Uruguayn musiikki

Uruguayn musiikin juuret ovat espanjalaisessa ja yhteisessä eurooppalaisessa perinteessä sekä afrikkalaisissa rytmeissä. [yksi]

Intialaista musiikkia

Uruguayn alkuperäisasukkaiden charrua- ja guarani -intiaanien musiikki erottui työ-, sotilaallisista ja rituaalisista muodoista. Charruan pääsoitin oli puunrungosta koverrettu rumpu. Sotilaatanssien mukana soitettiin trumpetti, pinquillo -ruokohuilu ja simpukka. Kolumbiaa edeltävistä lyömäsoittimista on ollut monenlaista maracaa . Käytössä on myös marimba ja musikaalijousi jouhinauhalla. Tätä musiikkia voidaan arvioida erillisillä todisteilla Conquistan aikakaudelta [2] .

Kansanmusiikki

Lähellä argentiinalaista musiikkia siitä syystä, että Uruguay oli osa Espanjan kuningaskuntaa Rio de la Plataa . [2] Suosittu musiikki molemmissa maissa sisältää genret vidala , triste , estilo , pericón folk dance , cielito dance , milonga ja tango . Musiikkitieteilijä Kurt Lange on erinomainen kansanlaulujen kerääjä. [3] Kansanperinnössä espanjalaisen musiikin muodot ovat säilyneet - villancico , kehtolaulut ja lastenlaulut, zapateado . Uruguaylainen musiikki on tunnettu kirkkaasta emotionaalisuudestaan. Koot 3/4 ja 6/8 hallitsevat. Usein esiintyy synkopaatioita , vaihtelevaa rytmiä , vastakkaisia ​​tempon muutoksia [2] . Karnevaalin aikana soitetaan catombe (catombe) ja murga (murga) musiikkia [1] .

Katombe

Catombe liittyy muihin afrolatinalaisiin genreihin, kuten kuubalaiseen klaveen . Afrikkalainen orjuus levisi pohjoisesta etelään, ja suurin osa mustista (70 %) kuului bantuihin . Katombe oli osa heidän musiikillista rituaalikulttuuriaan. Montevideossa hallitseva luokka piti tätä genreä moraalille haitalliseksi ja se tukahdutettiin. Lukemattomuudesta johtuen nimi juurtui tamboksi tai tangoksi. Salainen tango kesti orjuuden lakkauttamiseen vuonna 1846. Katombe alkoi tulla populaarimusiikkiin 60-luvulla, kiitos Lágrima Riosin, Alfredo Citarrosin , Eduardo Mateon, Hugo Fattorusson, Ruben Radan, Jaime Roosin ja Jorge Drexlerin [1] .

Murga

Murga-genre on espanjalais - andalusialaista alkuperää ja, kuten catombe, on muuttunut ajan myötä. Nyt hänet yhdistetään yhteiskuntapoliittiseen satiiriin. Uruguaylaisten keskuudessa tätä musiikkia suosivat Araca la Cana -yhtye sekä artistit Jaime Roos, Rubén Rada ja Washington Canario Luna [1] .

Milonga

Tämäntyyppinen musiikki sai alkunsa 1800-luvulla Rio de la Platan alueelta Argentiinassa, Uruguayssa ja Brasiliassa ja saavutti korkeimman kehityksensä 1870-luvulla. Se on johdettu eurooppalaisesta laululajista payada de contrapunto , joka esitetään kitaran säestyksellä . Ajan myötä hän hankki katombe-synkopaatiot ja synnytti tangon [1] .

Kanto on suosittu

Suosittu laulu tai suosittu canto ilmestyi 1960-luvulla maan pohjois- ja koillisosissa ja liitetään Argentiinan ja Brasilian kulttuureihin. Nämä laulut keksi luova älymystö, joka ei ollut yhteydessä maan taloudelliseen eliittiin ja halusi muutosta. Johtava voima oli Los Olimareños, Daniel Viglieti ja Alfredo Zitarrosa [1] .

Klassinen musiikki

Kansallisen sävellyskoulun perustaja on Eduardo Fabini (1883-1950). Säveltäjät Clouseau Morte, Vincente Ascone ja Hector Tosar tunnetaan myös . Vuonna 1931 perustettiin Montevideon sinfoniaorkesteri . Vuonna 1954 valtion konservatorio avattiin. Pääkaupungissa on useita konserttisaleja, muun muassa Verdi-instituutti, Musiikkipalatsi, La Lira ja Diazin palatsi [3] .

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 Nili Belkind. NAT GEO -musiikkia  (englanniksi)  (linkki ei saatavilla) . National Geographic. Haettu 11. marraskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 13. tammikuuta 2013.
  2. ↑ 1 2 3 Dotsenko V. R. Uruguaylainen musiikki // Musical Encyclopedia / toim. Yu. V. Keldysh . - M . : Neuvostoliiton tietosanakirja, Neuvostoliiton säveltäjä, 1981. - T. 5.
  3. ↑ 1 2 Uruguayn yhteiskunta ja kulttuuri (pääsemätön linkki) . Verkkolehti "Culturologist". Haettu 11. marraskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 13. tammikuuta 2013.