Yö on valoisa

"The Night is Light"  on venäläis-ukrainalainen elokuva, jonka ohjaaja Roman Balayan kuvasi vuonna 2004 Rustam Ibragimbekovin käsikirjoituksen perusteella , joka perustuu A. Zhovnan novelliin "Experiment" . Elokuvafestivaaleilla " Ikkuna Eurooppaan " (2004) elokuva sai Andrei Tarkovskin palkinnon "korkeiden moraalisten asemien taiteellisen ilmentymisen vuoksi".

Juoni

Elokuva sijoittuu joen rannalla sijaitsevaan sisäoppilaitokseen sokeille, kuuroille ja tyhmille lapsille. Sisäoppilaitos on lähes kodikas: siellä asuu vain viisi oppilasta. Laitoksen henkilökunta on pieni - siinä työskentelevät johtaja Zinaida Antonovna ( Irina Kupchenko ), opettaja -defektologi Aleksei ( Andrey Kuzichev ), kasvattaja Dmitri ( Aleksei Panin ) ja huoltopäällikkö Petrovitš ( Vladimir Gostyukhin ). Eräänä kesäpäivänä sisäoppilaitokseen ilmestyy harjoittelija Lika ( Olga Sutulova ). Hänen tieteellisen työnsä teema liittyy kuurosokeiden-mykkälasten psykofyysisten ominaisuuksien tutkimukseen, ja osana tutkimustaan ​​tyttö yrittää herättää kokemattomissa nuorissa aistillisuutta. Leakeyn innovatiiviset menetelmät raivoavat Zinaida Antonovnaa. Kutsuessaan harjoittelijan toimistoonsa, hän ilmoittaa, että sisäoppilaitoksen opiskelijat eivät ole koeponeja kokeisiin, ja siksi Likan on poistuttava oppilaitoksesta [1] [2] [3] .

Aleksey, joka on kehittänyt romanttisen suhteen harjoittelijaan, kirjoittaa erokirjeen vastalauseena. Mutta hän ei voi poistua sisäopistosta Likan kanssa, koska hänen äkillinen katoamisensa hälyttää selvästi kuurosokea-mykkä tyttö Olya; lähtöä lykätään, kunnes tilanne normalisoituu. Sitten syntyy seuraava este: Zinaida Antonovna vie lapset lepäämään jättäen vain yhden lapsen sisäoppilaitokseen - kuusivuotias Vitya. Alekseille tarjottiin jäädä pojan luo kahdeksi tai kolmeksi päiväksi, kunnes opettaja Dmitri palasi valmiina korvaamaan hänet. Diman poissaolo kestää kuukauden [2] [3] .

Koko tämän ajan defektologi on työskennellyt Vityan kanssa ja eräänä päivänä hän tuntee todellista riemua oivalluksesta, että hän on oppinut kuulemaan lapsen. Kun pieni sisäoppilaitoksen henkilökunta on palannut lomalta, Aleksei alkaa jälleen valmistautua lähtöön. Sillä hetkellä, kun sankari on jo matkalaukkunsa kanssa portille, hänelle ilmoitetaan, että Vitya on kadonnut. Poika löydetään kiinni puun oksasta: lapsi, aavisti opettajan lähtöä, päätti lentää hänen perässään kuin lintu. Häntä katsoessaan Aleksei ymmärtää, että hän ei voi lähteä sisäoppilaitoksesta ja lemmikkiinsä [3] .

Taiteellisia ominaisuuksia

Toiminnan paikka ja aika

Elokuvakriitikko Viktor Matizenin mukaan elokuvasta puuttuu käytännössä ajan merkkejä, ja siksi ruudulla tapahtuvat tapahtumat voisivat yhtä hyvin kehittyä 1900-luvun jälkipuoliskolla ja 2000-luvun alussa [3] . Kuvassa ei ole vihjeitä yhteiskunnasta, sisäoppilaitoksen alue muistuttaa samalla jalopesää, Stalinin dachaa ja Tšehovin taloa [2] , ja hahmot ovat melkein uhmakkaasti irrallaan "suuresta maailmasta". Kuvaukset tapahtuivat lastenleirillä, ja kameramies Bogdan Verzhbitsky onnistui luomaan kuvan "omavaraisesta tilasta": hänen kameransa ei koskaan jättänyt elegisesti irrallisen ja suljetun maailman rajoja [3] . Kuten publicisti Denis Gorelov kirjoitti arvostelussaan, " transistori jalkapallon, kalenterin ja rypistyneiden kymmenien kanssa Petrovitšin työpöydällä näyttävät raskaalta muukalaishyökkäykseltä pöytälampun valossa välkkyvien yökoiden paratiisiin" [1] .

Heroes

Irina Kupchenkon luoma sisäoppilaitoksen johtajan imago on yleensä lähellä sellaisten Neuvostoliiton elokuvien sankarittaria kuin " Elämme maanantaihin asti ", " Entä jos se on rakkautta? ”,“ Alien Letters ”, on kylmä, kuiva, joskus kova opettaja, joka kärsii yksinäisyydestä ja elää piilossa kivun kanssa. Työssään hän on moitteeton, elämässä hän kykenee "uhraavaan rakkauteen". Ulkoisesti, melkein näyttämättä tunteitaan, hän tietää kuinka olla sekä intohimoinen että "paska". Likan karkotustarinassa ei siis esiinny ainoastaan ​​Zinaida Antonovnan protestia harjoittelijan eroottisia kokeiluja vastaan, vaan myös hänen naispuolinen mustasukkaisuus Alekseja kohtaan. Irina Kupchenkon sankaritar toimii erittäin hienovaraisesti tilanteessa, jossa opettaja-defektologi "palaa" sisäoppilaitokseen: hän menee erityisesti lomalle lemmikkien kanssa viivyttääkseen opettajan lähtöä ja antaakseen hänelle mahdollisuuden kiintyä pikku Vitya. Zinaida Antonovnan psykologinen mieliala voi muuttua, mutta hän säilyttää kaikissa olosuhteissa "jalon jalouden" [3] merkit .

Opettaja Aleksei on elokuvakriitikko Andrei Plahovin mukaan ainoa henkilö, joka voi todella kuulla ja tuntea nuoria oppilaita [2] . Sankarilla, joka on saanut ilmoituksen tutkijakouluun pääsystä, on oikeus poistua sisäoppilaitoksesta; Lisäksi hän on todella kiinnostunut lähteneestä Likasta. Nuoren miehen sisäinen kamppailu päättää, mikä on tärkeämpää - velvollisuus vai tunne - päättyy valintaan lasten hyväksi, joilla on vaikeaa ilman häntä. Todiste siitä, että Aleksein päätös tulee sydämestä, on episodi, jossa sankari kokee aitoa iloa ymmärryksestä: hän kuulee Vitjan. Hänen pedagogisesta voitosta saamansa ilonsa taustalla hahmojen "rakkauden iloihin" liittyvät kohtaukset haalistuvat .

Likan esiintyminen sisäoppilaitoksessa muistuttaa vieraan ruumiin tunkeutumista: löysyydellä ja epätavallisilla pedagogisilla menetelmillä hän pystyy tuhoamaan pienen tiimin luoman hiljaisuuden, lämmön ja keskinäisen mielenilmapiirin. Harjoittelijan kiihkeä halu antaa maailmasta irtautuneille nuorille käsitys rakkaudesta aiheuttaa vihaa Zinaida Antonovnassa, joka soittaessaan instituuttiin saa selville, että akateeminen neuvosto ei hyväksynyt teemaa. tytön tutkimustyötä. Elokuvan finaalissa kuitenkin käy ilmi, että Likan esittelemät ideat löysivät silti jatkoa, ja ohjaaja itse ilmentää niitä: ”Kun lapset palaavat sisäoppilaitokseen, näemme kuinka [oppilas] Sasha tanssii romanttista. valssi erittäin kuurosokea-mykkä kumppanin kanssa, jota harjoittelija tarjosi opettaakseen hänelle helliä tunteita” [3] .

Elokuvallinen nimikutsu

Kuten Andrei Plakhov totesi, elokuvassa "The Night is Bright" on krediitissä ilmoitettujen hahmojen lisäksi vielä yksi sankari - ehkä tärkein. Tämä on ohjaaja itse. Roman Balayan loi kuvaan eräänlaisen yhteenvedon niistä neuvostoelokuvista, joissa hän työskenteli tai jotka olivat hengeltään läheisiä; siinä hän ilmensi "omat unelmansa ja muistonsa vanhasta elokuvasta". Joten elokuvassa viitataan Sergei Parajanovin poetiikkaan , jota Balayan pitää opettajanaan. Tietyissä hetkissä (esimerkiksi swingin jaksossa) on "lainauksia" Balayanin " Lennot unessa ja todellisuudessa ". Viimeinen kohtaus, jonka aikana äänet " Yksinäinen purje muuttuu valkoiseksi ", osuu Kira Muratovan maalauksen " Pitkä jäähyväiset " [2] päättymiseen . Victor Matizenin mukaan lähes uhmaamaton välinpitämättömyys moderneja todellisuuksia kohtaan tuo Balaajan lähemmäksi Sergei Solovjovia , joka elokuvassa " Sata päivää lapsuuden jälkeen " "samalla tavalla kerran jätti nykyisyyden" [3] .

Sitä [kuvaa] voidaan pitää eräänlaisena remakena , joka yhdistää kaikki 60- ja 70-luvun kirjailijaelokuvan avainmotiivit... Elokuva ei kaipaa sentimentaalisuutta, kyyneleitä tai toistoja. Tämä on melkein tiivistelmä elokuvasta, joka on jäänyt viime vuosisadalle, josta on tullut historiaa, klassikko, kuollut mammutti [2] .

Arvostelut ja arvostelut

Elokuva sai ristiriitaisen vastaanoton kriitikoilta. Niinpä Stanislav F. Rostotsky, Vremya Novosteyn kolumnisti, joka oli paikalla 15. Kinotavr-festivaalilla , kirjoitti, että asiantuntijoiden ja katsojien mielipiteet jakautuivat: jotkut näkivät ruudulla ohuen, sydämellisen nauhan humanistisella viestillä, toiset näkivät. "melodramaattiset törmäykset" Balayanin maalauksessa eivät vaikuttaneet liian vakuuttavalta [4] . Kirjallisuuskriitikko Lev Anninsky , joka katsoi elokuvan osana Ikkuna Eurooppaan -elokuvafestivaaleja, myönsi, että Yö on kirkas jätti häneen "tuntuman tietynlaisesta elokuvallisesta viehätysvoimasta", vaikka toisinaan näytti siltä, ​​että Balayanin esittämä tarina oli "keinotekoinen" [5] . Samaan aikaan Victor Matizen arvosti suuresti ohjaajan työtä:

Hänen yönsä on kirkas, ja entinen balaialainen näkyy siinä, edelleen irrallaan nykyajan hälinästä ja jälleen luottavaisena, että taiteen pitäisi olla kaukana päivän pakkomielteisestä konjunktuurista ja aiheesta [3] .

Cast

Palkinnot ja ehdokkaat

• Elokuvafestivaali " Ikkuna Eurooppaan " (2004) - Andrei Tarkovski -palkinto "Korkeiden moraalisten asemien taiteellisen ilmentymisen vuoksi" (Roman Balayan) [1]
• Ikkuna Eurooppaan -elokuvafestivaali (2004) - Parhaan naispääosan palkinto (Irina Kupchenko) [1]
• Elokuvafestivaali "Amur Autumn" (2004) - palkinto "Parhaasta miesroolista" (Andrey Kuzichev) [1]
• Avoin venäläinen elokuvafestivaali "Kinotavr" (2004) - nimitys "Pääpalkinto "Golden Rose""
• Kansallinen palkinto " Golden Eagle " (2005) - ehdokas " Paras naissivuosa " (Irina Kupchenko) [6]
• Film Award " Nika " (2005) - ehdokas " Paras naissivuosa " (Irina Kupchenko) [7]

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 4 5 Yö on kirkas (pääsemätön linkki) . Encyclopedia of Russian Cinema, toimittanut Lyubov Arkus . Haettu 1. kesäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 25. syyskuuta 2016. (määrätön) 
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Plakhov A. S. Kuurosokea-mykkä elokuva  // Kommersant . - 2004. - Nro 1. marraskuuta .
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Matizen V. E. Toinen elokuva. "The Night is Bright", ohjaaja Roman Balayan  // Cinema Art . - 2004. - Nro 5 .
4. ↑ Stanislav F. Rostotsky. Ero ei ole meitä varten  // Aika uutisille. - 2004. - Nro 16. kesäkuuta .
5. ↑ Jensen T. Lev Anninsky. "Perustuu" vai "lukemiseen"?  // Elokuvataiteen. - 2005. - Nro 7 .
6. ↑ Horoshilova T. Kuka on elokuvan kotka?  // Venäläinen sanomalehti . - 2005. - Nro 31. tammikuuta .
7. ↑ Kichin V.S. Sama plus "Säätäjä"  // Rossiyskaya Gazeta . - 2005. - Nro 17. maaliskuuta .

Linkit

• Yö on kirkas (pääsemätön linkki) . Lyubov Arkusin toimittama venäläisen elokuvan tietosanakirja. Haettu 1. kesäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 25. syyskuuta 2016. (määrätön) 
• Yö on valoisa . Internet-elokuvatietokanta. Haettu: 1.6.2016. (määrätön)

Temaattiset sivustot	AlloCine ČSFD Internet-elokuvatietokanta