OBERIU | |
---|---|
Perustamis- / luomis- / esiintymispäivä | 1927 |
Perustaja | Daniil Ivanovitš Kharms |
Päämajan sijainti | |
Irtisanomisen päivämäärä | 1930 |
OBERIU (Association of Real Art [1] ) - kirjailijoiden ja kulttuurihenkilöiden ryhmä, joka oli olemassa 1927 - 1930 - luvun alussa Leningradissa .
Ryhmään kuuluivat Daniil Kharms , Alexander Vvedensky , Nikolai Zabolotsky , Konstantin Vaginov , Juri Vladimirov , Igor Bakhterev , Doyvber (Boris Mihailovich) Levin .
Oberiutit julistivat perinteisten taiteen muotojen hylkäämistä , tarvetta päivittää todellisuudenkuvausmenetelmiä , viljelivät groteskia , alogismia ja absurdin poetiikkaa .
Oberiutit halusivat poliittisen vallankumouksen ohella toteuttaa taiteen vallankumouksen, futuristit (erityisesti V. Hlebnikov), A. Kruchenykh ja I. Terentyev; vastustivat kuitenkin " zaumia ", taiteessa järjetöntä kieltä. Heidän tapansa kuvata todellisuutta ja vaikuttaa siihen oli absurdin taide, logiikan ja runollisissa teoksissa yleisesti hyväksytyn ajanlaskennan kumoaminen, teosten yksittäisten, sinänsä realististen osien epätavallinen vastakohta. Näytelmissään Kharms ja Vvedensky melkein hylkäävät toimintajakson ja hahmojen identiteetin; toiminta on kaleidoskooppista ja hajanaista, aina yksittäisiin kopioihin dialogeissa. Nukkeina toimivat hahmot heijastavat ihmisten heterogeenisyyttä ja olemassaolon henkisyyden puutetta [2] .
Puolivirallisen kritiikin hyökkäykset, julkaisukyvyttömyys pakottivat jotkin oberiutit siirtymään lastenkirjallisuuden "niche-alueelle" (Vvedenski, Kharms, Vladimirov jne.). Monet OBERIUn osallistujat ja heidän sukulaisensa sorrettiin ja kuolivat pidätettyinä.
Runoilija Nikolai Oleinikov , filologi Nikolai Khardzhiev , kirjailija Jevgeni Shvarts , filosofit Jakov Druskin ja Leonid Lipavsky sekä taiteilijat Kazimir Malevich , Pavel Mansurov , Vladimir Sterligov , Pavel Filonov ja hänen MAI-tiiminsä jäsenet, Ali-Tisimbal , Serges Tasimbal , G. Poret .
Ryhmä alkoi muotoutua vuonna 1925 epävirallisella nimellä " chinari ".
Tulevan yhdistyksen ydin (D. Kharms, A. Vvedensky, N. Zabolotsky, I. Bakhterev) muodostui vuonna 1926 , jolloin syntyi Left Flank -ryhmä , joka sai nimen Vasemmiston klassikoiden akatemia vuonna 1927 ja sitten - OBERIU. . 24. tammikuuta 1928 Oberiutien ensimmäinen julkinen esitys pidettiin Leningradin lehdistötalossa - " Kolme vasenta tuntia " - joka, kuten nimestä voi päätellä, koostui kolmesta osasta:
Illan juonsi A. Vvedensky.
Myöhemmin suullisista esityksistä, joita lehdistössä joka kerta arvosteltiin, tuli OBERIU:n julkisen olemassaolon pääasiallinen muoto. Yritykset julkaista kollektiivinen kokoelma päättyi epäonnistumiseen.
Yleisön olemassaolon lisäksi oli yksityiselämää, säännöllisiä tapaamisia ja keskusteluja, joiden luonne ja intensiteetti voidaan päätellä L. Lipavskyn teoksesta "Keskustelut". Yhdistyksen sisällä itse asiassa oli kotipiiri (D. Kharms, A. Vvedensky, L. Lipavsky, J. Druskin), joka määritti pitkälti oberiutien taiteellisen ja filosofisen etsinnän suunnan.
1. huhtikuuta 1930 Oberiutien viimeinen julkinen esitys pidettiin. Kharms, Levin, Vladimirov ja taikuri Pastukhov osallistuivat. Viikkoa myöhemmin Smena-sanomalehti julkaisi Lev Nilvichin (Nikolsky) tuhoisan artikkelin, joka kuvaili oberiuttien runoutta "järjettömäksi jongleeraukseksi", "proletariaatin diktatuuria vastaan protestiksi" ja "luokkavihollisen runoudeksi". Kuukautta myöhemmin aikakauslehti "Leningrad" julisti julkaisussaan heidän työnsä "vihamieliseksi sosialistiselle rakenteellemme" ja rinnasti illan yliopiston asuntolassa taantumuksellisen ryhmän retkelle.
OBERIU :n viimeinen olemassaolovuosi oli 1931 , jolloin Vvedenski, Kharms ja Bakhterev pidätettiin poliittisista syytteistä ja karkotettiin. Myöhemmin ryhmän entiset jäsenet jatkoivat henkilökohtaisten ystävyyssuhteiden ylläpitämistä.
OBERIUn osallistujista ja heidän läheisistä kirjoittajista vain Zabolotsky ja Vaginov pystyivät julkaisemaan kirjoja 1920- ja 1930-luvuilla (lukuun ottamatta runsaasti julkaistuja lastenesseitä).
Sorto (Kharms ja Vvedenski kuolivat vangittuna 1941-1942, Oleinikov ammuttiin 1937, Vaginovin vanhemmat karkotettiin ja kuolivat), sota (L. Lipavsky ja D. Levin kuolivat rintamalla) ja Leningradin saarto , jonka aikana he hävisivät monet arkistot ovat johtaneet siihen, että huomattava määrä oberiutien teoksia ei ole säilynyt. Joten varhain kuolleen Y. Vladimirovin aikuisten kirjoituksista tunnetaan vain tarina "Urheilija", kaikki D. Levinin ei-lapselliset teokset, mukaan lukien romaani "Theokrituksen alkuperä", eivät ole säilyneet, ja monet Vvedenskin runoja, näytelmiä ja proosakirjoituksia, mukaan lukien romaani "Olette tyhmiä tappajia". Samaan aikaan hänen vaimonsa Marina Malichin säilyttämä D. Kharmsin arkisto, joka pelastui tuholta Yakov Druskinin ponnisteluilla, muodostui erittäin tärkeäksi käsikirjoituskokoelmaksi.
Vuoteen 1956 asti ( Hruštšovin sulaminen ) ei voitu puhua oberiuttien teosten julkaisemisesta. Poikkeuksena olivat Zabolotskyn runot, joka hylkäsi entisen runoutensa viiden vuoden leirivankeuden jälkeen, ja Bakhterevin puoliviralliset näytelmät (joka jatkoi avantgardististen tarinoiden ja runojen kirjoittamista "pöydälle").
Vuoden 1956 jälkeen Kharmsin ja Vvedenskyn lastenrunoja alettiin julkaista uudelleen Neuvostoliitossa , ja heidän muita teoksiaan alkoi ilmestyä lännessä, suurelta osin Mikhail Meilakhin ja Vladimir Erlin työn ansiosta .
Vuonna 1960 Lidia Chukovskaya muistutti OBERIU:n olemassaolosta kuuluisassa kirjassaan "Toimittajan laboratoriossa".
1980-luvun toisesta puoliskosta lähtien ( perestroika ) Oberiuttien teoksia julkaistiin laajalti Neuvostoliitossa ja niitä julkaistaan edelleen Venäjällä.
Igor Bakhterev jatkoi runojen ja proosan kirjoittamista Oberiut-hengessä, joita ei ollut tarkoitettu julkaistavaksi. 1970-luvun lopulla hän lähestyi transfuristisia runoilijoita ( Ry Nikonova , Sergei Sigey , Boris Konstriktor ), vuonna 1978 Bakhterevin runoja julkaistiin ensimmäisen kerran ulkomailla, ja vuodesta 1980 hän alkoi julkaista säännöllisesti samizdat - lehdessä Transponans . Bakhterevin runouden ja proosan ensimmäinen julkaisu virallisessa Neuvostoliiton lehdistössä tapahtui vasta vuonna 1987 Riian Rodnik - lehdessä . Hän kuoli Pietarissa 20. helmikuuta 1996.
Oberiutit julistivat manifestissaan: "Keitä me olemme? Ja miksi olemme? Olemme uuden asenteen ja uuden taiteen runoilijoita ... Työssämme laajennamme ja syvennämme aiheen ja sanan merkitystä, mutta emme tuhoa sitä. Konkreettisesta esineestä, joka on puhdistettu kirjallisista ja jokapäiväisistä kuorista, tulee taiteen omaisuutta. Runoudessa sanallisten merkityksien yhteentörmäys ilmaisee tämän aiheen mekaniikan tarkkuudella” [3] . Tärkeimmät tekstin konstruointitavat ovat kielelliset ja puheen poikkeavuudet, kirjoitusvirheet, "viides merkitys", omien sanojen kumoaminen, pirstoutuminen, logiikan puute ja muut.
Oberiutit väittivät, että esineen olemassa olevien neljän merkityksen (kuvaileva, emotionaalinen, tarkoituksenmukainen ja esteettinen) lisäksi, jotka vahvistavat henkilön ja esineen välistä suhdetta, on tarpeen ottaa käyttöön "viides merkitys", jonka määrää itse esineen olemassaolon tosiasia ja antaa sille täydellisen vapauden vapauttaen sen ehdollisista yhteyksistä. Eli sanaa pidetään esineenä ja esinettä sanana (esimerkiksi "ottaen kirjeen kärjen nostan sanakaapin").
Oberiutien runouden tärkein periaate on suhteellisuusteoria. Tämä periaate on, että kun myöhempi tekstikatkelma kumoaa edellisen, kumottua elementtiä ei poisteta tekstistä. Esimerkkinä voimme mainita Kharmsin tarinan "Nelijalkainen varis" alun: "Varisella oli itse asiassa viisi jalkaa, mutta siitä ei kannata puhua." Tälle periaatteelle on rakennettu jopa kokonaisia tarinoita, esimerkiksi Kharmsin tarina "Sininen muistikirja nro 10". Tarina alkaa näin: "Oli yksi punatukkainen mies ...". Sitten opimme, että tällä miehellä ei ollut hiuksia, ei korvia, ei suuta, ei sisälmyksiä. Tarina päättyy sanoihin: "Ei ollut mitään! Joten ei ole selvää, mistä puhumme. Meidän on parempi olla puhumatta hänestä."
Kuten runoilija ja kulturologi, venäläisen runouden tutkija Aleksei Maševski kirjoittaa artikkelissaan " Chinari-Oberiuts " :
Plataanipuiden-Oberiutien työllä ei ollut lainkaan "hölynpölyä leikkiä", "järjettömyyttä", kuten uskottiin aivan viime aikoihin asti. Heitä kiinnostavat syvät eksistentiaaliset kysymykset: suhtautuminen aikaan, kuolemaan, ilmaisun mahdollisuuteen, itse kieleen, sen soveltuvuuteen maailmankuvaukseen.
Nämä ongelmat heijastuvat eksistentialismin filosofin Yakov Druskinin teoksiin . Hänen teoksensa ytimessä on näkemys maailmasta, ihmisestä ruumiillistuneena ristiriidana: yhteys, ei-identtisten periaatteiden periaatteessa tunnistaminen. Varsinkin Husserlin fenomenologian löytöihin tukeutuen hän muotoilee joukon olemisen taustalla olevia ei-rationalisoitavia paradokseja.
Monet hänen muotoilemistaan periaatteista liittyvät läheisesti kristinuskon tärkeisiin teesiin; Siten määritelmä "Jumala-ihmis" Kristuksen kaksoisluonnosta heijastuu hänen universaalissa periaatteessaan "ei-identtisen identiteetti".
Oberiut-kirjailijoiden kirjalliset kokeet, jotka poikkeavat lähestymistavastaan, ovat samankaltaisia perinteisen kirjallisuuden muodon elementtien törmäyksessä odottamattoman alogismin kanssa, jossa tekstissä ilmenee jonkinlainen poikkeama, joka luo aukon käsitysstereotypiaan, jolloin voit tarkastella Todellisuus sen "läpi" tuhoaa ennalta määrätyn havaintokuvan (" gestalt " ), joka pakottaa tietoisuuden sisällyttämään pakkotyöhön kuvan semanttisen eheyden palauttamiseksi. Tämä poikkeama toistaa Druskinin filosofian toista periaatetta - "pieni virhe jossain tasapainossa".
Aleksanteri Vvedenskin runous on rakennettu kielen rakenteellisen työn pohjalta. Se käyttää tavanomaisia mittareita (Pushkin, Derzhavin), sanastoa, tuttuja loogisia ja puherakenteita, tunnistettavia viittauksia, perinteisiä muotoelementtejä, jotka muodostavat lukijalle eräänlaisen ulkoisen ääniympäristön, eikä samalla salli lopullista semanttista ilmaisua. tapahtua, lyömällä sen jatkuvasti alas törmäämällä johonkin läheiseen, mutta täysin käsitteiden, sanojen kielen tarjoamattomaan aukkoon, jonka väliin syntyy tietty aistittu, mutta pääsääntöisesti muotoilematon merkitys.
Yhdessä keskustelussa runoilija itse sanoo tämän kokeiluistaan kielen alalla :
Epäilin, että esimerkiksi talo, dacha ja torni yhdistävät ja yhdistävät rakennuksen käsite. Ehkä olkapää pitäisi yhdistää neljään... Ja olin vakuuttunut aiempien yhteyksien vääryydestä, mutta en osaa sanoa, mitä uusien pitäisi olla.
Nikolai Zabolotskin varhainen runous muistuttaa jonkin verran Vvedenskin runoutta, nimittäin kokeiluja kielen leksikaalisella ja semanttisella kentällä. Myös runolliseen kontekstiin, erityisesti 1700-luvun odiseen traditioon tukeutuen , runoilija päivittää sitä samanaikaisesti, esittelee leksikaalisia, juoni- ja muita liikkeitä, joita perinne ei täysin tarjoa. Toisin kuin Vvedenskyn runoudessa, hänen sisäiset leksikaaliset törmäynsä tähtäävät kuitenkin jonkin täydellisen, vaikkakin odottamattoman ajatuksen tai kuvan muodostamiseen.
Zabolotskyn runoudelle on ominaista Oleinikovin runoutta lähellä olevien luontoon, eläimiin ja erityisesti hyönteisiin liittyvien teemojen ja kuvien käyttö. Tämä tulee kuitenkin täysin eri asemasta, ei metaforisen kuvan luomisesta, vaan todellisesta, henkilökohtaisesta suhteesta.
Monet pitävät Nikolai Oleinikovin runoutta parodiana, satiirina Kozma Prutkovin hengessä . Kuitenkin tämä satiiri, nämä ehdolliset arjen naamiot, tämä "pikatavara" kieli on vain huijausta, jonka kautta yhtäkkiä ilmestyy runoilijan oma intonaatio, ja sellaisina hetkinä elävöittää arkitilannetta omalla läsnäolollaan, mikä näytti ulkopuolelta absurdilta ja naurettavalta. muuttuu yhtäkkiä toivottomaksi, traagiseksi ja jopa kauheaksi.
Yksi Nikolai Oleinikovin pääteemoista on runossa "Torakka" mainittu teema. Tämä teema - merkityksettömässä maailmassa elävä olento, joka kuolee joidenkin merkityksettömien kokeilujen yhteydessä, olento, joka on täysin merkityksetön, mutta kyvyllään kokea oman elämänsä tragedia "korkeiden" tragedioiden sankarien rinnalla - toistaa yllättäen Franz Kafkan teos .
Daniil Kharmsin työllä on paljon yhteistä muiden oberiuttien kanssa. Semanttisen hölynpölyn lisäksi Kharms käyttää myös "zaumia" rakentaen uusia sanoja. Yleensä hänen runoutensa on lähellä Vvedenskyn, Zabolotskyn, Vaginovin runoutta. Tärkeintä kuitenkin, mihin kirjailija työssään keskittyy, ovat arkiset yksityiskohdat, hänen hölynpölynsä on useammin tilannekohtaista. Tämä näkyy selvimmin hänen proosakirjoituksissaan.
Proosatyössään Kharms on pikemminkin vakiintuneiden järjestelmien, genrejen purkaja, paljastaen tilanteen absurdiuden tai tutun kirjallisuuden muodon.
Sanakirjat ja tietosanakirjat | |
---|---|
Bibliografisissa luetteloissa |
|