| Vasily Fedotovich Rykalov | |
|---|---|
| Syntymäaika | 12. maaliskuuta 1771 |
| Kuolinpäivämäärä | 9. tammikuuta 1813 (41-vuotiaana) |
| Kuoleman paikka | Pietari |
| Kansalaisuus | Venäjän valtakunta |
| Ammatti | näyttelijä |
| Rooli | koomikko |
| Teatteri | Pietarin keisarillisten teatterien osasto |
| Roolit | Harpagon, Jourdain, Geront |
Vasily Fedotovich Rykalov ( 12. maaliskuuta 1771 - 9. tammikuuta 1813 , Pietari ) - näyttelijä , Pietarin keisarillisten teatterien taiteilija .
Yhdessä vaimonsa, näyttelijä P. T. Rykalovan kanssa hän oli Rykalov -näyttelijädynastian perustaja .
Isä - Fedot Rykalov (1740 - 5. maaliskuuta 1815), oli myöhemmin "teatteriosaston virkamies" ja kuoli, hengissä poikansa, 75-vuotiaana.
Hän aloitti näyttämötoimintansa Tulassa traagisena näyttelijänä. Menestys sai Rykalovin kokeilemaan käsiään pääkaupungin näyttämöllä. Vuonna 1792 hän esiintyi Pietarissa ja kääntyi Ivan Afanasjevitš Dmitrevskin puoleen , joka oli tuolloin nuori teatterikoulun opiskelijoiden ryhmä, jonka teatteriviranomaiset vapauttivat orkesteriin varojen puutteen vuoksi. Tästä niin sanotusta "nuoresta" sarjakuvaryhmästä puuttui näyttelijä aatelisten isien rooliin, ja siksi Dmitrevski oli erittäin tyytyväinen Rykalovin saapumiseen, kuunteli hänen lukemistaan ja otti hänet mielellään uuden ryhmänsä näyttelijöihin ja jopa sitoutui opettamaan häntä. Pian nuoren seurueen erillinen olemassaolo kuitenkin lakkasi, ja se sulautui täysin vanhaan, ja sen muodostaneet näyttelijät otettiin osaston palvelukseen. Siten 1. heinäkuuta 1793 alkaen Rykalov oli jo keisarillisen lavalla [1] [2] [3] .
Kuuluisassa esityksessä Gatchinassa 26. elokuuta 1800, kun he esittivät N. S. Krasnopolskyn kääntämän Kotzebuen (joka oli tuolloin maanpaossa) draaman : "Keisari Pietari III:n elämänvalmentaja", Rykalov näytteli puusepän roolia. Liebrecht ja Leib - valmentajan roolia näytteli Krutitsky . Esitykseen osallistui keisari Paavali I , ja parhaiden taiteilijoiden esittämä näytelmä teki häneen niin vahvan vaikutuksen, että hän määräsi sen kirjoittajan palautettavaksi maanpaosta [1] [2] .
Pietarin aristokraattinen yleisö ei kuitenkaan hyväksynyt näyttelijää: hänen dramaattisiin rooleihinsa huonosti soveltuvaa ulkonäköään ja töykeitä käytöstapoja ja epäpuhdasta ääntämistä sekä tapaansa korottaa ääntään säälittävissä kohtauksissa moitittiin. , josta hänet kutsuttiin pilkallisesti murinaksi. Kaikki muuttui, kun Krutitskyn kuoleman jälkeen prinssi A. A. Shakhovskoy tarjosi roolinsa Rykaloville sekä siirtymään koomikkojen rooliin . Vasili Fedotovich ei aluksi ollut samaa mieltä väittäen, että hänen kutsumuksensa oli traagisia kuvia, mutta näyteltyään koomisissa rooleissa hänestä tuli pian ensimmäinen koomikko paitsi aikalaistensa, myös koko 1800-luvun [1] [ 2] . Kaikki hänen ajankohtaiset arvostelut ovat täynnä innokkaimpia kehuja; teatteri riehui ja tapasi Rykalovin uusissa rooleissaan. Ne puutteet, jotka estivät häntä tulemasta tragediaksi, lähestyivät myös koomien vanhojen miesten rooleja, joihin hän sitoutui.
Hän oli syntynyt koomikko sanan parhaassa merkityksessä. Hän ei "pelannut" - hänestä itsestä tuli henkilö, jota hän kuvasi, joten keisari Paavali, joka näki hänet kerran Harpagonin roolissa, kysyi häneltä esityksen lopussa: "Kerro minulle, sir, oletko todella niin niin niukka kuin voit kuvitella?" Tähän Rykalov vastasi, että näyttelijän taito piilee juuri kyvyssä teeskennellä ja että vaikka hän on tietoinen monista paheista itsestään, Herra armahti häntä ahneudesta. Sitten Imp. Pavel puhui hänen kanssaan melko pitkään, kysyen häneltä näyttämötaiteesta ja klassisista näyttämökirjailijoista, ja päästettyään hänen irti, ihaillen hänen peliään, antoi hänelle arvokkaan lahjan. Sen jälkeen Rykalov osallistui suvereenin pyynnöstä melkein jokaiseen palatsin esitykseen [1] [2] .
Paras ylistys taiteilijalle ja kuvaus hänen lahjakkuudestaan voivat olla Arapovin sanat : "Meidän jäljittelemätöntä Shchepkinämme voidaan verrata Rykaloviin."
Rykalovista tuli säännöllinen esiintyjä Molieren näytelmissä: Harpagon elokuvassa "The Miser ", Sganarelle elokuvassa "Imaginary Cuckold", Jourdain elokuvassa "The Tradesman in the Nobility" , elokuvassa "Tohtori tahattomasti", Geronte elokuvassa "Scapin's Deceptions" " - hänen aikalaisensa kutsuivat tätä roolia parhaaksi. F. Bulgarin , joka myöhemmin näki tämän näytelmän useita kertoja Pariisin lavalla parhaiden taiteilijoiden esittämänä, muisteli aina Rykalovin ja Sandunovin peliä sanoen , ettei hän ollut tavannut parhaita sarjakuvataiteilijoita näihin rooleihin. Rykalovin esityksestä Gerontin roolissa Zhikharev kirjoitti "Viramiehen päiväkirjassaan": "Mikä upea koominen hahmo! Hänen kasvonsa, vartalonsa, askeleensa, liikkeensä – kaikki hänessä on luonnostaan niin typerää, että hänen ilmestymisensä perusteella ei voi olla nauramatta, mutta urut ja sanat ovat täydellistä luontoa! Ei liioittelua, ei liioittelua, ei mitään mautonta - sanalla sanoen, edessäsi ei näy näyttelijä, vaan todellinen Geronte. [1] [2] .
Aikalaisten mukaan hänestä tuli paitsi Molièren myös venäläisten komedioiden paras esiintyjä. Hänen venäläisen ohjelmistonsa merkittävimmät olivat koiranmetsästäjä Vspyshkinin roolit prinssi A. A. Shakhovskyn komedioissa "Riista tai kaksi naapuria" ja Tranzhirin elokuvassa "Polubarskie zayami"; puheenjohtajana Strugovshchikovin komediassa "Kuulmaton ihme eli rehellinen sihteeri", Starosta (Iljinin "Liza eli kiitollisuuden voitto" , 1802), Jakov Silin Klushinin komediassa " Kohtuullinen typerys", Maaseutu Pavel Sumarokovin komediassa "Pääkaupungin kylä" ja Sumburov Krylovin komediassa " Muotikauppa " (soitti yhdessä erittäin kuuluisan näyttelijän .Kh
Mutta hän itse ei ollut tyytyväinen maineeseensa - hän näki itsensä tragediassa, ja vain lupaus palkankorotuksesta ja eduista sai hänet lopulta siirtymään kokonaan koomisen vanhojen miesten rooliin. Ja aivan ensimmäisessä hyötyesityksessään , kun hän itse saattoi nimittää näytelmän ja valita itselleen roolin, hän valitsi lavastusta varten Ozerovin tragedian "Oidipus Ateenassa" ja otti itse Oidipuksen roolin. Menestys ei ilmeisesti onnistunut, ja kun Rykalov Zhikharevin tarinan mukaan esityksen jälkeen kysyi tovereiltaan heihin tehdystä vaikutuksesta, Ježeva (1800-luvun transkriptio) ilmaisi osuvasti yleisen mielipiteen: ryömi ulos", viittasi. Geronten sarjakuvaan "Scapin's Deceptions" [1] [2] .
Siten Vasili Fedotovich Rykalovin luovan elämäkerran traaginen ohjelmisto päättyi ikuisesti. Hän jatkoi sarjakuvarooliaan.
Rykalovin toimintoihin kuuluu teatterijulisteiden käyttöönotto, jonka idean ja Imperiumin teatterin pääosaston antaman määräyksen mukaan Venäjällä julisteiden painatusoikeus kaikille teattereille oli keisarillisten teatterien osastolla. ja sen urakoitsijat: (GOPP - Pietarissa ja LEVENSON - Moskovassa). Syynä tähän on se, että hän vuokrasi teatteripainon ja sai siksi Imperiumin teattereiden julistemonopolin. Taiteilijaa ihaileva tunnettu dramaattinen kirjailija ja kronikko P. Arapov (1796-1861) kirjoitti tästä:
"1700-luvun lopun venäläiseen seurueeseen kuului 21 näyttelijää ja 22 näyttelijää, joiden joukossa oli upeita taiteilijoita ... mukaan lukien Rykalov Vasily Fedotovich edusti erinomaisia vanhoja ihmisiä Molieren komedioissa ... The Fashion Store, I.A.:n alkuperäinen komedia. Krylov kolmessa näytöksessä, jossa muuten salakuljetuksen etsinnässä maanomistaja Sumburova löytyy kaapista, jossa hän piileskeli peläten joutuvansa miehensä ohittamaan muodikkaassa kaupassa. Rykalov oli erinomainen Sumburovin roolissa." (P. Arapov. Venäjän teatterin kronika, s. 90) [4] .
Vuodesta 1796 hän opetti Pietarin teatterikoulussa. Vuodesta 1800 hän alkoi ohjata.
Taiteilija esiintyi paljon, yleisö vaati hänen poistumistaan, hän heikensi voimansa ja niin uuvuttavan työn tulos oli varhainen kuolema, joka seurasi 9. tammikuuta 1813. Hänet haudattiin Smolenskin hautausmaalle Pietarissa. Saman vuoden tammikuun 26. päivänä osasto piti esityksen hänen orvoilleen. Rykalovin haudalle on kaiverrettu epitafia:
Ohikulkija! vuodattaa kyynel! Sim on piilotettu kiven alle Hyveellisen aviomiehen tuhka; Hän ei ole kuuluisa maailmassa korkean profiilin tekojen kunniasta, Mutta kun olet löytänyt hyvyyden sydämestä, Naapureille, perheelle, joka asui Ja iloisella sielulla hän teki yhden hyvän asian.
"Hän oli upea taiteilija, jota venäläisellä teatterilla ei ole pitkään aikaan", sanoo R. M. Zotov teatterimuistelmissaan. "Se oli yksi niistä harvinaisista ilmiöistä taidemaailmassa, joka sattuu vain näyttämään muille ennen, mitä työtä ja lahjakkuus voi saavuttaa". Rykalovin komediassa ei ollut mitään keinotekoista, pakotettua tai työlästä: hänen pelinsä oli elävää ja jännittävää, hillitön iloisuus virrasi siinä leveässä, pysäyttämättömässä virrassa. Se oli "luontofarssi", kuinka onneksi häntä kuvattiin. S. T. Aksakov ; hänellä ei kuitenkaan ollut mitään tekemistä vulgaarin röyhkeyden kanssa, eikä hän puuttunut hahmojen oikeaan ja luonnolliseen kuvaamiseen sekä venäläisissä näytelmissä että Molièren komedioissa. Rykalovissa yhteiskunta menetti paitsi taiteilijan myös ja upea persoonallisuus, valmis kaikkeen apuun, kaikkiin hyviin tekoihin [1] [2] .
Monet kääntyivät hänen puoleensa tarpeillaan, ja hän täytti ne parhaansa mukaan. Hänen apunsa oli laaja, sillä hän yhdisti hyvällä sydämellä mielen ja koulutuksen, minkä ansiosta hän pystyi antamaan neuvoja monille pyrkiville kirjailijoille ja näyttelijöille. Aikalaiset huomauttavat, että se oli mies, joka jätti jälkeensä parhaan muiston [1] [2] .
Vasili Fedotovichin ja Pelageya Titovna Rykalovin jälkeläiset ovat olleet lavalla yli sata vuotta ja esittäneet monia rooleja erilaisissa teatteriesityksissä.