Caprice | |
---|---|
Japani 出来ごころ ( Dekigokoro ) Englanti Ohimenevä ihastus | |
Genre | draama |
Tuottaja | Yasujiro Ozu |
Käsikirjoittaja _ |
Tadao Ikeda Yasujiro Ozu |
Pääosissa _ |
Takeshi Sakamoto Nobuko Fushimi Den Obinata |
Operaattori |
Hideo Shigehara Sojiro Sugimoto |
Elokuvayhtiö | " Shotiku " |
Jakelija | Shochiku |
Kesto | 100 min. |
Maa | Japani |
Kieli |
japanilainen mykkäelokuva (väliotsikot) |
vuosi | 1933 |
IMDb | ID 0023937 |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
" Caprice " ( muut vaihtoehdot - " Temporary hobby " , " Temtation " , " Transient temptation " _ _ Nauha voitti Kinema Junpo -lehden parhaan elokuvan palkinnon. Elokuva on mykkäelokuvan mestariteos ja elokuva, joka kuuluu kirjailijan tärkeimpiin teoksiin [1] .
Naapurit Kihachi ja Jiro työskentelevät yhdessä tehtaassa. Ensimmäinen heistä, tyhmä kiltti mies, ei ole enää nuori ja kasvattaa yksin kolmiluokkalaista poikaansa. Kun tälle kaupungin alueelle ilmestyy uusi tyttö Harue, joka on menettänyt työnsä ja asuntonsa, Kihachi osallistuu aktiivisesti hänen kohtalokseen ja auttaa häntä jäämään töihin paikalliseen tavernaan. Vähitellen hänellä on toivo avioliitosta, mutta Harue tuntee vain kiitollisuutta ja hellyyttä häntä kohtaan, kuten omaa setänsä kohtaan. Tyttö suosii nuorta Jiroa, mutta synkän ja ankaran luonteensa vuoksi hän hylkii hänet. Epäonnistumiseensa alistuva Kihachi yrittää sanoa Jiron kanssa hyvän sanan Haruelle, mutta hän on säälimätön. Tilanne ratkeaa vain traagisen onnettomuuden ansiosta...
Anniversary, elokuvaohjauksen mestarin Yasujiro Ozun kolmekymmentä elokuva , jonka hän kuvasi heinäkuusta elokuuhun 1933 ja julkaistiin Japanissa 7. syyskuuta samana vuonna [2] .
Valmistuttuaan elokuvan " Fake Girl " (kuvattu samassa vuonna 1933 ) Ozu kirjoitti yhdessä Masao Aratan kanssa käsikirjoituksen elokuvalle "College is a good place". Tämä on tarina opiskelijaryhmästä, joka asuu opiskelija-asuntolassa (tuttu ympäristö ohjaajalle, jonka filmografiassa on useita opiskelija-aiheisia elokuvia). Kuvaukset kuitenkin lykättiin parempiin aikoihin (elokuva kuvattiin vuonna 1936 [1] , mutta sitä pidetään nykyään yhtenä ohjaajan kadonneista teoksista). Tämän projektin sijaan Ozu ryhtyi ohjaamaan Tadao Ikedan käsikirjoitusta Caprice ( Dekigokoro ).
Tämä on ohjaajan ensimmäinen elokuva Takeshi Sakamoton esittämän Kihachin kanssa (myöhemmin tämä hahmo esiintyy elokuvissa " The Story of the Floating Seaweed ", 1934 ja " Tokyo Rooming House ", 1935 ). Elokuva on todennäköisesti saanut inspiraationsa King Vidorin teoksesta " Champion " ( 1931 ) [3] , joka näyttää myös tarinan isän, epäonnistuneen nyrkkeilijän, vaikeasta suhteesta poikaansa. Tämän elokuvan julisteet roikkuvat Ozun edellisen teoksen " Fake Girl " [1] nyrkkeilysalissa . Ozu ja Ikeda ottivat tarinan onnettoman isän ja älykkään pojan perustakseen ja siirsivät heidät kotimaahansa Japaniin, Tokion likaisimmalle ja köyhimmälle alueelle . Ozu tuntee nämä alueet omakohtaisesti. Hän itse syntyi yhdelle Tokion alaosan köyhimmistä kaupunginosista , sitten 9-vuotiaana hän muutti isänsä kotikaupunkiin Matsusakuun ( Mien prefektuuri ) ja palasi 19-vuotiaana Fukugawaan (köyhin osa). saman Tokion alaosan) [1] . Ikeda asui myös köyhillä asuinalueilla.
Tämän elokuvan myötä Ozu tekee työssään 180 asteen käännöksen. Sillä saman toimistojen ja ravintoloiden glamourista, kalliista autoista ja älykkäistä eurooppalaisista puvuista säkenöivän " Fake Girlin " jälkeen hän muuttaa Tokion slummeihin , tavallisten kovien työntekijöiden joukkoon, jotka tuskin raahaavat olemassaoloaan (kun Kihachin poika sairastuu, hän hänellä ei ole rahaa edes lääkäriin). Jos varhaisissa elokuvissa sankareita ovat opiskelijat (tai valmistuneet, kuten " Nuorten päivät " tai " Missä ovat nuorten unelmat? "), nuoria aviopareja (kuten " Tonight's Wife " tai " Tokyo Chorus ") ja myös nuoria, ei täysin hemmoteltuja rosvoja (kuten " Stepping Bravely " tai " Fake Girl "), sitten tällä elokuvalla Ozu aloittaa sarjan teoksia, jotka esittelevät köyhien kovien työntekijöiden elämää, ja teemana vanhemmat ja sukupolvien väliset suhteet ovat nyt ohjaajan kaiken jatkotyön keskiössä. Elokuvassaan Ozu välttää liian yksinkertaista onnellista loppua. Elokuva päättyy Kihachin hyppäämiseen mereen, mutta käsikirjoituksessa tarina jatkui: hänen piti saapua kotiin tervehtimään sinne jättämiään ystäviä. Vielä tärkeämpää on, että Ozu arvostelee zeitgeistin tiedostamatonta halua palata menneisyyteen [1] .
Duetto Takeshi Sakamoto isänä ja Tomio Aoki poikana soitti loistavasti ja esitti roolinsa loistavasti . Vuodesta 1928 Ozun kanssa pieniä rooleja esittänyt Sakamoto sai vihdoin tilaisuuden paljastaa poikkeuksellisen lahjakkuutensa näyttelemällä tässä pääroolia. Näyttelijä ja ohjaaja työskentelevät yhdessä useammin kuin kerran (yhteensä Sakamoto näyttelee mestarin 17 elokuvassa). Tomio Aoki (tai kuten hän kutsui itseään - ja joskus he kirjoittivat tekseihin - Tokkan Kozo, hänet tunnetuksi tehneen elokuvan nimen mukaan " The Immediate Boy ", japaniksi Tokkan kozô ) kasvoi kerran hemmoteltu lapsesta melkoiseksi. lahjakas nuori lahjakkuus, jota ilman Ozu ei melkein tule toimeen, kutsuen hänet usein työhönsä (Aoki näyttelee 10 ohjaajan elokuvassa [4] ).
Siitä lähtien kun asuin Fukugawassa, muistan lämmöllä miestä, joka vieraili talossamme. Hänestä tuli minulle Kihatin prototyyppi. Koska Tadao Ikeda tapasi myös monia näitä tyyppejä Okachimachissa, kirjoitimme hänen hahmonsa yhdessä. On kohtaus, jossa Kihatin poikaa häiritsevät hänen luokkatoverinsa, koska hänen isänsä flirttailee tytön kanssa, josta hän pitää. Kun poika tulee kotiin, hän tuhoaa Kihachin suosikkikasvin. Paikalle saapuva Kihachi on edelleen innoissaan tavattuaan unelmiensa tytön, mutta hänen riemunsa vaihtuu vihaksi ja hän antaa pojalleen hyvän lyönnin. Syntyy kiista, jonka jälkeen Kihachi jäähtyy, samoin kuin hänen poikansa, joka sitten purskahtaa itkuun. Jos negatiivit ovat edelleen olemassa, katsoisin mielelläni sen kohtauksen uudelleen.
- Yasujiro Ozu [1]Kinema Junpo -lehden palkinto parhaasta elokuvasta | |
---|---|
|