Madonna Magnificat

(uudelleenohjattu kohteesta " Madonna Magnificat ")
Sandro Botticelli
Madonna Magnificat . 1483
Madonna del Magnificat
Puu, tempera . 118×118 cm
Uffizi-galleria , Firenze
( Laskunumero 00188562 )
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

"Madonna Magnificat" ( italiaksi  La Madonna del Magnificat ), joka tunnetaan myös nimellä "Madonna ja lapsi viiden enkelin kanssa"  - italialaisen Quattrocento - kauden renessanssitaiteilijan Sandro Botticellin tondo (sävellys ympyrässä) , joka kuvaa meidän kruunausta Lady (tarkempi nimi: "Magnificence Mother of God") kahdelta enkeliltä kauniiden nuorten varjossa . Kolme muuta enkeliä pitelee edessään avointa kirjaa, johon Maria astuu doksologiaan , joka alkaa sanoilla: Magnificat anima Mea Dominum (latinaksi "Minun sieluni ylistää Herraa") (Luuk. 1:46). Kuvataiteen ja Länsi-Euroopan ikonografian historiassa termin italialainen muoto on otettu käyttöön: "Magnificat" [1] . Jeesus-lapsi istuu Marian sylissä , ja Madonna pitää granaattiomenaa vasemmassa kädessään , kuten toisessa Botticellin kuuluisassa tondossa " Madonna granaattiomenalla ". Granaattiomenan hedelmän punainen mehu kristillisessä ikonografiassa symboloi Vapahtajan vuodatettua verta, sovitusuhria, ylösnousemusta uuteen elämään, uskon puolesta vuodatettua marttyyrien verta, ja granaattiomenan siemenet symboloivat uskovien yhtenäisyyttä helmassa. kirkon [2] [3] .

Maalaus on maalattu temperalla puulle ja on vuodelta 1483 [4] .

Maalauksen historia ja koostumus

Maalauksen tarkat olosuhteet eivät ole tiedossa. Johannes Kastajaa kunnioitettiin erityisesti renessanssin Firenzessä kaupungin suojeluspyhimyksenä, tästä syystä profeetta Johannes viittasi "Vapahtajan kruunaukseen" (Hänen kasteensa), ja tondo-muoto oli myös suosittu Firenzessä, etenkin teoksissa. henkilökohtaiseen jumalanpalvelukseen. Siksi tutkijat eivät epäillyt maalauksen firenzeläistä alkuperää. On myös ehdotettu, että taiteilija olisi tilannut joku Medici -perheestä ; oletetaan, että maalauksen henkilöiden lukumäärä vastaa Piero di Cosimo de' Medicin perhettä ; hänen vaimonsa Lucrezia Tornabuoni on kuvattu Mariana, nuori mies mustesäiliöllä on Lorenzo the Magnificent , hänen veljensä Giuliano on seuraava, Maria on takana ja kaksi vanhempaa sisarta, Bianca vasemmalla ja Nannina, tukevat kruunua; vaippovauva on Lorenzon pieni tytär: Lucrezia. Historioitsijat kuitenkin kiistävät tämän tulkinnan, koska tämän version vahvistavia asiakirjoja ei ole. Ensimmäinen luotettava maininta maalauksesta on vuodelta 1785 , jolloin Uffizi-galleria osti sen tietyltä Ottavio Magerinilta [5] . Toisen version mukaan "Madonna Magnificat" tunnistetaan Vasarin mainitsemaan San Francesco al Monten kirkon tondoon , mutta myös tätä näkökulmaa vastustetaan. Siitä huolimatta taidehistorioitsijat ovat lähes yksimielisiä siitä, että maalaus todella kuuluu Botticellin siveltimeen [6] .

Botticellin luoma sävellys osoittautui onnistuneeksi, mestarin assistenttien tiedetään kopioineen ainakin viisi maalausta hänen studiossaan (mukaan lukien yksi Louvressa, yksi Pierpont Morganin kirjastossa New Yorkissa ja yksi Hahn-kokoelmassa Frankfurtissa). Botticelli maalasi valtavan määrän maalauksia, kuten tondo, voidaan olettaa, että hänellä oli erityinen kiinnostus ja kunnioitus ympyrämuotoa kohtaan. Madonna Magnificat -hahmojen koostumus ja ääriviivat sopivat täydellisesti pyöreään muotoon, alkaen Madonnan selän tasaisesta kaaresta. Sävellyksen voimalinjat suuntaavat katseen kohti Äidin ja lapsen käsien siroa kohtaamista ja kirjaa, jonka sivuilla luetaan katolisen litanian "Magnificat anima Mea Dominum" sanat.

Taustalla ehdollisen kaarevan ikkunan aukossa näkyy rauhallinen jokimaisema [7] . Tunnelliselta kannalta Botticellin maalaus on lähellä pyhien keskustelujen ikonografiaa ( italialainen Sacra Conversazione , uskonnolliset sävellykset, Madonnan ja Lapsen kuvia häntä ylistävien enkelien ympäröimänä, hiljaisen mietiskelyn ja lyyrisen asenteen tunnelmaa täynnä. tällaisten maalausten viehätys on "hellassa, lyyrisessä tunnelmassa, pehmeässä pohdiskelussa, madonnoille ominaisessa quattrocentossa, erityisessä hiljaisuudessa, mietiskelyssä" [8] .  

Muistiinpanot

  1. Zorko G. F. Uusi suuri italia-venäläinen sanakirja. M.: Venäjänkielinen media, 2004. S. 617
  2. Vlasov V. G. Granaattiomena // Uusi Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. 10 nidettä - Pietari: Azbuka-Klassika. - T. III, 2005. - S. 275-277
  3. Ferguson J. Kristillinen symbolismi. - M .: Kulta-aika, 1998. - S. 30
  4. Bo C. Botticelli. L'Opera Completa. - Milano: Rizzoli Editore, 1978. - s. 98
  5. N. Inv. 1609: Filipepi Alessandro detto Botticelli, bibliografia (linkki ei saavutettavissa) Centro di Documentazione, Polo Museale Fiorentino  
  6. Vasari G., Foster J., Aronberg L. Vasarin taiteilijoiden elämä: Giotto, Masaccio, Fra Filippo Lippi, Botticelli, Leonardo, Raphael, Michelangelo, Titian. - Courier Corporation, 2005. - R. 47
  7. Gebhart E. Botticelli. - Parkstone International, 2010. - ISBN 9781780429953
  8. Vlasov V. G. "Pyhä keskustelu" // Vlasov V. G. Uusi Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. 10 nidettä - Pietari: Azbuka-Klassika. - T. VIII, 2008. - S. 627

Katso myös

Kirjallisuus