Ruslan ja Ljudmila tai pahan velhon Tšernomorin kukistaminen | |
---|---|
Säveltäjä | Friedrich Scholz |
Libreton kirjoittaja | Adam Glushkovsky |
Juonen lähde | Aleksanteri Puškinin runo " Ruslan ja Ljudmila " |
Koreografi | Adam Glushkovsky |
Kapellimestari | Friedrich Scholz |
Lavastus |
A. Raslov (lavastettu) Levizi (asut) |
Myöhemmät versiot | Charles Didlot ja Auguste Poirot , 1824 |
Toimien määrä | 5 |
Ensimmäinen tuotanto | 1821 |
Ensiesityspaikka | Teatteri Mokhovayassa , Moskovassa |
"Ruslan ja Ljudmila eli Tšernomorin kukistaminen, paha velho" on "suuri taikasankarillinen baletti viidessä näytöksessä", jonka koreografi A. P. Glushkovsky on lavastanut säveltäjä F. E. Scholzin musiikkiin perustuen A. S. Pushkinin runoon " Ruslan ja Ljudmila ". »; tämän teoksen ensimmäinen näyttämöesitys ja Puškinin ensimmäinen tuotanto lavalla yleensä.
Ensiesitys pidettiin Moskovan Pashkovsky-teatterin näyttämöllä 16. joulukuuta 1821 (orkesteri johti F. E. Scholz, maisemat A. Raslov, puvut Levisi, Ruslan A. P. Gluškovski, Ljudmila T. I. Gluškovskaja ); 2. joulukuuta 1824 hänet siirrettiin Pietariin Bolshoi-teatterin näyttämölle (ohjaajat Charles Didelot ja Auguste , jälkimmäisen hyväksi Ruslan - Nikolai Golts , Ljudmila - Avdotya Istomina [1] , noita Zolmira ( samaan aikaan tai vähän myöhemmin ) - Ekaterina Telesheva ).
”Teatterissa on upea sali. Kiovan ruhtinas johdattaa Ruslanin ja Ljudmilan ulos kirkosta; suurlähettiläät (kasaarit, unkarilaiset, tšerkessilaiset), ruhtinaat, bojarit, soturit ja ihmiset ovat heidän mukanaan. maaliskuuta. Sitten alkavat tanssit, "joihin koko seura osallistuu". Velho Chernomor laskeutuu pilven päälle. Hän kantaa tajuntansa menettäneen Ljudmilan pois ja upottaa kaikki vieraat tyrmistöön.
"Prinssi ja Ruslan lähestyvät paikkaa, jossa Ljudmila oli, mutta koska he eivät löydä häntä, he tulevat epätoivoisiksi." maaliskuuta. Ruslan lähtee etsimään vaimoaan. "Metsä on toisaalta luola, kaukana vuorilla näet Tšernomorin linnan, sen lähellä näet monia vihollisen lyömiä kuolleita ritareita, keihäitä, miekkoja, viisiä, kilpiä, vesipiippuja, hevosen kuoret, bannerit ovat hajallaan kaikkialla." Pää vartioi linnan sisäänkäyntiä. Tapattuaan Dobradan Ruslan taistelee Pään kanssa. Vartalo ja pää hajoavat osiin, jotka koostuvat liikkumattomista makaavista taiteilijoista. Ruslan lähtee taisteluun sotureita vastaan - heidän voittaminen avaa hänelle pääsyn Chernomoriin.
Toimenpide kaksiYö. "Teatteri edustaa puutarhaa." Zlotvora ja Ljudmila laskeutuvat pilven päälle, "amorit lepattavat heidän ympärillään". Siellä on seitsemän planeetan kuvaa kantavia henkiä, värikkäitä lyhtyjä, taskulamppuja, huiveja, seppeleitä, maljakoita. Herännyt Ljudmila katselee ympärilleen hämmästyneenä. Tanssit alkavat, Pahan ja Chernomorin poistuminen keskeyttää. Ljudmila moittii Karlaa, hän tarjoaa hänelle kruunua, mutta hän "hylkää kaiken halveksuen". Tom-tomin äänet ja trumpetti kutsuvat vihollisen lähestymisen: tämä on Ruslan. Ljudmilan ilo, Tšernomorin raivo; velho käskee Zlotvoraa piilottamaan Ljudmilan, ja hän itse ryntää taisteluun.
Kolmas näytös”Teatteri edustaa Chernomorin linnan sisäpihaa, keskellä on valtaistuin, joka on koristeltu käärmeillä ja hirviöillä; eri paikoissa on näkyvissä alttareita, jotka ovat samanlaisia kuin valtaistuimen koristeet, hirviöiden suusta palaa tulta; oikealla puolella seisoo jättimäinen oraakkeli, jolla on yksi silmä otsassaan ja jolla on kirjakäärö, johon ennustetaan, "näkyvät haudat ja useat ihmisen luurangot". Chernomor loitsuja. Ljudmilan kuva ilmestyy taikapeiliin; hän torjuu Chernomorin intohimon.
Zlotvora ilmestyy Karlan kutsuun, hänen merkkiinsä tuodaan Ruslanin panssari ja aseet, joiden pitäisi vakuuttaa Ljudmila, että hänen miehensä on kuollut. Sisään Ljudmila. Nähdessään Ruslanin panssarin ja merkinnän "Surhatun Ruslanin aseistus", hän menettää tajuntansa. "Toipuessaan Ljudmila työntää velhon pois, juoksee Ruslanin väärän aseistuksen luo, avaa lipun, suutelee häntä ja vuodattaa surullisia kyyneleitä." Thunderclap ( tam-tom ); oraakkelikääröön ilmestyy kirjoitus: ”Ruslan lähestyy. Pelkää, Chernomor. Rohkeus palaa Ljudmilaan.
Zlotvora yrittää voittaa Ruslanin viettelyn voimalla. Hän muuttaa hallitsemansa noidat kauniiksi nuoriksi neitoiksi: hän antaa yhdelle hurmaavan lyyran, toiselle myrkkykupin, kolmannelle seppeleen.
näytelmä neljäChernomor ja Zlotvora muuttavat ruusupensaan luolaksi, jonne he piilottavat Ljudmilan. Trumpetin ääni ilmoittaa Ruslanin lähestymisestä. Nymfit tapaavat hänet Chernomorin puutarhassa. Yksi heistä soittaa lyyraa ja houkuttelee Ruslanin puutarhaan. Hän neuvoo Ruslania jättämään aseensa ja nauttimaan nautinnosta. Nähdessään toisen verhon alla hän juoksee hänen luokseen; toinen nymfi antaa hänelle lumotun seppeleen ja seppeleen, tarjoutuen pukemaan tämän koristeen kypärän sijaan ja lopettamaan Ljudmilan etsinnät. Joka kerta, kun Ruslan on valmis antautumaan kiusaukselle, kuuluu ukkosen kolina ja kiveen ilmestyy kirjoitus: "Uskoton." "Kolmas nymfi, nähdessään ystäviensä epäonnistumisen, alkaa tanssia suurella ahkeruudella ja tuo hänelle tällä hetkellä myrkkyä täytetyn pikarin. Kauneuden sokaisemana ritari haluaa toteuttaa viettelijän ehdotuksen.
Yhtäkkiä nymfin maljasta syttyy liekki. Ruslan tulee järkiinsä ja heittäytyy aseilla salakavalaisten noituimien kimppuun. Puutarha muuttuu autiomaaksi, nymfit raivoavat, jotka hyökkäävät ritariin. Ruslan voittaa taistelun, ja sitten hänen kaksintaistelunsa Chernomorin kanssa alkaa. Sankari on vaarassa, ja hänen suojelijansa, velho Dobrada, tulee hänen avukseen. Hän heittää pahoja voimia alamaailmaan. Ruslan vapauttaa Ljudmilan, pariskunta lentää Dobradan siivekkäillä vaunuilla.
Viides näytös”Teatteri edustaa raivaamista keskellä tiheää metsää, keskellä näkyy Perunin temppeli ; papit ympäröivät alttaria; Kiovan prinssi, bojarit, ihmiset. Pappi suorittaa seremonian - pyhä tuli sytytetään, ukkosenjyrähdys kuuluu ja temppeliin ilmestyy kirjoitus: "Ruslan ja Ljudmila ovat suojeluksessani."
"Ruslan ilmestyy, sotureita edeltää, ritarit kulkevat hänen takanaan; hän johtaa Ljudmilaa kädestä, joka nähdessään vanhempansa ryntää hänen syliinsä; prinssi kiittää Ruslania tyttärensä pelastamisesta ja ojentaa kätensä jälleen vapauttajalle; Ruslan, tuonut kiitollisuuden jumalille, istuu prinssin ja Ljudmilan kanssa korkealle paikalle. Suuri tanssimusiikki . [2]
" Ruslan ja Ljudmila ", Pushkinin ensimmäinen valmis runo , julkaistiin toukokuussa 1820 ja herätti lukijoiden ja kriitikoiden huomion. Ajatus siihen perustuvan baletin näyttämisestä kuului Adam Glushkovskylle , joka pyysi Moskovan keisarillisen teatterin johtajaa ja kapellimestaria Friedrich Scholzia kirjoittamaan musiikkia ; hän teki järjestelyn.
Ensi-ilta pidettiin Moskovassa Pashkovsky-teatterin lavalla 16. joulukuuta 1821 . Säveltäjä johti, Ruslanin osan esitti koreografi itse, Ljudmilan osan esitti hänen vaimonsa, balerina Tatjana Glushkovskaya (1800-1857) [1] . Julisteet kertoivat, että "juoni oli otettu tunnetusta kansallisesta venäläisestä sadusta: Ruslan ja Ljudmila lisäyksillä"; Pushkinin nimeä ei mainittu [3] .
Libretossa Puškinin runoon verrattuna oli merkittäviä eroja hahmojen koostumuksessa. Baletissa oli yli neljäkymmentä näyttelijää, massakohtausten ja tanssien osallistujia lukuun ottamatta - mukaan lukien ne, joilla ei ollut suoraa yhteyttä juoneeseen (tanssit hattujen, lippujen ja lippujen kanssa ja paljon muuta). Näyttelijät muodostivat kaksi vastakkaista leiriä. Yhdessä heistä - Ruslan, Ljudmila ja velho Dobrada auttamassa heitä sekä Ljudmilan isä hänen suurella seurallaan ja ihmisillä. Toisessa leirissä ovat Charles Chernomor, hänen rikoskumppaninsa Zlotvora ja heidän pahan tahtonsa toteuttajat Zmeyan, Zlomir, Zloslova, Aspirukh, Vimor, Lut, Yadomor, Zlotvor ja Chertovid. Bogatyr Ruslanista tulee baletin ritari . Myös koreografi, perinteisesti 1700-1800-luvun baletissa, turvautuu "venäläisissä" esityksissä nimikkeisiin ja käyttää sellaisiin aikakaudelle tyypillisiä anakreonttisia kuvia , kuten kupidot ja nymfit .
Säilyttäen erilliset juoniliikkeet ja runon kuvat, Glushkovsky esitteli jaksoja ja kohtauksia, jotka olivat tyypillisiä tuon ajan musiikkiteatterille. Hän esitti suuren viisinäytöksisen esityksen, jonka jokainen teos oli täynnä upeita muutoksia. Nämä muunnokset ja fantastiset jaksot läpäisevät esityksen koko kudoksen. Glushkovskyn kokoaman baletin ohjelmassa suunniteltiin monia maagisia jaksoja, jotka vaativat monimutkaista näyttämötekniikkaa ja taiteellista hienostuneisuutta: esimerkiksi "Zlotvora, muuttuen Tšernomorin kääpiöksi, vei Ljudmilan pois raivojen ympäröimänä pilven päällä. Ruslanin hyökkäystä heijastava pää muuttui sotureiksi ja kaksitoistapäiseksi käärmeeksi. Sitten vesiputouksesta lentävät helvetiset hirviöt hyökkäsivät ritarin kimppuun, ja kaunottaret muuttuivat turhan yrityksen vietellä hänet raivoiksi raivoiksi .
Joulukuussa 1824 Charles Didelot ja Auguste Poirot toivat baletin pääkaupungin näyttämölle: esitys esitettiin ensimmäisen kerran 2. joulukuuta Pietarin Bolshoi - teatterissa Augusten eduskuntaesityksessä . Tässä tuotannossa Ruslanin osan esitti Nikolai Golts , Ljudmilan osan esitti Avdotja Istomina , lauloi Pushkin (myöhemmin Varvara Lopukhina ja Alexandra Shemajeva näyttelivät tätä roolia ) [1] . Husaarirykmentin upseeri vastasi tuotantoon Alexander Griboyedov laulaen säkeessä Jekaterina Telesheva , joka näytteli noita Zolmiran roolia:
Voi kuka hän on? - Rakkaus, hyväntekeväisyys, Vai lähtikö toisen
Eedenin
maan reuna hänen synnyinstään,
ohuimpaan pilveen käärittynä?
Ja yhtäkkiä - kuin tuuli hänen lentonsa!
Se murenee kuin tähti, se
loistaa heti, se katoaa, ilma
puhaltaa Jalka siivekäs yläpuolella ...
Tuon ajan perinteen mukaan baletti jatkui samana iltana muiden esitysten kanssa. Joten 8. tammikuuta 1833 päivätty " Sankt-Peterburgskiye Vedomosti " raportoi: " Bolshoi-teatterissa on meneillään vaudeville ja yksinäytöksinen komedia , ja lopuksi - suuri taikasankarillinen baletti viidessä näytöksessä "Ruslan ja Ljudmila , tai pahan taikurin Chernomorin kukistaminen” ” [4] .
Partituuri erottui monista ilmaisuvälineistä, upeasta instrumentaatiosta, läheisyydestä jokapäiväisen romanssin melodiaan [5] . Säveltäjä käytti baletin musiikissa venäläistä laulu- ja tanssiperinteenä yhdessä muiden kansojen, mukaan lukien idän, kansanperinteen kanssa. Tanssien joukossa oli kansanmusiikkia unkarilaista, tataaria, puolalaista jne. Kansanperinteen melodioiden käyttö antoi pääteemoille ominaisen värityksen.
Koko partituuriin sisältyvien temaattisten linjojen tarkka rajaus määriteltiin selkeästi jo baletin johdannossa: ” Alkusoitto ( allegro moderaatti ) perustuu kahteen teemaan: ensimmäinen on tanssiva, eloisa ja toinen energinen, rohkea. kohottava; ensimmäinen hallitsee, ja se on luonnollista yhdistää naiskuvaan (Ljudmila). Tämä teema on vuorotellen uskottu sooloklarinetille tai fagottille tai klarinetin ja fagottin duetolle jousisoiton säestyksellä. Toinen teema voidaan tulkita yritykseksi luonnehtia Ruslania.