Lu Ji | |
---|---|
Syntymäaika | 1477 |
Syntymäpaikka | Yinxian County, Ningbo County, Ming Empire |
Kuolinpäivämäärä | 1505 |
Maa | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Lü Ji ( kiinalainen trad. 呂紀, ex. 吕纪, pinyin Lǚ Jì ; toiminut noin 1439-1505) oli kiinalainen kukkalintutaiteilija.
Lu Ji oli kotoisin Yinxianin piirikunnasta, Ningbon kaupunginhallituksesta (nykyinen Ningbo City, Zhejiangin maakunta ), mutta kuten monet Ming -aikakauden hovimaalarit , hänen syntymä- ja kuolinpäiviään ei tiedetä. Hänen uskotaan syntyneen vuonna 1429 - hallituskauden aikana mottona "Xuande" (1425-1435) ja kuolleen vuonna 1505 - hallituskauden aikana mottona "Hongzhi" (1487-1505). Lin Liangin tavoin hän saavutti aluksi tunnustuksen kaupungissaan "kukkien lintujen" ja "palatsien ja paviljonkien" (eli arkkitehtuurin kuvaamisen) mestarina. Hallitusvuosina mottona "Chenghua" (1464-1487) Lu Ji astui keisarillisen palatsin palvelukseen, jossa taiteilijana hän sai palkkaa keisarillisen vaatekaapin vartijana. Hän loi teoksensa "Hall of Benevolence and Wisdom" -salissa, eli samassa paikassa kuin kollegansa Lin Liang. Ja aivan kuten Lin Liang, Lu Ji nousi keisarillisen vartijoiden (eli henkivartijoiden) komentajan arvoon. Historialliset asiakirjat kertovat, että Lu Ji sai keisarilta ja hovimiehiltä monia tilauksia, joita varten luotiin ateljee, jossa hän työskenteli avustajien kanssa. Runoilija Han Huai (1462-1538) kirjoittaa yhdessä runoissaan Shuangxin antologiassa: "... nykyaikana Lu Jin maalaukset ovat parhaita." Historia on säilyttänyt todisteita siitä, että taiteilija noudatti innokkaasti kaikkia tuomioistuimen sääntöjä ja rituaaleja, minkä ansiosta hän saavutti hyvät suhteet tuomioistuimen virkamiehiin. Mutta hän nautti erityisestä suojeluksesta keisarilla, joka hallitsi tunnuslauseella "Hongzhi", joka arvosti häntä niin paljon, että kun iäkäs mestari sairastui toivottomasti, keisarin kuolinvuoteelle kutsumien ministerien ja aristokraattien virta ei heikentynyt.
Kuten monet suuret kiinalaiset taiteilijat, Lu Ji kopioi Tang- ja Song-aikakauden muinaisten mestareiden maalauksia, joita hänellä oli mahdollisuus tutkia maanmiehensä keisarillisen fysiognomistin Yuan Zhongchen (1376-1451) kokoelmassa. Hän opiskeli lintujen kuvaamisen taitoa aikalaisiltaan - Bian Jingzhaolta ja Lin Liangilta.
Lu Jin luomat kukkalintumaalaukset jakautuvat kahteen luokkaan. Ensimmäinen sisältää teoksia, jotka on toteutettu yksityiskohtaisesti käyttämällä selkeitä musteen ääriviivoja ja korjauksia. Tämän hän oppi Bian Jingzhaolta . Esimerkkejä tästä tyylistä ovat "Cassia, Chrysanthemum and Mountain Birds" (Gugong, Peking), "Camellia and Silver Pheasant" (Gugong, Peking), "Autumn Herons and Hibiscus" (Gugong, Taipei) ja joukko muita teoksia. Lu Jin tämäntyyppisissä teoksissa voi tuntea eteläisten laulumestarien Ma Yuanin ja Xia Guin syvän vaikutuksen sekä sävellyksen yleisessä rakenteessa että taustalla olevien kivien ja puiden kuvauksessa. Vähitellen hän kehitti oman tyylinsä, jolla oli laaja vaikutus koko "kukkalintu" -genren maalaukseen sekä hovimaalaajien keskuudessa että tuomioistuimen ulkopuolella. Tätä tyyliä pidetään yleensä "Minskin akateemisena tyylinä maalata kukkia ja lintuja".
Lu Ji lainasi Lin Liangilta täysin erilaisen taiteellisen tyylin - tämä on luonnostyyli, "vapaan käden" -tyyli, jota käytettiin yksivärisissä teoksissa. Lu Ji saavutti tässä suunnassa yhtä paljon menestystä kuin Lin Liang itse; hänestä liikkui huhuja, että hänen edistyneinä vuosinaan Lu Ji takoi Lin Liangin teoksia ja myi ne. Tyypillinen tälle tyylille on rulla "White Heron, Eagle and Falling Lotus Flowers" (Gugong, Peking). Se kuvaa hauskaa kohtausta: kotkan ilmestymistä, joka häiritsi lootuslammen rauhaa syyspäivänä. Kotkan siipien räpyttely, paniikissa lintujen vilske, ruokojen heiluminen tuulessa ja putoavat kuihtuneet lootuksenkukat ovat ehdottomasti pois luonnosta. Tämä tapa kuvata henkistä kohtausta eläimillä ja kasveilla juontaa juurensa Northern Songin ajoilta ja taiteilijoilta, kuten Cui Bo .
Kukkalintu-genre, kuten kiinalainen maalaus yleensä, on täynnä piilotettua symboliikkaa. Lähes jokaisella juonella on toinen, lisämerkitys. Esimerkiksi Lu Jin maalaus "Syyshaikarat ja Hibiscus" kuvaa kolmea haikaroita. Kiinan kielen hieroglyfillä "heron" on toinen merkitys - "ajattele". Kuvatut kolme haikaroita kutsuvat "kolmesti ajattelemaan", eli ajattelemaan jotakin kaikella varovaisuudella.
Lu Jiä pidetään "kukkalintu" -genren suurimpana taiteilijana, joka onnistui syntetisoimaan ja tiivistämään kaikki edeltäjiensä luovat saavutukset. Hänen työnsä vaikuttivat paitsi kiinalaisten Ming- ja Qing-ajan taiteilijoiden maalaukseen, myös japanilaisten maalareiden työhön.
Lu Ji. Syksyn haikaroita ja hibiscus. Gugong, Taipei
Lu Ji. Mandariiniankat ja malvat. Metropolitan Museum, New York
Lu Ji. Kukkivat aprikoosi ja riikinkukot. Gugong, Taipei
Lu Ji. Luminen maisema lintujen kanssa. Gugong, Taipei
Lu Ji. Villi fasaani lumisella talvella. Gugong, Taipei
Lu Ji. Haikaroita lennossa. Viuhkamaalaus. Gugong, Taipei
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
---|---|---|---|---|
|