Uuskonseptualismi

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 24. marraskuuta 2019 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 4 muokkausta .

Uuskonseptualismi tai uuskäsitteellinen taide ( eng.  Neo -conceptual art, Neo-Conceptualism ) on suuntaus, joka edustaa 60- ja 70-luvun käsitteellisuuden kehityksen modernia vaihetta. Uuskonseptualismi syntyi Yhdysvalloissa ja Euroopassa 1970-luvun lopulla. Uuskonseptualismi, kuten käsitteellinen taide, on ennen kaikkea kysymysten taidetta. Käsitteellinen taide herättää edelleen perustavanlaatuisia kysymyksiä paitsi itse taiteen määritelmästä myös politiikasta, mediasta ja yhteiskunnasta.

Pohjimmiltaan uuskonseptualismi liitetään nuorten brittiläisten taiteilijoiden toimintaan , jotka julistivat äänekkäästi 1990-luvulla (erityisesti Hirst, Damien ). Heidän lisäksi tunnetaan Moskovan käsitteelliset ja yhdysvaltalaiset uuskonseptuaalit, kuten Sherry Levine. Ideologisesti vastakkaiset suunnat ovat stackismi ja taide ja kieli .

Historia

Monet käsitteellisen taiteen ongelmat nousivat esiin jo sen ilmestymisen alkuvuosina. Ajatukset, kuten anti-kauppa , sosiaalinen tai poliittinen kritiikki, digitaalinen taide ja tieto välineenä, eivät nousseet vain käsitteellisten taiteilijoiden keskuudessa, vaan myös niiden keskuudessa, jotka eivät pitäneet itseään sellaisina. Kysymykset olivat erityisen akuutteja tietokonetaiteen , installaatiotaiteen , performanssitaiteen , net.taiteen ja elektronisen taiteen parissa työskentelevien keskuudessa .

New York

Trisha Collins ja Richard Milazzo muotoilivat ajatuksen uuskonseptuaalisesta taiteesta (myöhemmin post-käsitteelliseksi ) Yhdysvalloissa 1980-luvun alussa New Yorkissa [2] . Tällä hetkellä Collins ja Milazzo osallistuivat aktiivisesti taideteoriaan ja kuratointiin, mikä herätti kokonaisen nuorten taiteilijoiden sukupolven huomion. Nuorten teokset muodostivat perustan uuden suunnan alkuperäiselle teoreettiselle kontekstille, joka samalla hylkäsi uusekspressionismin ja kuvateoriataiteen periaatteet [3 ] .  Tässä yhteydessä monien uuskonseptualististen (tai joidenkin kriitikkojen "simulaatioksi ja uusgeo ") taiteilijoiden teokset tulivat yhteen: Ross Bleckner, James Welling, Stephen Parrino , Richard Prince , Peter Neiji, Josep. Nechvatalp, Sarah Charlesworth, Mark Innerst, Allan McCollum, Peter Halley , Jonathan Lasker, Chaim Steinbach, Philip Taaffe , Robert Gobert ja St. Clair Semin.

Moskova

Moskovan konseptualistit yrittivät 1970- ja 1980-luvuilla tuhota sosialistista ideologiaa käsitteellisen taiteen ja omaksumisen strategioilla . Liikkeen keskeiset hahmot olivat Ilja Kabakov, Komar ja Melamid. Ryhmään kuuluivat myös Eric Bulatov ja Viktor Pivovarov .

Lontoo

Damien Hirstin johtama Young British Artists nousi tunnetuksi 1990-luvulla. Heidän töitään luonnehdittiin tuolloin uuskäsitteellisiksi [4] , vaikka vaikutus perustui taide-esineeseen. Termiä sovellettiin sillä perusteella, että esine ei ollut taideteos tai oli usein valmis esine , jonka tekeminen ei vaatinut taiteellista taitoa. Tracey Eminiä pidettiin yhtenä "nuorten brittien" kuuluisimmista edustajista ja uuskonseptualistina, vaikka hän kiisti tämän korostaen, että hän etsi teoksistaan ​​henkilökohtaista tunneilmaisua. Charles Harrison, Art and Language -käsitteellisen ryhmän jäsen 1970-luvulla, kritisoi 1990-luvun uuskäsitteellistä taidetta sen "uhan tai hankaluuden" puutteesta [5] ja sen "tyhjästä" perspektiivistä [6] . Muita brittiläiseen uuskonseptualismiin liittyviä merkittäviä taiteilijoita ovat Martin Creed , Liam Gillick , Bethan Heus, Simon Patterson, Simon Starling ja Douglas Gordon .

Kronologia

1991: Charles Saatchi tarjoaa taloudellista tukea Damien Hirstille, ja seuraavana vuonna teos " Kuoleman fyysinen mahdottomuus elävien mielessä " ilmestyy Saatchi Galleryyn - hai akvaariossa formaliinilla.

1993: Vanessa Beecroft pitää ensimmäisen esityksensä Milanossa käyttäen naismalleja ja ruokaa.

1999: Tracey Emin nimitettiin Turner-palkinnon saajaksi . Näyttely sisältää teoksen "Minun sänkyni": rypistynyt sänky, jossa kondomit hajallaan, veriset pikkuhousut, pullot ja kotitossut.

2001: Martin Creed voitti Turner-palkinnon teoksesta The Lights Going On and Off : tyhjä huone, jossa valot syttyvät ja sammuvat [7] .

2005: Simon Starling voittaa Turner-palkinnon Shedboatshedista , puunaidosta, joka muutettiin Reinillä purjehtivaksi veneeksi ja muutettiin sitten takaisin navetta [8] .

Reaktio Isossa-Britanniassa

Isossa - Britanniassa nuorten brittitaiteilijoiden suosion kasvu Damien Hirstin Freeze - näyttelyn jälkeen vuonna 1988 ja ryhmän myöhempi popularisointi Saatchi Galleryssa 1990-luvulla aiheuttivat median vastareaktion, mikä teki ilmauksista "käsitteellinen taide" ja "neo". -käsitteelliset" pilkalliset epiteetit kaikelle nykytaiteelle . Tätä asennetta vahvisti Turner-palkinto , jonka ehdokkaiden joukossa esiintyminen radikaalimpien taiteilijoiden (ensisijaisesti Hirst ja Emin) joukossa aiheutti joka vuosi kiistaa.

Vuonna 1999 perustettiin " Stuckists " -ryhmä, joka julisti itsensä "merkityksellisen modernistisen maalauksen kannattajaksi ja käsitteellisen taiteen vastustajaksi pääasiassa käsitteiden puutteen vuoksi". He kutsuivat myös konseptualismia teeskenteleväksi, "erottelemattomaksi ja tylsäksi" ja asettivat 25. heinäkuuta 2002 White Cube Galleryn ulkopuolelle arkun, jossa oli teksti "Death of Conceptual Art" [9] [10] . Stuckistit järjestivät vuosittaisia ​​tarjouksia ennen Turner-palkintoa.

Vuonna 2002 nykytaiteen instituutin puheenjohtaja Ivan Massow kritisoi käsitetaidetta ja sitä tukevia instituutioita, mukaan lukien Tate ja Nicholas Serota [11] . Massow joutui myöhemmin eroamaan. Saman vuoden lopussa kulttuuriministeri Kim Howells (taidekoulusta valmistunut) tuomitsi Turner-palkinnon "kylmäksi, mekaaniseksi, käsitteelliseksi paskaksi" [12] .

Lokakuussa 2004 Saatchi Gallery kertoi tiedotusvälineille, että "maalaus on edelleen olennaisin ja elintärkein tapa taiteilijoille kommunikoida" [13] , minkä jälkeen Charles Saatchi alkoi myydä erinomaisia ​​teoksia Young British Artists -kokoelmastaan.

Suurtapahtumat

Muistiinpanot

  1. S. Solimano (toim.) (2005), Maurizio Bolognini. Ohjelmoidut koneet 1990-2005 , Genova: Villa Croce Museum of Contemporary Art, Neos, ISBN 88-87262-47-0 
  2. TAIDE; Nyt esillä, Freelance-kuraattorien uusi teos . Haettu 21. elokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 7. maaliskuuta 2016.
  3. [1] Arkistoitu 10. elokuuta 2020 Wayback Machinessa DAN CAMERON ON Collins & Milazzo
  4. Scott Lash ja Celia Lury, Global Culture Industries: The Mediation of Things , Polity, 2007, s. 211. ISBN 0-7456-2483-9
  5. Charles Harrison, Essays on Art & Language , MIT Press, 2001, s. 29. ISBN 0-262-58241-4
  6. Charles Harrison, Essays on Art & Language , MIT Press, 2001, s. 241. ISBN 0-262-58241-4
  7. BBC Online . Haettu 21. elokuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 11. tammikuuta 2009.
  8. 12 The Times . Haettu 25. heinäkuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 16. toukokuuta 2008.
  9. "White Cube Demo 2002" Arkistoitu 8. elokuuta 2019 Wayback Machinessa , stuckism.com . Haettu 19. huhtikuuta 2008.
  10. Cripps, Charlotte. "Visual arts: Saying knickers to Sir Nicholas Arkistoitu 5. tammikuuta 2009 Wayback Machinessa , The Independent , 7. syyskuuta 2004. Haettu osoitteesta findarticles.com, 7. huhtikuuta 2008.
  11. The Guardian
  12. The Daily Telegraph . Käyttöpäivä: 7. maaliskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. tammikuuta 2008.
  13. Reynolds, Nigel 2004 "Saatchin viimeisin järkytys taidemaailmalle on maalaus" Arkistoitu 4. tammikuuta 2008 Wayback Machinessa The Daily Telegraph 10. helmikuuta 2004. Käytetty 15. huhtikuuta 2006