| Maailman valo / Maailman kauneus | |
|---|---|
| urdu عالم آراء / hindi आलम आरा | |
| Genre | draama |
| Tuottaja | Ardeshir Irani |
| Tuottaja | Ardeshir Irani |
| Käsikirjoittaja _ |
Joseph David Penkar Ardeshir Irani |
| Pääosissa _ |
Zubeida Vithal L. V. Prasad Prithviraj Kapoor [1] [2] |
| Operaattori |
Wilford Demming Adi M. Irani |
| Säveltäjä |
Behram Irani Ferozshah M. Mistry |
| Elokuvayhtiö | Keisarillinen Movietone |
| Kesto | 124 min |
| Maa | Brittiläinen Intia |
| Kieli | urdu / hindi |
| vuosi | 1931 |
| IMDb | ID 0021594 |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
Maailman valo [3] [4] tai Maailman kaunotar [5] [6] [7] ( urdu عالم آراء , hindi आलम आरा Alam-Ara ) on Intian ensimmäinen äänielokuva [8] [9] . Kuvasi vuonna 1931 Imperial Movietone Studiosissa Ardeshir Irani ; nyt kadonnut [1] [2] [10] [11] .
Satumaan kuninkaalla on kaksi vaimoa, Navbahar ja Dilbahar, mutta ei perillisiä. Eräänä päivänä katufakiiri ennustaa, että taivas siunaa Navbaharin synnyttämään pojan, mutta hän selviää 18. syntymäpäivästään vain, jos kuningatar saa talismaanikaulakorun kalasta, joka kelluu palatsin lammen pinnalle. sinä päivänä.
Kuten ennustettiin, Navbahar synnyttää pojan, Kamarin. Aviomiehensä vähentyneestä huomiosta ärsyyntyneenä Dilbahar yrittää toistuvasti, mutta epäonnistuneesti, vietellä kuninkaallista neuvonantajaa ja komentajaa Adilia, ja kun kuningas vahingossa todistaa tämän, hän esittää hänelle, että hän yritti pakottaa hänet. Raivostunut hallitsija heittää uskollisen palvelijan vankityrmään ja ajaa raskaana olevan vaimonsa Mekhar Nigarin ulos palatsista. Synnytettyään tyttären Mekhar kuolee, hänellä on aikaa antaa hänelle nimi Alam Ara, antaa hänet nöyrälle Shikari-metsästäjälle ja kertoa hänelle, mitä palatsissa tapahtui. Shikari kasvattaa tyttöä omana tyttärensä.
Aika kuluu, lapset kasvavat. Dilbahar, jolla on kaunaa, tietäen ennustuksesta, onnistuu korvaamaan kalan maagisen kaulakorun, minkä seurauksena Navbahar poistaa väärennöksen kalan kaulasta ja prinssi putoaa kuolleena. Hänen isänsä kuitenkin päättää olla hautaamatta poikaansa, vaan jättää ruumiin palatsiin ja yrittää löytää fakiirin ymmärtämään, mitä tapahtui. Aikuinen Alam Ara puolestaan saa tietää adoptioisältään Shikari-isältä epäoikeudenmukaisuudesta, jolle hänen isänsä joutui, ja lupaa vapauttaa hänet.
Suurimmalta osalta palatsin asukkaista piilossa pysynyt "kuollut" Qamar herää henkiin joka ilta, kun Dilbahar riisuu kaulakorun, jonka hän varasti sänkykammiosta, ja muuttuu jälleen liikkumattomaksi aamulla, kun hän laittaa sen takaisin päälle. Hiipiessään kuninkaalliseen linnaan etsimään isäänsä joka ilta, Alam Ara tapaa vahingossa prinssin ja he rakastuvat. Mustalaisystäviensä avulla tyttö paljastaa pahan kuningattaren. Navbaharin kuningas ja kuningatar saavat takaisin alkuperäisen kaulakorun, jolloin prinssi voi palata täysin elämään. Adil vapautetaan, ja Qamar ja Alam Ara menevät naimisiin ja asuvat onnellisina yhdessä [12] .
| Näyttelijä | Rooli |
|---|---|
| Zubeida | Alam-Ara (myös laulu) |
| Vital | Prinssi Qamar |
| Eliezer | kuningas |
| jill | Queen Dilbahar (myös laulu) |
| Prithviraj Kapoor | Kenraali Adil |
| Wazir Mohammed Khan | fakiiri (myös laulu) |
| Prasad | |
| J. Sushila | |
| Jagdish Sethi |
The Light of the World ei ollut intialaisten elokuvantekijöiden ensimmäinen kokemus äänen tuomisesta elokuviin, mutta kaikki muutamat aikaisemmat yritykset olivat lyhytluokkaisia ja olivat uutiselokuvia tai musiikin päällekkäisyyksiä suosittuihin katkelmiin aiemmin tehdyistä mykkäelokuvista (esim. esimerkiksi Sulochanan esittämä tanssi elokuvasta "Madhuri" 1926).
Elokuva tehtiin kovalla kilpailulla Imperial Filmsin ja useiden muiden elokuvastudioiden välillä, jotka yrittävät saada etusijalle Intian ensimmäisen äänielokuvan tuottamisessa, jolla on vähän tai ei ollenkaan aikaisempaa kokemusta sen tekniikasta ja muista ominaisuuksista.
Ardeshir Irani, joka rakasti uutuuksia, luotti ulkomailta tuotuun yksikanavaiseen Tanar-tallennuslaitteeseen. Elokuva perustui kokeneen näytelmäkirjailija Joseph David Pencarin Parsi - teatterin satupukunäytelmään, joka toimi projektissa "vuoropuhelun kirjoittajana" ja lauluntekijänä, kun taas Irani itse otti sen sovituksen kuvaamiseen. Myös muut keisarilliset ohjaajat , erityisesti Rustom Bharucha, Pesi Karani ja Moti Gidwani, olivat mukana tuotannossa, josta Irani piti velvollisuutta tehdä erityinen huomautus krediitissä. Seitsemän kappaletta ja useita tanssinumeroita sisältävän elokuvan musiikin ovat kirjoittaneet Behram Irani ja Ferozshah Mistry. Äänitallennuksen suoritti kutsuttu ulkomainen asiantuntija Wilford Demming, mutta itse asiassa Irani, joka suoritti koko joukon tehtäviä kuvauksissa, osallistui myös tähän prosessiin.
Kuvaamiseen osallistui kokonainen joukko eri studioista kutsuttuja parhaita tähtiä, mutta uuden lähestymistavan vaikeudet ilmenivät jo tässä vaiheessa, koska esiintyjiltä vaadittiin paitsi tavanomaisten lavaliikkeen ja ilmeiden hallintaa. sujuvasti hindustani, hyvä ääni, laulukyky sekä kyky yhdistää niitä liikkeeseen. Tätä vain pahensi se, että Tanar-järjestelmässä äänitys tehtiin samanaikaisesti kuvaamisen kanssa. Useat taiteilijat, mukaan lukien nimihenkilö Zubeida Begum ja Wazir Mohammed Khan (joka soitti intialaisen elokuvan ensimmäistä kappaletta), jotka esittivät fakiiri-ennustajaa, selviytyivät vaikeuksista useiden epäonnistuneiden yritysten jälkeen, ei vähiten Prithvirajin avulla. Kapoor , jota ohjaaja erityisesti pyysi mentoriksi. Toiset jättivät lopulta elokuvan, ja jotkut joutuivat tekemään uhrauksia erityisesti tehden "intialaisen Douglas Fairbanksin " Vithal Raghunath [13] esittämän prinssi Qamarin toisesta pääroolista muodollisesti lähes sanattoman .
Teknisiin vaikeuksiin sisältyi kuvaamisen salaisuus kilpailijoiden vakoilun välttämiseksi ("luonnon" käytön estäminen), Imperiumin studion sijainti rautatien lähellä ja äänieristyksen puute. Tästä johtuen, koska herkkä mikrofoni poimi kaikki vieraat äänet, jouduttiin kuvaamaan pääosin myöhään illalla, jolloin kaupungin melu oli hiljaista ja junaliikenne katkesi useiksi tunteiksi. [6] [14] Lisäksi, koska nykyään hyväksytty mikrofonien "hengailu" puuttui, jouduttiin turvautumaan temppuihin niiden sijoittamisessa kehyksen ulkopuolelle tai näyttelijöiden selän taakse, mikä johti myöhemmin totesi "erinomainen synkronointi, mutta epätasainen äänitaso" [14] .
Elokuva sai ensi-iltansa Majestic -elokuvateatterissa Bombayssa 14. maaliskuuta 1931, mikä merkitsi välittömästi kiihkeää yleisöhypeä. Valtavat väkijoukot piirittivät elokuvateattereita päiviä peräkkäin ja estivät liikenteen, joten poliisin oli puututtava asiaan, myös väkijoukon hallinnan vaikeudella [14] ; lippukeinottelu kukoisti [6] ja saavutti lippujen jälleenmyynnin 4 annilla hintaan 4-5 rupiaa [15] , eli 16-20 kertaa nimellisarvoa kalliimmin. Kuva säilyi lipunmyynnissä ainakin 7-8 viikkoa [16] [17] , ja se oli saanut tänä aikana runsaasti kokoelmia [12] . Yksinkertaisen juonen, puhekielellä hindustaniksi äänitetty elokuva, joka sisälsi seitsemän (joidenkin lähteiden mukaan 10 tai 12) helposti muistettavaa laulua, saavutti nopeasti suosion yleisön keskuudessa, myös lukutaidottoman keskuudessa, jonka kiinnostusta elokuvaan aiemmin rajoitti kyvyttömyys lukea otsikoita. Intian lisäksi elokuvaa esitettiin Burmassa , Sri Lankassa ja muissa Länsi-Aasian maissa [17] . Elokuvaa mainostettiin etukäteen (mainostauluilla) nimellä "kaikki puhuvat, laulavat ja tanssivat" [14] jo intialaisen äänielokuvan aikakauden alussa mainostaen sen nykyään tunnetuinta muotoa.
Pian Iranin kilpailijoiden elokuvat alkoivat kuroa kiinni vuokraan. Alle kuukausi Intian ensimmäisen äänielokuvan J.F. Elokuvateatteriketju Madan julkaisee ensimmäisen bengalinkielisen äänielokuvan , jonka ohjaavat Amar Chaudhary, Jamai Shashthi , ja kuukautta myöhemmin hindielokuvat Shirin ja Farhad sekä Layli ja Majnun, jotka perustuvat Nizamin draamaan. hänen poikansa J. J. Madanin ohjaama elokuva julkaistaan , jotka ovat pian päällekkäisiä "Maailman valon" kanssa maksujen ja suosion suhteen. Tulevana vuonna julkaistiin yhteensä 27 äänielokuvaa (22 hindiksi ja viisi muuta muilla kielillä) [6] [15] . Jotkut niistä, mukaan lukien edellä mainitut Madan-elokuvat, käyttivät jo kehittyneempiä lähestymistapoja, mukaan lukien parasta RCA Photophone -tallennustekniikkaa ja jälkiäänitystekniikkaa; lisäksi, nähtyään ensimmäisen nauhan menestyksen, ohjaajat käyttivät aktiivisesti ja vahvistivat toistuvasti onnistunutta ideaa "musiikkielokuvasta" - jo "Shirin and Farhad" -kappaleessa oli vähintään kolme kertaa enemmän kappaleita ( ja joidenkin lähteiden mukaan jopa 42), ja vuoden 1932 elokuvassa Indrasabha , että J. J. Madan sisälsi jo 69 tai jopa 71 osaa eri tyyleistä (kymmenen kertaa enemmän kuin Iranin elokuvassa, mukaan lukien 15 kappaletta, 31 ghazalia , 9 thumria , 4 hori , 2 chausabia ja 5 chands) [ 18] . Äänielokuvien runsaan kuvauksen jälkeen hiljaisuus väheni jyrkästi. Vaikka se kesti vielä neljä vuotta, huonolaatuisten elokuvien tuotanto laski 87:stä vuonna 1932 39:ään vuonna 1933 ja 7:ään vuonna 1934, ja siellä se käytännössä lopetettiin [6] .
Vuonna 2011 Intiassa juhlittiin laajasti Intian talkie-ajan 80-vuotispäivää, jota leimattiin jopa Google - haun logon taiteellisella versiolla [19] , mutta valmisteltaessa, jo vuonna 2008, havaittiin, ettei yksikään kopio elokuvasta oli saatavilla. Mediaan alun perin päässeen version mukaan elokuva kuoli tulipalossa Intian kansallisen elokuva-arkiston ( NFAI ) varastossa Punessa vuonna 2003 [2] , mutta myöhemmin useat elokuva-arkiston virkailijat selvittivät, että elokuvasta oli jälkiä. elokuvat olivat jo kadoksissa NFAI :n perustamishetkellä vuonna 1964, eikä arkistossa ollut alunperin kopiota Maailman valosta, ja vuonna 1967, kun neuvottelut Ardeshir Iranin ja hänen poikansa kanssa olivat käynnissä, hän vain vahvisti, että edes hänellä ei ollut tietoa yhdestäkään säilyneestä kopiosta ja hän pystyi toimittamaan vain muutaman kuvan sarjasta [10] .
Ensimmäiset täyspitkät äänielokuvat eri maista (julkaisujärjestyksessä)