, esimerkiksi hindulaisuudessa " avidya " on "tietämättömyys tai "tietoisuuden alun epämääräisyys", joka on perimmäinen syy "ei oikealle maailmankäsitykselle" ja vastustaa "olemisen olemuksen ymmärtäminen." Ohjelmatekstissä "Manifesti Ei-relevantti: avaa ovi" [6] , ottaen huomioon kolme nykyään olemassa olevaa taidetyyppiä - taide-taiteena (autonomia), taide-as- tiede (esteettinen tieteellinen kokeilu) ja taide politiikkana (sosiaalinen toiminta) - Daimi ehdottaa neljännen tyypin, taiteen-as-(neuro)psykoteknologian (antropologinen käytäntö) käyttöönottoa.
Jotta voisimme tehdä metodologisen käännöksen kolmesta olemassa olevasta taiteen lajista neljänteen, perustavimpaan, meidän on siirrettävä painopiste kysymyksistä "MIKÄ on taide?" kysymykseen "MIKSI on taidetta?" ja sitten on mahdollista ymmärtää taiteen instrumentaalista luonnetta, ymmärtää, että se on ennen kaikkea keino ihmiselle saavuttaa tavoitteita, jotka ovat kaukana sekä taiteen itsensä että kulttuurin ulottuvuuksista. koko. Puhumme eksistentiaalisista ja transsendenttisista tavoitteista, jotka liittyvät ihmisen lopulliseen kohtaloon, hänen oleskelunsa tässä ja nyt supertehtäviin.
PUPPO TAITEILIJA
Taiteilijasta, joka ei vaivaudu opiskelemaan taiteen historiaa ja filosofiaa, tulee nukke kuraattorin, gallerian omistajan, toisen taiteilijan käsissä, joka tutkii kaikkea tätä ...
F. Bacon oli oikeassa, tieto on valtaa.
ONGELMAT
Ongelmilla, jopa erittäin vakavilla, on yksi maaginen piirre. Heti kun "silmät kiinni" tuijotat niitä, ne katoavat.
NUORILLE TAITEILILLE
Nykytaiteen nykytaide näyttää nykytaiteelta. Tämän yksinkertaisen totuuden perusteella meidän on toimittava.
KAKSI IHMISTYYPPIÄ
Maailma jakautuu niihin, jotka pohjimmiltaan ovat "intensiivisesti värähtelevässä laiskuus"-tilassa, nauttivat älyllisen ja esteettisen VAPAA-ajan laadusta ja työnarkomaaneista-bioroboteista, jotka työskentelevät numeroiden ja määrän maailmassa aamusta iltaan ja tienaavat uskomatonta pääomaa.
Jos katsot tarkasti ... jälkimmäiset toimivat entiselle.
KAIKKI ON NIIN yksinkertaista
Mutta tässä maailmassa oleskelumme tarkoitus on yksinkertainen - muuttaa oma elämämme taideteokseksi ja siten toteuttaa kohtalon korkeimmat mahdollisuudet.
