Yö (elokuva)

Night ( italiaksi:  La Notte ) on Michelangelo Antonionin ohjaama italialainen elokuva . Elokuva sai ensi-iltansa 24. tammikuuta 1961 . Se on keskeinen elokuva epävirallisessa " vieraantumistrilogiassa " (" Seikkailu " - "Yö" - " Eclipse "). Elokuva sai Berliinin elokuvajuhlien pääpalkinnon  - " Kultaisen karhun " sekä Italian elokuvaakatemian " David di Donatello " -palkinnon parhaasta ohjauksesta.

Juoni

Elokuva näyttää yhden päivän muodikkaan milanolaisen kirjailijan Giovanni Pontanon ( Marcello Mastroianni ) ja hänen vaimonsa Lidian ( Jeanne Moreau ) elämässä. Alkutekstit esitetään vasta valmistuneen Pirellin pilvenpiirtäjän jäisten lasipintojen taustalla : ne heijastavat modernia metropolia kuin peilistä. Tätä hiljaista johdantoa seuraa sarja kohtauksia pariskunnan elämästä:

• Ensimmäisessä kohtauksessa pariskunta vierailee parantumattomasti sairaan ystävänsä Tommason luona nykyaikaisessa sairaalassa. Aikoinaan Lydia piti Giovannista parempana kuin Tommasoa, ja nyt näyttää katuvan häntä. Heti kun hän menee kadulle, hänen miehensä antaa itsensä viedä henkisesti epäterveen nymfomaanin osastolle . Heidän fyysisen lähestymisen keskeyttää osastolle tunkeutuvat sairaanhoitajat.
• Pariskunta on matkalla Giovannin uuden kirjan esittelyyn, jossa kustantaja Bompiani , runoilija Quasimodo ja muita merkittäviä intellektuelleja välkkyvät väkijoukossa. Lydia ei halua katsoa sosiaalista toimintaa ja sisäisen ahdistuksen piinaamana lähtee päämäärättömälle matkalle läpi modernin kaupungin. Jättiläisten rakennusten taustaa vasten näyttää kadonneelta, ilma räjähtää lentävien lentokoneiden pauhinan mukana. Lydia päättää paeta epämukavaa nykyaikaa ja virkistää muistoaan onnellisista päivistä Giovannin kanssa, ja hän lähtee kaupungin laitamille, paikkaan, josta puolisoilla on pitkät muistot.
• Otettuaan päiväunet odottaessaan kadonnutta vaimoaan muodikkaassa asunnossa, joka sijaitsee kerrostalokorttelissa, Giovanni hakee hänet autoon ja vie hänet kotiin. Siellä hän yrittää saada hänen huomionsa, mutta turhaan. Hänen flirttailunsa miehensä kanssa yökerhojuhlissa ei tuota enää hedelmää, kun alasti mustat tanssijat kiemurtelevat aistillisesti heidän edessään jazz- sävelmän äänissä. Jälkimmäiset nauttivat itsestään ja omasta kehostaan, ja tämä aito orgaanisuus on vastakohta Pontanojen suhteen kriisille.
• Yön (joka antoi elokuvalle nimen) pariskunta viettää juhlissa, jotka järjestetään teollisuusmies Gherardinin maalaishuvilassa. Siellä he odottavat uusia tuttavuuksia ja havaintoja, jotka pakottavat heidät avoimeen aamukeskusteluun yösateen jälkeen. Lydian emotionaalista rehellisyyttä vastustaa hänen miehensä epärehellisten sanallisten vuodatusten kuori. Oppittuaan manipuloimaan sanoja täydellisesti, kirjailijasta tuli heidän vankinsa. Kun Lydia yrittää analysoida heidän suhdettaan, hän alkaa peittää häntä suudelmilla, ikäänkuin kieltääkseen hänen tulevaisuutensa kieltämisen. Andrei Tarkovski kutsui sitä kahden hukkuvan ihmisen viimeiseksi syleilyksi [1] .

Cast

• Marcello Mastroianni  - Giovanni Pontano
• Jeanne Moreau  - Lydia
• Monica Vitti  - Valentina Gherardini
• Bernhard Wikki hahmona  Tommaso Garani
• Rosie Mazzacurati  - Rosie
• Maria Pia Luzi  potilaana klinikalla
• Vincenzo Corbella Signor  Gherardini
• Gitt Magrini  - Signora Gherardini

Kirjoittamisen kritiikki

Kuten kirjailijasta kertovalle elokuvalle kuuluu, Yössä on paljon enemmän sanottavaa kuin Eclipse- tai The Adventure -elokuvassa. Siitä huolimatta älymystön ylevät dialogit johtavat heidät kaikki samaan tunneperäiseen umpikujaan [1] . Tekopyhyys on tunkeutunut kirjailija Pontanon olemukseen (ja tämän totesi Antonioni itse) siinä määrin, että joka kerta kun hän yrittää naamioida omien tunteidensa alkeita tutuilla ja siksi turvallisilla sanoilla tajuten sielunsa syvyyksissä. : heti kun hän ilmaisee todellisen sisäisen tilansa (henkinen väsymys, kylläisyys, vieraantuminen) - ja kaikki on ohi, hänen elämänsä menettää merkityksensä [1] .

Dialogien (mukaan lukien ranskaksi) lakkaamaton rätiseminen Villa Gherardinissa kyseenalaistaa niiden merkityksellisyyden ja vilpittömyyden, vaan myös näiden puheiden tarkoituksenmukaisuuden ja tehokkuuden [1] . Antonionin hahmot käyttävät sanoja piilottaakseen todelliset ajatuksensa ja tunnelmansa. Yleensä he eivät sano ollenkaan mitä ajattelevat, vaan jotain banaalia tai ei ollenkaan välittömään tilanteeseen liittyvää [2] .

Innovatiivinen elokuvakieli

Elokuvan näyttävä aloitus rimmaa Eclipsen autioon lopputulokseen. Pirelli-tornin ensimmäisistä otuksista ohjaaja vihjaa, että päätieto välitetään elokuvassa visuaalisen ja äänikuvan kautta, ei perinteisellä tavalla - hahmojen suun ja toiminnan, vuorovaikutuksen ja kommunikoinnin kautta. muu [1] .

" Koen näyttelijän yhtenä kokonaiskuvan elementtinä seinän, puun, pilven kanssa", Antonioni julisti vuonna 1961. Siksi aiheiden taustoihin on kiinnitettävä erityistä huomiota. Kun Lydia eksyy hiljattain rakennettujen rakennusten sokkeloon, autiot kadut täyttävät kehyksen [1] . Katsoja saa tuntea, että puolisoiden suhteen ongelmilla on jotain yhteistä heitä ympäröivän synkän, puolityhjän, äärimmäisen rationaalisen kaupunkitilan kanssa Lähdettä ei ilmoiteta . Pontanon asunnon ja vastakkaisen naapurin välissä on kokonainen kuilu. Ohjaaja ei syytä orgaanisesta aineksesta vailla olevaa arkkitehtuuria nykyajan kansalaisten ongelmista, vaan hän näkee heissä saman luokan ilmiöitä [3] . Elokuvatutkija Giorgio Tinazzi kirjoittaa [ 1] :

Hahmon näkökulmasta esineet ja olosuhteet voidaan lukea hänen psykologisen tilansa projektioksi . Mutta Antonionin kanssa he alkavat menettää alistumuksensa juonen suhteen ja saavat jonkin verran itsenäisyyttä aiheesta. Ne ovat yksinkertaisesti mukana kehyksessä. Antonioni paljastaa asioiden vieraantuneen maailman ja palauttaa esineisiin niiden viattomuuden ja monitulkintaisuuden.

"Yön" osalta monet elokuva-arvostelijat panivat merkille ohjaajan käyttämän temps morts -tekniikkaa , jolloin kamera ikään kuin viipyy aiheen taustalla jonkin aikaa näyttelijöiden poistuttua valkokankaalta. Michel Butorin mukaan nämä " marginaalit " ovat Antonionille arvokkaita, minkä ansiosta asioiden luonnollinen kulku katoaa ja jokainen kohtaus saa ylimääräisen juonenulottuvuuden [4] . Elokuvan alussa mainittu filosofi Adorno hyväksyi myös ohjaajan pyrkimyksen "jäädyttää yksittäiset tarinan hetket, mikä saa mimesiksen hajoamaan miljoonaksi palaseksi" [5] .

Antonionin taiteellisella tekniikalla "Yössä" on useita risteyksiä " uuden romaanin " [6] tekniikoiden kanssa . Joten Gherardinin juhlakohtaus, jonka kuvaamiseen ohjaaja vietti 32 päivää, talletettiin " Robe-Grilletin alle " - lasi- ja peilipintojen heijastusten kautta. Tämä tekniikka osoittaa tunnetilojen siirtymisen, kaksinkertaistumisen ja moniselitteisyyden [1] . Joissakin kehyksissä Lydia ja Valentina esitetään tuplaisina, joten katsoja tarvitsee aikaa selvittääkseen kumpi on kumpi.

Ja kun Lydia lähtee juhlista sateen aikana, kamera unohtaa hetkeksi kokonaan hänet ja hänen seuralaisensa, omaksuen sateen ja tuulen dynamiikan, hitaasti liikkuvan auton omituiset muodot, tilan leikin kosteissa chiaroscuro-olosuhteissa [ 4] . Graafisista muodoista tulee lähes abstrakteja. Alberto Moravia kutsui hetkeä, jolloin Lidia irroi maalin kädellä tummalta seinältä, "elokuvataiteen korkeimmaksi pisteeksi", koska Antonioni onnistui "löytämään nimettömän ja juonittoman ahdistuksen ruumiillistuksen, täydellisen abstraktisuudessaan" [1] .

Palkinnot ja arvosanat

• 1961 - Kultainen karhu -palkinto Berliinin elokuvajuhlilla
• 1961 - David di Donatello -palkinto parhaasta ohjauksesta (Michelangelo Antonioni)
• 1962 - kolme Italian National Syndicate of Film Journalists -palkintoa: paras ohjaaja (Michelangelo Antonioni), musiikki (Giorgio Gaslini), naissivuosa (Monica Vitti).
• 1962 - Jussi-palkinnot (Suomi) parhaalle ulkomaiselle naisnäyttelijälle (Jeanne Moreau)
• Stanley Kubrick nimesi Nightin yhdeksi hänen 10 suosikkielokuvastaan ​​vuonna 1963 [7] .

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Peter Brunette. Michelangelo Antonionin elokuvat . Cambridge University Press, 1998. ISBN 0-521-38992-5 . Sivut 53-64, 72  .
2. ↑ Seymour Chatman, Paul Duncan. Michelangelo Antonioni: Tutkinta . Taschen, 2004. ISBN 3-8228-3089-5 . Sivu 79  .
3. ↑ Chatman, Seymour Benjamin. Antonioni eli Maailman pinta . University of California Press, 1985. 384 sivua; ISBN-0-520-05341-9. Sivu 96  .
4. ↑ 1 2 Sam Rohdie. Antonioni . British Film Institute Publishing, 1990. 224 sivua; ISBN 978-0851702735 . Sivu 52  .
5. ↑ Fabio Vighi. Traumaattisia kohtaamisia italialaisessa elokuvassa: Elokuvallisen alitajunnan paikantaminen . Intellect Books, 2006. ISBN 1-84150-140-9 . Sivu 136  .
6. ↑ Myös kuvakulmat on suunniteltu niin, että ne kiinnittävät katsojan huomion rakenteellaan etäisyyden ja kuvauskulman suhteen.
7. ↑ Kubrickin sivusto: Stanley Kubrickin biografinen luonnos arkistoitu 20. joulukuuta 2018 Wayback Machinessa . visuaalinen muisti . co . uk  (englanniksi)

Linkit

• "Yö"  Internet Movie Database -tietokannassa
• "Yö  " AllMovien verkkosivuilla

Temaattiset sivustot	AllMovie AlloCine ČSFD Elokuvan affiniteetti Elokuvaportaali Internet-elokuvatietokanta Mädät tomaatit AFI-elokuvaluettelo
Bibliografisissa luetteloissa	J9U : 987010932789905171 LCCN : n97015048